Musica
16 artistas que deberían estar en el Salón de la Fama del Rock & Roll
El Salón de la Fama del Rock & Roll es el espacio en el que esperamos ver a todos nuestros artistas legendarios favoritos (aunque no necesariamente sean rockeros), desde hace años reconocen a los músicos que han aportado e influenciado a este género. Como cada año muestran a la clase que recibirá este enorme honor, entre los que destacan Depeche Mode, Nine Inch Nails, Whitney Houston, The Notorious B.I.G. entre otros más.
Depeche Mode, NIN y más entran al Salón de la Fama del Rock & Roll 2020
Son varias reglas las que debe cumplir un artista o banda para que pueda aplicar para el Salón de la Fama del Rock & Roll, siendo las principales: que se hayan cumplido 25 años (como mínimo) desde el lanzamiento de su disco debut, el renombre que tengan y la influencia que hayan tenido en otros músicos importantes.
Y como de costumbre hubo controversia porque quedaron fuera muchas bandas y artistas que de plano se merecen estar ahí, es por eso que por acá repasaremos algunos de los grandes ignorados para recibir este honor:
Kraftwerk
Al emerger de la escena experimental de principios de los años setenta, Kraftwerk abrazó la manipulación electrónica como ninguna otra banda lo había hecho antes. Los estándares tradicionales de Rock & Roll de guitarras, baterías y un líder espectacular se evitaron para darle lugar a sintetizadores y cajas de ritmos. Kraftwerk es indiscutiblemente una de las bandas que debería estar en el Rock & Roll Hall of Fame.
Iron Maiden
Es increíble ver que estas leyendas del heavy metal no estén en el Rock & Roll Hall of Fame. Sus álbumes, con la excepción de quizás un par, todos son obras maestras. Sus shows en vivo se agotan en todo el mundo y los fanáticos no solo cantan con cada palabra, sino que siguen cada melodía. Han sido la inspiración de incontables bandas de nivel mundial como Metallica por mencionar a una. Su longevidad solo demuestra su exitosa carrera y sus integrantes siempre están en la conversación de los grandes músicos de toda la historia. Así que con esto, es raro saber que no están incluidos.
The Smiths
Sí, sabemos que Morrissey no es santo de la devoción de muchos, pero debemos reconocer que el legado que dejó junto a Johnny Marr, Andy Rourke y Mike Joyce como The Smiths es innegable. En tan solo cinco años pasaron de ser una banda que tocaba en bares de Manchester a influenciar a toda una generación de músicos gracias a rolas como “There Is A Light That Never Goes Out”, “This Charming Man”, “How Soon is Now?”, “Meat Is Murder” y muchas más.
Judas Priest
Judas Priest recibió su primera nominación al Salón de la Fama del Rock en el 2017, y aunque fueron bien recibidos en la votación de los fanáticos, no fueron incluidos. Este año, recibieron su segunda nominación y nuevamente quedaron fuera. Pero, ¿Por qué? El periodista de música y miembro del comité de nominaciones, Alan Light, habló con SiriusXM sobre este asunto, de lo mal que le va al metal a la hora de anunciar a los siguientes integrantes pues solo hay dos bandas de este género, Black Sabbath y Metallica, dando a entender que a los votantes no les late este género. Con razón Rob Halford estuvo tan enchilado este año.
The Runaways
El girl power es algo que falta entre todos estos artistas, y qué mejor representante que The Runaways. Como muchos otros casos en esta lista, esta banda hizo mucho en poco tiempo, tanto así que se convirtieron en uno de esos grupos de culto. No solo nos presentó a Joan Jett y Lita Ford, dos de las mujeres más importantes en la historia del rock, sino que abrieron paso para que muchas chicas pudieran entrarle a este género y pudieran expresarse a través de guitarrazos.
Joy Division
Al igual que The Smiths, lo que hizo Joy Division de 1976 a 1980 dejó una enorme marca en la historia de la música. Después del hype mundial por el punk, Ian Curtis y compañía junto a otras bandas abanderaron el movimiento post-punk, y con tan solo dos discos, Unknwon Pleasures y Closer marcaron el camino para que otros artistas exploraran este sonido. No sabemos qué pasa pero los de Manchester se merecen estar ahí.
