Musica
George FitzGerald: El virtuoso DJ y productor que te atrapará con sus beats
En el mundo de la música electrónica, hay un montón de DJ’s y productores haciendo cosas espectaculares, demostrando que este género ha crecido a pasos agigantados desde hace muchísimos años. Sin embargo, en la actualidad tenemos artistas que de plano nos dejan con la boca abierta por las canciones y ritmos que están mezclando en un solo lugar. Tal es el caso de George FitzGerald, quien lleva un buen rato creando beats increíbles.
Este productor británico ha tenido una carrera digna de repasar y que el mundo tiene que conocer. A pesar de que es originario en el Reino Unido y ahí había una enorme escena para desarrollarse, tomó un paso sumamente arriesgado: irse a otro país para arrancar formalmente con su carrera. Eso logró que con el paso del tiempo, concretara un sonido único así como colaboraciones con otros músicos, lo cual lo ha nutrido y dado forma a un estilo único.
BERLIN, GERMANY – MARCH 20: (EDITORS NOTE: Image has been converted to black and white.) Electronic musician George FitzGerald performs live on stage during a concert at Schwuz on March 20, 2018 in Berlin, Germany. (Photo by Jana Legler/Redferns)
¿Quién es George FitzGerald?
George Fitzgerald nació en Watfofrd, Reino Unido, pero creció en un pequeño suburbio cercano a Londres. Desde muy niño demostró no solo que le encantaba la música, también que tenía un montó de talento para interpretarla. Es por eso que a temprana edad empezó a tomar clases de piano, pero gracias a una persona muy importante dentro de su familia, supo cuál era el camino que quería tomar y a la larga sería por lo que el mundo lo conocería.
El propio productor menciona que la más grande influencia en su vida fue su hermano mayor, quien era DJ. Gracias a él, aprendió lo que era la música electrónica, pero lo más importante fue que le heredó sus tornamesas y algunos discos de drum & bass. Es por eso que entre los 12 y 13 años, George comenzó a coleccionar álbumes y sobre todo, tomó todas estas herramientas para empezar a crear sus propias mezclas. Aunque el camino no fue sencillo para él.
Foto: Getty Images
Mudarse de Londres a Berlín para crear música
Resulta que George FitzGerald creció y gracias a su amor por la música –y para estar de alguna manera dentro de lo que sucedía en ese género–, consiguió trabajo en la tienda londinense Black Market Records, uno de los lugares importantes para la escena británica electrónica. A este DJ le tocó el nacimiento de la escena dubstep a mediados de la década de 2000, y tomó esos ritmos como referencia para componer sus primeros beats.
Sin embargo, a pesar de que en esta tienda de discos conoció un montón de artistas espectaculares y que tenía todo para inspirarse en Londres, en 2010 decidió mudarse a Berlín. Una vez instalado en la capital alemana, empezó a reunir todos los componentes que más tarde conformarían su sonido. Pero todo cambió ese mismo año cuando Paul Rose (conocido por el pseudónimo Scuba) fichó a George para su influyente sello Hotflush Recordings.
Foto: Getty Images
Dejando todo para dedicarse a los beats
A partir de ese momento, George FitzGerald dejó todo para dedicarse a la música de tiempo completo. En un inicio, sus canciones eran dirigidas directamente para aquellos que querían sacar sus mejores pasos en las pistas de bailes de los clubes, creando temas malhumorados y melancólicos influenciados por el R&B, comenzando con “The Let Down”. A partir de ahí, comenzó a hacerse de un nombre en la escena berlinesa electrónica.
Luego de este sencillo, presentó otras rolas que continuaban con este estilo y ritmos, como “12” y “Don’t You”. Sin embargo, para 2011, George creó su propio sello discográfico, ManMakeMusic lanzó sus siguientes temas y sus primeros EPs como Child, aunque también colaboró con otros sellos en Berlín como Aus Music e Hypercolour con los que estrenó canciones como “Silhouette” y “Needs You” respectivamente. A partir de aquí, su carrera comenzó a tomar forma.
