Musica
Guadalajara: Charles Pinet busca aliados para salvar el Centro Cultural Breton
El Centro Cultural Breton, uno de los espacios independientes más emblemáticos de Guadalajara, atraviesa su momento más incierto desde que abrió sus puertas a mediados de los años dos mil. Su director y propietario, el francés Charles Pinet, anunció a inicios de noviembre que el foro cerrará de manera indefinida el próximo 20 de diciembre. Aunque el mensaje parecía marcar el final del proyecto, Pinet sostiene que no se trata de un cierre definitivo y que mantiene la esperanza de una continuidad. Su intención, dice, es que el Breton siga abierto bajo un nuevo modelo de operación que permita sostener la carga que por años ha asumido solo.
“En la víspera de mis 20 años a la cabeza de este foro, tomé la decisión de pausar este proyecto. Me tomó muchísimo tiempo tomar una decisión tan grande e importante en mi vida y en la de los que me rodean”, escribió en el comunicado donde dio a conocer la noticia. El texto reconoce que llegó a un límite después de la pandemia, de la recuperación lenta y de las deudas acumuladas, pero también deja abierta la posibilidad de un renacer.
Pinet explica que desde que anunció el cierre, la reacción del público ha sido abrumadora y positiva. “Ha sido impresionante la reacción del público, el cariño que tienen al lugar. Aquí hemos tenido bodas, pedidas de mano, primeras citas, conciertos memorables. En el cariño tanto del público como de los músicos, sí es un lugar referente y con mucha historia enraizada”, compartió en entrevista con EL INFORMADOR. Esa respuesta colectiva reafirmó el querer que el foro no desaparezca. Busca apoyo, alianzas o un nuevo liderazgo que permita mantenerlo vivo.
Una historia de dos décadas
El espacio abrió como Café Breton en Juan Manuel 175, en el Centro Histórico, hacia mediados de los dos mil. En los primeros años funcionó como café literario y restaurante, con exposiciones fotográficas y una incipiente programación cultural. Con el tiempo se consolidó como un foro que combinaba música en vivo con propuestas plásticas. Bajo la dirección de Charles Pinet, quien asumió el espacio en 2006 tras dos propietarios anteriores -el fundador Didier Machillot por tres años y posteriormente Christophe Culoma en ocho meses-, el lugar dio un giro definitivo hacia la música independiente con la formalización de una galería.
Machillot, fundador del proyecto, reaccionó públicamente al anuncio del cierre y recordó el origen de la propuesta. En un amplio mensaje, señaló que “al crear al Breton siempre quisimos que fuera un lugar para recibir a los artistas o gente interesada por el arte”. Recordó que eligieron el nombre en honor a André Breton y a su vínculo con México, y evocó una época en la que no existía la figura legal de “centro cultural”, por lo que los cafés culturales se organizaban para mantener vivos los proyectos artísticos. Sobre la gestión de Pinet, escribió: “Luego, fueron 20 años con Charles. El lugar creció, se consolidó… Y ahora viene esa noticia. Ojalá la crisis dé lugar a un nuevo comienzo, tal vez con un nuevo socio como lo desea Charles”.
La programación que caracterizó al Breton -jazz, blues, son cubano, música alternativa y ciclos dedicados a bandas locales- lo convirtió en referente de la escena independiente. Por el pequeño escenario del foro pasaron artistas como Carla Morrison, Benito Cerati, Flor Amargo, La Phaze, Radaid, Troker, Gerardo Enciso, Jonás González (Plastilina Mosh) y proyectos iberoamericanos en gira. Además de su carácter musical, el foro mantuvo una intensa agenda expositiva a través de la Galería Apollinaire.

Operación sostenida por un equipo mínimo
Pinet detalla que el desgaste acumulado es consecuencia de haber llevado durante años una operación amplia de manera casi individual. Explica que, desde la cocina hasta la producción técnica, la programación y la administración, recaían en él. “Necesito apoyo porque yo solito no lo estaba logrando”, afirma. “Por más que uno se aferra y ama lo que hace, hay un momento de tomar distancia y decir: ‘Ya no puedo yo solo. Necesito refuerzo’”.
