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A 25 años de ‘Different Class’: El disco de Pulp que mostró la auténtica expresión del britpop
A lo largo de las décadas, la música se ha encargado de marcar nuestras vidas al grado de definir épocas a través de diferentes estilos. La nostalgia es la eterna herencia que la música va dejando con sus sonidos. Voltear hacia atrás y recordar grandes movimientos u obras son de las cosas que nos hacen sentir vivos y un poco humanos.
Los años 50 se encargaron de ser la semilla formativa del rock, la década de los 60 tuvo nada más y nada menos que a The Beatles; los 70 tuvo su profundidad enraizada en la música disco y, por supuesto, a David Bowie; los 80 adquirieron su fortaleza en el pop de figuras como Michael Jackson y Madonna. Y así vamos recorriendo el tiempo hasta los 90, una época marcada por el rock adolescente, el grunge y, sobre todo, el britpop, género que fue representado de manera extraordinaria por bandas como Pulp.
Foto: Island Records
Pulp, ‘Different Class’ y su gran impacto en la escena britpop
Different Class es el quinto álbum de estudio de Pulp. Fue lanzado un 30 de octubre de 1995 durante la cúspide del movimiento britpop, lo cual convierte a la banda originaria de Sheffield en parte esencial del género. Tan solo les bastaron dos singles para posicionarse en los primeros lugares de las listas del Reino Unido: con “Common People” alcanzaron el número dos en los top de dicho país, mientras que con “Disco 2000” llegaron al número siete.
Dichos sencillos fueron sumamente notables y ayudaron a Pulp a tener fama a nivel mundial. Cabe destacar que también fue lanzada una versión deluxe del álbum el 11 de septiembre del 2006, misma que contiene un disco con B-sides, demos y rarezas.
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Este álbum fue ganador de los Mercury Music Prize de 1996, mientras que en 1998 los lectores de Q Magazine lo votaron como uno de los grandes álbumes de toda la historia, quedando en el lugar 37. La historia se repitió en el 2006 cuando en la misma encuesta de aquella revista ocupó el puesto 85, erigiéndose como un extraordinario trabajo reconocido a través de los años. Finalmente, el álbum fue incluido también en el libro 1001 Discos que hay que Escuchar Antes de Morir del escritor Robert Dimery.
También puedes leer: EL PODER DE LA CREATIVIDAD, LA MÚSICA Y LE VOLUCIÓN: UNA ENTREVISTA CON JARVIS COCKER
Por qué ‘Different Class’ fue tan relevante
Comprender el contexto de la sociedad en los noventa no es sencillo. Different Class de Pulp es una serie de revelaciones del mundo adverso en el que nos encontramos, donde ser joven en automático te colocaba en una posición de desventaja.
El álbum fue el reflejo de la sociedad británica que logró permear alrededor del mundo gracias a que las letras de Jarvis Cocker, situación que produjo toda clase de preguntas sin respuestas dándole así un significado a la incertidumbre que cualquier joven sentía en esa época. Esto en pleno 2020 se siente muy familiar; letras que adornan lo que todos sabemos y que al fin y al cabo, representan lo común y rutinario de nuestra verdadera esencia.
La división de clases y la antipatía regional contribuyeron de forma sustancial a la implementación del Brexit, proceso político en el que la tradicionalmente izquierdista ciudad natal de Pulp, Sheffield, en el antiguo norte industrial, votó sorprendentemente a favor de abandonar la Unión Europea.
Different Class es un disco que logra solidarizarse con la gente a través de canciones que nos muestran un reflejo de la clase media. Este material demuestra que todos pertenecemos a una vida que no nos agrada, pero que finalmente es la que tenemos que vivir y que nos obliga a seguir las reglas de juego.
