Connect with us

Musica

“El gran salto es dejarlo todo por la música”: Una entrevista con Silvana Estrada

Published

on

El atardecer se mete entre las estructuras del Palacio Real de Madrid y en medio del enorme recinto, se encuentra Silvana Estrada. La joven compositora mexicana aparece acompañada únicamente de una guitarra y tira las primeras notas de su canción “La Corriente”. El lugar luce vacío por ahora y ella lo adorna con su melodía, esto como parte de un video muy especial que grabó ahí mismo aprovechando su reciente gira por España.

Pero este video va más allá de un aspecto promocional. Esta es una probadita breve, sincera y emocionante de lo que la cantautora le ofrecerá al público cuando se presente el 20 de julio en ese sitio como parte del Festival de Jazz Palacio Real. Y lo hará para mostrarle a los asistentes algunas de las canciones que componen su repertorio desde hace unos años, pero la joya de la corona de la presentación será uno que otro tema de Marchita, disco que verá la luz en los meses venideros.

Silvana Estrada muestra una cautivadora versión de "La Corriente" desde el Palacio Real de Madrid

Foto: Captura de YouTube

El escenario está puesto y a unas horas de que lo haga suyo, nos sentamos a charlar con Silvana sobre este show, su nuevo álbum, el regreso a los shows en vivo, los momentos más significativos de su carrera hasta el momento y otras cosas más.

Un video muy especial y el regreso a los escenarios

Imagínate llevar tanto tiempo sin tocar y después vuelves a los escenarios. Y no vuelves a uno o dos; vuelves a una gira de diez y tantos conciertos en un país tan bonito como este, cuenta Silvana Estrada desde España con una rara mezcla de entusiasmo y el inevitable nervio que provoca el concierto que dará en la Plaza de la Armería del Palacio Real de Madrid.

Como mencionamos, la fecha pactada es este 20 de julio, pero en los días previos -para calar el ambiente y lo que viene- compartió una emotiva y muy íntima versión de su canción “La corriente” en ese mismo recinto. Y es que para ella, de hecho, este pedacito que nos muestra en dicho clip es la imagen viva de lo que siente en estos momentos: el ambiente de reencontrarse consigo misma luego de un rato en el que la industria musical y los conciertos pararon.

“Fue super bonito y en realidad, fue muy loco porque llegamos, la idea era hacer promo y nos abrumamos tanto porque es tan bonito tener ese espacio para nosotros solos, tan emblemático y tan hermoso. Fue abrumador, fue como decir: ‘¡Qué hacemos aquí!’ Me rebasó. Fue muy emocionante para mí conocer el lugar. Grabamos la canción y parte de esa interpretación tiene mucho que ver con el ambiente. Soy una artista que todo el rato defiendo mi música con ‘el poder de la canción’. Hago canciones que se sostienen con un instrumento, la voz y ya está. Y entonces fue muy poético para mí hacer lo mismo; esto de defender yo sola la canción y sostenerla por sí misma con mi voz en medio de un palacio. También fue un poco como reencontrarme conmigo misma“.

"El gran salto es dejarlo todo por la música": Una entrevista con Silvana Estrada

Silvana Estrada. Foto: Cortesía.

Desde luego, el regreso a las tarimas no ha sido tan sencillo y Silvana Estrada lo expresa sin problema. Han sido ya varias fechas por España y su presentación en el imponente palacio madrileño será el cierre perfecto de esta visita. Sin embargo, haber pisado el lugar para el reciente video de “La corriente” la ayudó bastante a restablecer sus ideales no solo artísticos, sino con el sentimiento y ese carácter pasional que solo la música evoca.

“La verdad que los primeros shows fueron muy difíciles porque llevaba mucho tiempo sin cantar para el público. Lo disfruté, ¡pero cómo me costaron! Después del Palacio Real, de conectarme con el ambiente y  conmigo, entendí que al final las cosas siguen igual; mi amor y mi vida a través de los escenarios es la misma. Fue un poco como romper un hechizo estar ahí en el Palacio Real”.

Silvana Estrada y lo que hay detrás de “La corriente”

En las canciones de Silvana Estrada, el aspecto biográfico es importante y con “La corriente” no hay excepción. Y podemos decirlo: solo de escucharla, no es extraño que se la erice la piel. A más de uno le traerá recuerdos de alguna vieja historia de amor, de esas que marcan a uno para siempre. Lo genial de la canción, es que matiza el romance de muchas maneras, pero al final de cuentas nos habla sobre asimilar el desamor y de atesorar la cicatriz.

