Musica
‘Terra Firma’: 5 razones por las que debes escuchar el nuevo disco de Tash Sultana
Tash Sultana está de vuelta y en grande. La joven compositora australiana, con todo y las complicaciones que la pandemia supuso para la industria en 2020, no dejó de deleitarnos con varios sencillos para promocionar su álbum Terra Firma…. Ahora, este disco llega por fin a plataformas para que lo disfrutemos de principio a fin.
La segunda placa discográfica de Natasha -su nombre real- llega con bastante expectación detrás y debemos decirlo: es un trabajo que no debes dejar pasar en lo absoluto. Y si quieres saber por qué, no te preocupes pues acá te vamos a dar cinco buenas razones para escuchar este material sin excusas.
Tash Sultana. Foto: Getty
1. Tash Sultana cumple la expectativa de la segunda entrega
Con todo el rollo de la cuarentena encima, Tash Sultana no se contuvo y como pudo comenzó la promoción de lo que sería su segunda placa discográfica. Así, de a poco, la oriunda de Melbourne se embarcó en el lanzamiento de diversos sencillos como “Pretty Lady”, “Beyond The Pine”, “Willow Tree” y otros más que vaticinaban una entrega sin igual.
Entonces, ya había levantado bastante el interés sobre el trabajo que estaba desarrollando. Aunado a eso, debemos mencionar que su primer disco, Flow State (2018), la había posicionado ya como una de las promesas musicales a seguir en su país y alrededor del mundo.
Portada de ‘Terra Firma’. Foto: Sony Music Australia
En ese sentido, como se sabe en la industria musical y otras más, las segundas entregas siempre generan una duda sobre si se logrará alcanzar la misma calidad de, en este caso, el primer disco. Sin duda, Terra Firma lo ha logrado a través de 14 canciones estupendas.
2. Es una producción ambiciosa y con texturas diversas
Con tan solo 25 años y como una artista que se caracteriza por básicamente componer toda su obra por sí sola, Tash Sultana sigue demostrando su entera capacidad instrumental y compositiva sin contenerse en lo absoluto. Explora con todo tipo de matices e instrumentación.
De esta manera, la australiana y su equipo de colaboradores en la producción despliegan un virtuosismo excepcional, por ejemplo, en la combinación de elementos convencionales como una guitarra llena de efectos y delays junto con uno que otro beat electrónico. Y suena exquisito. La prueba de esta grandiosa síntesis está en temas como “Vanilla Honey” y “Sweet And Dandy”. Eso nos lleva al siguiente punto….
Ver en YouTube
3. Tash Sultana y sus infinidad de variantes que te harán mover
Pocos artistas tienen la capacidad de regodear su propuesta en diversos estilos. Algunos lo intentan, pero no es sencillo abrazar tantas vertientes al mismo tiempo. Ahí es donde Tash Sultana triunfa con Terra Firma. El álbum abre con un track puramente instrumental llamado “Musk” que es difícil de encasillar. Digamos, en resumidas cuentas, que es una pista experimental.
La que sigue, “Crop Circles”, es mucho más distinta, desenvuelta en un mar de texturas cercanas al soul. El siguiente gran brinco viene con “Beyond The Pine” y su coqueto ritmo funky-R&B, donde parece que Tash grabó su voz en pista doble junto a un coro que nunca desentona.
Foto: Getty
También puedes leer: LA FUERZA MUSICAL QUE NADIE PUEDE PARAR: UNA ENTREVISTA CON TASH SULTANA
4. También hay espacio para la melancolía y las baladas
Si la primera parte del disco te invitaba a mover la cabeza y bailar sin prejuicio, la siguiente parte es un tanto más melancólica. Las canciones nostálgicas no faltan para aquellos que se sienten afligidos y necesitan un reconforte sonoro. Así es como aparece “Pretty Lady”, que es de todos los tracks del disco la que más se inclina en el tema folk.
Luego, ya en la parte más llena de baladas, vienen “Dream My Life Away”, “Maybe You’ve Changed” y “Coma” representan de manera magnífica. La misma vibra se respira hacia el final del disco cuando cierran “Let The Light In” y “I Am Free”. Así que si esperabas un disco que explorara el sentimentalismo en diversas facetas, Terra Firma es el compilado necesario.
