Musica
¿Y qué demonios ha pasado con Savage Garden y dónde están ahora?
¿Qué pasó con la mamá de Luis Miguel?, ¿qué pasó con Charlie Sheen?, ¿qué pasó con Vanilla Ice o MC Hammer? Estas respuestas viven en un mundo incierto, pero la pregunta que hoy toca responder es: ¿qué demonios pasó con Savage Garden? ¿Qué pasó con los creadores de “Truly Madly Deeply” que nos hizo sentir de todo un poco en los 90?
Savage Garden no necesita presentación sino más bien necesita una explicación de qué pasó con ellos. ¿Por qué una banda con dos discos (su debut homónimo de 1997 y Affirmation de 1999) y más de 20 millones de copias venidas decidiría de un día a otro colgar sus instrumentos y buscar otra cosa? ¿Dónde están? Para responder esto nos tenemos que regresar al 2001, año en el que Savage Garden anunció su separación.
Foto por Amanda Edwards/Getty
Separación
Hagamos el cuento corto porque es probable que muchos ya conozcan la historia. A finales del siglo pasado Darren Hayes (voz) y Daniel Jones (piano, guitarra, sintetizador) estaban saliendo de tener dos discos número uno y de una exitosa gira mundial. Algo que los afectó de manera diferente. Hayes encontró su lugar de origen mientras que Jones odió todo lo que tenía que ver con el estrellato. Sus planes se fueron por caminos separados.
Su prematura separación fue un duro golpe para los fans y para la industria. Jones fue quien inició el proceso de separación pero fue realmente Hayes el primero en anunciarlo formalmente. Le dijo a los periodistas australianos: “Eso es todo, Savage Garden ha terminado” durante unas entrevistas de 2001.
Ver en YouTube
Aunque esto era lo que quería, Jones se enteró a través de su padre, que vio un informe televisivo de la declaración de Hayes. Tuvieron una incómoda llamada telefónica, en la que Hayes “se disculpó mucho”, se realizó una conferencia de prensa y Savage Garden dejó de existir.
“Simplemente no es para todos”, dijo Jones sobre la fama musical. “Y no lo sabrás hasta que lo hagas. Lo único que nunca quise que Darren pensara era que era personal contra él. Mi decisión de alejarme del centro de atención no estaba dirigida a nadie más que a mí mismo y a mi propia felicidad. Años más tarde, no extraño ese estilo de vida”.
Foto por Bob King/Getty
También puedes leer: SE PUSO DENSO ESTE ASUNTO: LA VIUDA DE CHRIS CORNELL DEMANDA A LOS MIEMBROS DE SOUNDGARDEN
“Lo que pasa con una banda es que realmente es un matrimonio”, dijo Hayes. “En nuestro caso tuvimos un matrimonio que terminó en divorcio. Las personas no se casan por accidente y no se divorcian por accidente. Hay razones por las cuales las relaciones musicales son mágicas y esas mismas razones son a veces por las que no pueden durar”.
¿Y qué fue de ellos después de Savage Garden?
Hayes:
En un principio Hayes creyó que él y Jones continuarían escribiendo canciones juntos para su carrera en solitario después de que Savage Garden se separara, sin embargo pronto se hizo evidente que esto no iba a pasar.
Foto por Kane Hibberd/Getty
De cualquier manera, Hayes tomó la firme decisión de seguir por su lado y a principios de 2002 lanzó Spin, un álbum disco pop que tenía como objetivo mostrarse como artista en solitario. Como una pieza musical Spin fue sólido y la crítica lo recibió bien, sin embargo, no fue bien aceptado por los fans y vendió sólo 118,000 copias en Estados Unidos.
En 2004 lo volvió a intentar con The Tension and the Spark. Un giro con tonos más oscuros que le fue aún peor. En 2006 su sello discográfico Columbia Records lo dejó. Pero sin bajar las manos al año siguiente lanzó su tercer disco. Un álbum doble de 25 canciones que tampoco se vendió.
Ver en YouTube
Su vida siguió y eventualmente encontró su hogar en Los Ángeles. Desde hace unos años Hayes ha estado abrazando su amor por la comedia, presentando un podcast llamado He Said He Said con su nuevo socio creativo Tim Stanton y actuando regularmente con el legendario grupo de comedia The Groundlings.