“Viene de una historia muy especifica de mi vida. Es una canción que escribí incluso antes de entrarle de lleno a la música. En general es una canción como muy sentida y habla un poco de vivir el momento. Es como rememorar una historia de amor y decir: ‘fue tan buena y la perdí. Fue tan bonito lo que pasó y yo no supe cómo retenerlo entre mis manos. Retener el recuerdo’. Es un poco la memoria física que hacemos de la gente y las experiencias. Es una canción que más bien habla de las cicatrices que vamos haciendo y en ese sentido, me parecía muy importante cantarla y grabarla en el Palacio Real de Madrid. Yo siento luego que las cicatrices son como medallitas que nos vamos poniendo, sobre todo de las cosas que superamos. Me parecía muy bonito hablar de eso, de decir: ‘mira, venimos saliendo de una temporada muy rara de la vida de todos y todas. Que viva en la piel lo que aprendimos, pero que siga la alegría”.

"El gran salto es dejarlo todo por la música": Una entrevista con Silvana Estrada

Silvana Estrada en el Palacio Real de Madrid. Foto: Cortesía.

A través de esa misma idea, camina su disco Marchita que se lanzará en los meses venideros para abrir una nueva etapa en la carrera de la joven compositora veracruzana. Ella especifica que este material toma el dolor como su motor principal, pero no solo como un desahogo efímero. El álbum también habla de la importancia de sanar y entender que el amor tiene muchas formas diferentes.

“…’Marchita’ es el disco que saco este año que en realidad grabé hace dos años ya. Es un disco muy conceptual, como muy centrado en el dolor. Mi clásico disco post break-up, pero tiene una cosa muy especial porque es la búsqueda de entender, de sanar, de sentirse bien. Para mí era muy importante entender qué me estaba pasando; fue un dolor muy grande que sentí terminando una relación. También tuve mucha imaginación porque en realidad, suena muy solemne, muy poético, muy de esta cosa de la solemnidad del amor que en realidad ahora no tengo. Pero en su momento, en parte gracias a la inocencia que recubría al disco, me parecía muy lógico hablar del amor con tanta confianza. Después te vas enfrentando al amor y a la vida, y es inevitable quitar el asunto romántico. El amor quién sabe qué es porque va tomando muchas formas diferentes“.

"El gran salto es dejarlo todo por la música": Una entrevista con Silvana Estrada

Silvana Estrada en el Palacio Real de Madrid. Foto: Cortesía.

Un momento turbulento en la pandemia

Como muchos artistas de la escena, Silvana Estrada está en pleno proceso de retomar actividades artísticas. Y como varios más, ella debió afrontar un complicado momento en el encierro. Lo más significativo para ella, en esta turbulenta época, fue que por primera vez sintió un extraño bloqueo creativo al principio. Evidentemente, el análisis personal no se hizo esperar.

“Definitivamente, la pandemia fue uno de los momentos más creativos de mi vida. He compuesto muchísimas canciones, escribí demasiados textos y poemas, y debo decir que viví de todo en la pandemia. Viví un bloqueo muy angustiante que nunca había sentido. Nunca había tenido la angustia de ver el papel en blanco. Veía el papel en blanco, me emocionaba y de una vez, me ponía a crear. Pero en la pandemia, me pasó por primera vez ver el papel en blanco y no saber por dónde empezar; no saber qué decir. Siento que me costó mucho procesar lo que nos estaba pasando. Me preguntaba: ‘¿Qué quiero decir?’, y a lo mejor no quería decir nada. Fue la primera vez que me plantee tener un tramo de la vida para estar en silencio porque no estoy viviendo cosas nuevas”.

Pero como dicen por ahí, “no hay mal que dure 100 años ni cuerpo que lo aguante“. Así, luego de un par de meses en los que escribir sobre el papel en blanco no fue muy fructífero, las ideas llegaron. Y prepárense porque Silvana nos mostrará estas canciones el año que viene.

“Viví un bloqueo muy fuerte. Primero me angustió y luego pensé: ‘¿Sabes qué? Ya está. Me voy a dar permiso de escuchar lo que tenga que escuchar. Y sin decir nada, voy a adentrarme cuando tenga que hacerlo en mis propios sentimientos. Y fue como al segundo mes que empecé a escribir, y cuando comencé, fue como una lluvia sin parar, mucha edición…”

"El gran salto es dejarlo todo por la música": Una entrevista con Silvana Estrada

Silvana Estrada. Foto: Cortesía.

