Curiosidades
Te decimos dónde ver las películas de Yorgos Lanthimos en streaming
Yorgos Lanthimos llegó directo de Grecia para darle un giro de 180 grados a Hollywood. El director, quien ya lleva unos 10 años por acá, trajo un cine que en un inicio era irreverente, innovador, absurdo, incluso podríamos decir que atrevido, y que de alguna manera, cuestionó los riesgos que los cineastas toman entre sus películas.
Los cuestionamientos que Yorgos Lanthimos hizo través de su cine de manera indirecta, iban desde los aspectos técnicos hasta las historias, sobre todo las segundas en su narrativa: el elenco, el desarrollo de los personajes, la ambientación y el guion.
Quizá en su última película, el director griego jugó más a la segura al tratarse de una producción más grande. Pero eso no quita que hablemos de uno de los creadores más importantes e interesantes tanto en Hollywood como en la industria en general.
Así que aprovechando su éxito con Poor Things, el anuncio de su próxima película titulada Kinds of Kindness y que en realidad somos muy fans, les dejamos la lista (casi) completa de dónde ver todas sus películas (largometrajes) en plataformas de streaming.
Kinetta
2005
Kinetta fue la primera gran película de Yorgos Lanthimos (además, dirigiendo solo) y la que lo puso en el mapa del cine europeo como una de las voces más irreverentes y originales. La cinta está protagonizada por una mucama, un fotógrafo y un conductor, todos con una extraña necesidad de percibir lo más íntimo en los demás, de observar y crear fantasías.
Kinetta está disponible en MUBI.
Dogtooth
2009
En 1972, el director mexicano Arturo Ripsetin estrenó El castillo de la pureza, un drama en el que un padre, convencido de que el mundo es peligroso, mantiene encerrada a su familia a lo largo de 18 años. Sus tres hijos, de apoco, comienzan a descubrir algunos factores íntimos y personales que cambian la dinámica familiar.
Muchos creen que esta historia y esta cinta se relaciona con Dogtooth, el tercer largometraje de Yorgos Lanthimos (ganador de Un Certain Regard en Cannes) sobre un padre que, de la misma manera, mantiene oculta a su familia del mundo exterior, siendo más riguroso con su esposa y sus tres hijos a partir de la huida de su primogénito.
En Dogtooth no hay nombres, pues si bien estamos frente a una familia conformada por personas, la mayoría actúa como animales a partir de una educación que se dio en casa, y en donde las palabras se adaptan a las necesidades de conservar el secreto de su existencia. Literal, los hijos ladran y lamen, esto último a cambio de “premios”.
Lanthimos se armó un drama con tintes de humor negro que no funcionan como un comic relief frente a una historia tan tensa que ocurre en una casa (grande, pero que se percibe como una fortaleza). Sino como un análisis sobre la imposición de los traumas en los hijos en sus cuerpos y mentes a través del lenguaje.
Dogtooth está disponible en MUBI.
Alps
2011
Con la salida en 2011 de Alps, de nueva cuenta una producción completamente griega, el nombre de Yorgos Lanthimos se convirtió en el referente del cine “absurdista”. ¿Por qué? Porque los medios atendían a la superficie de sus historias sin apuntar que el absurdo era la fachada de algo más realista (incluso a un nivel psicológico).
Dogtooth fue descrita como una comedia (que no lo es, pues utiliza la palabra para que las audiencias choquen con su propio entendimiento de la realidad y su poca empatía), y la misma suerte corrió Alps, la cual nos muestra una compañía cuyos servicios consisten en ayudar a las personas a superar la pérdida de un ser querido.
¿Cómo? Diversos actores toman el lugar de la o el difunto, sumándose a la rutina de las familias o parejas, reviviendo momentos importantes con diálogos y un vestuario, pero sobre todo, con la presencia de alguien que toma el nombre de quien ya no está aquí.
Y es así como conocemos a una actriz que se toma muy en serio su trabajo y rompe algunas reglas de la empresa al intimar con las parejas que han perdido a su amor o asumir condiciones muy personales de hijas o madres. Con el tiempo, Nurse ya no es ella, sino todas las personas a las que ha intentado reponer en su realidad, no en la de las familias.
Alps nos dice cómo lo único seguro en la vida es la muerte, y es tanto nuestro temor a las pérdidas y al dolor, que nos convertimos en pésimos actores de secuencias que, en su mayoría olvidamos, pero en otras nos aferramos. Llenar el hueco de un ser que ya no está, ¿pero cuál de todos?
Alps está disponible en MUBI.
The Lobster
2015
The Lobster representó la llegada de Yorgos Lanthimos a Hollywood con un elenco comandado por Colin Farrell y Rachel Weisz. ¿Lo hizo bien o lo hizo mal? Las opiniones son divididas, sobre todo porque su cine a partir de aquí sufre de constantes comparaciones a las producciones griegas.
Y esto lo han hecho olvidando un par de puntos importantes: el idioma y la geografía. Entonces, dejando de lado la importancia de estas dos en el entendimiento de una historia, así como su desarrollo, decimos que The Lobster en una gran película que, intencionalmente, apunta hacia un mercado más comercial (que ojo, esto no quiere decir que comprensible). Y está bien.
The Lobster está ambientada en un futuro distópico donde ser soltero es, casi casi, un delito. Entonces, todas y todos los solteros, sin importar las circunstancias de su soltería como un divorcio, por ejemplo, deben ir a un hotel para conseguir pareja. Si es un plazo establecido no lo logran, los convierten en animales.
David va al hotel con un perro (su hermano) para conseguir una pareja. Para ganar tiempo, debe cazar a los solteros que han huido del sistema porque no consiguieron a alguien. Durante la cacería, David se topa con una mujer que ha huido y de quien se enamora. Huye antes de que su tiempo se termine.
The Lobster está disponible en Netflix.
The Killing of a Sacred Deer
2017
Yorgos Lanthimos repitió con Colin Farrell para The Killing of a Scared Deer, y sumó a su elenco a Nicole Kidman, Barry Keoghan (en el que podríamos decir es su primer papel importante) y Alicia Silverstone. La cinta ganó el premio a Mejor Guion en el Festival de Cannes.
The Killing of a Scared Deer tiene como protagonista a un cirujano que se encuentra con un extraño adolescente, quien fuera el hijo de un paciente que falleció bajo el cuidado del médico. Al inicio, el doctor Steven nota la necesidad de Martin de una figura paterna, así que la asume e incluso lo lleva a su casa.
Pero pronto descubre que las intenciones y la presencia de Martin, encierra algo de perversión. Y su llegada, comienza a enfermar a su familia. El cómo y el porqué no existen, sólo sucede que sus hijos comienzan a sufrir daños físicos irreparables. La solución es el sacrifico de uno de ellos, ¿pero quién?
The Killing of a Scared Deer, basada en el mito de Ifigenia, es más cercana a una película de horror que cualquier otra cosa. El mismo Yorgos Lanthimos dijo que hacia el final de la película, quedó deprimido y devastado. Steven pretende ser un dios que ayuda a la gente a través de la ciencia. Martin es un demonio. El choque tiene resultados perversos.
The Killing of a Sacred Deer está disponible en Prime Video y Max.
The Favourite
2018
Con The Favourite arrancó la fuerte colaboración entre Yorgos Lanthimos y Emma Stone. Aunque no fue la única. También regresó Rachel Weisz y sumó a Olivia Colman. ¿El resultado? Una de las películas más destacadas de los últimos años que le valió nominaciones a las tres protagonistas y un triunfo para Colman.
The Favourite está ambientada en el siglo XVIII y tiene como protagonista a la reina Anna, una mujer solitaria y enfermiza que sobrevive gracias a su mejor amiga, consejera y amante, Sarah (quien en realidad es la que gobierna frente a las actitudes “infantiles” de la reina).
Un día llega Abigail, una joven mujer que cayó en desgracia, prima de Sarah, y quien, de a poco, construye una relación cercana e íntima con la reina. Abigail irá desplazando a Sarah como la figura más importante para Anna, pero con consecuencias terribles para todo un país.
Como han de imaginar, las actuaciones de las tres son brutales: tres mujeres dentro de un triángulo sexual y dominante, pero no amoroso, basado en la tragedia de la soledad, la cual se potencia con la manipulación de las emociones antes que del cuerpo. Todos los personajes, de alguna manera, generan puntos de quiebre con la posibilidad del ridículo y del cariño.
The Favourite está disponible en Netflix y Star+. AQUÍ les dejamos la reseña completa.