Hayes recientemente comenzó a compartir videos de sus bocetos, uno de los cuales presenta música que escribió en YouTube, explicando a sus fanáticos en Facebook: “Esto es lo que he estado haciendo durante los últimos tres años”.
Ver en YouTube
Jones:
Por su parte, después de la disolución de Savage Garden, Jones construyó su propio estudio de grabación y comenzó un sello discográfico, Meridien Musik. En este periodo propulsó a una banda llamada Aneiki.
El sencillo de Aneiki, “Pleased To Meet You”, fue la canción más escuchada en la radio australiana en 2002, y durante un tiempo pareció que la inteligencia de la radio pop de Jones era fácilmente transferible. Por un breve momento encontró un lugar de éxito atrás de los micrófonos pero esto no duraría.
Foto por Mick Hutson/Getty
Aneiki se desintegró después de solo un álbum. Jones coescribió una canción de Bachelor Girl ese mismo año y luego abandonó por completo la industria de la música. Se casó con Kathleen de Leon del grupo de niños Hi-5, y se mudó a Las Vegas para invertir bienes raíces.
¿Se juntarán algún día?
No. Las cosas como son. Ambos miembros de Savage Garden no tienen interés en juntarse, pero lo más importante es que saben que simplemente no deben hacerlo. Ellos son los primeros que saben, inteligentemente, que esto sólo arruinaría un gran legado que a la fecha les regala uno que otro cheque. Para darle a Hayes la última palabra: “Lo dejamos en perfecto estado”. Y así es como quieren que se quede.
Foto por Mick Hutson/Getty
“Me han hablado mucho de una reunión hoy en día. Tomo como un gran cumplido cuando la gente pregunta si volveremos a estar juntos. Lo que realmente dicen es: ‘cambiaste mi vida’”, dijo Heyes. “Tengo recuerdos maravillosos asociados con lo que hice en ese entonces. También tuvimos la suerte de que la gente también respetara que terminó por una razón. No le pedirías a una pareja que se divorció que vuelva a juntarse solo porque te gustaba ir al cine con ellos”, finalizó.
Por su parte Jones ha dicho: “La decisión que tomé en ese momento sigue siendo la decisión correcta para mí. La realidad es que nunca amé el estilo de vida de la banda o la existencia de las giras”.
Foto por Chris Martinez/Getty
Ya no son amigos 
Aunque en varias ocasiones ambos afirmaron que terminaron bajo buenas condiciones y en una fuerte amistad, el tiempo viviendo sus vidas han hecho que dejaran de ser amigos. Aquí hay que aclara que no es un motivo diferente al tiempo y a la distancia. No hay más que eso.
En declaraciones a Bianca, Mike & Bob de 97.3, Jones dijo que él y Hayes se vieron por última vez hace unos años, en la boda de su ex gerente, y “simplemente se reconocieron”. “Todavía quiero mucho al chico. Somos simplemente personas diferentes”, dijo Jones. “No hay irregularidades. Son solo diferentes direcciones y diferentes personas. Simplemente ya no tenemos una amistad o una relación de trabajo”.
La entrada ¿Y qué demonios ha pasado con Savage Garden y dónde están ahora? se publicó primero en Sopitas.com.
ues de anuncios individuales.
Lo que necesitas saber:
Más allá de Tame Impala, Kevin Parker se ha convertido en uno de los productores consentidos del panorama pop… y esta lista lo comprueba.
Tame Impala tiene un lugar como uno de los proyectos musicales más sobresalientes de los últimos años, todo gracias al genio de Kevin Parker. Pero el australiano ha hecho más que solo ser un exponente destacado dentro la neo-psicodelia… Es un compositor y productor de renombre en la industria, y estas 10 colaboraciones de Kevin Parker más allá de Tame Impala lo demuestran.
Aquí 10 geniales colaboraciones de Kevin Parker más allá de Tame Impala
La ambiciosa y curiosamente esperada colaboración de Kevin Parker y Justice
En el 2024, Justice protagonizó uno de los regresos más esperados en la música con el lanzamiento del disco Hyperdrama tras 8 años de ausencia. Y el momento en que lanzaron este material, llamó la atención porque tuvieron a Tame Impala ––o propiamente a Kevin Parker–– como uno de sus colaboradores.