El mayor salto en la carrera musical de Silvana Estrada

Con tan solo 24 años, Silvana Estrada ya ha hecho una interesante carrera musical que, entre otras cosas, la ha puesto a colaborar con Natalia Lafourcade, la llevó firmar con el sello Glassnote (Chvrches, Mumford & Sons, Phoenix) como la primera latina que fichan en su catálogo. Y bueno, por supuesto la gira por España que rematará en el Palacio Real de Madrid es otro de sus logros destacados.

Pero ella no se deja llevar tanto por ese tipo de circunstancias. De hecho, para ella el gran salto, el instante definitivo, esrtuvo convencerse que debía dejar todo por hacer música; de aventurarse a tomar ese camino que no es tan fácil, pero que suele ser satisfactorio cuando todo encaja a la perfección. Y así como parece, la seguiremos viendo cosechar otros éxitos seguro.

“Lo cierto es que como a mí me ha tocado estar poniendo piedrita a piedrita por varios años, de repente no siento el gran salto. Para mí tiene mucho sentido estar haciendo el Palacio Real y España es un país que hemos trabajado bastante. También es un país con el que me he conectado muchísimo. Pero yo creo que México y España tienen mucho en común; tienen una conexión cultural super fuerte y en ese sentido, Madrid siempre ha sido una ciudad que me ha recibido con los brazos abiertos. En cualquier caso, el gran salto para mí ha sido mudarme a Ciudad de México, decirme a mí misma que esto es lo que hago y lo hago bien. Y a esto voy a dedicar mi vida. Yo creo que el gran salto es ese, se nota después. El gran salto es dejarlo todo por hacer música“.

Silvana Estrada canta sobre la violencia de género en "Si Me Matan"

Foto: Edwin Erazo

La entrada “El gran salto es dejarlo todo por la música”: Una entrevista con Silvana Estrada se publicó primero en Sopitas.com.

ues de anuncios individuales.

Musica

Música: Beyoncé, la dueña de los Grammy

Published

on



Dale a Beyoncé un récord que ella no posea y lo romperá. Cuando se anunciaron las nominaciones a los Premios Grammy 2025, su álbum “Cowboy Carter” (imposible definir en un género), fue el máximo competidor con 11 menciones.

Eso elevó el total de nominaciones en la carrera de Beyoncé a 99 en total, convirtiéndola en la artista más nominada en la historia de los Grammy. Otro logro asombroso: “Cowboy Carter” empató con “Thriller” de Michael Jackson como el álbum más nominado.

¿Lo más impresionante de todo? También es la artista más condecorada, habiendo ganado 32 trofeos a lo largo de su carrera. Pero dos de los principales premios aún se le escapan: Grabación y Álbum del año.

A pocos días de la gala de los Grammy del próximo 2 de febrero, presentamos algunos de sus hechos, cifras y momentos destacados.

La primera vez (2000)

Beyoncé asistió a los Grammy por primera vez junto al resto de su grupo de chicas, Destiny’s Child: Michelle Williams, Kelly Rowland y Farrah Franklin. Franklin pronto dejaría la banda, pero no antes de recibir sus primeras nominaciones.

“Bills, Bills, Bills” de su segundo álbum de estudio, “The Writing’s on the Wall”, fue nominado a mejor canción R&B e interpretación de R&B vocal por un dúo o grupo.

Grammy ganados: 0.

Consolidación de Destiny’s Child (2001)

Beyoncé regresó con Destiny’s Child, ahora como trío, para ganar con “Say My Name”, que les valió el premio a Mejor canción de R&B e Interpretación R&B de un dúo o grupo con vocal.

Grammy ganados: 2.

Se acostumbra a la gloria (2002)

Destiny’s Child ganó otro Grammy al año siguiente, en la categoría de Interpretación de R&B vocal de un dúo o grupo por “Survivor”. Su álbum, también titulado “Survivor”, fue nominado para álbum de R&B.

Grammy ganados: 3.