Poor Things
2023
Poor Things es una de las películas más comentadas desde 2023 y en 2024, cortesía de Yorgos Lanthimos. El elenco está comandado, de nueva cuenta, por Emma Stone junto a Willem Dafoe, Mark Ruffalo y Ramy Youssef para presentarnos la primera adaptación a la televisión de la novela homónima de Alasdair Gray.
Poor Things nos muestra el trabajo del doctor Godwin Baxter, quien ha revolucionado el campo de la medicina a través de cirugías que mezclan seres. Godwin está en busca de un estudiante para que realice notas sobre su último trabajo, y es así como entra en contacto con Max McCandles.
¿Y qué debe hacer Max? Seguir a Bella, una hermosa mujer con un cuerpo de alguien de más de 30, pero edad mental de un bebé. Y ese es el experimento del doctor: la implantación del cerebro de un no nacido en la cabeza de su propia madre.
Bella comienza a aprender todo de manera acelerada como caminar, hablar, comer y todas las funciones básicas. Pero la parte del “comportamiento” es la que se pone complicada, sobre todo cuando Bella descubre su cuerpo y el potencial del mismo, revelando una necesidad de placer que culturalmente hablando se castiga, sobre todo en las mujeres.
Poor Things está disponible en Star+.
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El secreto del éxito de Hitchcock y cómo se relaciona con la película ‘Hereje’ de A24
Después de meses de espera, por fin podemos ver la película Hereje (Heretic), una producción de A24 dirigida por Scott Beck y Bryan Woods, creadores del universo de A Quiet Place, y protagonizada por Hugh Grant en su primer personaje dentro de una cinta de terror.
Para nosotros, Hereje es una de esas películas que de manera muy sutil pero no simple, replantean la forma de presentar el horror y el suspense entre las audiencias. Y no, no lo hacen con innovaciones visuales o de efectos especiales, sino con los diálogos… y es aquí donde entra el nombre de Alfred Hitchcock. ¿Pero cómo se relaciona este nuevo filme con el maestro del suspense?
El cine de Alfred Hitchcock
Es raro encontrar a una persona, cinéfila o no, que no haya visto una película de Alfred Hitchcock. Al final, se trata de uno de los directores más aclamados y más populares en la historia del cine, y entre sus clásicos se encuentran títulos como Psycho, The Birds, Vertigo, Rear Window, Rebecca, Spellbound, North by Northwest, y más (muchos más).
Su reconocimiento parte de la forma en la que involucró a las audiencias en sus historias a través del suspenso, mostrando el miedo en su forma más básica, la cual no sucede en la figura de un ladrón o un asesino, ni en objetos aterradores. Sino en el miedo que se experimenta antes de que culmine en un acto: en el silencio, las expresiones corporales, una mirada, la oscuridad y la ignorancia, sobre todo esta última.
Por esta razón es que se ha dicho en incontables ocasiones que Hitchcock manipulaba a las audiencias. Y es cierto, pero más que eso, el director británico apelaba al drama y la anticipación de la incertidumbre constante. Era un genio al mantener inquietud en sus historias y entre escenas, aunque estas fueran de transición.
Para François Truffaut, el fan número uno del cine de Alfred Hitchcock, el suspenso en sus películas “es, antes que nada, la dramatización del material narrativo de un film o, mejor aún, la presentación más intensa posible de las situaciones dramáticas“. Y por esta razón, creaba un vínculo irrompible entre él, la película y el público.
El secreto de Hitchock
En una entrevista con la BBC en 1964, Hitchcock dijo que creía en “poner el horror en la mente de la audiencia, no necesariamente en la pantalla“. Y este es el secreto. Nos presentaba una situación desde el inicio, escalaba la amenaza y nos daba la certeza de que algo espantoso iba a suceder en cualquier momento.
¿Y eso no es lo que genera el cine de terror? Sí, pero la diferencia entre Hitchcock y otros grandes directores del género, está en que el miedo, como decíamos, no parte de una acción, sino una idea que se mantiene en nuestra mente en una infinidad de escenarios que nunca logramos adivinar.
Está claro que el director creaba estos escenarios a partir de las coincidencias, pero siempre se mantenía verosímil. Esto no lo decimos nosotros, sino el mismo Truffaut, quien diseccionó su filmografía en una extensa entrevista de más de 50 horas que se publicó en el libro El cine según Hitchcock.