Blur
Quizá muchos los recuerden por “la canción de la lechita” o el poderoso ‘woo-hoo’, pero Blur fue más allá de ser una banda que tiene hitazos pop, pues marcó toda una época en los 90. Para muchos, Damon Albarn, Graham Coxon, Alex James y Dave Rowntree iniciaron el britpop con su segundo disco, Modern Life is Rubbish y lo continuarían con Parklife, pero más allá de eso y a diferencia de muchas bandas lograron quitarse la etiqueta y explorar otros ritmos y géneros, que nos quedó muy claro gracias a discos como Blur, 13 y Think Thank.
Mötorhead
Al igual que Judas Priest, lo que hizo Lemmy Kilmister con Mötorhead es digno de admirar. En medio de una escena dominada por el punk y por supuesto el infaltable pop, la banda se tomó la libertad de tocar a la velocidad y ritmo que querían, logrando un estilo pesado y reconocible. Aunque influenciaron a muchas bandas de metal y son considerados como estandartes del heavy metal y padrinos del thrash, Lemmy siempre dijo que lo único que él tocaba era rock and roll, y eso es lo que necesita el Salón de la Fama, a esta banda.
Nick Cave & The Bad Seeds
Este grupo se han extendido a lo largo de la línea de ser una banda merecedora del Salón de la Fama del Rock & Roll. Nick Cave & The Bad Seeds son sin lugar a dudas un acto importante, influyente y aclamado por la crítica. Sin embargo, su atractivo comercial siempre ha sido discretamente limitado. Ha sido un elemento crítico en su legado, algo que al parecer no le gusta al Comité de Votación. Sin embargo este es un aspecto que no debería hacerlos menos merecedores.
The B-52’s
Algo que nos quedó muy claro con su presentación en el Corona Capital es que esta es una verdadera bandota. Aunque casi todas las personas conocen a The B-52’s por rolas como “Rock Lobster” y “Love Shack”, nos dimos cuenta que tienen en su repertorio otras rolas que los volvieron legendarios. El new wave no hubiera sido lo mismo sin ellos, sin esos experimentos (a veces un poco raros) que hicieron y sin duda tienen que estar junto a todos los grandes del rock.
Oasis
Desde 2019 son elegibles para entrar en este grupo selecto nuestros hermanos favoritos, los Gallagher. A mediados de los 90 sorprendieron al mundo con su álbum debut, Definitely Maybe y un año más tarde la bomba conocida como Oasis explotaría gracias al estreno de (What’s The Story) Morning Glory? Puede que muchos piensen que se encasillaron en ese sonido rockero, pero fue gracias a eso que otras bandas se animaron a agarrar un instrumento y comenzar a componer sus propias canciones. Quizá esta sea la única manera de ver a Liam y Noel juntos en un escenario.
Björk
¿Por dónde empezar? Siquiera estar escribiendo de esto se siente mal. Esta virtuosísima artista y cantante islandesa nos ha regalado estilos musicales que van desde el pop hasta la música clásica. Con más de tres décadas de trabajo y 20 millones de álbumes vendidos en todo el mundo. Ahí nomás ocupa el lugar 29 en la lista de “Las 100 mujeres más grandes de la música” de VH1 y la octava en la lista de los mejores cantantes en la historia. Bjork merece reclamar su lugar en el Salón de la Fama del Rock and Roll.
Faith No More
Mike Patton y compañía le volaron la cabeza a todos cuando publicaron The Real Thing en 1989, pero desde años atrás ya estaban armando su propio estilo, basándose en riffs pesados tomados del metal y fusionándolo con funk, hip hop y hasta soul con letras sarcásticas y divertidas. Faith No More está de regreso para dar un par de presentaciones por varios países en este 2020 y estamos seguros que uno de los puntos más altos para la banda sería entrar al Salón de la Fama.
King Crimson
Esto sí nos parece un verdadero sacrilegio, pues King Crimson es una de las bandas más influyentes en la historia de la música. Aunque no inventaron el rock progresivo, si ayudaron junto con Pink Floyd a popularizarlo, haciendo que miles de personas en todo el mundo apreciaran y se clavaran en esos cambios, texturas, progresiones de acordes y ritmos que solamente ellos podían hacer. Sería excelente que pudieran cerrar con broche de oro el aniversario de In the Court of the Crimson King con este galardón.