Según una entrevista con Zane Lowe, el contacto entre ambos proyectos se dio en 2012 cuando Parker pidió a Justice que hiciera un remix de su canción “Elephant”. Pero el dúo francés rechazó la petición bajo la idea de que el track ya era sumamente bueno como para hacer una nueva versión.
Pero bueno, fue hasta 2020 cuando retomaron el contacto y vino la propuesta formal de colaborar en lo que sería el nuevo material de Justice. Se dice que desde el inicio, los franceses solo tenían “Neverender” pensada para grabarla con Kevin, pero al final decidieron abrir la carpeta completa de canciones para que el australiano pudiera ver si había alguna más que pudieran hacer juntos.
Y bueno, al final no solo se grabó “Neverender”, sino también “One Night/All Night”, que terminaron por ser de las canciones más reconocidas de Hyperdrama.
Tame Impala, uno de los sueños colaborativos de Dua Lipa
No cabe duda que Currents de Tame Impala le abrió las puertas de un público más amplio a Kevin Parker. Y con esto, nos referimos también a fans de las altas esferas pop como Dua Lipa, quien ha dicho que ese álbum de la banda australiana le cambió la vida por completo.
Pero no solo eso, sino que desde entonces Dua decidió que uno de sus sueños era colaborar con Kevin en algún momento…. Y ese sueño se cumplió con Radical Optimism, tercer disco en la carrera de la cantante británica que contó Parker como uno de los productores principales.
A pesar de no lograr un rendimiento comercial y crítico al nivel de Future Nostalgia, en Radical Optimism podemos ver a una Dua Lipa más experimental sin dejar de lado el ambiente dance-pop. Y es ahí donde el líder de Tame Impala logra darle una reinvención a la artista, todo a través de los elementos de la neopsicodelia que le conocemos.
“Perfect Illusion” con Lady Gaga
Corría el 2016 y para ese año, Tame Impala ya era tenía un recorrido importante con tres discos espectacularmente recibidos por la crítica como lo fueron Innerspeaker, Lonerism y Currents, siendo este último el que terminó por catapultar a Kevin Parker como un compositor importante en el panorama internacional.
La prueba de ello está en la colaboración como productor que hizo junto a Lady Gaga en el tema “Perfect Illusion”. ¿Cómo terminó trabajando Parker con una de las estrellas pop más grandes del nuevo milenio? Todo fue gracias a que Mark Ronson, con quien Kevin andaba trabajando en esos tiempos y que ya tenía pactado su incursión en el disco Joanne de la cantante y actriz.
“Ella es la primera persona con la que he hecho letras… Gaga comentó que era fácil trabajar conmigo líricamente, intercambiamos ideas muy bien, y yo estaba como: ‘Sabes, esta es la primera vez que escribo letras con otra persona’…”, dijo Parker en una entrevista con DIY Magazine. Una prueba de las grandes colaboraciones de Kevin Parker más allá de Tame Impala.
Kevin Parker y Mark Ronson
Ya que andamos en esos terrenos… Mark Ronson es sin duda uno de los productores de la escena pop mundial más importantes de los 2000 a la fecha. Y el hecho de que frecuentemente colabore con Kevin Parker, solo es una prueba de la calidad y garantía del australiano a la hora de hacer música.
Mark Ronson no solo estableció el contacto entre Parker con Lady Gaga; el británico y el líder de Tame Impala también han cimentado un vínculo propio que tiene varias colaboraciones a la orden. Las más significativas son los tres tracks que Kevin grabó para el disco Uptown Special (2015) de Ronson. Sí, ese disco que tiene el mega hit “Uptown Funk” junto a Bruno Mars.
La tercia de temas en las que Parker colaboró son “Leaving Los Feliz”, “Summer Breaking” y “Daffodils”. Cuatro años después, el australiano volvió a colaborar con Ronson en el disco Late Night Feelings, donde coescribió y coprodujo el tema “Find U Again” para el que Camila Cabello puso la voz.