El significado de poner “el horror en la mente de la audiencia” va hacia mantener la idea de peligro de manera constante, no darle tregua al público respecto a lo que ve y escucha. En esta parte es en donde triunfa la película Hereje.
¿De qué va Hereje?
Hereje sigue a dos misioneras que forman parte de la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, cuyos miembros son conocidos como mormones. A lo largo del día tocan puertas para hablar de sus creencias y las ideas religiosas que mantienen a su congregación.
Es así como llegan a la casa del señor Reed, un sujeto que pidió informes a la Iglesia y que en cuanto abre la puerta de su casa, se muestra carismático, sonriente y amable. El señor Reed invita a las Hermanas Paxton y Barnes a su casa, pero ellas se niegan mientras no haya otra mujer en la casa.
El señor Reed les asegura que su esposa está en la cocina preparando un delicioso pie. Ellas aceptan pasar, él las cuestiona sobre sus creencias, su llegada a la Iglesia y su fe. La esposa nunca llega. Ellas se dan cuenta. Y es aquí donde comienza su calvario.
En Hereje, el señor Reed no es un fanático religioso, sino un entusiasta sobre la historia de la religión. Cree que la religión se cree para manipular a las mismas, y eso convierte a la manipulación en una religión por sí misma. Quiere poner a prueba a Paxton y Barnes sobre la fuerza de su fe, pues está seguro que sus creencias son un dogma impuesto pero no racionalizado.
Lo interesante de Hereje es que el rechazo del señor Reed hacia la fe, específicamente, se convierte en un dogma. Y la historia se crea en una constante contradicción que resulta aterradora.
Hereje y su relación con Hitchcock
¿Y por qué es aterrador? Porque en la película Hereje, el horror se centra en las conversaciones que tienen los tres personajes principales a partir del tema central, pero también en los momentos en lo que se crean esas discusiones. Y aquí está la relación con Hitchcock.
¿Recuerdan el secreto del director británico de poner el horror en la mente y no en la pantalla? Pues esto es lo que sucede en Hereje con el personaje del señor Reed.
Los diálogos están tremendamente bien elaborados, sobre todo por parte del señor Reed, un experto en historia y religiones cuyos argumentos parecen indebatibles. Sus posturas son exactas, y su sonrisa le otorga un aire aún más siniestro a lo que dice.
Sin embargo, es la respuesta de las protagonistas las que crean una atmósfera de tensión: el señor Reed las subestima y nosotros lo sabemos, pero no tenemos ni idea de cómo podrían terminar con esa incomodísima conversación.
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Curiosidades
Fiscalía confirma la detención de Marilyn Cote
Lo que necesitas saber:
Luego de semanas de que se destapara su fraude, este 21 de noviembre la Fiscalía de Puebla confirmó la detención de Marilyn Cote.
Pues la verdad ya se habían tardado. Un par de semanas después de que se diera a conocer su caso en todo el país (probablemente hasta llegó a otras partes del mundo), este 21 de noviembre la Fiscalía de Puebla confirmó la detención de Marilyn Cote.
Fiscalía de Puebla confirmó la detención de Marilyn Cote
Fue a través de su cuenta de Twitter donde la Fiscalía de Puebla dio a conocer que la mujer, quien se hizo pasar por psiquiatra durante años y recetó antidepresivos como si fueran dulces, fue aprehendida en colaboración con la Fiscalía de Tlaxcala (sí, sí existe).
En su tuit, la Fiscalía de Puebla mostró a Marilyn Cote, así como una credencial con su nombre. El arresto de la falsa psiquiatra llegó horas después de que el fiscal General del Estado, Gilberto Higuera Bernal anunciara en conferencia de presa que estaban a punto de atrapar a la mujer.
La supuesta psiquiatra fue detenida en el estado de Tlaxcala
“En colaboración con la @FgjTlaxcala, el mandamiento judicial por usurpación de profesión se cumplió en aquella entidad y la investigación continúa”, mencionó la Fiscalía de Puebla al indicar que detuvieron a Marilyn Cote por andar haciéndose pasar por profesional de la salud.
Y es que por acá les contamos del caso de Marilyn Cote, una mujer que durante bastante tiempo se inventó una vida, tanto dentro como fuera de las redes sociales, donde era una psiquiatra que prometía quitar la depresión y ansiedad en 8 días.