Brian Eno
Brian Eno se encuentra en el Rock & Roll Hall of Fame pero como parte de Roxy Music. Sin embargo, en su carrera como solista, también ha hecho trabajos deslumbrantes, que han sido pioneros en los capos del ambient, el glam-rock, la música electrónica y la experimental. Como dicen por ahí: Si Los Beatles son probablemente la banda más influyente de la que hayas oído hablar. Brian Eno es probablemente el músico más influyente del que quizás no hayas oído hablar. Nadie ha afectado más el uso de técnicas de estudio como él. Realmente muy pocos artistas tienen en su espalda la mitad de lo que Eno. Sin duda, merece que lo reconozcan.
Pixies
Con Pixies es otro de esos casos que de plano no entendemos por qué no están junto a todos estos músicos legendarios. Black Francis, Kim Deal, Joey Santiago y David Lovering irrumpieron en la escena alternativa gracias a su disco debut Surfer Rosa, que inspiró a Kurt Cobain y de alguna manera forjó el sonido del grunge, intros y coros poderosos junto a versos mucho más melódicos. Si eso no es mérito suficiente, la verdad no sabemos que más pueden hacer para entrar.
¿Quién más piensas que debería estar en el Salón de la Fama del Rock & Roll?
La entrada 16 artistas que deberían estar en el Salón de la Fama del Rock & Roll se publicó primero en Sopitas.com.
ues de anuncios individuales.Musica
Conciertos: Siente el poder de The Warning
El trío mexicano de heavy metal, The Warning, se alista para su concierto en Guadalajara el próximo 13 de febrero de 2025. Conformada por las hermanas Villarreal: Daniela, Alejandra y Paulina, la banda subirá al escenario del Auditorio Telmex con su característico poder musical, en donde interpretarán las canciones de su más reciente álbum, “Keep Me Fed”.
“Estamos bien emocionadas por los siguientes shows en nuestro país, entre ellos el de Guadalajara. Estamos preparando un espectáculo emocionante con cosas que nunca hemos hecho”, compartió Daniela Villarreal, vocalista del grupo, en conferencia de prensa.
Desde su presentación, en 2022, en el Guanamor Teatro Studio, hasta el Teatro Diana, en 2023, las hermanas han visto cómo su público ha crecido exponencialmente. Este ascenso culmina con una serie de presentaciones en recintos emblemáticos, como las tres fechas confirmadas en el Auditorio Nacional antes de su concierto en Guadalajara. “Es increíble la cantidad de gente que nos quiere ver en estos escenarios. Cuando anunciamos la tercera fecha en el Auditorio Nacional no lo podíamos creer. Es muy impactante ver cómo nuestra música nos ha llevado a lugares tan grandes”, expresó Daniela con emoción.
Nuevo álbum
El show en el Auditorio Telmex será especial, ya que estará enfocado en el debut de “Keep Me Fed”, su cuarto álbum de estudio. “Tocaremos varias canciones de otros discos, pero la prioridad será este nuevo material. Interpretaremos el álbum completo”, adelantó Paulina Villarreal, baterista de la banda.
The Warning ha logrado mantenerse fiel a su esencia a lo largo de más de una década de carrera, algo que atribuyen a su dedicación y enfoque diario.
“Trabajamos mucho para llegar a este punto. Recordamos siempre todo el esfuerzo que nos ha costado, y eso nos mantiene con los pies en la tierra. Estos 10 años han sido increíbles, y nos emociona pensar en lo que viene”, reflexionó Daniela.
Retos en el camino
En 2023, Paulina Villarreal fue reconocida como la mejor baterista de rock del mundo por los prestigiosos Drumeo Awards. Al respecto, comentó: “Me siento muy honrada de recibir este tipo de reconocimientos. Es un logro que comparto con mis hermanas, porque hemos crecido juntas. Esto me motiva a seguir aprendiendo y mostrando lo mejor de mí como baterista”.
Sobre las críticas hacia su talento o su papel como embajadoras del rock mexicano, Paulina fue clara: “Demostramos nuestro trabajo llenando lugares y agotando fechas. Viajamos por el mundo y la gente nos quiere ver porque les gusta lo que hacemos. Para nosotras, eso es suficiente. Siempre estamos enfocadas en quienes nos apoyan y en darles lo mejor”.
Mirando hacia el futuro
Además de sus conciertos en México, The Warning se prepara para presentarse en el Hellfest, uno de los festivales de heavy metal más importantes del mundo, que se llevará a cabo en junio en Francia. Allí compartirán cartel con leyendas como Korn, Muse, Judas Priest y Scorpions.