Arrasa en solitario (2004)

Beyoncé arrasó en los Grammy de 2004, y ganó en cinco de las seis categorías para las que fue nominada: colaboración rap/canto y canción de R&B por “Crazy in Love”, álbum contemporáneo de R&B por “Dangerously in Love”, interpretación de R&B vocal de un dúo o grupo por “The Closer I Get To You” e interpretación vocal femenina de R&B por “Dangerously In Love 2”.

Grammy ganados: 8.

Comienza nueva etapa (2005)

Beyoncé ganó una por interpretación de R&B vocal de dúo o grupo por “So Amazing” con Stevie Wonder.

Victorias en la carrera: 9.

Reina solitaria (2006)

Beyoncé recibió cuatro nominaciones más y ganó en la categoría de Álbum de R&B contemporáneo por su segundo álbum en solitario, “B’Day”.

Grammy ganados: 10.

Marca perfecta (2011)

Beyoncé ganó el único premio para el que fue nominada, interpretación de R&B tradicional por “Love on Top”, pero no asiste a la gala.

Victorias en la carrera: 11.

Imparable (2013)

A estas alturas, los premios podrían cambiar su nombre a “Beyoncé”. Obtiene 10 nominaciones y se lleva a casa seis trofeos, tres por “Single Ladies (Put A Ring On It)”.

También ganó en la categoría de Interpretación de R&B vocal tradicional por “At Last”. “Halo” ganó el premio a la Mejor interpretación femenina de pop vocal y el premio de Álbum de R&B contemporáneo fue para su “I Am… Sasha Fierce”.

Victorias en la carrera: 17.

Nueva faceta (2014)

Recibió seis nominaciones y ganó tres premios Grammy. Su álbum homónimo gana en la categoría de Álbum de sonido envolvente; “Drunk in Love” se lleva a casa los premios de Canción e Interpretación R&B.

Victorias en la carrera: 20.

Domina la década (2016)

“Lemonade” de Beyoncé, fue elección para el Mejor álbum de la década, un lanzamiento que define su carrera y tiene un gran impacto en la cultura, le vale nueve nominaciones y dos victorias, por Álbum urbano contemporáneo y Video musical, por “Formation”.

Grammy ganados: 22.

De la mano de Jay-Z (2018)

El álbum colaborativo de Beyoncé y Jay-Z, “Everything Is Love”, gana el premio a Mejor álbum urbano contemporáneo.

Victorias en la carrera: 23.

Lado cinéfilo (2018)

“HOMECOMING: A film by Beyoncé”, una mirada a su histórico concierto en el Festival de Música y Artes del Valle de Coachella de 2018, gana el premio a Película musical.

Victorias en la carrera: 24.

Monarca solitaria (2021)

Nueve nominaciones, cuatro victorias: son nuevamente los Grammy de Beyoncé. Hace historia, convirtiéndose en la mujer con más victorias en los Grammy.

Victorias en la carrera: 28.

Renacimiento (2023)

Lanza “Renaissance” y obtiene nueve nominaciones y cuatro victorias: a Grabación de música electrónica/dance, Álbum de música electrónica/dance, Interpretación de R&B tradicional y Canción de R&B.

Victorias en la carrera: 32.

Ahora Juega con el country (2025)

“Cowboy Carter” de Beyoncé obtiene 11 nominaciones, incluyendo Álbum, Grabación y Canción del año.

Recibió nominaciones en una amplia gama de categorías, incluyendo pop, interpretación de rap melódico, y por primera vez, country y americana.

Ya acumula 99 nominaciones.

AP

A pesar de los incendios, la ceremonia sigue en pie

Según The Hollywood Reporter, en una carta enviada a los miembros de la Academia, el director ejecutivo de la Academia de la Grabación, Harvey Mason Jr., y la presidenta del Consejo de Administración, Tammy Hurt, dijeron: “Nuestros corazones están con todos los afectados por los devastadores incendios forestales en Los Ángeles”.

Agregó que “esta ciudad es nuestro hogar y lamentamos la pérdida de vidas y la destrucción que ha sufrido en los últimos días”.

Más adelante en la carta, confirmaron: “En estrecha coordinación con las autoridades locales para garantizar la seguridad pública y el uso responsable de los recursos de la zona, la transmisión de la edición 67 de los Premios Grammy en CBS el 2 de febrero se llevará a cabo según lo planeado. Sin embargo, el show de este año tendrá un renovado sentido de propósito: recaudar fondos adicionales para apoyar los esfuerzos de socorro tras los incendios forestales y honrar la valentía y la dedicación de los socorristas que arriesgan sus vidas para proteger las nuestras”.

