Musica
La historia sobre la turbulenta etapa de vida que inspiró “Rehab” de Amy Winehouse
Sin temor a equivocarnos, Amy Winehouse fue una de las voces más poderosas e interesantes del nuevo milenio. Como una prodigiosa del micrófono, le entregó al mundo formalmente dos materiales discográficos: Frank de 2003 y el aclamado Back To Black de 2006, con el que se encumbró como una de las figuras más prominentes de la escena musical de aquellos años.
Luego, vino la tragedia. La británica sucumbió a sus demonios internos, los problemas de adicción y falleció un 23 de julio de 2011.En este 2021, se cumplirán 10 años de su partida y aún después de tanto tiempo, el mundo se pregunta qué habría sido de ella y de una carrera que estaba destinada a brillar mucho más.
Amy Winehouse. Foto: Getty Images
No cabe duda que su legado, aunque relativamente corto, marcó a la industria musical de los últimos años. Y en ese sentido, es seguro decir que “Rehab” es el tema que definió su cancionero para la posteridad. Pero este track no solo nos mostró las capacidades que Amy poseía como vocalista pues, para algunos de sus allegados, estaba vaticinando el destino.
El éxito de “Rehab” para Amy Winehouse
La importancia de “Rehab” tiene muchos matices para destacar. Con esta canción, Amy Winehouse rompió las listas y le mostró al mundo que las viejas costumbres musicales podían no solo rescatarse, sino que también podían sonar frescas dentro de una industria que en el ámbito mainstream comenzaba a decantarse por las composiciones de corte más ‘artificial’.
Y no es para menos… El track, que era el sencillo principal de Back To Black, llevó a la británica a convertirse en una artista global y de popularidad masiva, aún cuando ya había lanzado un disco años antes. El rendimiento de la pista la llevó por primera vez a azotar las listas más importantes como el Billboard Hot 100 y el video recibió buena difusión en MTV.
Amy Winehouse. Foto: Getty images
Sin embargo, la joya de la corona vendría con los tres premios Grammy que Amy Winehouse se ganó por “Rehab” en 2008: Grabación del Año, Canción del Año y Mejor Interpretación Vocal Femenina. El temazo de la cantante inglesa, que revivió por un momento la época dorada del soul y el R&B, se alzaba triunfador encima de nombres de la talla de Beyonce, Rihanna o hasta Foo Fighters, artistas con los que compitió en diferentes categorías.
Pero, ¿de dónde había salido una canción así de peculiar? ¿Por qué una intérprete decidió abiertamente hablar de su negación por ir a rehabilitación? Desde luego, todo eso habla de lo honesta que era ella con su situación y sobre cómo la música era su vehículo para despejar esos asuntos.
Foto: Especial
Mark Ronson y su química musical con Amy para componer “Rehab”
Antes de convertirse en el multi premiado productor que es hoy, Mark Ronson (que ha colaborado con Lady Gaga, Kevin Parker, Bruno Mars y Paul McCartney) fue una de las mentes maestras que produjo -y compuso algunos tracks- el aclamado Back To Black. El trabajo con Amy Winehouse fue más allá del estudio de producción y mientras grababan, entablaron una buena amistad.
De ahí, surgió el estilo del disco, con ambos artistas fanatizados por las viejas glorias de la música y también con el sonido clásico del Motown que finalmente se impregnaría en “Rehab”. La disquera de Amy en Inglaterra le preguntó a Mark si quería trabajar con ella y total, se armó el plan para conjuntarlos en un estudio en Nueva York por ahí entre 2005 y 2006.
Portada de ‘Back To Black’. Foto: Especial
Y la cosa fue realmente espontánea. En una entrevista de 2019 con el locutor Howard Stern, Mark Ronson detalló que la idea para componer esa canción se dio cuando salieron a dar una vuelta. Habían salido de compras y en el trayecto, Amy Winehouse sacó una anécdota de su vida. De acuerdo con Ronson, ella le contó sobre cómo sus allegados la querían enviar a rehabilitación.