De una decepción amorosa a lanzar su álbum debut
Para 2012, George FitzGerald creó remixes para artistas respetados dentro del mundo independiente, como Jessie Ware y Throwing Snow, además armó mezclas para Resident Advisor y XLR8R. En 2013, este DJ y productor contribuyó a la serie Essential Mix de la BBC Radio 1, y por si esto no fuera suficiente firmó con el subsello de Domino Double Six Recordings, publicando los singles “Magnetic” y “I Can Tell (By the Way You Move)” a finales de año.
La música de FitzGerald empezó a evolucionar hacia un sonido techno/house más analógico, en lugar del estilo británico influenciado por la música de garage de sus trabajos anteriores. Por distintas cuestiones personales, como una relación fallida y la desilusión con la escena de los clubes, retrasaron la producción de su primer material discográfico de larga duración, aunque finalmente todas esta situaciones que tuvo que pasar
Del Corona Capital y Glastonbury a Coachella
Después de mucha espera y tras varios años de trabajo, el 24 de abril de 2015, George FitzGerald lanzó su álbum debut, Fading Love. En este disco cambiante y difuso contó con varios vocalistas y amigos musicales invitados, como Lawrence Heart y The Box In. Este material le valió el reconocimiento por parte de la crítica especializada e hizo que sus beats sonaran en gran parte del mundo. Sin embargo, esto solo era el inicio de algo más grande.
A pesar de que en 2013 ya se había presentado en una de las carpas de Glastonbury e incluso tocó en el Corona Capital de 2015 , para 2016 s ele presentó una gran oportunidad, pues George tuvo chance de tocar en Coachella, compartiendo cartel con LCD Soundsystem, Guns N’ Roses y Calvin Harris. En ese mismo año, armó un tour por varios festivales de Reino Unido, Holanda, Suecia, Irlanda y Alemania, donde le voló la cabeza a todos aquellos que tuvieron chance de verlo en vivo y a todo color reventando la tarima.
Foto: Getty Images
Su regreso a Londres y ‘All That Must Be’
En 2017, este DJ y productor anduvo de tour por gran parte del mundo, pero también sucedieron un montón de cosas en la vida de George FitzGerald que lo cambiaron para siempre. Tras casi una década viviendo en Berlín, decidió regresar a Londres y por si esto no fuera suficiente, se convirtió en padre. Y aunque no lo crean, todo esto lo tomó como influencia para componer lo que sería su segundo material discográfico.
El 9 de marzo de 2018, FitzGerald estrenó un nuevo álbum de estudio, All That. Must Be. En este disco en el que incluyó 10 canciones, vienen colaboraciones con artistas interesantes como Bonobo, Tracey Thorn y Lil Silva. En aquel año, también se presentó en nuevos países como España, Suiza, Polonia, Bélgica, Líbano, Italia, Francia y Canadá, logrando que su música y beats sonaran en ciudades que antes eran un sueño un tanto lejano.
Un descanso para armar otro proyecto
George FitzGerald cerró el 2018 con todo, lanzando un disco de remixes con los temas de su segundo álbum en el que colaboraron nombres del tamaño de Moby y Tokimonsta. Sin embargo, además de tocar en diversos festivales, el productor decidió darse un descanso de su proyecto personal aunque no dejó de hacer música. De hecho, se nutrió y creció colaborando con un montón de artistas de música electrónica espectaculares.
Cuando llegó la pandemia, George se encerró para trabajar de nueva cuenta con Lil Silva. El resultado de todas esas semanas dentro del estudio fue OTHERLiiNE, un proyecto en el que ambos colaboraron y que dio como resultado un disco homónimo que les recomendamos para disfrutar de todas esas texturas. Pero contra todo pronóstico, en 2021, el DJ británico nos sorprendió estrenando una rola en solitario, “Ultraviolet”.
¿Qué es lo que hace especial a George FitzGerald?
Sin duda, George FitzGerald es uno de los mejores y más interesantes productores de música electrónica que tenemos en la actualidad. Más allá de crear beats pegajosos y otros un tanto experimentales, a través de sus canciones nos demuestra su enorme talento pero sobre todo, nos queda muy claro que ama este género, ama lo que hace y es un nerd de las tornamesas y sintetizadores. Un verdadero melómano en toda la extensión de la palabra.
Pero hablando de su música, lo más llamativo de su trabajo es que ha explorado un montón de ritmos y sonidos. Ha ido desde el R&B y el house de garage hasta el más fino techno, eso da como resultado que tanto sus discos como sus sets en vivo sean una verdadera bomba que nos puede llevar por diferentes fases. Y por supuesto que si tienen chance de verlo en vivo, no pueden dejar pasar la oportunidad porque les volará la cabeza.
La entrada George FitzGerald: El virtuoso DJ y productor que te atrapará con sus beats se publicó primero en Sopitas.com.
ues de anuncios individuales.
El intérprete español hizo vibrar el Estadio Tres de Marzo, donde se presentó como parte de su gira “Shows Únicos”
ues de anuncios individuales.
Musica
Vhagar, Meleys y Sunfyre: La historia de los dragones del cuarto episodio de ‘House of the Dragon’
Estamos en el cuarto episodio de la segunda temporada de House of the Dragon. Y nos atrevemos a decir que hasta ahora, ha sido el capítulo más emocionante de todos porque por fin la “Danza de los dragones” se hizo realidad.
Antes de que piensen que les vamos a dar spoilers, aquí sólo van a encontrar un peso de contexto sobre los dragones que aparecen en este episodio. Les platicaremos la historia de Meleys, la dragona de Rhaenys; Vhagar, el enorme dragón de Aemond; y Sunfyre, el hermoso dragón de Aegon.
Y como dato extra, también les platicaremos de Dreamfyre, el dragón de Helaena. Este dragón nunca ha salido en la serie, pero su historia es una de las más interesantes desde los primeros años tras la conquista de Aegon. Así que pongan atención porque se puede poner enredado.
Sunfyre, el dragón de Aegon III
Cuando Aegon tenía 13 años, “conectó” con su dragón, el cual lleva el nombre de Sunfyre. De acuerdo al libro Fire & Blood, Sunfyre era el dragón más hermoso que jamás se hubiera visto, pues tenía las escamas doradas y sus alas eran rosadas.
Ahora bien. En la época de los Targaryen que vemos en House of the Dragon, coexisten dragones viejos y dragones jóvenes. Uno de los más viejos es Vhagar, el cual pertenece a Aemond, pero tuvo más jinetes desde la conquista (ahorita vamos a eso).
Sunfyre, en el caso contrario, era de los dragones más jóvenes, y su primer jinete fue el mismo Aegon. Después de los episodios vistos en este cuarto capítulo de la serie (aguas porque pueden ser spoilers), el destino de Sunfyre es incierto.
Sunfyre, de ser el dragón más hermoso, pasa a estar gravemente herido, con un ala rota, sin un ojo y un montón de heridas en su cuerpo que tardan en sanar. Tan mal estaba, que incluso lo mandan a matar, pero el dragón dio batalla y sobrevive.
Meleys, la dragona de Rhaenys
En la primera temporada de House of the Dragon, Meleys y Rhaenys protagonizaron una de las escenas más emocionantes. Al cierre, la princesa y su dragona se aparecen en la coronación de Aegon como rey de Westeros (muy al estilo de Shrek, pues).
Sabemos perfectamente que Rhaenys pudo decir “dracarys“, matar a Aegon, Alicent, Otto y toda la familia usurpadora, y evitar que la guerra diera inicio. Pero también entendemos el punto de Rhaenys al decir que no le correspondía dar ese primer paso.
Conocida como la “Reina Roja”, Meleys le perteneció, primero, a la princesa Alyssa Targaryen. ¿Y quién era ella? Alyssa era hija de Jaehaerys I, el rey conciliador, y madre de Viserys y Daemon. En ese caso, Alyssa estaba casada con Baelon o el príncipe de la primavera (no olviden su nombre porque vuelve a aparecer).
Después, Rhaenys logra montarla y convertirse en una de las figuras más temidas en todo Westeros y entre los dragones de los Targaryen.
Vhagar, el dragón de Aemond
Baelon, el llamado rey de la primavera, esposo de Alyssa y padre de Viserys I y Daemon, fue el jinete de Vhagar, uno de los dragones que participaron en la conquista de los Targaryen en Westeros (Vhagar tenía unos 52 años durante la conquista).
*Sólo como dato curioso, Baelon y su hermano Aemon se querían mucho y tomaron la decisión de que ambos compartirían el trono. Uno sería rey y el otro la Mano. Y aunque las cosas no salieron como lo planeado, han de saber que Aemon es el papá de Rhaenys, y fue el primer jinete de Caraxes, el extraño dragón de Daemon en House of the Dragon.