CT

Temas

Lee También

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Musica

Inteligencia Artificial: ¿Cuál es la mejor canción de Red Hot Chili Peppers, según ChatGPT?

Published

on



Formada en Los Ángeles en 1983, Red Hot Chili Peppers (RHCP) se ha consolidado como una de las bandas más emblemáticas de la música contemporánea. Su distintiva mezcla de funk, rock, punk y elementos psicodélicos los ha hecho destacar en la escena global, redefiniendo el género alternativo.

Liderados por la inconfundible voz de Anthony Kiedis, el magistral bajo de Flea, las virtuosas guitarras de John Frusciante (o de Hillel Slovak en sus primeros años), y el contundente ritmo de Chad Smith en la batería, la banda ha atravesado diversas etapas, marcadas por cambios en su alineación, éxitos masivos y reinvenciones sonoras.

Con más de 120 millones de discos vendidos, múltiples premios Grammy y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, RHCP ha creado un legado musical que ha trascendido generaciones. Su discografía abarca álbumes icónicos como Blood Sugar Sex Magik (1991), Californication (1999), By the Way (2002) y más recientemente Unlimited Love (2022), consolidando su estatus como una banda de culto.

LEE: Esta es la mejor canción de Pink Floyd, según la IA

¿Cuál es la mejor canción de Red Hot Chili Peppers?

Ya no sólo la Inteligencia Artificial, ChatGPT, sino que muchas personas consideran que “Under the Bridge”, del álbum Blood Sugar Sex Magik, es su obra maestra.

Lanzada en 1991, esta canción marcó un antes y un después en la carrera de la banda. Escrita por Anthony Kiedis, es una reflexión profundamente personal sobre la soledad, la desconexión y la búsqueda de pertenencia en medio de los tumultos de la vida urbana. Inspirada por su experiencia caminando solo por las calles de Los Ángeles, Kiedis plasmó en esta balada la lucha con sus demonios internos y el anhelo de conexión.

Musicalmente, “Under the Bridge” destaca por su melancólica introducción de guitarra acústica, interpretada por Frusciante, que se transforma en un crescendo emocional acompañado por un conmovedor coro de fondo. A diferencia de sus habituales temas funk-rock llenos de energía, esta canción muestra un lado más vulnerable y melódico de la banda.

  •  La canción alcanzó el número 2 en el Billboard Hot 100 y es una de las más solicitadas en sus conciertos.

Aunque “Under the Bridge” es considerada por muchos como su mejor canción, otras piezas como Californication“, “Scar Tissue“, “Give It Away” , y “By the Way también reflejan su maestría musical y la diversidad estilística de sus letras. 

LEE: Estas son las tres mejores canciones de David Bowie, según la IA

Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de WhatsApp

AO

Temas

Lee También

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Musica

Gabito Ballesteros y Anuel AA estarán en el Super Bowl LIX

Published

on



Gabito Ballesteros, reconocido exponente del corrido tumbado, será parte del esperado video de apertura del Super Bowl LIX, que se llevará a cabo el próximo 9 de febrero de 2025, en Nueva Orleans. Esta participación marca un hito importante en su carrera, destacando la creciente presencia de la música latina en estos eventos.

En los últimos años, la NFL ha incorporado un video previo al inicio del Super Bowl para celebrar la diversidad cultural. Este año, además de Ballesteros, también participará el rapero puertorriqueño Anuel AA, reafirmando el impacto de la música latina.

Ballesteros, originario de Sonora y de tan sólo 25 años, se ha consolidado como una figura prominente del corrido tumbado, compartiendo escenario con artistas consagrados como Peso Pluma y Natanael Cano.

Su reciente álbum, “The GB”, incluye colaboraciones con Junior H, Kenia Os y Blessd, lo que demuestra su versatilidad y capacidad para conectar con diferentes públicos y eso se verá en este evento deportivo.

Por su parte, Anuel AA aportó al proyecto su energía y experiencia como una de las figuras más relevantes del género urbano.  Con una trayectoria que incluye éxitos globales y colaboraciones con artistas de distintos estilos, su participación refuerza la importancia de la música latina en eventos internacionales.

Cabe señalar que el espectáculo de medio tiempo de esta edición estará a cargo de Kendrick Lamar, quien regresa al escenario principal tras su participación en 2022.

Temas

Lee También

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending