La historia que comenzó Becky G con la música regional mexicana en “Esquinas” continúa con su nuevo álbum “Encuentros”.

“Esquinas”, de 2023, fue el primer álbum en el que dejó ver su gusto por la música tradicional mexicana. En esta nueva entrega, deja en claro que no es algo pasajero y que es un género que le gustaría explorar en profundidad y con fusiones modernas.

“Obviamente, muchas personas pueden decir que uno lo hace porque está de moda”, dijo Becky G en una entrevista reciente por videollamada desde Los Ángeles, California.

“Yo creo que lo que encontré en mí misma cuando estábamos creando ‘Esquinas’, fue algo tan real para mí, algo tan sincero, algo tan vulnerable como artista, que me sentí tan obsesionada con el proceso y no queríamos parar”.

Becky destacó que sus fans le han comentado que cuando canta música regional mexicana, notan un tono de voz diferente. Ella dice que pueden escuchar a Rebbeca, su verdadero nombre, es decir, su esencia más allá de la faceta pop de Becky.

El álbum arranca con “X las nubes”, un tema que destaca por sus arreglos de guitarras. De acuerdo con Becky, surgió de la visión de una persona cayendo entre las nubes, como si estuviera en un sueño.

El álbum, producido por Adrián Pieragostino, también tiene corridos contemporáneos, rancheras y mariachi, fusionados con otros géneros como el pop, bolero, cumbia e incluso un poco de vallenato colombiano.

El concepto del álbum partió de “Mercedes”, otro de los temas donde Becky G se luce usando la instrumentación de la música regional. Para ella es una canción perfecta para escuchar en el auto, de ahí el título. La interpreta con Oscar Maydon, otro de los invitados del álbum junto con Oscar Ortiz (“Besándote”) y Tito Double P (“Crisis”).

En cuanto a los videos que acompañan a su álbum, Becky G dijo que ha buscado que sean más narrativos: “Los visuales a nuestro mundo, que hemos creado, que es un mundo de mi ciudad, de Los Ángeles, de mi comunidad, de mi cultura y cualquier persona que vea esto, si viven en Londres, en cualquier parte del mundo, van a verlo y van a entender quién es Becky G”, dijo.

Esto mismo buscó con la portada en la que aparece posando bajo el sol, con esa ciudad de fondo.

CT

Shakira celebra que su soltería junto a sus amigas, feliz, liberada y plena, así se muestra en el video “Soltera“, el cual tiene influencias afrobeat y en el que participan famosas como Anitta, la dominicana Natti Natasha, la mexicana Danna, la venezolana Lele Pons y las modelos Shannon y Winnie Harlow.

El tema se lanzó el 25 de septiembre, y este viernes se dio a conocer el video en el que la cantante de 47 años también se luce en bikini, haciendo sus característicos movimientos de cadera e inyectando vitalidad con su tema grabado en LIV en Miami.

El tema, un “himno femenino“, forma parte del disco “Las Mujeres Ya No Lloran‘”, mismo nombre que la colombiana elogió para su nueva gira que iniciará en noviembre por Estados Unidos y Canadá.

Lee: Mhoni Vidente: Números de la suerte para el fin de semana del 11 al 13 de octubre

Hace unos días, Shakira emocionó a su público latino tras anunciar conciertos en Argentina, México y Brasil. Tras 19 años se presentará en su natal Barranquilla, Colombia, algo que ha sido muy celebrado en redes.

El repertorio de la gira, producida por Live Nation, promete sus mayores éxitos, así como las canciones de su álbum nominado al Latin Grammy “Las mujeres ya no lloran” como “(Entre paréntesis)” y “Bzrp Music Sessions, Vol. 53 (Tiësto Remix)”, igualmente nominadas al Latin Grammy.