Ver en YouTube
5. Tash Sultana como parte de la nueva generación de ídolos
Con base en todo lo que hemos mencionado, podemos decir sin problema que Terra Firma es un disco fuera de lo que comúnmente vemos en la industria musical. Bajo esa idea, tomando como referencia de tiempo el 2020 y el 2021, podemos comenzar a cimentar la idea de los nuevos ídolos que en el futuro inmediato dominarán la escena, los festivales -cuando regresen- y las listas.
Si hacemos un recuento rápido, hoy comienzan a emerger con fuerza los nombres de Arlo Parks, Will Joseph Cook, Benee, Yungblud, la misma Billie Eilish y otros talentos que están listos para dominar el mundo de la música. Ahí, entre esos músicos, compositores y cantantes, también se encamina Tash Sultana con Terra Firma como su álbum estandarte.
Foto: Getty
La entrada ‘Terra Firma’: 5 razones por las que debes escuchar el nuevo disco de Tash Sultana se publicó primero en Sopitas.com.
ues de anuncios individuales.
Lo que necesitas saber:
Father John Misty lanza su mejor disco a la fecha, en una aventura cósmica de un gran contador de historias. Te contamos a detalle todo sobre ‘Mahashmashana’.
Josh Tillman, el ex-Fleet Fox, letrista extraordinario y filósofo de la condición humana ha lanzado Mahashmashana, su sexto disco de estudio bajo el pseudónimo de Father John Misty. Para este álbum, repite la sátira en sus letras, pero ahora viaja más lejos del folk grandilocuente que le conocemos, y se adentra de lleno en electronica (“Screamland”), disco (“I Guess Time Just Makes Fools of Us All”), rock (“She Cleans Up”).
El viaje del cantautor reflexivo que antecedió este disco fue Chloë and the Next 20th Centruy, un disco excepcional, parte de una discografía sólida que se ha puesto más conceptual disco tras disco. Una indicación de lo aventurado que es este disco viene del título y la portada. La palabra en sánscrito significa “gran campo de cremación”, y la portada muestra creaciones deformes, con ojos, que pueden interpretarse como ángeles o, simplemente, extraterrestres.
Drew Erickson se suma a la producción, lo que se aprecia en las locuras de “Screamland” y la refinada balada disco “I Guess Time Just Makes Fools of Us All”. El disco tiene una magnitud mayor a trabajos pasados, y aunque FJM siempre ha contemplado las cuerdas, la parte orquestal es inmensa, con un trabajo brutal en producción.
Quizás estamos ante el último disco de Father John Misty
Al alcanzar un nuevo nivel de artesanía musical, FJM nos asombra entre cuerdas y géneros
En entrevista para npr, Josh Tillman dijo que -“Este álbum se siente, quiero decir, no quiero colapsar ningún mercado ni nada, pero se siente como si fuera el último disco para mí”-. Quizás sea una sorpresa, pero con su mejor disco a la fecha, era algo también previsible.
Father John Misty está en su cima espiritual y contemplativa, como un observador de la condición humana que ahora tiene una aventura sonora de 50 minutos en la que habla sobre los siguientes universos, el cruel paso del tiempo y conocerse a uno mismo, entre otros temas metafísicos.
Esto se aprecia desde la abridora y canción que da nombre al disco, pero de manera grandiosa también en “Josh Tillman and the Accidental Dose”, el coro de “Screamland”. Como un elemento permanente, las baladas más tranquilas como “Being You” y “Summer’s Gone” también las incorporan con una sensibilidad que las hace sonar como parte de una película.
Lo más apegado a lo que le hemos escuchado antes es “Screamland”, algo que parece venir de Chloë and the Next 20th Century, hasta que revienta en el coro con electronica que parece venir de AWOLNATION o Imagine Dragons. De ahí en fuera, las baladas se asemejan, pero la ambición de FJM para este disco es superior a lo que le hemos escuchado hasta el momento.
Las letras están al nivel de un ambicioso trabajo sonoro que hacen
Con una capacidad solvente para crear letras sobre la vida y la muerte, la resignación ante la condición humana, mucha sátira y recurrencias sobre la espiritualidad, Josh Tillman se avienta muchos versos admirables en este disco.