Siente la energía
The Warning se presentará el 13 de febrero, a las 21:00 horas, en el Auditorio Telmex, donde interpretará temas de su nueva producción “Keep Me Fed”.
CT
Lee También
ues de anuncios individuales.
Source link
Musica
Música: Gloria Trevi celebra su independencia
“Estoy emocionadísima de poder cumplir 57 años (15 de febrero), y de verdad me gusta decir que ya casi tengo 60, antes a las mujeres se les acababa la vida a los 30 años, ahora la vida empieza a los 50, es lo que yo siento y ha sido mi experiencia”, expresó Gloria Trevi, durante una reunión con la prensa para anunciar el arranque de sus dos giras y el inicio de su etapa como artista independiente a pocos días de su cumpleaños.
“Estoy muy agradecida con mi disquera (Universal Music), con la gente que trabajé muchísimos años, así que no voy a decir que no los extraño… pero es una decisión que tomé por como son los tiempos, estamos evolucionando en la música y en muchas cosas, fue siguiendo el ejemplo de artistas jóvenes y que son independientes. Así es mucho más fácil hacer una colaboración, porque no tengo que pedir permiso, no hay conflictos”.
“La Trevi”, como también se le llama en los medios y entre sus fans, explicó que el paso a la independencia no fue complicado, principalmente porque había terminado el contrato con la disquera en la que estaba y ella les aclaró que no quería negociar, a pesar de que le ofrecían el seguir trabajando juntos; pero sentía que había llegado el momento de ser su propia jefa.
Hasta el momento Gloria tiene más de 300 canciones de su autoría y algunas colaboraciones, pero la cifra sigue subiendo porque la cantante señaló que no ha dejado de escribir, además de que está recuperando los derechos sobre muchas de sus canciones, las cuales ya regrabó en los tres discos que ya hay de “My Soundtrack”.
“Yo sé que uno tiene una nostalgia con el tema original, pero la verdad es que hubo canciones en aquel tiempo que a mí no me gustó cómo estaban grabadas, ya que fue con mucho descuido, con situaciones de desafinación porque no tuve ni siquiera la oportunidad de volverla a grabar, pero es bien bonito poderles dar una versión actual, que a un público joven le guste cómo suena esa música y los que crecieron con esas canciones reconozcan la melodía”.
También adelantó que en el mes de abril dará a conocer su primer disco como artista independiente: “Lo importante es seguir haciendo música nueva, de repente sale una canción como ‘Cueste lo que cueste’ y de verdad me encanta cómo la toma la gente. Es impresionante como las cosas en verdad te llegan, te preguntan ¿es difícil hacer un álbum? Para mí no, la inspiración me está llegando a cascadas”. La cantante regiomontana aclaró que este año estará inmersa en dos giras, “My Soundtrack” y “Gloria Trevi”, en la primera el setlist está integrado por temas que no sonaron en la radio y que pocas veces, o nunca, había cantado en vivo y que probablemente después de este tour no las vuelva a interpretar, como “Lloran mis muñecas” u “Hoy me iré de casa”; y en la segunda, el repertorio sí incluye todas sus canciones que han sido éxitos.
Los conciertos que tendrá Gloria Trevi la primera parte del año son, León (17 y 18 de enero), Ciudad de México (24 y 25 de enero y 16 de febrero), Chiapas (21 de enero), Monterrey (31 de enero), Yucatán (8 de febrero), Querétaro (14 de febrero), Puebla (15 de febrero), Guadalajara (21 de febrero), Cancún (28 de febrero), Mérida (1 de marzo), Los Mochis (13 de marzo), Hermosillo (14 de marzo), Ciudad Obregón (15 de marzo), Villahermosa (22 de marzo), Saltillo (4 de abril), Torreón (5 de abril), Tabasco (23 de abril), Orizaba (2 de mayo), Metepec (9 de mayo), Aguascalientes (9 de mayo), por mencionar algunos.
Relación con los medios
Gloria explicó que la razón por la cual ha estado un poco distanciada de los medios de comunicación, es porque constantemente es cuestionada sobre los procesos legales en que está involucrada y de los cuales no puede hablar, como su demanda contra TV Azteca.
“Yo estoy a favor de la libertad de expresión de todos los medios de comunicación y de todos los seres humanos, pero no estoy de acuerdo con la difamación, las mentiras, con que se lastime a las personas en su honor, pero sobre todo esto vamos a ver qué sucede en el futuro. Lo más difícil ha sido no rendirme, porque hay muchos factores, no nada más legales, que de repente hacen que te sientas que te vas a romper, pero no nos podemos rendir porque siento esa responsabilidad con el público, porque si ellos ven que me rompo se me van a romper, así que me tengo que poner los pantalones”.
Agencias
Danna Vázquez rompe el silencio sobre Anahí
La publirrelacionista Danna Vázquez siguió el consejo de Gloria Trevi, que ante la adversidad, saliera y trabajara, y eso fue lo que hizo, cuando después de haber tenido un evento con Trevi dio la cara a la prensa y habló sobre el escándalo que enfrenta, al ser señalada como la supuesta responsable de haber accedido de manera ilícita a información confidencial del programa “¿Quién es la máscara?”, para beneficiar a la cantante Anahí en su participación como investigadora.
“Yo tengo mucha fe de que en algún momento las cosas se esclarezcan, yo amo mi trabajo, respeto mucho a la gente con la que trabajo, tengo un cariño y un agradecimiento muy grande a Televisa, y me duele mucho estar en esto, soy un trabajador, no soy más de eso y siento que no merezco lo que está pasando”, expresó la publirrelacionista.
Danna aseguró que no sabe la razón por la cual la han involucrado en esta polémica, ya que nunca se ha manejado de manera incorrecta, por lo cual le sorprende que hagan tal acusación sobre ella, pero si en algún momento le hacen saber en qué se equivocó acatará la sanción y que está disponible para cualquier investigación que se requiera.
Sobre su sentir hacia la ex RBD, quien se deslindó del problema y afirmó que la agencia Prensa Danna (propiedad de Danna Vázquez), no la representa y no trabajará con ella en un futuro; expresó que lo único que tiene hacia ella es agradecimiento, como con todos los artistas que ha trabajado, y aseguró que ha sido la persona más leal con todos ellos, pero debido a los hechos actuales su relación laboral con Anahí ha terminado.}
“Con Anahí me unen 20 años de amistad ininterrumpida, yo siempre la voy a querer enormemente porque las personas no nos dejamos de querer de un día a otro. Estamos pasando ambas un mal momento y yo lo quiero dejar así”.
Sobre la posibilidad de enfrentar una demanda de TelevisaUnivisión, Danna explicó que está con un equipo legal que la está asesorando al respecto, porque no sabe de qué forma proceder si esto se da.
“Yo no conocía el miedo a este nivel y lo tengo, pero también amo el trabajo que tengo y estoy agradecida con las carreras en que estoy involucrada. (Gloria Trevi) me dijo, todo pasa, confía en ti, confía en lo que sembraste. Ustedes (la prensa) saben que esto tiene que pasar, porque no soy una persona mala, porque no hice nada, pero yo acataré lo que Televisa decida hacer”, expresó Vázquez.
Esta semana la revista TVyNovelas publicó una nota donde una fuente cercana a la producción de “¿Quién es la máscara?” Reveló que Anahí y su entonces publirrelacionista Danna Vázquez, tuvieron acceso de manera ilegal a la lista de participantes de este reality; pero la cantante salió a desmentir esto a través de un comunicado, señalando que nunca ha hecho algo así.
“Jamás me he prestado a ningún tipo de arreglo que vaya en contra de mis principios. Yo no tengo nada que ocultar”, se leía en el documento que Anahí publicó en sus redes sociales.
Lo mismo hizo TelevisaUnivision, destacando los 40 años de trabajo que han tenido con la artista, en los cuales siempre se ha mantenido una buena relación, además de que ella siempre ha sido una profesional, por lo cual no habrá ningún proceso legal en su contra. También se reveló que la empresa estaba llevando una investigación interna, que derivó en el despido de un community manager, el cual sí será demandado junto a otras personas.
CT
Lee También
ues de anuncios individuales.
Source link
Musica
Fecha, horario, cómo llegar y más
Lo que necesitas saber:
Además de reprogramar los conciertos de la CDMX y Guadalajara, Fito Páez no deja colgados a quienes querían verlo en el Zócalo capitalino… ya hay fecha.
Ahora sí… luego de que en 2024 tuvo que cancelar la fecha por un doloroso accidente, Fito Páez se presentará con un concierto gratuito en el Zócalo de la CDMX. Siendo el primero concierto gratuito del año.
El primer “masivo” en el Zócalo del 2025
La Secretaría de Cultura capitalina confirmó que Fito Páez reprogramaría su concierto masivo gratuito en el Zócalo para enero siendo el primer masivo del año (de muchos, esperemos). Esta es toda la información que debes saber si estás planeando asistir.
¿Cuándo es el concierto de Fito Paéz en el Zócalo?
De acuerdo con el comunicado difundido en redes por las autoridades de la CDMX, el músico saldrá al escenario del sábado 18 de enero de 2025.
“Con 28 álbumes, tres novelas, dos películas como guionista y director, 11 premios Latin Grammy y un Grammy, Fito Páez es más que un músico: es un narrador de historias, un ícono que ha marcado generaciones con su arte”, describe la Secretaría de Cultura de la CDMX.
¿A qué hora empieza el concierto de Fito Páez en el Zócalo?
El show del músico argentino comenzará a las 20:00 horas.
¿Fito Páez tendrá teloneros?
El Juguete Rabioso y Rey Pila serán las bandas encargadas de abrir este concierto.
¿Cuánto dura el concierto de Fito Páez en el Zócalo?
El concierto podría tener una duración de 2 horas aunque el repertorio del músico da para un concierto mucho más extenso.
¿Dónde está el Zócalo?
Plaza de la Constitución S/N, Centro, CDMX.
¿Cómo llegar al Zócalo de CDMX?
La manera más práctica de llegar al Zócalo es en transporte público y puedes hacerlo en Metro y Metrobús.
¿Cómo llegar al Zócalo en Metro?
La estación más cercana al Zócalo es la del mismo nombre de la Línea 2 (azul) pero suelen cerrarla cuando hay eventos masivos. Así que te recomendamos que llegues a la estación Pino Suárez de la Línea 1 y 2 (azul y rosa) y Allende, también de la Línea 2, de ahí el Zócalo te quedará a unas cuantas cuadras.
El costo del pasaje de Metro es de 5 pesos mexicanos y para usarlo necesitas tener Tarjeta de Movilidad que puedes adquirir en taquillas y máquinas expendedoras de las estaciones.
¿Cómo llegar al Zócalo en Metrobús?
También puedes llegar al Zócalo en Metrobús usando la Línea 4 (naranja), la estación más cerca es Museo de la ciudad.
El costo del pasaje de Metrobús es de 6 pesos mexicanos y para usarlo también necesitas tener Tarjeta de Movilidad.
Precio de los boletos para el concierto de Fito Páez en el Zócalo
El concierto es totalmente gratuito así que no necesitas boletos y, mucho menos, pagar por uno.
Fito Páez tuvo que posponer fechas por accidente
El artista argentino iba a presentarse en el Zócalo de la CDMX en septiembre, pero un accidente que sufrió en su domicilio (y que lo dejó con algunas costillas rotas) obligó a suspender el evento… posponerlo, mejor dicho.
Si eres muy fan no te pierdas el show de Fito Páez en el Auditorio Nacional, tenemos todos los detalles.
Además del esperado show en la máxima plancha de país, el músico argentino tuvo que reprogramar las fechas que tenía agendadas para el Auditorio Nacional. También pasó con sus conciertos en Guadalajara y Bogotá (en Colombia).
Afortunadamente, Fito Páez ya está más que recuperado y muy pronto estará deleitando a sus fans. Repetimos: 18 de enero a las 20:00 horas, en el Zócalo de la CDMX. Eventazo….
Te puede interesar
Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com
ues de anuncios individuales.
Source link
-
Actualidad2 días ago
SpaceX ha explicado por qué explotó la Starship y dónde cayeron sus restos
-
Curiosidades2 días ago
Adrian Newey y Jonathan Wheatley ya tienen fechas para iniciar en Aston Martin y Sauber
-
Musica2 días ago
Cultura: Gerardo Ascencio prioriza el mapeo de artistas
-
Musica2 días ago
Anuncian concierto benéfico para ayudar a víctimas de incendios en Los Ángeles
-
Tecnologia2 días ago
Bezos eleva la competencia espacial con Musk tras el éxito de su cohete New Glenn
-
Curiosidades2 días ago
Salimos con Ángeles a las calles de CDMX para saber qué tan chidas son para personas con discapacidad visual
-
Actualidad1 día ago
qué es, cuán segura es, cómo funciona y cómo poner en inglés esta app china sucesora de TikTok
-
Actualidad2 días ago
La Starship de Elon Musk ha explotado sobre el Caribe, desencadenando una espectacular lluvia de restos ardientes