Musica
Alondra de la Parra y Gaby Muñoz (Chula The Clown) nos hablan de la magia en ‘The Silence Of Sound’
La música y la actuación son dos tipos de arte que de vez en cuando. Sin embargo, son pocas las ocasiones en que ambas obtienen el mismo impulso en un solo contenido; a veces se pone más énfasis en la música mientras que en otras ocasiones se resalta la puesta en escena. Por ello, The Silence Of Sound es una propuesta actoral y musical que destaca, y lo hace dándole brillo a cada concepto.
Este es un proyecto comandado por Alondra de la Parra de la mano de Gaby Muñoz, conocida artísticamente como “Chula The Clown”. Cada una, desde su respectivo campo de acción, compone un acto musical y visualmente espectacular que resulta conmovedor, intenso, emotivo… en fin, un cúmulo de sentimientos bien variados.
Pero, ¿qué es precisamente The Silence Of Sound? Bueno, es una producción en la que Alondra y Gaby llevan seis años trabajando, así que de entrada podemos esperar un concepto pulido hasta el tuétano. Y como puesta en escena, se mira fascinante.
Gaby es la protagonista a través de su interpretación como Chula The Clown, que en esta entrega se nos presenta como un ser que ha permanecido en soledad y silencio durante mucho, mucho tiempo. Ella no lo sabe, pero está atrapada… solo hasta que la música [seleccionada y ejecutada por Alondra junto a su orquesta] aparece para mostrarle que hay un universo infinito por descubrir.
Y así, comienza un viaje para este personaje en el que conocerá la vida, las emociones, el amor, la sensación de gloria, pero también los peligros y las inseguridades propias de la existencia misma. Como se explica en el sitio web oficial del proyecto, la acompañamos para ver si en este viaje puede ser redimida.
Les dejamos aquí abajito la entrevista que tuvimos con Alondra y Gaby por The Silence of Sound.
Entrevista con Alondra de la Parra y Gaby Muñoz por The Silence of Sound
– Alondra, hablando de manera general, sabemos que llevan seis años trabajando en The Silence Of Sound. Por lo que se nota, hay un entendimiento genial y un sentido de de admiración mutua. ¿Cómo se conocieron y cómo se dio el acercamiento con Gaby? ¿Qué te atrae de colaborar con ella?
Alondra de la Parra: “Sin duda, hay una gran admiración y cariño que no sabíamos que iba a suceder cuando nos conocimos hace seis-siete años en el Teatro Milán en un show de Chula [personaje de Gaby]. Cuando la vi en escena y descubrí su sensibilidad y su talento, inmediatamente pensé que ella era la perfecta portadora del mensaje o este concepto que tenía. Yo quería hacer un proyecto que pudiera introducir al mundo de la orquesta a cualquier persona de cualquier edad. Entonces, cuando la vi, hubo una complicidad inmediata que yo creo que es lo que ha sostenido este proyecto tantos años… Ha sido un absoluto deleite, placer, privilegio; he aprendido muchísimo de Gaby”.
– Gaby, en algunas otras pláticas que rondan por internet, tú le dices a Alondra que “te gustan los locos y que juegas con los locos”; que confías en esa libertad. En el contexto de The Silence Of Sound, te quiero preguntar qué significa esa idea sobre ‘jugar con los locos y esa libertad’.
Gaby Muñoz: “A mí me gustan muchos los universos que no se pueden definir, los quehaceres que no se pueden explicar con tanta facilidad. Me parece que la labor que hace Alondra, más allá de ser una directora de orquesta, es una mujer que me emociona. Ya de entrada para que alguien me emocione, es que me reta también de alguna manera; me inspira también que yo quiera provocar emociones. Me gusta que las cosas no sean tan literales. Algo bellísimo que me ofrece Alondra en esta puesta en escena, es darme un poco las reglas del juego para después romperlas y volverlas mías. Y eso es libertad y es deseo de querer mantenerme a la altura. Aún después de seis años, todavía siento ese reto y ese es el juego que le da sentido a lo que me dedico”.