Describe una rutina que implica múltiples funciones: dirigir la cocina -pues también es chef-, acudir a compras, administrar el lugar, coordinar la comunicación, supervisar el diseño de materiales digitales, gestionar las redes sociales, producir eventos y apoyar en sonido. Por años estuvo a cargo de la consola como ingeniero. También cubría tareas de barra, caja y atención al público. “Va desde la operación hasta la organización, la administración, la producción… muchas cosas”, resume.
Aunque ahora cuenta con un pequeño equipo, reconoce que el foro funciona gracias a la experiencia acumulada de quienes lo acompañan desde hace más de una década. Menciona a Javo Badilla como su mano derecha en las operaciones nocturnas y a Manuel Orozco como apoyo en el área restaurantera. En total, actualmente trabajan poco más de diez personas, aunque antes de la pandemia llegaron a ser veinte.
Un futuro posible: socios, traspaso o un modelo compartido
Pinet aclara que el cierre es indefinido porque no quiere descartar opciones. Para él, la solución pasa por una reestructuración que divida la operación del Foro Breton en distintas áreas manejadas por más personas. “Estoy abierto a un traspaso, a una sociedad o a dividir los rumbos del negocio en diferentes áreas bajo el mismo techo”, señala. Explica que el Breton abarca música en vivo, restaurante y galería, y que sostener esas líneas simultáneamente resulta inviable para una sola persona.
Respecto al apoyo gubernamental, comenta que no ha sido una opción. “Por parte del gobierno ni en la pandemia recibí apoyo”. Debido a que el foro opera en propiedad privada, las convocatorias y apoyos estatales para espacios culturales suelen estar fuera de su alcance, por lo que históricamente ha dependido del público, de iniciativas privadas y del esfuerzo del propio equipo.
A pesar de las dificultades, su interés no es poner fin al proyecto. Insiste en que el Breton tiene potencial para mantenerse como foro independiente si nuevas generaciones asumen un rol en su conducción. “Es tiempo de que las nuevas generaciones tomen las riendas del lugar y lo inyecten con nuevos bríos y con la nueva escena”, afirma.
Su mensaje es una invitación. “Yo tengo fe y espero que siga el proyecto… Tiene muchísimo potencial. Bienvenidos quienes se quieran acercar conmigo; esperamos que pronto siga el Breton”.

La pandemia: el punto de quiebre
Para Pinet, la pandemia marcó el inicio de una crisis que nunca terminó de resolverse. La música en vivo -el mayor atractivo del lugar- se suspendió durante meses y las actividades digitales no permitieron recuperar los ingresos necesarios para sostener la operación. Aunque logró mantener a su equipo gracias a un crowdfunding y al apoyo del público, la recuperación fue más lenta de lo que esperaba. Recién en los últimos meses, afirma, el flujo de conciertos y público comenzó a parecerse al de antes de 2020.
Sin embargo, las deudas acumuladas se volvieron insostenibles. “Los créditos y las deudas que nos mantuvieron se hacen más grandes y generan un ‘efecto bola’ de nieve. Llegaron a tronarme económicamente”, explica. Añade que, aunque actualmente hay buen movimiento en la escena, no dispone de las herramientas necesarias para llevar el foro al nivel que considera mínimo para su operación. “No me gusta hacer las cosas a la mitad; me gusta hacer las cosas bien. Y para regresar a esa excelencia, yo solo no puedo”. Esa imposibilidad financiera es, dice, el motivo central del cierre anunciado.
Una despedida abierta
Mientras busca alternativas, Pinet planea realizar un concierto de despedida el 20 de diciembre, convocando a las bandas que han formado parte de la historia del foro. Quiere cerrar la etapa con música, del mismo modo en que el Breton se consolidó durante dos décadas como un espacio para el encuentro artístico en Guadalajara.
El futuro del Centro Cultural Breton dependerá ahora de quienes decidan sumarse a la reconstrucción del proyecto.
CT
ues de anuncios individuales.