Volviendo a Vhagar… como les contamos, este dragón formó parte de la conquista de Aegon junto a sus hermanas y esposas. Una de ellas era Rhaenys junto a su dragón Meraxes. También estaba Visenya, una reina guerrera, y su dragón (adivinen) Vhagar.
Después de Visenya, Baelon toma a Vhagar. Y después pasa a Laena Velaryon, la hija mayor de Lord Corlys y la princesa Rhaenys. Como recordamos, ella se casa con Daemon, con quien tiene dos hijas gemelas, Rhaena y Baela.
La muerte de Laena no es igual en los libros y la serie. En la serie, la princesa le pide a Vhagar, su dragón, que la mate. Pero en los libros no es así. Laena tuvo complicaciones durante un parto, y tras días enferma, decide que quiere volar a Vhagar por última vez. En camino hacia el dragón, colapsa y muere.
Tras la muerte de Laena, Vhagar se queda sin jinete, lo cual coincide con la falta de un dragón para el príncipe Aemond. Tras las burlas de sus hermanos y sobrinos (los hijos de Rhaenyra), Aemond se arma de valor y monta a Vhagar.
Sin embargo, Aemond nunca logra controlar por completo a Vhagar, pues es un dragón enorme y viejo. Parte de las consecuencias de esto es la muerte de Lucerys Velaryon: Vhagar destroza a Luke y su joven dragón Arrax de una mordida. Como alguna vez dijo Viserys, controlar a un dragón es una “ilusión”.
Dreamfyre, la dragona de Helaena
Visenya, la jinete de Vhagar en la conquista, tuvo un hijo llamado Maegor, quien al convertirse en rey recibió el nombre de “Maegor el Cruel”. Era hijo de Aegon el conquistador, pero no su primogénito. Sin embargo, su madre siempre quiso que él fuera el sucesor.
El segundo rey Targaryen en Westeros fue Aenys (hijo de Rhaenys), al cual describían como una persona amable y culta. Contrario a los deseos de Visenya, Aenys se convierte en rey y tiene dos hijos: Aegon y Rhaena. Aegon heredaría el trono, y lo quería hacer tomando como esposa a su hermana.
El rey Aenys acepta, pero el pueblo se niega bajo la manipulación de la Fe de los Siete. Entonces, Aenys se arma un plan y le dice a sus hijos/esposos que viajen por todo Westeros para demostrar que no pasa nada si son hermanos y están casados (Cersei y Jaime necesitaban un representante como Aenys, sin duda).
A estas alturas, Aegon no tenía dragón, pero Rhaena sí, Dreamfyre. Mientras el heredero está de viaje, el rey Aenys enferma y muere. ¿Qué debía suceder? Aegon tomaría el trono para convertirse en rey… pero aparece Maegor con su dragón Balerion (el mismo dragón de Aegon el conquistador), y toma el reino con ayuda de su madre Visenya.
Aegon lucha para tomar lo que le pertenece, pero Maegor lo mata. Es así como se convierte en el rey de los Siete Reinos, mata a los líderes de la Fe de los Siete, y toma a muchas mujeres como esposas. Entre ellas están las Black Brides (les decían así porque eran viudas a partir de que sus esposos habían muerto en manos de Maegor).
¿Y adivinen quién estaba entre las Black Brides? La princesa Rhaena, viuda de Aegon y sobrina del mismo Maegor. Pero esa no es la parte más interesante del chisme. Rhaena siempre estuvo enamorada de una mujer de la corte: Elissa Farman. Y así como llevaba a su hermano Aegon sobre Dreamfyre, también lo hizo con Elissa (como cuando te dedican la misma canción).
El chisme real dice que tras la muerte de Maegor, Rhaena se casó con Androw Farman, hermano de Elissa. Pero sólo lo hizo para estar cerca de ella… pero esa es otra historia.
The post Vhagar, Meleys y Sunfyre: La historia de los dragones del cuarto episodio de ‘House of the Dragon’ appeared first on Sopitas.com.
ues de anuncios individuales.
Ante este diagnóstico la líder de 4 Non Blondes, decidió someterse a una doble mastectomía
ues de anuncios individuales.