Pulp recibiendo su Mercury Prize por ‘Different Class’ en 1996/ Foto: Getty
A qué suena el disco
Sorpresivamente, Jarvis Cocker escribió ocho de las 12 canciones del álbum en un estallido de inspiración de 48 horas. Entre ellas se encontraba “Common People”, misma que instantáneamente se destacó como un himno que a la fecha sigue inspirando a la clase trabajadora en diversos rincones del mundo.
Destacan en él sonidos adornados con coros poderosos y momentos frenéticos que despiertan una gran oleada de unidad y liberación, incluso cuando algunos temas como la propia “Common People” son socialmente mordaces al tiempo que hablan de división y tensión. Sin embargo, son piezas que contienen una esencia alegre llena de tonos caprichosos que nos hacen proyectar, desde el principio hasta el final, una anécdota irónica de la vida real.
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Different Class de Pulp es una colección de 12 canciones que forman parte de la narrativa social y explicativa del mundo imperfecto en el que nos tocó vivir. Sin duda, un álbum que logra unificar a las diversas juventudes que, a pesar de vivir en diferentes entornos, comparten un mismo contexto histórico.
Pulp en 1998. / Foto: Getty Images
Por: Salvador Medina
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Lo que necesitas saber:
Father John Misty lanza su mejor disco a la fecha, en una aventura cósmica de un gran contador de historias. Te contamos a detalle todo sobre ‘Mahashmashana’.
Josh Tillman, el ex-Fleet Fox, letrista extraordinario y filósofo de la condición humana ha lanzado Mahashmashana, su sexto disco de estudio bajo el pseudónimo de Father John Misty. Para este álbum, repite la sátira en sus letras, pero ahora viaja más lejos del folk grandilocuente que le conocemos, y se adentra de lleno en electronica (“Screamland”), disco (“I Guess Time Just Makes Fools of Us All”), rock (“She Cleans Up”).
El viaje del cantautor reflexivo que antecedió este disco fue Chloë and the Next 20th Centruy, un disco excepcional, parte de una discografía sólida que se ha puesto más conceptual disco tras disco. Una indicación de lo aventurado que es este disco viene del título y la portada. La palabra en sánscrito significa “gran campo de cremación”, y la portada muestra creaciones deformes, con ojos, que pueden interpretarse como ángeles o, simplemente, extraterrestres.
Drew Erickson se suma a la producción, lo que se aprecia en las locuras de “Screamland” y la refinada balada disco “I Guess Time Just Makes Fools of Us All”. El disco tiene una magnitud mayor a trabajos pasados, y aunque FJM siempre ha contemplado las cuerdas, la parte orquestal es inmensa, con un trabajo brutal en producción.
Quizás estamos ante el último disco de Father John Misty
Al alcanzar un nuevo nivel de artesanía musical, FJM nos asombra entre cuerdas y géneros
En entrevista para npr, Josh Tillman dijo que -“Este álbum se siente, quiero decir, no quiero colapsar ningún mercado ni nada, pero se siente como si fuera el último disco para mí”-. Quizás sea una sorpresa, pero con su mejor disco a la fecha, era algo también previsible.
Father John Misty está en su cima espiritual y contemplativa, como un observador de la condición humana que ahora tiene una aventura sonora de 50 minutos en la que habla sobre los siguientes universos, el cruel paso del tiempo y conocerse a uno mismo, entre otros temas metafísicos.
Esto se aprecia desde la abridora y canción que da nombre al disco, pero de manera grandiosa también en “Josh Tillman and the Accidental Dose”, el coro de “Screamland”. Como un elemento permanente, las baladas más tranquilas como “Being You” y “Summer’s Gone” también las incorporan con una sensibilidad que las hace sonar como parte de una película.
Lo más apegado a lo que le hemos escuchado antes es “Screamland”, algo que parece venir de Chloë and the Next 20th Century, hasta que revienta en el coro con electronica que parece venir de AWOLNATION o Imagine Dragons. De ahí en fuera, las baladas se asemejan, pero la ambición de FJM para este disco es superior a lo que le hemos escuchado hasta el momento.
Las letras están al nivel de un ambicioso trabajo sonoro que hacen
Con una capacidad solvente para crear letras sobre la vida y la muerte, la resignación ante la condición humana, mucha sátira y recurrencias sobre la espiritualidad, Josh Tillman se avienta muchos versos admirables en este disco.
En “Josh Tillman and the Accidental Dose”, crea una reflexión propia sobre sentirse incompleto, y cómo es que se encuentra en un limbo entre no poder manejar pero tampoco lograr conciliar el sueño. Este contador de historias solo quiere exhibir lo que observa y vive, y lo logra de manera muy empática.
“Mental Health” construye sobre esa idea de conocerse a uno mismo, que es una herramienta poderosa en cuanto a salud mental.
La capacidad de Josh Tillman para “rapear” se nota en una rolita más rockera, “She Cleans Up”, en la que parece no tomar aire en los versos. Es una rola un poco más “divertida” y superficial que el resto del disco, algo bailable que no pone al centro la discusión sobre el sentido de la vida o la vida después de la muerte. Y con ello, muestra la versatilidad efectiva que tiene FJM.
“I Guess Time Just Makes Fool of Us All” es el clímax del disco, como una atípica balada disco de más de 8 minutos que presume metales, cuerdas orquestadas, percusiones tropicales y una letra directa que se burla de la burla que nos hace el tiempo como seres humanos. Simplemente fascinante y que bien se puede quedar en repetición por varias horas.
Los metales funky forman un gran elemento de esta rola, y hasta tenemos un solo de saxofón grave que suena a una rola ochentera del dancefloor, en una balada cósmica y espiritual.
‘Mahashmashana’ es un disco variado, con la tradición de contadores de historias grandiosos como factor común
Este grado de artesanía musical nomina a Josh Tillman, bajo su creación Father John Misty, a formar parte de una tradición que lo relaciona válidamente con Leonard Cohen o Nick Cave, y no es para menos. Mahashmashana está repleto de recursos literarios, ironías, paradojas, sátira y por supuesto que un simbolismo barroco que no se comprende a primera escucha.
Father John Misty se rifó con la edición morada traslúcida en vinil de su nuevo disco, que pueden encontrar por acá. De diciembre en adelante emprenderá gira por Estados Unidos y Europa, por lo que pasando abril podríamos tener algún anuncio de gira latinoamericana.
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Nos encontramos a pocos días de cantar y bailar al ritmo del Coca -Cola Flow Fest 2024, evento que reunirá a miles de personas en el Autódromo de los Hermanos Rodríguez, con el fin el fin de disfrutar del mejor reggaetón del momento, con los artistas más conocidos y algunas sorpresas.
Antes de pasar con los artistas y detalles, no olvides que el evento se llevará este 23 y 24 de noviembre, en el Autódromo ubicado en Iztacalco, Ciudad de México.
Artistas que estarán en el Flow Fest 2024:
Sábado Coca – Cola Stage
- Raw Alejandro
- Sebastian Yatra
- Tony Dize
- Oscar Maydon
- Saiko
- Elena Rose
- Jerry Di
- Michael G
Sábado Sprite Stage
- Anuel AA
- Jhayco
- Tiago PZK
- Bryant Myers
- Luar LA L
- El Bogueto
- Neutro Shorty
- Ghetto Living
- Rivvaa
LEE: Coachella 2025: Conoce los artistas que representarán a México en el festival
Sábado Dembow Vickys Stage
- Dani Flow
- Cachirula B2B Loojan
- Yoss Bones
- Los Marcianos
- Yeri Mua
- Yung Beef
- Snow tha Product
- Charl Gynn
- Smi-Lee & Profeta Yao Yao
- Mont Pantoja
- Geezly
- B´rek el Milagro
Domingo Coca – Cola Stage
- Rels B
- Chencho Corleone
- Becky G
- Jay Wheeler
- Blessd
- El Malilla
- Gonzy
- Chesca
- Soley
Domingo Coke Studio Stage
- Artista por revelar
- Belanova
- Tito Double P
Domingo Sprite Stage
- Arcangel
- Paulo Londra
- Ñengo Flow
- Milo J
- Dei V
- Juan Duque
- Legallyrxx
- Esteban Rojas
- Rixxia
Domingo Dembow Vickys Stage
- Dan García
- Alu Mix
- Lit Killah
- Alejo
- Jere Klein
- El Jordan 23
- BB Trickz
- Cruz Cafuné
- Vevo
- Jey F / Gudi / Alan Dazmel / Oviña
- Alnz G
- Amalfitan
¿Cómo llegar al Autódromo Hermanos Rodríguez?
La manera más sencilla de llegar es en Metro, específicamente en la Línea 9, bajando en la estación Ciudad Deportiva y caminando algunos metros, donde seguramente te encontrarás con más personas que se dirigen hacia el lugar.
JM
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Tras darse a conocer la lista de los artistas que se presentarán en 2025 en el famoso festival “Coachella” en la ciudad de Los Ángeles, personas de todo el mundo no quieren perderse la oportunidad de disfrutar de este gran festival con sus artistas favoritos. Si vives en México, ¿cuánto dinero necesitarías para ir a Coachella?
Desde que se dio a conocer el cartel del Festival de Música de Coachella 2025, los fanáticos mexicanos quizás hayan visto ya el costo de un viaje a California, Estados Unidos, así como el precio de las entradas para asistir al Festival. A continuación te contamos un aproximado sobre cuánto dinero necesitas para ir desde México a Coachella.
LEE TAMBIÉN: Coachella 2025: Este es el precio en pesos mexicanos para el festival
Si es la primera vez que experimentas Coachella, hay varios puntos que debes considerar como residente en México. Hay que revisar opciones de viaje, boletos, alojamiento o campamento durante el festival, vuelos, transportes en la ciudad, alimentos y bebidas antes de lanzarte a la aventura.
Una vez que localices el boleto que desees, que van desde los 9 mil pesos hasta 28 mil pesos, debes sumar a esto el lugar para acampar, el cual tiene diferentes opciones y varían desde los 3 mil pesos hasta más de 60 mil pesos. Encuentra aquí todas las opciones de boletos y campamentos.
Viaje de México a California, EU
Por otro lado, una de las mejores y más convenientes formas de llegar a Coachella desde México es tomar el Cross Border Express (CBX) a través de Tijuana hasta San Diego y luego hacer transbordo como desees. Sin embargo, debes cotizar vuelos desde tu ciudad. Se recomienda revisarlo al menos 3 meses antes de la salida, para poder encontrar un precio no tan elevado.
Recuerda también que el sitio web oficial de Coachella tiene una sección donde puedes cotizar algunos paquetes turísticos de Live Tours, la agencia oficial del festival en México. Los paquetes ofrecen viajes ida y vuelta a Tijuana desde distintos puntos como:
- CDMX
- Guadalajara
- Monterrey
- Puebla
- Culiacán
- Oaxaca
- León
- Puebla
- Morelia
- Los Cabos
Estos paquetes de viaje se pueden combinar con la renta de un auto (con costo de 4 mil pesos por cuatro días), o el uso de autobús con espacio en camping (los precios y opciones antes mencionados) o quizá una reservación en un hotel cercano. El precio más barato de estos paquetes es alrededor de 26 mil 400 pesos mexicanos.
Finalmente, considera también el consumo de alimentos durante tu estadía y en el propio festival. Con todo esto, se puede concluir que viajar desde México a Coachella 2025 sería un gasto de al menos 24 mil pesos mexicanos en adelante.
TE PUEDE INTERESAR: Coachella 2025: Conoce los artistas que representarán a México en el festival
AB
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