Source link
Musica
Música: Alex Fernández escribe su propio legado
Alex Fernández se presentará el sábado 14 de marzo en el Auditorio Telmex, en un concierto que marcará su debut en ese recinto. La fecha forma parte de una etapa de su gira que también contempla presentaciones en España, Argentina, Uruguay, El Salvador, Guatemala y Honduras, además de una visita confirmada a Las Vegas durante las celebraciones patrias.
En entrevista con medios de comunicación, el cantante habló sobre el momento que atraviesa su carrera, los proyectos musicales que prepara y lo que representa cantar por primera vez en uno de los escenarios más importantes de Jalisco.
“Para mí es un orgullo, es obviamente mi tierra. Un lugar muy especial para mí. Es la primera vez que me voy a presentar en un auditorio tan importante”, señaló sobre el Telmex. Reconoció que asumir el reto implicó una apuesta significativa dentro de su trayectoria. “Sí fue un reto hacer el Telmex, pero nos está yendo bien. Traemos cosas muy especiales, sorpresas. Va a ser un evento especial. Aquí hice mi primer palenque y ahora estamos haciendo mi primer escenario, así como el Auditorio Telmex”.
El intérprete indicó que Guadalajara ha sido un punto clave desde el inicio de su carrera. “Dicen que uno no es profeta en su tierra, pero todo lo que hemos hecho en Guadalajara la gente nos ha apoyado mucho”, comentó, al tiempo que expresó su expectativa de que la fecha represente “un momento histórico” en su desarrollo artístico.
En paralelo a la gira, Fernández trabaja en un nuevo material discográfico. Adelantó que el lanzamiento del álbum completo está previsto para el 26 de abril, aunque antes de esa fecha publicará sencillos de manera mensual. “Estamos terminando el disco, ya estamos a nada de sacar el siguiente sencillo y vamos a lanzar cada mes una canción. No sé cuántas van a ser, yo creo que unas tres más y después ya sale el álbum completo”, explicó. El proyecto está siendo producido por Kiko Cibrián y forma parte de una nueva etapa bajo otra disquera.
Sobre su involucramiento en la producción de los conciertos y grabaciones, sostuvo que procura participar activamente en cada detalle. “A mí siempre me gusta involucrarme en todo, más de lo que debería. En los shows me gusta ver el tema de producción, luces, escenarios, momentos. Siempre doy mi opinión”, dijo. En el estudio, agregó, también busca aportar ideas: “Intento dar mi punto de vista de cómo me gustaría que sonara cierta canción o qué instrumentos me gustaría escuchar en ciertas partes”.
En cuanto a la posibilidad de contar con invitados en Guadalajara, aclaró que no hay nada programado. “No tenemos algo que esté anunciado como tal. Sí tenemos la idea de hacer algo, de invitar a alguien, pero si se da es un poco espontáneo”, explicó. También descartó que su padre, Alejandro Fernández, forme parte formal de la gira, aunque no cerró la puerta a una aparición eventual. “No es algo garantizado, pero podría pasar”.
Hijo de Alejandro Fernández y nieto de Vicente Fernández, Alex ha enfrentado de manera pública el peso de pertenecer a una de las familias más reconocidas de la música mexicana. Al respecto, afirmó que con el tiempo ha notado un cambio en la forma en que el público lo identifica. “Antes siempre me ubicaban como el hijo de Alejandro o el nieto de Vicente. Cada vez más me pasa que dicen ‘es Alex Fernández’. Eso se siente muy bonito”, compartió.
Sin embargo, reconoció que la referencia a su linaje es permanente. “Siempre voy a ser parte de la dinastía y siempre va a ser parte de mi vida. Es algo que llevo con orgullo”, expresó. Sobre el apodo de “el heredero”, comentó que no es aficionado a los sobrenombres, aunque entiende el significado que conlleva. “Sé que las comparaciones siempre van a estar y que me van a medir con la vara altísima. Por lo tanto, tenemos que entregar el 100 por ciento”.
Busca identidad propia con fusión
En lo musical, el cantante explicó que su nueva producción busca consolidar una identidad definida. Tras experimentar con distintos estilos en discos anteriores, decidió apostar por una línea que combine mariachi y pop. “A mí lo que más me gusta es el mariachi, pero también siempre me ha gustado el pop. Quisiera hacer algo que tenga mi propio sello, que la gente me pueda escuchar y antes de que empiece a cantar sepan que es mi canción”, detalló.