En “Josh Tillman and the Accidental Dose”, crea una reflexión propia sobre sentirse incompleto, y cómo es que se encuentra en un limbo entre no poder manejar pero tampoco lograr conciliar el sueño. Este contador de historias solo quiere exhibir lo que observa y vive, y lo logra de manera muy empática.
“Mental Health” construye sobre esa idea de conocerse a uno mismo, que es una herramienta poderosa en cuanto a salud mental.
La capacidad de Josh Tillman para “rapear” se nota en una rolita más rockera, “She Cleans Up”, en la que parece no tomar aire en los versos. Es una rola un poco más “divertida” y superficial que el resto del disco, algo bailable que no pone al centro la discusión sobre el sentido de la vida o la vida después de la muerte. Y con ello, muestra la versatilidad efectiva que tiene FJM.
“I Guess Time Just Makes Fool of Us All” es el clímax del disco, como una atípica balada disco de más de 8 minutos que presume metales, cuerdas orquestadas, percusiones tropicales y una letra directa que se burla de la burla que nos hace el tiempo como seres humanos. Simplemente fascinante y que bien se puede quedar en repetición por varias horas.
Los metales funky forman un gran elemento de esta rola, y hasta tenemos un solo de saxofón grave que suena a una rola ochentera del dancefloor, en una balada cósmica y espiritual.
‘Mahashmashana’ es un disco variado, con la tradición de contadores de historias grandiosos como factor común
Este grado de artesanía musical nomina a Josh Tillman, bajo su creación Father John Misty, a formar parte de una tradición que lo relaciona válidamente con Leonard Cohen o Nick Cave, y no es para menos. Mahashmashana está repleto de recursos literarios, ironías, paradojas, sátira y por supuesto que un simbolismo barroco que no se comprende a primera escucha.
Father John Misty se rifó con la edición morada traslúcida en vinil de su nuevo disco, que pueden encontrar por acá. De diciembre en adelante emprenderá gira por Estados Unidos y Europa, por lo que pasando abril podríamos tener algún anuncio de gira latinoamericana.
Te puede interesar
Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com
ues de anuncios individuales.
Source link
Nos encontramos a pocos días de cantar y bailar al ritmo del Coca -Cola Flow Fest 2024, evento que reunirá a miles de personas en el Autódromo de los Hermanos Rodríguez, con el fin el fin de disfrutar del mejor reggaetón del momento, con los artistas más conocidos y algunas sorpresas.
Antes de pasar con los artistas y detalles, no olvides que el evento se llevará este 23 y 24 de noviembre, en el Autódromo ubicado en Iztacalco, Ciudad de México.
Artistas que estarán en el Flow Fest 2024:
Sábado Coca – Cola Stage
- Raw Alejandro
- Sebastian Yatra
- Tony Dize
- Oscar Maydon
- Saiko
- Elena Rose
- Jerry Di
- Michael G
Sábado Sprite Stage
- Anuel AA
- Jhayco
- Tiago PZK
- Bryant Myers
- Luar LA L
- El Bogueto
- Neutro Shorty
- Ghetto Living
- Rivvaa
LEE: Coachella 2025: Conoce los artistas que representarán a México en el festival
Sábado Dembow Vickys Stage
- Dani Flow
- Cachirula B2B Loojan
- Yoss Bones
- Los Marcianos
- Yeri Mua
- Yung Beef
- Snow tha Product
- Charl Gynn
- Smi-Lee & Profeta Yao Yao
- Mont Pantoja
- Geezly
- B´rek el Milagro
Domingo Coca – Cola Stage
- Rels B
- Chencho Corleone
- Becky G
- Jay Wheeler
- Blessd
- El Malilla
- Gonzy
- Chesca
- Soley
Domingo Coke Studio Stage
- Artista por revelar
- Belanova
- Tito Double P
Domingo Sprite Stage
- Arcangel
- Paulo Londra
- Ñengo Flow
- Milo J
- Dei V
- Juan Duque
- Legallyrxx
- Esteban Rojas
- Rixxia
Domingo Dembow Vickys Stage
- Dan García
- Alu Mix
- Lit Killah
- Alejo
- Jere Klein
- El Jordan 23
- BB Trickz
- Cruz Cafuné
- Vevo
- Jey F / Gudi / Alan Dazmel / Oviña
- Alnz G
- Amalfitan
¿Cómo llegar al Autódromo Hermanos Rodríguez?
La manera más sencilla de llegar es en Metro, específicamente en la Línea 9, bajando en la estación Ciudad Deportiva y caminando algunos metros, donde seguramente te encontrarás con más personas que se dirigen hacia el lugar.
JM
Lee También
ues de anuncios individuales.
Source link
Tras darse a conocer la lista de los artistas que se presentarán en 2025 en el famoso festival “Coachella” en la ciudad de Los Ángeles, personas de todo el mundo no quieren perderse la oportunidad de disfrutar de este gran festival con sus artistas favoritos. Si vives en México, ¿cuánto dinero necesitarías para ir a Coachella?
Desde que se dio a conocer el cartel del Festival de Música de Coachella 2025, los fanáticos mexicanos quizás hayan visto ya el costo de un viaje a California, Estados Unidos, así como el precio de las entradas para asistir al Festival. A continuación te contamos un aproximado sobre cuánto dinero necesitas para ir desde México a Coachella.
LEE TAMBIÉN: Coachella 2025: Este es el precio en pesos mexicanos para el festival
Si es la primera vez que experimentas Coachella, hay varios puntos que debes considerar como residente en México. Hay que revisar opciones de viaje, boletos, alojamiento o campamento durante el festival, vuelos, transportes en la ciudad, alimentos y bebidas antes de lanzarte a la aventura.
Una vez que localices el boleto que desees, que van desde los 9 mil pesos hasta 28 mil pesos, debes sumar a esto el lugar para acampar, el cual tiene diferentes opciones y varían desde los 3 mil pesos hasta más de 60 mil pesos. Encuentra aquí todas las opciones de boletos y campamentos.
Viaje de México a California, EU
Por otro lado, una de las mejores y más convenientes formas de llegar a Coachella desde México es tomar el Cross Border Express (CBX) a través de Tijuana hasta San Diego y luego hacer transbordo como desees. Sin embargo, debes cotizar vuelos desde tu ciudad. Se recomienda revisarlo al menos 3 meses antes de la salida, para poder encontrar un precio no tan elevado.
Recuerda también que el sitio web oficial de Coachella tiene una sección donde puedes cotizar algunos paquetes turísticos de Live Tours, la agencia oficial del festival en México. Los paquetes ofrecen viajes ida y vuelta a Tijuana desde distintos puntos como:
- CDMX
- Guadalajara
- Monterrey
- Puebla
- Culiacán
- Oaxaca
- León
- Puebla
- Morelia
- Los Cabos
Estos paquetes de viaje se pueden combinar con la renta de un auto (con costo de 4 mil pesos por cuatro días), o el uso de autobús con espacio en camping (los precios y opciones antes mencionados) o quizá una reservación en un hotel cercano. El precio más barato de estos paquetes es alrededor de 26 mil 400 pesos mexicanos.
Finalmente, considera también el consumo de alimentos durante tu estadía y en el propio festival. Con todo esto, se puede concluir que viajar desde México a Coachella 2025 sería un gasto de al menos 24 mil pesos mexicanos en adelante.
TE PUEDE INTERESAR: Coachella 2025: Conoce los artistas que representarán a México en el festival
AB
Lee También
ues de anuncios individuales.
Source link
-
Curiosidades2 días agoEsto es lo que paga cada país por organizar un Gran Premio de Fórmula 1
-
Musica2 días agoValentín Elizalde: Valentina Elizalde recuerda a su padre a 18 años de su muerte
-
Musica2 días ago¿Cuánto gastas en ir al festival desde México?
-
Musica2 días agoFher de Maná elogia a los regios y se vuelve viral
-
Actualidad2 días agoel trono de la gama alta tiene un nuevo aspirante
-
Actualidad2 días agoahora sirven como excusa para despidos disciplinarios
-
Deportes1 día agoCheco condena los comentarios homofóbicos de su padre contra Ralf Schumacher | Video
-
Deportes2 días agoPolicía de Colombia veta a Efraín Juárez de estadios por provocar a rivales