“Sabes, yo solía estar un poco jodida. Tomaba muchísimo y tanto mis padres como mi mánager iban seguido a mi casa para hacerme ir a rehabilitación. Y yo les decía: ‘¡Pfff! No, no, no’“… Esa fue la historia que Amy le contó a Mark y a partir de ahí, el productor la convenció de repetir la frase para grabarla en el estudio ya que, según él, la cantante lo dijo con tanta onda que se le hacía un coro pegajoso.
Mark Ronson y Amy Winehouse tocando en los BRIT Awards de 2008. Foto: Getty.
También puedes leer: LA HISTORIA DETRÁS DE LA DESILUSIÓN AMOROSA QUE INSPIRÓ “LINGER” DE THE CRANBERRIES
El testimonio de su mánager
En 2015 con motivo del lanzamiento del documental Amy, el ex mánager de la cantante, Nick Shymansky, escribió algunas líneas para el periódico británico The Independent en las que contó precisamente cómo fue ese etapa en la que intentó convencerla de que fuera a rehabilitación.
Nick definió a la cantante como una adicta al trabajo pues inmediatamente que terminó la promoción de su primer disco, comenzó a darle forma a Back To Black. Fue en esa transición entre un disco y otro cuando conoció a su novio Blake Fielder. Ese momento, como especifica el mánager, coincidió con la etapa en que la artista empezó a abusar del alcohol y otras sustancias.
“De la noche a la mañana, todo cambió. Empecé a recibir repetidas llamadas telefónicas de ella a las 2 o 3 de la mañana, con ella en pedazos, llorando… Rápidamente me di cuenta de que esto era serio y sus amigos estuvieron de acuerdo. Su familia lo restó importancia al principio, pero finalmente, también estuvieron de acuerdo. Me di cuenta de que tenía que hacer lo que fuera necesario para hacerle ver que algo andaba mal. Ella no estaba reconociendo sus problemas; yo le preguntaba constantemente qué estaba haciendo y ella me decía que me ‘relajara’ o que ‘todo estaba en mi cabeza’. Pasé de ser alguien a quien ella realmente quería, a alguien que era un dolor enorme en el trasero…”
Esa turbulenta etapa en la vida de Amy Winehouse paradójicamente la inspiró para componer su máximo éxito y a construir un legado que no olvidaremos. Como mencionamos al principio de esta nota, siempre quedará la duda sobre todo lo que pudo haber logrado, porque pintaba para seguir brillando.
Foto: Getty
La entrada La historia sobre la turbulenta etapa de vida que inspiró “Rehab” de Amy Winehouse se publicó primero en Sopitas.com.
ues de anuncios individuales.
Lo que necesitas saber:
Pete Doherty se ofrece a dejar a un lado sus diferencias con Liam Gallagher y telonear a Oasis, a cambio de boletos para sus conciertos.
La reunión de Oasis es uno de los eventos musicales más granes y esperados de 2025, tanto que muchos estarían dispuestos a cualquier cosa con tal de conseguir boletos para ver a los hermanos Gallagher en un escenario de nueva cuenta. Sino pregúntenle a Pete Doherty.
Pete Doherty habló sobre la reunión de Oasis
Para quienes no sepan, la relación entre el líder de The Libertines (quien apenas lanzó su primer disco solista en varios años) y el frontman de Oasis no ha sido la mejor de todas, pues ambos aprovechaban cualquier ocasión para tirarle tierra al otro.
Por ejemplo, en más de una ocasión Liam Gallagher declaró que Pete Doherty no era precisamente la persona que representa cómo es ser una estrella de rock, mientras que Pete en alguna ocasión incluso dio a entender que ambos debían subirse a un ring para resolver sus diferencias.
Y se ofreció a ser uno de los actos teloneros de la banda
Lo cierto es que los años ya pasaron y en el caso de Pete Doherty, el también líder de Babyshambles parece haber dejado todo rencor atrás. Tanto así que el músico se ha ofrecido a ser acto telonero de Oasis sin recibir un pago por sus honorarios y sólo a cambio de un par de boletos.