Recordó que su padre exploró esa fusión en una etapa de transición y que ahora él pretende asumirla como eje central. “Hacer ahora nosotros el mariachi pop, pero llevarlo como bandera, que sea mi género, mi estilo”, señaló. En ese proceso, destacó la colaboración con Cibrián, a quien describió como referente del pop y con quien trabaja en la construcción del nuevo sonido.
También adelantó que ya están cerradas varias colaboraciones con otros artistas, aunque no precisó nombres. “No es una, sino varias colaboraciones que ya están cerradas. No van a salir en el disco con Kiko, pero estamos viendo si se lanzan en otro proyecto”, indicó.
Sobre sus inicios, Fernández relató que su incursión en la música no fue un plan trazado desde el principio. Estudiaba Administración de Empresas y trabajaba en oficinas vinculadas a su padre cuando Vicente Fernández lo impulsó a cantar. “Mi abuelo me quiso lanzar. Yo no tenía la idea de ser cantante. Le dije que no al principio, pero luego acepté hacer un disco”, recordó.
Describió los primeros años como una etapa de inseguridad y aprendizaje. “Soy introvertido. Muchas de las cosas que requiere esta carrera no me gustaban: viajar, las entrevistas, las fotos. En el escenario me temblaban las manos y las piernas. La boca se me secaba”, confesó. Con el tiempo, dijo, fue adaptándose y desarrollando mayor confianza.
Aun así, los nervios permanecen. “Mi abuelo me dijo que cuando dejara de sentir miedo me retirara. Mi papá también siente nervios antes de salir. Yo lo sigo sintiendo y creo que eso es parte de la chispa”, afirmó. Para prepararse, señaló que trabaja con maestros de canto, asesores de producción y equipos creativos que lo acompañan en cada montaje.
En el ámbito personal, mencionó que varias canciones de su abuelo le evocan recuerdos, entre ellas: “Mi viejo”, “Volver, volver” y “El rey”. También habló de un tema propio que considera significativo: “Mi abuelo vino a visitarme”, pieza que, dijo, conecta con la memoria familiar.
CT
ues de anuncios individuales.
Source link
Musica
Miércoles 2×1 en Superboletos: Lista de conciertos en Guadalajara que aplican HOY 11 de febrero
Los amantes de los conciertos agradecerán la llegada del último miércoles 2×1 en Superboletos del mes, el día de hoy 11 de febrero. Como cada semana, esta boletera te ofrece dos boletos al precio de uno para hasta 50 conciertos y eventos, entre los que se encuentran fechas en Ciudad de México, Monterrey, Guadalajara, Puebla, Tijuana y San Luis Potosí. En el caso de la capital de Jalisco, se tienen doce conciertos al 2×1 todos ellos agendados en la Arena Guadalajara.
En este listado verás TODOS los conciertos que se encuentran al 2×1 en Guadalajara a través de Superboletos. Para poder procesar tu compra dentro del miércoles 2×1 en Superboletos va a ser necesario que cuentes con un perfil en el portal, un correo electrónico disponible y una tajeta bancaria de cualquier tipo para poder realizar el pago de los boletos ¡Alista todo y anímate a comprar tus boletos!
Se recomienda proceder de la siguiente manera:
- Identifica el evento y zonas marcadas con la etiqueta 2×1
- Selecciona tus lugares en cantidades pares
- La promoción se aplicará antes de pagar
- Paga con Amex y disfruta de hasta 6 meses sin intereses
Lee: El supermercado más caro de Jalisco se encuentra en Guadalajara: Profeco
Lista COMPLETA de conciertos al 2×1 en Guadalajara en Superboletos
| Fecha | Artista | Recinto |
| 13 de febrero | Mariachazo GDL 2026 | Arena Guadalajara |
| 14 de febrero | Bronco El Gran Baile | Arena Guadalajara |
| 26 de febrero | Despechadas: de mujer a mujer | Arena Guadalajara |
| 27 de febrero | Jesse & Joy: El Despecho Tour | Arena Guadalajara |
| 28 de febrero | Bryan Adams | Arena Guadalajara |
| 1 de marzo | Ángeles del infierno | Arena Guadalajara |
| 5 de marzo | Il Volo | Arena Guadalajara |
| 7 de marzo | Sin Bandera | Arena Guadalajara |
| 12 de marzo | Roberto Carlos | Arena Guadalajara |
| 25 y 26 de abril | Hot Wheels Monster Truck | Arena Guadalajara |
| 15 de mayo | Edith Márquez | Arena Guadalajara |
| 18 de septiembre | 90’s Pop Tour el Antro | Arena Guadalajara |
Te puede interesar: Así lograron encontrar a Gaby “N”, imputada por homicidio de motociclista
* * * Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de Whatsapp * * *
OB
ues de anuncios individuales.
Source link
Musica
Música: Britney firma acuerdo millonario
Britney Spears firmó un nuevo contrato en su carrera, pero no se trata de su regreso a los escenarios, como tanto se ha especulado en los últimos meses, sino de la venta de los derechos de su música, en una operación que marca un nuevo capítulo en la administración de su legado artístico.
De acuerdo con información publicada por TMZ, la llamada “Princesa del pop” vendió parte de su catálogo musical a Primary Wave, una editorial especializada en la gestión y explotación de derechos musicales que en los últimos años ha adquirido repertorios de figuras clave de la industria. Este tipo de acuerdos suelen incluir la administración de composiciones, regalías y otros activos vinculados a la propiedad intelectual de las canciones.
Según el portal estadounidense, que tuvo acceso a los documentos legales, el acuerdo se firmó el pasado 30 de diciembre y fue negociado por el representante de Spears, Cade Hudson. Aunque no se han revelado detalles específicos sobre el porcentaje del catálogo involucrado ni las condiciones exactas del contrato.
El monto de la operación no fue dado a conocer oficialmente; sin embargo, fuentes citadas por el medio describieron el trato como un “acuerdo histórico”, comparable al que ocurrió en 2022, cuando Justin Bieber cedió los derechos de su música por casi 200 millones de dólares. En los últimos años, la venta de catálogos se ha convertido en una tendencia entre artistas consolidados, quienes optan por capitalizar su obra en vida ante el crecimiento del mercado del streaming.
En los documentos se señala que la venta incluye varios temas que consolidaron a Spears como un ícono del pop a finales de los noventa y principios de los 2000. Entre ellos destacan “(You Drive Me) Crazy”, “…Baby One More Time”, “Oops!… I Did It Again”, “Toxic”, “Gimme More”, “Stronger”, “Lucky”, “Circus”, “Everytime”, “Womanizer” y “Till The World Ends”.
Las mismas fuentes también afirmaron que la cantante se encuentra satisfecha con esta decisión, tanto así que, una vez que se cerró el trato, se tomó tiempo para celebrarlo con sus hijos. Para Spears, este paso representaría estabilidad financiera y mayor control estratégico sobre su patrimonio musical tras años de disputas legales y personales que marcaron su carrera.
Aunque, a principios de enero, Spears hizo públicos sus deseos de retomar su carrera musical, este contrato no incluye nuevos lanzamientos ni planes concretos de regreso a los escenarios.
CT
ues de anuncios individuales.
Source link
-
Musica24 horas ago
Música: Britney firma acuerdo millonario
-
Cine y Tv2 días ago¿Qué personajes de película serían excelentes apostadores deportivos?
-
Musica1 día agoConciertos: Víctor García afina su regreso a Guadalajara
-
Deportes2 días agoMilano-Cortina 2026: Investigan por qué se están rompiendo las medallas | Video
-
Tecnologia2 días ago5 consejos para combatir el fraude en Gmail
-
Actualidad1 día agoes la batalla por el Internet del futuro
-
Actualidad2 días agoSan Francisco declara el 9 de febrero como el Día de “Los Tigres del Norte”
-
Deportes2 días ago
Asesinan a ex futbolista argentino, hermano prófugo principal sospechoso | Video (Imágenes Sensibles)