“Skeletons” con Travis Scott
Luego de sus poderosas colaboraciones con Gaga y Ronson, el rapero Travis Scott lo reclutó para producir y componer algo de la música que se escucha en el aclamado disco Astroworld de 2018.
El track que Parker coescribió y produjo en ese material fue “Skeletons”, en el cual realmente se nota mucho su influencia psicodélica. Si uno se asoma a los créditos de producción, también se encontrará a The Weeknd, Pharrell Williams, el legendario Mike Dean y hasta Kanye West. Vaya combo.
Travis Scott luego presentó esa canción durante una aparición en Saturday Night Live, en la que podemos ver a Kevin tocando el bajo y a John Mayer en la guitarra. Y bueno, esta colaboración de Kevin Parker más allá de Tame Impala nos lleva a los siguientes dos puntos…
“Repeat After Me (Interlude)” de The Weeknd
Luego de que Kevin Parker y The Weeknd colaboraran en “Skeletons” de Travis Scott, parece que el cantante canadiense se quedó con una muy buena referencia del trabajo del líder de Tame Impala. Así que Abel Tesfaye -nombre real del intérprete de “Blinding Lights”- no se la pensó dos veces y reclutó al australiano para su disco de 2020 After Hours.
Nuevamente, Parker coescribió y coprodujo la rola, donde se alcanzan a escuchar esos sintetizadores característicos y de hecho, las primeras voces que se escuchan en la canción son del propio Kevin (aunque con algo de efectos y distorsión). Lo genial es que aunque son artistas pop de talla internacional, permiten que el compositor de Perth le imprima su sello característico.
Esta es otra de las colaboraciones de Kevin Parker lejos del mundo de Tame Impala que pocos conocen, pero que están muy chidas. Como dijimos, el australiano hizo un trabajo notable donde se nota que le dieron bastante libertad creativa.
“Same Ol’ Mistakes” con Rihanna
Digamos que esta no es como tal una colaboración entre Kevin Parker y Rihanna, pero ¿se imaginan que una cantante de esa talla le haga un cover a una de tus canciones? Sin duda, debe ser una anécdota de antología. Y de nuevo, prueba la genialidad del productor australiano como una figura de la música.
Para su disco ANTI, la cantante de Barbados pidió incluir un cover de “New Person, Same Old Mistakes” que aparece en Currents de Tame Impala. Así que ella encargó a su equipo que se pusieran en contacto con la disquera de Kevin para solicitar el permiso (por acá les contamos bien qué onda) y se armó.
La verdad, es que el cover quedó chido y una vez más, se comprueba como el Kevin Parker, con estas colaboraciones, tiene un nombre importante dentro de la industria musical muy aparte del tremendo trabajo que ha significado Tame Impala.
“Sundress” de ASAP Rocky y la tremenda influencia de Kevin Parker
De nuevo, esta no es como tal una colaboración, pero es un track que nos habla de lo bien recibido que es Kevin Parker en la escena del hip-hop. En 2018, ASAP Rocky lanzó el temazo “Sundress” que ocupa un sample de “Why Won’t You Make Up Your Mind?”, ese clásico que Tame Impala lanzó en 2010 como parte de Innerspeaker.
Luego, en 2019, Parker invitó al rapero al escenario en su presentación del festival de Lowlands para hacer el mash-up que no sabíamos que necesitábamos. PURO FUEGO en una de esas colaboraciones que ponen a Kevin Parker como un compositor al que las grandes figuras del hip-hop buscan.
“Tomorrow” con Kali Uchis es una joya
Como dijimos antes, los artistas que solicitan colaboración con Kevin Parker, por lo regular lo dejan jugar bastante con la composición a sabiendas de que hará un trabajo único. Y así pasó cuando Kali Uchis, la sensación colombiana del R&B actual, reclutó a la mente de Tame Impala para que hiciera algo en su aclamado disco Isolation de 2018.
El buen Kevin escribió junto a la cantante el tema “Tomorrow”, además de que lo produjo en su totalidad. Y otra vez, se nota la mano psicodélica del australiano. Gran rola, eh. Kevin Parker cosechando colaboraciones chidas más allá de Tame Impala, hasta con artistas de origen latino.
“New Gold” con Gorillaz es una de las mejores colaboraciones de Tame Impala
Bueeeno, esta colaboración sí lleva en los créditos a Tame Impala como tal, pero al final de cuentas no la podemos dejar fuera de la lista. Finalmente, Kevin Parker hace un gran trabajo de producción junto a Damon Albarn y con Bootie Brown adornando la mayor parte de la rola a través de sus versos llenos de flow cool.
“New Gold” es una de las rolas más chidas que nos trajo Gorillaz en el disco Cracker Island (aquí la reseña del material), y es una de las mejores colaboraciones que Kevin Parker ha hecho más allá del trabajo del Tame Impala en solitario. Acá abajo la entrevista con Damon Albarn, aprovechando que hablamos de Gorillaz.
Te puede interesar
Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com
ues de anuncios individuales.
Source link
Lo que debes saber:
Luego de la muerte de Chester Bennington Linkin Park se tomó un descanso para, en 2024, presentar a Emily Armstrong como su vocalista. Te contamos quién es.
El nombre de Emily Armstrong no era desconocido para los fans del nu-metal pero tal vez sí para los no que no están tan clavados en este género hasta que se integró a Linkin Park.
Te contamos todo sobre la cantante y compositora que tomó el puesto de vocalista de la banda desde septiembre de 2024. Linkin Park estará en México en 2025, convirtiéndose en la primera vez de Emily sobre los escenarios mexicanos.
¿Quién es Emily Armstrong?
Su nombre completo es Emily Marcia Armstrong y es una cantante, músico y compositora que, actualmente, es la vocalista de Linkin Park.
Emily es originaria de Estados Unidos y es hija de una pareja de importantes miembros de la Iglesia de la Cienciología por lo que creció en este culto.
Su afición por la música comenzó cuando era una niña por lo que compuso sus primeras canciones cuando tenía 11 años de edad para, a los 15, empezar su carrera como cantante. Su sueño era estar en una banda de rock y vaya que lo logró.
¿De dónde es Emily Armstrong?
Nació en Los Ángeles, California, Estados Unidos, en donde ha vivido prácticamente toda su vida.
¿Cuántos años tiene Emily Armstrong?
La cantante nació el 6 de mayo de 1986 por lo que, actualmente, tiene 38 años de edad.
Instagram de Emily Armstrong
Puedes seguir a la cantante y conocer el día a día de su carrera musical en @emilyarmstrong.
Pareja de Emily Armstrong
Desde 2016, su novia es Kate Harrison.
Trayectoria musical de Emily Armstrong
Su amor por la música comenzó cuando tenía 11 años y desde ese momento no ha dejado ese sueño. Luego de dejar la preparatoria, Emily comenzó a hacer su camino musical en la escena de Los Ángeles.
Algunas de sus influencias musicales son Nirvana, L7, Led Zeppelin, Stevie Nicks, Joni Mitchell, Fleetwood Mac, Iggy Pop y Janis Joplin.
Se dio a conocer con Dead Sara, su banda, quienes ofrecieron su primer show en Los Ángeles, en 2005. Dos años después saldrían de gira por primera vez y algunos años después lanzaron su primer álbum bajo su propio sello: Pockey Kid Records.
En 2022 se convirtió en la guitarrista de Siouxsie Medley.
Discografía de Emily Armstrong
Discografía de Dead Sara
- Ain’t It Tragic (2021)
- Pleasure to Meet You (2015)
- Dead Sara (2014)
Discografía con Linkin Park
¿Cómo llegó Emily Armstrong a Linkin Park?
El 5 de septiembre de 2024, los integrantes de Linkin Park anunciaron que regresaban a la escena musical con nuevo disco, con una gira —la misma con la que visitarán México en 2025— y con Emily como vocalista.
¿Por qué Linkin Park cambió de vocalista?
El 20 de julio de 2017, Chester Bennington, el vocalista de Linkin Park fue encontrado sin vida en su casa en Palos Verdes, California. La causa de su muerte fue un suicidio. Durante gran parte de su vida, el músico y compositor luchó contra su adicción a las drogas y la depresión.
Luego de la muerte de Chester, Linkin Park se tomó un largo descanso para, en 2024, dar a conocer que ahora tendrían una vocalista mujer y que se trataría de Emily.