En una entrevista con i Paper, Doherty habló sobre la próxima gira de Oasis y bromeó al decir que está dispuesto a dejar de lado sus diferencias con Liam si con eso consigue algunos boletos para sus suegros, quienes son grandes fans de Oasis.
Con tal de que los Gallagher le regalen boletos de Oasis para sus suegros
“Si Noel o Liam están leyendo esto, ¿quizás un espacio acústico de 10 minutos?¿Incluso antes de que se abran las puertas?”, dijo Pete Doherty al sugerir que sería acto telonero de Oasis a cambio de boletos y que le cubran los gastos de viaje.
“Como soy famoso y estoy en una banda, [mi familia] da por sentado que puedo conseguir entradas… Para mantenerlos a raya, les dije: ‘Oh, puede que me den un puesto de telonero en uno de los conciertos’. Lo cual, por supuesto, no es cierto”, afirmó Doherty durante la charla.
¿Veremos a Pete Doherty o The Libertines con Oasis próximamente?
Si bien Pete Doherty bromeó sobre esta situación, no sería descabellado verlo a él o a los Libertines como uno de los actos teloneros para la gira de Oasis, la cual en Reino Unido contemplará a la banda originaria de Liverpool, Cast, y al buen Richard Ashcroft.
Si bien por el momento Oasis no ha dado más actualizaciones sobre más posibles actos de apertura en sus conciertos de este 2025, podemos entender a Pete Doherty, sus suegros y todas las personas que lucharon por conseguir un boleto para los conciertos de la banda de Manchester. ¿Ustedes lo lograron?
Te puede interesar
Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com
ues de anuncios individuales.
Source link
Dale a Beyoncé un récord que ella no posea y lo romperá. Cuando se anunciaron las nominaciones a los Premios Grammy 2025, su álbum “Cowboy Carter” (imposible definir en un género), fue el máximo competidor con 11 menciones.
Eso elevó el total de nominaciones en la carrera de Beyoncé a 99 en total, convirtiéndola en la artista más nominada en la historia de los Grammy. Otro logro asombroso: “Cowboy Carter” empató con “Thriller” de Michael Jackson como el álbum más nominado.
¿Lo más impresionante de todo? También es la artista más condecorada, habiendo ganado 32 trofeos a lo largo de su carrera. Pero dos de los principales premios aún se le escapan: Grabación y Álbum del año.
A pocos días de la gala de los Grammy del próximo 2 de febrero, presentamos algunos de sus hechos, cifras y momentos destacados.
La primera vez (2000)
Beyoncé asistió a los Grammy por primera vez junto al resto de su grupo de chicas, Destiny’s Child: Michelle Williams, Kelly Rowland y Farrah Franklin. Franklin pronto dejaría la banda, pero no antes de recibir sus primeras nominaciones.
“Bills, Bills, Bills” de su segundo álbum de estudio, “The Writing’s on the Wall”, fue nominado a mejor canción R&B e interpretación de R&B vocal por un dúo o grupo.
Grammy ganados: 0.
Consolidación de Destiny’s Child (2001)
Beyoncé regresó con Destiny’s Child, ahora como trío, para ganar con “Say My Name”, que les valió el premio a Mejor canción de R&B e Interpretación R&B de un dúo o grupo con vocal.
Grammy ganados: 2.
Se acostumbra a la gloria (2002)
Destiny’s Child ganó otro Grammy al año siguiente, en la categoría de Interpretación de R&B vocal de un dúo o grupo por “Survivor”. Su álbum, también titulado “Survivor”, fue nominado para álbum de R&B.
Grammy ganados: 3.
Arrasa en solitario (2004)
Beyoncé arrasó en los Grammy de 2004, y ganó en cinco de las seis categorías para las que fue nominada: colaboración rap/canto y canción de R&B por “Crazy in Love”, álbum contemporáneo de R&B por “Dangerously in Love”, interpretación de R&B vocal de un dúo o grupo por “The Closer I Get To You” e interpretación vocal femenina de R&B por “Dangerously In Love 2”.
Grammy ganados: 8.
Comienza nueva etapa (2005)
Beyoncé ganó una por interpretación de R&B vocal de dúo o grupo por “So Amazing” con Stevie Wonder.
Victorias en la carrera: 9.
Reina solitaria (2006)
Beyoncé recibió cuatro nominaciones más y ganó en la categoría de Álbum de R&B contemporáneo por su segundo álbum en solitario, “B’Day”.
Grammy ganados: 10.
Marca perfecta (2011)
Beyoncé ganó el único premio para el que fue nominada, interpretación de R&B tradicional por “Love on Top”, pero no asiste a la gala.
Victorias en la carrera: 11.
Imparable (2013)
A estas alturas, los premios podrían cambiar su nombre a “Beyoncé”. Obtiene 10 nominaciones y se lleva a casa seis trofeos, tres por “Single Ladies (Put A Ring On It)”.
También ganó en la categoría de Interpretación de R&B vocal tradicional por “At Last”. “Halo” ganó el premio a la Mejor interpretación femenina de pop vocal y el premio de Álbum de R&B contemporáneo fue para su “I Am… Sasha Fierce”.
Victorias en la carrera: 17.
Nueva faceta (2014)
Recibió seis nominaciones y ganó tres premios Grammy. Su álbum homónimo gana en la categoría de Álbum de sonido envolvente; “Drunk in Love” se lleva a casa los premios de Canción e Interpretación R&B.
Victorias en la carrera: 20.
Domina la década (2016)
“Lemonade” de Beyoncé, fue elección para el Mejor álbum de la década, un lanzamiento que define su carrera y tiene un gran impacto en la cultura, le vale nueve nominaciones y dos victorias, por Álbum urbano contemporáneo y Video musical, por “Formation”.
Grammy ganados: 22.
De la mano de Jay-Z (2018)
El álbum colaborativo de Beyoncé y Jay-Z, “Everything Is Love”, gana el premio a Mejor álbum urbano contemporáneo.
Victorias en la carrera: 23.
Lado cinéfilo (2018)
“HOMECOMING: A film by Beyoncé”, una mirada a su histórico concierto en el Festival de Música y Artes del Valle de Coachella de 2018, gana el premio a Película musical.
Victorias en la carrera: 24.
Monarca solitaria (2021)
Nueve nominaciones, cuatro victorias: son nuevamente los Grammy de Beyoncé. Hace historia, convirtiéndose en la mujer con más victorias en los Grammy.
Victorias en la carrera: 28.
Renacimiento (2023)
Lanza “Renaissance” y obtiene nueve nominaciones y cuatro victorias: a Grabación de música electrónica/dance, Álbum de música electrónica/dance, Interpretación de R&B tradicional y Canción de R&B.
Victorias en la carrera: 32.
Ahora Juega con el country (2025)
“Cowboy Carter” de Beyoncé obtiene 11 nominaciones, incluyendo Álbum, Grabación y Canción del año.
Recibió nominaciones en una amplia gama de categorías, incluyendo pop, interpretación de rap melódico, y por primera vez, country y americana.
Ya acumula 99 nominaciones.
AP
A pesar de los incendios, la ceremonia sigue en pie
Según The Hollywood Reporter, en una carta enviada a los miembros de la Academia, el director ejecutivo de la Academia de la Grabación, Harvey Mason Jr., y la presidenta del Consejo de Administración, Tammy Hurt, dijeron: “Nuestros corazones están con todos los afectados por los devastadores incendios forestales en Los Ángeles”.
Agregó que “esta ciudad es nuestro hogar y lamentamos la pérdida de vidas y la destrucción que ha sufrido en los últimos días”.
