Connect with us

Musica

Mira la trayectoria de Soundgarden en 13 conciertos legendarios

Published

on

Viernes 31 de mayo de 2013, el día en el que miles de personas se reunieron en el Domo de Cobre para ser testigos de la primera visita de Soundgarden a México. A través de su exitosa trayectoria, la banda de rock estadounidense ha generado una gran base de fans con sus 6 discos de estudio y con los proyectos alternos que tienen (o han tenido) algunos de sus integrantes… pero el grupo también ha logrado ser un parteaguas en su trayectoria con las giras promocionales de sus álbumes.

Es por eso que para honrar la carrera de esta bandota, nos dimos a la tarea de organizar una serie de posts que contarán con curiosidades, playlists, videos, entrevistas, etc… tooodo sobre la banda de Chris Cornell, Kim Thayil, Ben Shepherd y Matt Cameron. El día de hoy nos toca recorrer la trayectoria de Soundgarden a través de videos de sus conciertos… ¿listos?

Mira la trayectoria de Soundgarden en 13 conciertos legendarios

Kim Thayil y Chris Cornell tocando con Soundgarden en 2013/ Foto: Getty

También puedes leer: HABLEMOS DE LA PRIMERA VEZ QUE SOUNDGARDEN VISITÓ MÉXICO EN EL 2013

La trayectoria de Soundgarden

Antes de publicar su primer álbum de estudio, Soundgarden ya se andaba dando a conocer en varios bares y reuniones de Los Ángeles tocando en vivo y generando grandes expectativas entre todos los curiosos que los veían. Aquí pueden checar un concierto de Soundgarden en 1988 en el Club Lingerie:

Ver en YouTube

Ultramega OK

El aclamado álbum debut de Soundgarden, Ultramega OK, fue lanzado en octubre de 1988, mientras que su gira promocional inició propiamente hasta verano del 89 en Estados Unidos y posteriormente en Europa (siendo esta la primera vez que se presentaban del otro lado del charco).

Houston, Texas, 1989:

Ver en YouTube

Italia, 1989:

Ver en YouTube

 Louder than Love

Para el segundo disco de la banda, estrenado en septiembre de 1989, Soundgarden se vio forzada a salir de gira sin su bajista Hiro Yamamoto, quien decidió en ese momento retomar sus clases en la Universidad. Con la ayuda del músico Jason Everman, Soundgarden se embarcó en otra gira estadounidense, misma que inició en diciembre del 89 y se extendió hasta marzo de 1990 (durante este tour, el grupo también participó como acto telonero de la banda canadiense Voivod y realizó conciertos junto a Faith No More), y ofreció algunas fechas en vivo en ciertas ciudades de Europa.

Faith No More + Soundgarden, Nueva York, 1990:

Ver en YouTube

Alemania, 1990:

Ver en YouTube

Badmotorfinger

Dos años después del estreno de Louder than Love, Soundgarden lanzó Badmotorfinger, tercer disco de estudio que le trajo la oportunidad de recorrer todos los rincones de EU. La banda hizo una pequeña gira estadounidense durante octubre y noviembre de 1991 para después entrar como telonera del tour Use Your Illusion de Guns N’ Roses. Durante febrero de 1992, Soundgarden participó como uno de los actos invitados de la gira por EU de Skid Row y comenzó a tener presencia en diversos festivales como Lollapalooza y Pinkpop.

Países Bajos (Pinkpop Festival) 1992:

Ver en YouTube

Lollapalooza 1992:

Ver en YouTube

Superunknown

El cuarto álbum del grupo fue estrenado oficialmente en marzo de 1994, pero la gira promocional inició en enero de ese mismo año en Oceanía y Japón, donde nunca se había presentado en vivo Soundgarden. A finales de mayo, Soundgarden comenzó un tour en teatros de EU, el cual se vio pospuesto hasta 1995 cuando Cornell se lastimó la cuerdas vocales.

California, 1994:

Ver en YouTube

Alemania, 1995:

Ver en YouTube

Down on the Upside

Down on the Upside, quinto disco de Soungarden, salió a la venta en mayo de 1996 y trajo consigo una presentación del grupo en el tour de Lollapalooza junto a Metallica. La tensión entre los integrantes del grupo comenzó a crecer durante la siguiente gira mundial (la cual finalizó con un show en febrero de 1997 en Hawaii). Posteriormente, en abril del 97, Soundgarden anunció su separación.

Nueva York (Lollapalooza) 1996:

Ver en YouTube

El primero de enero de 2010, Cornell anunció en Twitter que la banda se había reunido para comenzar a trabajar en un nuevo disco, King Animal, el cual publicaron hasta noviembre de 2012.

King Animal

A pesar de que el nuevo álbum de Soundgarden salió hasta finales de 2012, el grupo se dedicó a promocionar su regreso con varios conciertos en todo el mundo, dentro de los cuales destacó su regreso a Lollapalooza.

Lollapalooza, 2010:

Ver en YouTube

En vivo en el show de David Letterman, 2012:

Ver en YouTube

Portland, 2013:

Ver en YouTube

La entrada Mira la trayectoria de Soundgarden en 13 conciertos legendarios se publicó primero en Sopitas.com.

ues de anuncios individuales.

Musica

Música: Beyoncé, la dueña de los Grammy

Published

on



Dale a Beyoncé un récord que ella no posea y lo romperá. Cuando se anunciaron las nominaciones a los Premios Grammy 2025, su álbum “Cowboy Carter” (imposible definir en un género), fue el máximo competidor con 11 menciones.

Eso elevó el total de nominaciones en la carrera de Beyoncé a 99 en total, convirtiéndola en la artista más nominada en la historia de los Grammy. Otro logro asombroso: “Cowboy Carter” empató con “Thriller” de Michael Jackson como el álbum más nominado.

¿Lo más impresionante de todo? También es la artista más condecorada, habiendo ganado 32 trofeos a lo largo de su carrera. Pero dos de los principales premios aún se le escapan: Grabación y Álbum del año.

A pocos días de la gala de los Grammy del próximo 2 de febrero, presentamos algunos de sus hechos, cifras y momentos destacados.

La primera vez (2000)

Beyoncé asistió a los Grammy por primera vez junto al resto de su grupo de chicas, Destiny’s Child: Michelle Williams, Kelly Rowland y Farrah Franklin. Franklin pronto dejaría la banda, pero no antes de recibir sus primeras nominaciones.

“Bills, Bills, Bills” de su segundo álbum de estudio, “The Writing’s on the Wall”, fue nominado a mejor canción R&B e interpretación de R&B vocal por un dúo o grupo.

Grammy ganados: 0.

Consolidación de Destiny’s Child (2001)

Beyoncé regresó con Destiny’s Child, ahora como trío, para ganar con “Say My Name”, que les valió el premio a Mejor canción de R&B e Interpretación R&B de un dúo o grupo con vocal.

Grammy ganados: 2.

Se acostumbra a la gloria (2002)

Destiny’s Child ganó otro Grammy al año siguiente, en la categoría de Interpretación de R&B vocal de un dúo o grupo por “Survivor”. Su álbum, también titulado “Survivor”, fue nominado para álbum de R&B.

Grammy ganados: 3.

Arrasa en solitario (2004)

Beyoncé arrasó en los Grammy de 2004, y ganó en cinco de las seis categorías para las que fue nominada: colaboración rap/canto y canción de R&B por “Crazy in Love”, álbum contemporáneo de R&B por “Dangerously in Love”, interpretación de R&B vocal de un dúo o grupo por “The Closer I Get To You” e interpretación vocal femenina de R&B por “Dangerously In Love 2”.

Grammy ganados: 8.

Comienza nueva etapa (2005)

Beyoncé ganó una por interpretación de R&B vocal de dúo o grupo por “So Amazing” con Stevie Wonder.

Victorias en la carrera: 9.

Reina solitaria (2006)

Beyoncé recibió cuatro nominaciones más y ganó en la categoría de Álbum de R&B contemporáneo por su segundo álbum en solitario, “B’Day”.

Grammy ganados: 10.

Marca perfecta (2011)

Beyoncé ganó el único premio para el que fue nominada, interpretación de R&B tradicional por “Love on Top”, pero no asiste a la gala.

Victorias en la carrera: 11.

Imparable (2013)

A estas alturas, los premios podrían cambiar su nombre a “Beyoncé”. Obtiene 10 nominaciones y se lleva a casa seis trofeos, tres por “Single Ladies (Put A Ring On It)”.

También ganó en la categoría de Interpretación de R&B vocal tradicional por “At Last”. “Halo” ganó el premio a la Mejor interpretación femenina de pop vocal y el premio de Álbum de R&B contemporáneo fue para su “I Am… Sasha Fierce”.

Victorias en la carrera: 17.

Nueva faceta (2014)

Recibió seis nominaciones y ganó tres premios Grammy. Su álbum homónimo gana en la categoría de Álbum de sonido envolvente; “Drunk in Love” se lleva a casa los premios de Canción e Interpretación R&B.

Victorias en la carrera: 20.

Domina la década (2016)

“Lemonade” de Beyoncé, fue elección para el Mejor álbum de la década, un lanzamiento que define su carrera y tiene un gran impacto en la cultura, le vale nueve nominaciones y dos victorias, por Álbum urbano contemporáneo y Video musical, por “Formation”.

Grammy ganados: 22.

De la mano de Jay-Z (2018)

El álbum colaborativo de Beyoncé y Jay-Z, “Everything Is Love”, gana el premio a Mejor álbum urbano contemporáneo.

Victorias en la carrera: 23.

Lado cinéfilo (2018)

“HOMECOMING: A film by Beyoncé”, una mirada a su histórico concierto en el Festival de Música y Artes del Valle de Coachella de 2018, gana el premio a Película musical.

Victorias en la carrera: 24.

Monarca solitaria (2021)

Nueve nominaciones, cuatro victorias: son nuevamente los Grammy de Beyoncé. Hace historia, convirtiéndose en la mujer con más victorias en los Grammy.

Victorias en la carrera: 28.

Renacimiento (2023)

Lanza “Renaissance” y obtiene nueve nominaciones y cuatro victorias: a Grabación de música electrónica/dance, Álbum de música electrónica/dance, Interpretación de R&B tradicional y Canción de R&B.

Victorias en la carrera: 32.

Ahora Juega con el country (2025)

“Cowboy Carter” de Beyoncé obtiene 11 nominaciones, incluyendo Álbum, Grabación y Canción del año.

Recibió nominaciones en una amplia gama de categorías, incluyendo pop, interpretación de rap melódico, y por primera vez, country y americana.

Ya acumula 99 nominaciones.

AP

A pesar de los incendios, la ceremonia sigue en pie

Según The Hollywood Reporter, en una carta enviada a los miembros de la Academia, el director ejecutivo de la Academia de la Grabación, Harvey Mason Jr., y la presidenta del Consejo de Administración, Tammy Hurt, dijeron: “Nuestros corazones están con todos los afectados por los devastadores incendios forestales en Los Ángeles”.

Agregó que “esta ciudad es nuestro hogar y lamentamos la pérdida de vidas y la destrucción que ha sufrido en los últimos días”.

Más adelante en la carta, confirmaron: “En estrecha coordinación con las autoridades locales para garantizar la seguridad pública y el uso responsable de los recursos de la zona, la transmisión de la edición 67 de los Premios Grammy en CBS el 2 de febrero se llevará a cabo según lo planeado. Sin embargo, el show de este año tendrá un renovado sentido de propósito: recaudar fondos adicionales para apoyar los esfuerzos de socorro tras los incendios forestales y honrar la valentía y la dedicación de los socorristas que arriesgan sus vidas para proteger las nuestras”.

CT

Temas

Lee También

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Musica

Inteligencia Artificial: ¿Cuál es la mejor canción de Red Hot Chili Peppers, según ChatGPT?

Published

on



Formada en Los Ángeles en 1983, Red Hot Chili Peppers (RHCP) se ha consolidado como una de las bandas más emblemáticas de la música contemporánea. Su distintiva mezcla de funk, rock, punk y elementos psicodélicos los ha hecho destacar en la escena global, redefiniendo el género alternativo.

Liderados por la inconfundible voz de Anthony Kiedis, el magistral bajo de Flea, las virtuosas guitarras de John Frusciante (o de Hillel Slovak en sus primeros años), y el contundente ritmo de Chad Smith en la batería, la banda ha atravesado diversas etapas, marcadas por cambios en su alineación, éxitos masivos y reinvenciones sonoras.

Con más de 120 millones de discos vendidos, múltiples premios Grammy y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, RHCP ha creado un legado musical que ha trascendido generaciones. Su discografía abarca álbumes icónicos como Blood Sugar Sex Magik (1991), Californication (1999), By the Way (2002) y más recientemente Unlimited Love (2022), consolidando su estatus como una banda de culto.

LEE: Esta es la mejor canción de Pink Floyd, según la IA

¿Cuál es la mejor canción de Red Hot Chili Peppers?

Ya no sólo la Inteligencia Artificial, ChatGPT, sino que muchas personas consideran que “Under the Bridge”, del álbum Blood Sugar Sex Magik, es su obra maestra.

Lanzada en 1991, esta canción marcó un antes y un después en la carrera de la banda. Escrita por Anthony Kiedis, es una reflexión profundamente personal sobre la soledad, la desconexión y la búsqueda de pertenencia en medio de los tumultos de la vida urbana. Inspirada por su experiencia caminando solo por las calles de Los Ángeles, Kiedis plasmó en esta balada la lucha con sus demonios internos y el anhelo de conexión.

Musicalmente, “Under the Bridge” destaca por su melancólica introducción de guitarra acústica, interpretada por Frusciante, que se transforma en un crescendo emocional acompañado por un conmovedor coro de fondo. A diferencia de sus habituales temas funk-rock llenos de energía, esta canción muestra un lado más vulnerable y melódico de la banda.

  •  La canción alcanzó el número 2 en el Billboard Hot 100 y es una de las más solicitadas en sus conciertos.

Aunque “Under the Bridge” es considerada por muchos como su mejor canción, otras piezas como Californication“, “Scar Tissue“, “Give It Away” , y “By the Way también reflejan su maestría musical y la diversidad estilística de sus letras. 

LEE: Estas son las tres mejores canciones de David Bowie, según la IA

Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de WhatsApp

AO

Temas

Lee También

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Musica

Gabito Ballesteros y Anuel AA estarán en el Super Bowl LIX

Published

on



Gabito Ballesteros, reconocido exponente del corrido tumbado, será parte del esperado video de apertura del Super Bowl LIX, que se llevará a cabo el próximo 9 de febrero de 2025, en Nueva Orleans. Esta participación marca un hito importante en su carrera, destacando la creciente presencia de la música latina en estos eventos.

En los últimos años, la NFL ha incorporado un video previo al inicio del Super Bowl para celebrar la diversidad cultural. Este año, además de Ballesteros, también participará el rapero puertorriqueño Anuel AA, reafirmando el impacto de la música latina.

Ballesteros, originario de Sonora y de tan sólo 25 años, se ha consolidado como una figura prominente del corrido tumbado, compartiendo escenario con artistas consagrados como Peso Pluma y Natanael Cano.

Su reciente álbum, “The GB”, incluye colaboraciones con Junior H, Kenia Os y Blessd, lo que demuestra su versatilidad y capacidad para conectar con diferentes públicos y eso se verá en este evento deportivo.

Por su parte, Anuel AA aportó al proyecto su energía y experiencia como una de las figuras más relevantes del género urbano.  Con una trayectoria que incluye éxitos globales y colaboraciones con artistas de distintos estilos, su participación refuerza la importancia de la música latina en eventos internacionales.

Cabe señalar que el espectáculo de medio tiempo de esta edición estará a cargo de Kendrick Lamar, quien regresa al escenario principal tras su participación en 2022.

Temas

Lee También

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending