Kanye West ha vuelto oficialmente con un nuevo álbum en solitario. “Bully”, su primer material individual desde “Donda” (2021), fue lanzado ayer a través de un corto de 30 minutos protagonizado por su hijo Saint West.

El filme, dirigido por el propio rapero junto a Hype Williams, se estrenó en tres diferentes versiones —”Screening”, “Post-Hype” y “Post post-Hype”— y compartido directamente en su cuenta de X.

El video generó críticas por mostrar al menor en un ring de lucha libre enfrentando a luchadores profesionales, armado con un mazo en algunas escenas.

Además, West reconoció que varias voces del disco fueron generadas por inteligencia artificial, aunque prometió regrabar los temas.

“El álbum no está terminado. Quiero ver qué canciones conectan más con ustedes”, escribió.

El lanzamiento se da en medio de una nueva disputa con su ex pareja, Kim Kardashian.

La empresaria pidió que West no publicara el tema “Lonely roads still go to sunshine”, donde su hija North canta junto a Sean “Diddy” Combs, quien enfrenta cargos judiciales por agresión sexual.

West ignoró la solicitud, publicó el tema y difundió conversaciones privadas con su ex esposa, acompañadas de la frase: “El hombre toma la decisión final”.

Hace unos días se hizo público que Kardashian habría solicitado una audiencia de emergencia para revisar el acuerdo de custodia compartida establecido en 2022, tras su divorcio con West.

A esta polémica se sumaron mensajes ofensivos del cantante contra los hijos menores de Beyoncé y Jay-Z, Rumi y Sir, de siete años, a quienes cuestionó por haber sido concebidos por inseminación.

Aunque borró los mensajes, dijo que lo hizo sólo por temor a que le cancelaran la cuenta.

Bully recupera el sonido soul que marcó sus primeros discos de West, con samples de canciones como “Huit octobre 1971”, del grupo francés Cortex, y “You can’t hurry love”, del legendario grupo The Supremes.

Uno de los temas, “Last breath”, ha desatado rumores sobre una posible colaboración con Peso Pluma. El álbum aún no está disponible en plataformas.

CT

El artista cubano Yoou Demon, la promesa emergente de la música urbana, lanza su más reciente sencillo “Celine”, una canción que marca un antes y un después en su carrera. Con un sonido más comercial, este tema se aleja de sus anteriores incursiones en el drill y el trap para ofrecer una experiencia envolvente y vibrante, ideal para disfrutar con la persona de tus sueños.

El proceso de creación de “Celine” fue especial para el artista. Inspirado en una persona cercana que atravesó una cirugía con 30 días de recuperación, Yoou Demon incluyó en la introducción la frase: “Tenemos 30 días, va a ser mejor esperar”, reflejando el sentimiento de paciencia y esperanza. La letra se fue desarrollando poco a poco, tomando forma con cada detalle que evocaba el beat y lo que quería transmitir.

El sencillo fue producido por DJ Amstrong, un colaborador clave en la carrera del artista, quien, al escuchar la maqueta, reconoció su potencial y lo impulsó a lanzarlo de inmediato. En cuanto al video musical, Kadel fue el encargado de dar vida visual al mensaje de la canción, aportando una visión creativa que complementa la energía de “Celine”.

Hasta el lanzamiento de “Celine”, Yoou Demon se había caracterizado por su estilo enfocado en el drill y el trap con letras callejeras y potentes. Sin embargo, este nuevo sencillo le permitió explorar una faceta diferente, apostando por un sonido más comercial sin perder su esencia. La respuesta del público ha sido sorprendente, ya que muchos seguidores le han pedido que continúe en esta línea musical.

El videoclip de “Celine” refuerza el concepto de fiesta y diversión. La idea de la “caja de Barbie” surgió junto a Kadel, simbolizando a esa persona especial que ocupa un lugar único en la vida de alguien. El resultado final encaja perfectamente con la visión que el artista tenía para este lanzamiento.

Yoou Demon se distingue dentro de la escena cubana por ofrecer una propuesta diferente. A diferencia de muchos artistas de su país que se enfocan en el reparto, él busca expandir su alcance fusionando el inglés y el español en sus composiciones, asegurándose de que su música sea accesible para una audiencia más amplia. Su objetivo es conectar con oyentes de diversas culturas sin limitarse a expresiones locales.

Con “Celine”, Yoou Demon demuestra su versatilidad y su evolución artística, consolidándose como una de las nuevas voces más prometedoras de la música urbana. Aunque por ahora se enfocará en lanzar sencillos para ganar reconocimiento, en el futuro planea desarrollar un EP que capture su crecimiento y madurez musical.

MF

Hemos tenido al maravilloso Michael Kiwanuka bajo el radar por bastante tiempo, y por fin lo tendremos por primera vez en México el 25 de marzo, cuando visite el Teatro Metropolitan. Les traemos 5 rolas para entender la historia del artista inglés ganador del Mercury Prize 2020.

Hijo de padres ugandeses que huyeron de la dictadura de Idi Amin, Michael Kiwanuka estudió jazz brevemente en la Royal Academy of Music y música pop en Westminster. En 2011, se unió al sello de Mumford & Sons, Communion, previo a su LP debut, ya con Polydor, titulado Home Again (2012).

Esperanzado y sin miedo a cantar sobre sus errores como virtudes humanas, en el camino hacia una vida aparentemente mejor, Kiwanuka es un exponente de folk, Rhythm & Blues psicodélico, y hasta momentos de un swing ligero que parecen de otra época pero con producción contemporánea.

5 rolas para comprender la carrera de Michael Kiwanuka

“Home again”, folk desde el alma para entrar a la mente creativa de Kiwanuka

La rola que da nombre al primer disco de Kiwanuka, de 2012, es un testimonio de la capacidad del cantante para conmovernos a través de una melodía simple acompañada con un arpegio de guitarra dulce. Este revival del folk rústico puso las miradas sobre Michael, en un disco en el que exploró también soul, swing y R&B.