– Alondra, esta Gaby te dice en otra charla algo sobre “la necesidad de embellecer tu entorno”, que es algo que a ella la inspira. Para ti, ¿que significa esa parte de embellecer el entorno?
Alondra de la Parra: “Yo creo que este espectáculo trabaja con una estética que fuimos definiendo poco a poco. Tenemos un gran equipo de artistas y todos estos colaboradores fueron ayudándonos a encontrar el lenguaje estético que pudiera jugar de la música a la actuación de Gabriela… Eso fue un juego muy divertido que a mí me emociona muchísimo y también era tener unas dimensiones nuevas para crear. Yo siempre he sentido que no soy directora de orquesta; soy una artista que dirige y entonces, en este caso, me tocó dirigir otro tipo de instrumentos sonoros, audiovisuales, a una maravillosa actriz… Cuando hablamos de belleza, que es a lo que se refiere Gaby, esta incluye un lado oscuro, lo incómodo, lo desconocido y The Silence Of Sound es eso: es jugar entre la luz, el sonido del silencio, la imaginación y la realidad”.
– En un consenso general, se habla de que The Silence Of Sound es un performance aventurero que además, es valiente porque son dos expresiones artísticas que pueden ser diferentes, pero muchas veces van de la mano. ¿Qué es lo más complicado de llevar una puesta escénica a través de la música orquesta o clásica que hace ejecuta Alondra? ¿Cómo definirías a tu personaje en este descubrimiento artístico a través de la música?
Gaby Muñoz: “Más allá de que el personaje busca la felicidad, es integrar todas las dualidades de la vida. La felicidad es solo un momento… hay un despertar de conciencia, un recorrido muy humano que es lo que esperamos que se transmita. Que cada quien se pueda reconocer en este pasaje de vida en el que se debe integrar la belleza, la fealdad, la luz, la oscuridad, la realidad o la fantasía que habita en cada uno. Más allá de encontrar la felicidad, se trata de encontrar cierta libertad para meter todas estas cosas en uno…. Siempre hay complejidad en innovar porque no hay una fórmula. Eso es lo que hace a este proyecto tan lleno de vida”.
– Alondra, muchas de las piezas musicales que vamos a escuchar son de compositores que tú consideras entre tus favoritos. ¿Cómo definiste esta curaduría musical? Debió ser complicado detallar la selección de la música.
Alondra de la Parra: “El proceso en el que fuimos escribiendo el guión, fue en mi casa. Íbamos narrando la primera escena de lo que pasaba, encontrábamos la música para ello y luego encontrábamos otra música. Yo le proponía algunas cosas a Gaby… A veces, era la historia era la que encontraba a la música y viceversa. Fue mágico el proceso de la historia porque fue un poco de principio a fin, rara vez nos regresábamos a revisar algo. Al final, la curaduría y la programación es una serie de fragmentos de obras como una ‘Sinfonía de Brahms’, tenemos el tercer movimiento completo u obras completas… Al ir contando la historia, fui recurriendo a las obras que yo más quería o las que más conocía”.
– Gaby, ¿cómo preparas al personaje en esta propuesta innovadora en la que te dirigen a ti y no te diriges tú?
Gaby Muñoz: “Empezamos a armar todo con este personaje en el que llevo trabajando muchos años y pues la conozco bastante bien, es un alter ego mío y una extensión de quién soy. Ahora, separarme también, es un poco lo que decíamos de que estas son las reglas del juego, pero ahora vamos a jugar. Es bonito decir: ‘dentro de mi juego este es mi personaje, esta es mi ficha’. Ahora también es desvestirla un poco para ver qué otras capas hay. Estos seis años han sido de muchas capas, de muchas lecturas en nuestra historia que siguen surgiendo en la música, en la traducción a la imagen y en el mismo personaje. Además, no soy la misma persona que hace seis años, y por ende el personaje tampoco… Más que tener referentes de cosas que existan, se trata de crear desde cero algo que tiene que ver con la historia”.