Te puede interesar: Usuarios viralizan “Pollo Infeliz” ubicado frente al “Pollo Feliz”

* * * Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de Whatsapp * * *

OB

Este sábado, el Foro Independencia será la sede del  festival Catharsis, un evento donde bandas emergentes se unirán en un viaje sonoro que recorrerá desde la energía frenética del punk hasta los ecos profundos del post-rock.

Catharsis, que celebra su cuarta edición, se ha posicionado como un espacio para el descubrimiento de nuevas propuestas y la consolidación de talentos. Francisco Javier Zepeda González, fundador y director del festival, compartió algunos detalles sobre los orígenes del evento y el reto que implica organizar un festival de esta magnitud.

“La primera edición fue digital, en 2020. En aquel entonces figuraban bandas como Dolores de huevos y Los Blenders, entre otras. Después tuvimos dos ediciones más en 2022 y 2023, y ahora estamos en la cuarta”. Esta evolución ha permitido al festival crecer y adaptarse a las nuevas dinámicas de la industria musical, en la que las bandas emergentes juegan un papel crucial.

LEE: Karen García explora mundos paralelos en ‘Vertereverber’

El proceso de curaduría del festival ha sido un reto constante para Zepeda, quien ha visto cómo la industria ha cambiado en los últimos años. 

“Cada vez me doy más cuenta de que requieres más tiempo para hacer un booking,” explicó. “Al principio todo parecía más tranquilo porque no había tantos eventos o festivales. Ahora, aunque no es que haya demasiados, sí los suficientes como para estar ocupados. Necesitas tiempo para investigar bien y hacer una buena curaduría, especialmente con las bandas internacionales. Con los proyectos más pequeños es más fácil, pero con las bandas extranjeras el proceso es más complicado”.

Para esta edición, Catharsis se ha enfocado en impulsar el talento emergente, dando espacio tanto a bandas que están dando sus primeros pasos como a proyectos que se comienzan a consolidarse.

Zepeda destacó la importancia de apoyar a una nueva ola de música que está surgiendo en la Ciudad de México, una generación de bandas que, según él, aún no ha sido plenamente reconocida. 

“Actualmente hay una oleada de nueva música, de una nueva generación de bandas fuertes que no se han incluido lo suficiente en la escena”, comentó. Se refirió a este movimiento como un “nuevo punk”, un sonido fresco y diferente que busca abrirse camino en un panorama musical saturado de propuestas tradicionales.

LEE: Carmen Boullosa será homenajeada en el Tercer Coloquio de Escritoras en Jalisco

Además, para fortalecer esta edición del festival, Catharsis se ha aliado con A VI SO, una promotora independiente que comparte el mismo objetivo de impulsar la escena emergente y los sonidos más pesados. Esta colaboración busca brindar un espacio tanto a los artistas como a los fans, creando una plataforma donde se promuevan las nuevas propuestas musicales.

El cartel de bandas que integran el festival se conforma por: SGT. Papers, unperro Andaluz, Grito Exclamación, Malcriada, Grave / Mal, Ven y Mira, Extraño Enemigo y Fluwumak.

Para Zepeda González, la pandemia jugó un papel clave en la evolución de muchas de estas bandas. “A partir de la pandemia han surgido buenas bandas, muchas resistieron, no pararon. En ese preciso momento también empezaron a consolidarse más ciertos sonidos, dejaron de parecer raros y comenzaron a formar parte de una comunidad más amplia”. Este fenómeno, según el promotor, ha permitido que estos proyectos encuentren su lugar dentro de una escena que sigue evolucionando.

Zepeda destacó también que el sonido actual está pasando por una transformación importante, algo que él atribuye a una adaptación tanto de los artistas como del público. “Hay un sonido de este momento que no se estaba dando antes, y esta parte también creo que tiene que ver con una adaptación de nosotros a ciertas formas de la música”. Este cambio es visible en la alineación del festival, donde se mezclan estilos diversos, desde el punk más crudo hasta sonidos más experimentales y complejos.

Las entradas para Catharsis están disponibles en el sistema Passline a un precio de $280.

YC