Marilyn Cote tendrá que demostrar que es una psiquiatra certificada
Marilyn Cote recetaba antidepresivos cuando no tenía las licencias para eso, por lo que estafó y perjudicó a bastante gente. Y bueno, cuando su historia se viralizó el mundo simplemente no podía creer la lista de cosas que inventó con ayuda de Photoshop para sostener su mentira.
Pero bueno, aunque ella afirmaba que sí tenía estudios en el área de la salud y no era sólo abogada (eso sí era verdad), el consultorio de la doctora fue clausurado en Puebla y ella se dio a la fuga cuando las autoridades de Puebla le dieron un límite de tiempo para demostrar que contaba con los títulos de psiquiatra.
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Curiosidades
Los estrenos de Netflix que llegan en diciembre de 2024
Lo que necesitas saber:
Desde series, películas y hasta el especial navideño de Sabrina Carpenter, estos son los estrenos de Netflix para diciembre 2024.
Estamos a unos días de que llegue diciembre, el último mes del año, y seguramente muchos ya están preparándose con el arbolito y las esferas para la temporada navideña. Pero también, otros más ya esperan todos los estrenos de series y películas que llegarán a Netflix ese mes.
Los estrenos de series que llegan a Netflix en diciembre de 2024
Y es que sí, al ser la época del año donde uno tiene más chance de descansar (o ya de a perdis lo intenta), Netflix es consciente de que diciembre es el mes donde muchos buscan qué ver en su plataforma, por lo que traerá varios estrenos cool para diciembre.
Este mes de diciembre uno de los estrenos más fuertes en Netflix es el la segunda temporada de ‘El Juego del Calamar’, la cual llegará el 26 de diciembre (y cuyo adelanto de hace un par de semanas nos dejó con el ojo cuadrado).
Acá les dejamos la lista de series que se estrenarán en Netflix este diciembre:
- Palomas Negras- 5 de diciembre
- Cien Años de Soledad: Parte 1- 11 de diciembre
- El Niñero: Temporada 2- 18 de diciembre
- Un lugar para soñar: Temporada 6- 19 de diciembre
- El Juego del Calamar: Temporada 2- 26 de diciembre
Las películas que llegan como estrenos a Netflix en diciembre de 2024
Además de las series, Netflix también tendrá varias películas que llegarán a su catálogo este mes de diciembre, tales como la de ‘Spider-Man: Lejos de Casa’ o clásicos como ‘Taxi Driver’.
Acá les dejamos la lista completa y las fechas desde las que podrán encontrarlas en Netflix:
- Taxi Driver- 1 de diciembre
- Spider-Man: Lejos de casa- 1 de diciembre
- Transformers- 1 de diciembre
- Transformers: El lado oscuro de la luna- 1 de diciembre
- Transformers: El último caballero- 1 de diciembre
- El tren de los niños- 4 de diciembre
- Vacaciones desastrosas- 13 de diciembre
- Equipaje de mano- 13 de diciembre
- Seis Triple Ocho- 20 de diciembre
- Lara Croft: Tomb Raider- 22 de diciembre
- Lara Croft: Tomb Raider – La cuna de la vida- 22 de diciembre
- El último maestro del aire- 22 de diciembre
Otros estrenos en Netflix que llegarán en diciembre de 2024
No todo es series y películas en Netflix y lo sabemos. Por eso acá les dejamos la lista de especiales, documentales, series y películas infantiles, así como videojuegos, que llegarán a la plataforma este último mes del año:
Especiales y documentales:
- A Nonsense Christmas with Sabrina Carpenter- 6 de diciembre
- Jamie Foxx: What Had Happened Was…- 10 de diciembre
- La voz de Makayla: Una carta para el mundo- 11 de diciembre
Películas y series infantiles
- El Grinch- 1 de diciembre
- Hotel Transylvania 3: Monstruos de vacaciones- 1 de diciembre
- Aquella Navidad- 4 de diciembre
- Jentry Chau contra el inframundo- 5 de diciembre
Eventos deportivos en vivo
- Partido de Navidad: Ravens vs. Texans- 25 de diciembre
- Partido de Navidad: Chiefs vs. Steelers- 25 de diciembre
Videojuegos
- Historias de Netflix: Un lugar para soñar en Navidad
- The Rise of the Golden Idol
- TED Tumblewords
- Monument Valley 3- 10 de diciembre
- El juego del calamar: Frenesí- 17 de diciembre
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