The post Alondra de la Parra y Gaby Muñoz (Chula The Clown) nos hablan de la magia en ‘The Silence Of Sound’ appeared first on Sopitas.com.
ues de anuncios individuales.
Dale a Beyoncé un récord que ella no posea y lo romperá. Cuando se anunciaron las nominaciones a los Premios Grammy 2025, su álbum “Cowboy Carter” (imposible definir en un género), fue el máximo competidor con 11 menciones.
Eso elevó el total de nominaciones en la carrera de Beyoncé a 99 en total, convirtiéndola en la artista más nominada en la historia de los Grammy. Otro logro asombroso: “Cowboy Carter” empató con “Thriller” de Michael Jackson como el álbum más nominado.
¿Lo más impresionante de todo? También es la artista más condecorada, habiendo ganado 32 trofeos a lo largo de su carrera. Pero dos de los principales premios aún se le escapan: Grabación y Álbum del año.
A pocos días de la gala de los Grammy del próximo 2 de febrero, presentamos algunos de sus hechos, cifras y momentos destacados.
La primera vez (2000)
Beyoncé asistió a los Grammy por primera vez junto al resto de su grupo de chicas, Destiny’s Child: Michelle Williams, Kelly Rowland y Farrah Franklin. Franklin pronto dejaría la banda, pero no antes de recibir sus primeras nominaciones.
“Bills, Bills, Bills” de su segundo álbum de estudio, “The Writing’s on the Wall”, fue nominado a mejor canción R&B e interpretación de R&B vocal por un dúo o grupo.
Grammy ganados: 0.
Consolidación de Destiny’s Child (2001)
Beyoncé regresó con Destiny’s Child, ahora como trío, para ganar con “Say My Name”, que les valió el premio a Mejor canción de R&B e Interpretación R&B de un dúo o grupo con vocal.
Grammy ganados: 2.
Se acostumbra a la gloria (2002)
Destiny’s Child ganó otro Grammy al año siguiente, en la categoría de Interpretación de R&B vocal de un dúo o grupo por “Survivor”. Su álbum, también titulado “Survivor”, fue nominado para álbum de R&B.
Grammy ganados: 3.
Arrasa en solitario (2004)
Beyoncé arrasó en los Grammy de 2004, y ganó en cinco de las seis categorías para las que fue nominada: colaboración rap/canto y canción de R&B por “Crazy in Love”, álbum contemporáneo de R&B por “Dangerously in Love”, interpretación de R&B vocal de un dúo o grupo por “The Closer I Get To You” e interpretación vocal femenina de R&B por “Dangerously In Love 2”.
Grammy ganados: 8.
Comienza nueva etapa (2005)
Beyoncé ganó una por interpretación de R&B vocal de dúo o grupo por “So Amazing” con Stevie Wonder.
Victorias en la carrera: 9.
Reina solitaria (2006)
Beyoncé recibió cuatro nominaciones más y ganó en la categoría de Álbum de R&B contemporáneo por su segundo álbum en solitario, “B’Day”.
Grammy ganados: 10.
Marca perfecta (2011)
Beyoncé ganó el único premio para el que fue nominada, interpretación de R&B tradicional por “Love on Top”, pero no asiste a la gala.
Victorias en la carrera: 11.
Imparable (2013)
A estas alturas, los premios podrían cambiar su nombre a “Beyoncé”. Obtiene 10 nominaciones y se lleva a casa seis trofeos, tres por “Single Ladies (Put A Ring On It)”.
También ganó en la categoría de Interpretación de R&B vocal tradicional por “At Last”. “Halo” ganó el premio a la Mejor interpretación femenina de pop vocal y el premio de Álbum de R&B contemporáneo fue para su “I Am… Sasha Fierce”.
Victorias en la carrera: 17.
Nueva faceta (2014)
Recibió seis nominaciones y ganó tres premios Grammy. Su álbum homónimo gana en la categoría de Álbum de sonido envolvente; “Drunk in Love” se lleva a casa los premios de Canción e Interpretación R&B.