Más adelante en la carta, confirmaron: “En estrecha coordinación con las autoridades locales para garantizar la seguridad pública y el uso responsable de los recursos de la zona, la transmisión de la edición 67 de los Premios Grammy en CBS el 2 de febrero se llevará a cabo según lo planeado. Sin embargo, el show de este año tendrá un renovado sentido de propósito: recaudar fondos adicionales para apoyar los esfuerzos de socorro tras los incendios forestales y honrar la valentía y la dedicación de los socorristas que arriesgan sus vidas para proteger las nuestras”.
CT
Lee También
ues de anuncios individuales.
Source link
Formada en Los Ángeles en 1983, Red Hot Chili Peppers (RHCP) se ha consolidado como una de las bandas más emblemáticas de la música contemporánea. Su distintiva mezcla de funk, rock, punk y elementos psicodélicos los ha hecho destacar en la escena global, redefiniendo el género alternativo.
Liderados por la inconfundible voz de Anthony Kiedis, el magistral bajo de Flea, las virtuosas guitarras de John Frusciante (o de Hillel Slovak en sus primeros años), y el contundente ritmo de Chad Smith en la batería, la banda ha atravesado diversas etapas, marcadas por cambios en su alineación, éxitos masivos y reinvenciones sonoras.
Con más de 120 millones de discos vendidos, múltiples premios Grammy y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, RHCP ha creado un legado musical que ha trascendido generaciones. Su discografía abarca álbumes icónicos como Blood Sugar Sex Magik (1991), Californication (1999), By the Way (2002) y más recientemente Unlimited Love (2022), consolidando su estatus como una banda de culto.
LEE: Esta es la mejor canción de Pink Floyd, según la IA
¿Cuál es la mejor canción de Red Hot Chili Peppers?
Ya no sólo la Inteligencia Artificial, ChatGPT, sino que muchas personas consideran que “Under the Bridge”, del álbum Blood Sugar Sex Magik, es su obra maestra.
Lanzada en 1991, esta canción marcó un antes y un después en la carrera de la banda. Escrita por Anthony Kiedis, es una reflexión profundamente personal sobre la soledad, la desconexión y la búsqueda de pertenencia en medio de los tumultos de la vida urbana. Inspirada por su experiencia caminando solo por las calles de Los Ángeles, Kiedis plasmó en esta balada la lucha con sus demonios internos y el anhelo de conexión.
Musicalmente, “Under the Bridge” destaca por su melancólica introducción de guitarra acústica, interpretada por Frusciante, que se transforma en un crescendo emocional acompañado por un conmovedor coro de fondo. A diferencia de sus habituales temas funk-rock llenos de energía, esta canción muestra un lado más vulnerable y melódico de la banda.
- La canción alcanzó el número 2 en el Billboard Hot 100 y es una de las más solicitadas en sus conciertos.
Aunque “Under the Bridge” es considerada por muchos como su mejor canción, otras piezas como “Californication“, “Scar Tissue“, “Give It Away” , y “By the Way“ también reflejan su maestría musical y la diversidad estilística de sus letras.
LEE: Estas son las tres mejores canciones de David Bowie, según la IA
Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de WhatsApp.
AO
Lee También
ues de anuncios individuales.
Source link
-
Musica22 horas agoInteligencia Artificial: ¿Cuál es la mejor canción de Red Hot Chili Peppers, según ChatGPT?
-
Actualidad1 día agoSin esta tecnología NVIDIA no ganaría tanto dinero. Ni arrasaría en el mercado de las GPU como lo hace hoy
-
Actualidad2 días agoEl James Webb acaba de mostrarnos unas ondas de polvo de estrellas tan colosales que harían pequeña a nuestra galaxia
-
Curiosidades2 días ago¿Cómo es la mudanza del nuevo Presidente a la Casa Blanca?
-
Actualidad2 días agoTenemos un serio problema con los ladrillos. Hacerlos de azúcar de caña y arena apunta a ser la solución
-
Curiosidades1 día ago¿Dónde ver en vivo el América vs Inter Miami con Messi?
-
Actualidad2 días agoel mayor proyecto fotovoltaico del mundo, retratado por la NASA
-
Curiosidades2 días ago¿Cuándo son los test de pretemporada de la Fórmula 1 2025?