Victorias en la carrera: 20.
Domina la década (2016)
“Lemonade” de Beyoncé, fue elección para el Mejor álbum de la década, un lanzamiento que define su carrera y tiene un gran impacto en la cultura, le vale nueve nominaciones y dos victorias, por Álbum urbano contemporáneo y Video musical, por “Formation”.
Grammy ganados: 22.
De la mano de Jay-Z (2018)
El álbum colaborativo de Beyoncé y Jay-Z, “Everything Is Love”, gana el premio a Mejor álbum urbano contemporáneo.
Victorias en la carrera: 23.
Lado cinéfilo (2018)
“HOMECOMING: A film by Beyoncé”, una mirada a su histórico concierto en el Festival de Música y Artes del Valle de Coachella de 2018, gana el premio a Película musical.
Victorias en la carrera: 24.
Monarca solitaria (2021)
Nueve nominaciones, cuatro victorias: son nuevamente los Grammy de Beyoncé. Hace historia, convirtiéndose en la mujer con más victorias en los Grammy.
Victorias en la carrera: 28.
Renacimiento (2023)
Lanza “Renaissance” y obtiene nueve nominaciones y cuatro victorias: a Grabación de música electrónica/dance, Álbum de música electrónica/dance, Interpretación de R&B tradicional y Canción de R&B.
Victorias en la carrera: 32.
Ahora Juega con el country (2025)
“Cowboy Carter” de Beyoncé obtiene 11 nominaciones, incluyendo Álbum, Grabación y Canción del año.
Recibió nominaciones en una amplia gama de categorías, incluyendo pop, interpretación de rap melódico, y por primera vez, country y americana.
Ya acumula 99 nominaciones.
AP
A pesar de los incendios, la ceremonia sigue en pie
Según The Hollywood Reporter, en una carta enviada a los miembros de la Academia, el director ejecutivo de la Academia de la Grabación, Harvey Mason Jr., y la presidenta del Consejo de Administración, Tammy Hurt, dijeron: “Nuestros corazones están con todos los afectados por los devastadores incendios forestales en Los Ángeles”.
Agregó que “esta ciudad es nuestro hogar y lamentamos la pérdida de vidas y la destrucción que ha sufrido en los últimos días”.
Más adelante en la carta, confirmaron: “En estrecha coordinación con las autoridades locales para garantizar la seguridad pública y el uso responsable de los recursos de la zona, la transmisión de la edición 67 de los Premios Grammy en CBS el 2 de febrero se llevará a cabo según lo planeado. Sin embargo, el show de este año tendrá un renovado sentido de propósito: recaudar fondos adicionales para apoyar los esfuerzos de socorro tras los incendios forestales y honrar la valentía y la dedicación de los socorristas que arriesgan sus vidas para proteger las nuestras”.
CT
Lee También
ues de anuncios individuales.
Source link
Formada en Los Ángeles en 1983, Red Hot Chili Peppers (RHCP) se ha consolidado como una de las bandas más emblemáticas de la música contemporánea. Su distintiva mezcla de funk, rock, punk y elementos psicodélicos los ha hecho destacar en la escena global, redefiniendo el género alternativo.
Liderados por la inconfundible voz de Anthony Kiedis, el magistral bajo de Flea, las virtuosas guitarras de John Frusciante (o de Hillel Slovak en sus primeros años), y el contundente ritmo de Chad Smith en la batería, la banda ha atravesado diversas etapas, marcadas por cambios en su alineación, éxitos masivos y reinvenciones sonoras.
Con más de 120 millones de discos vendidos, múltiples premios Grammy y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, RHCP ha creado un legado musical que ha trascendido generaciones. Su discografía abarca álbumes icónicos como Blood Sugar Sex Magik (1991), Californication (1999), By the Way (2002) y más recientemente Unlimited Love (2022), consolidando su estatus como una banda de culto.
LEE: Esta es la mejor canción de Pink Floyd, según la IA
¿Cuál es la mejor canción de Red Hot Chili Peppers?
Ya no sólo la Inteligencia Artificial, ChatGPT, sino que muchas personas consideran que “Under the Bridge”, del álbum Blood Sugar Sex Magik, es su obra maestra.
Lanzada en 1991, esta canción marcó un antes y un después en la carrera de la banda. Escrita por Anthony Kiedis, es una reflexión profundamente personal sobre la soledad, la desconexión y la búsqueda de pertenencia en medio de los tumultos de la vida urbana. Inspirada por su experiencia caminando solo por las calles de Los Ángeles, Kiedis plasmó en esta balada la lucha con sus demonios internos y el anhelo de conexión.
Musicalmente, “Under the Bridge” destaca por su melancólica introducción de guitarra acústica, interpretada por Frusciante, que se transforma en un crescendo emocional acompañado por un conmovedor coro de fondo. A diferencia de sus habituales temas funk-rock llenos de energía, esta canción muestra un lado más vulnerable y melódico de la banda.
- La canción alcanzó el número 2 en el Billboard Hot 100 y es una de las más solicitadas en sus conciertos.
Aunque “Under the Bridge” es considerada por muchos como su mejor canción, otras piezas como “Californication“, “Scar Tissue“, “Give It Away” , y “By the Way“ también reflejan su maestría musical y la diversidad estilística de sus letras.
LEE: Estas son las tres mejores canciones de David Bowie, según la IA
Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de WhatsApp.
AO
Lee También
ues de anuncios individuales.
Source link
Gabito Ballesteros, reconocido exponente del corrido tumbado, será parte del esperado video de apertura del Super Bowl LIX, que se llevará a cabo el próximo 9 de febrero de 2025, en Nueva Orleans. Esta participación marca un hito importante en su carrera, destacando la creciente presencia de la música latina en estos eventos.
En los últimos años, la NFL ha incorporado un video previo al inicio del Super Bowl para celebrar la diversidad cultural. Este año, además de Ballesteros, también participará el rapero puertorriqueño Anuel AA, reafirmando el impacto de la música latina.
Ballesteros, originario de Sonora y de tan sólo 25 años, se ha consolidado como una figura prominente del corrido tumbado, compartiendo escenario con artistas consagrados como Peso Pluma y Natanael Cano.
Su reciente álbum, “The GB”, incluye colaboraciones con Junior H, Kenia Os y Blessd, lo que demuestra su versatilidad y capacidad para conectar con diferentes públicos y eso se verá en este evento deportivo.
Por su parte, Anuel AA aportó al proyecto su energía y experiencia como una de las figuras más relevantes del género urbano. Con una trayectoria que incluye éxitos globales y colaboraciones con artistas de distintos estilos, su participación refuerza la importancia de la música latina en eventos internacionales.
Cabe señalar que el espectáculo de medio tiempo de esta edición estará a cargo de Kendrick Lamar, quien regresa al escenario principal tras su participación en 2022.
Lee También
ues de anuncios individuales.
Source link
-
Actualidad2 días agoaguas a 86 grados capaces de cocinar a quien caiga dentro
-
Actualidad2 días agoasí era Dmanisis Gora, la megafortaleza del Cáucaso construida hace 3.000 años
-
Musica2 días ago
Conciertos: Siente el poder de The Warning
-
Actualidad2 días agoFrancia ha vuelto a incluir en su menú la receta más elaborada y macabra de su historia: pato prensado
-
Curiosidades2 días agoEn Puebla confunden a ciudadano con delincuente
-
Curiosidades2 días agoInstrucciones para ver el amanecer entre las chinampas de Xochimilco
-
Actualidad2 días agoEl legado musical de David Lynch: 10 canciones más allá del cine
-
Actualidad23 horas agoSin esta tecnología NVIDIA no ganaría tanto dinero. Ni arrasaría en el mercado de las GPU como lo hace hoy