Su nombramiento como la voz de la agrupación causó todo tipo de comentarios como el de Susan Eubanks, la mamá de Chester, quien en aquel momento aseguró que no le hicieron hacer que alguien más tomaría el puesto de su hijo en la banda y que “probablemente sabían que no iba a estar muy feliz. Estoy muy molesta por eso”. En entrevista con Rolling Stone agregó: “Siento que están intentando con todas sus fuerzas borrar el pasado. Están interpretando canciones que cantó Chester. Y no sé cómo lo toman los fans, pero sé cómo lo tomo yo. Y tener a [Armstrong] cantando las canciones de mi hijo es doloroso”.
Jaime Bennington, el hijo mayor de Chester, también mostró su inconformidad sobre la llegada de Emily y esto principalmente por sus nexos con la Cienciología y con Danny Masterson, actor acusado de abuso sexual.
La primera vez de Emily Armstrong en México con Linkin Park
Emily Armstrong debutó como vocalista de Linkin Park el 11 de septiembre de 2024 en un show en el KIA Forum, un venue que se encuentra muy cerca de Los Ángeles. Aquí puedes conocer todos los detalles de esa épica noche.
La primera vez de la cantante en México será el 31 de enero de 2025, cuando Linkin Park ofrezca su primer concierto — de tres— en el Estadio GNP en CDMX para después presentarse en Guadalajara el 3 de febrero y el 5 de febrero en Monterrey.
Te puede interesar
Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com
ues de anuncios individuales.
Source link
Lo que necesitas saber:
Pete Doherty se ofrece a dejar a un lado sus diferencias con Liam Gallagher y telonear a Oasis, a cambio de boletos para sus conciertos.
La reunión de Oasis es uno de los eventos musicales más granes y esperados de 2025, tanto que muchos estarían dispuestos a cualquier cosa con tal de conseguir boletos para ver a los hermanos Gallagher en un escenario de nueva cuenta. Sino pregúntenle a Pete Doherty.
Pete Doherty habló sobre la reunión de Oasis
Para quienes no sepan, la relación entre el líder de The Libertines (quien apenas lanzó su primer disco solista en varios años) y el frontman de Oasis no ha sido la mejor de todas, pues ambos aprovechaban cualquier ocasión para tirarle tierra al otro.
Por ejemplo, en más de una ocasión Liam Gallagher declaró que Pete Doherty no era precisamente la persona que representa cómo es ser una estrella de rock, mientras que Pete en alguna ocasión incluso dio a entender que ambos debían subirse a un ring para resolver sus diferencias.
Y se ofreció a ser uno de los actos teloneros de la banda
Lo cierto es que los años ya pasaron y en el caso de Pete Doherty, el también líder de Babyshambles parece haber dejado todo rencor atrás. Tanto así que el músico se ha ofrecido a ser acto telonero de Oasis sin recibir un pago por sus honorarios y sólo a cambio de un par de boletos.
En una entrevista con i Paper, Doherty habló sobre la próxima gira de Oasis y bromeó al decir que está dispuesto a dejar de lado sus diferencias con Liam si con eso consigue algunos boletos para sus suegros, quienes son grandes fans de Oasis.
Con tal de que los Gallagher le regalen boletos de Oasis para sus suegros
“Si Noel o Liam están leyendo esto, ¿quizás un espacio acústico de 10 minutos?¿Incluso antes de que se abran las puertas?”, dijo Pete Doherty al sugerir que sería acto telonero de Oasis a cambio de boletos y que le cubran los gastos de viaje.
“Como soy famoso y estoy en una banda, [mi familia] da por sentado que puedo conseguir entradas… Para mantenerlos a raya, les dije: ‘Oh, puede que me den un puesto de telonero en uno de los conciertos’. Lo cual, por supuesto, no es cierto”, afirmó Doherty durante la charla.
¿Veremos a Pete Doherty o The Libertines con Oasis próximamente?
Si bien Pete Doherty bromeó sobre esta situación, no sería descabellado verlo a él o a los Libertines como uno de los actos teloneros para la gira de Oasis, la cual en Reino Unido contemplará a la banda originaria de Liverpool, Cast, y al buen Richard Ashcroft.
Si bien por el momento Oasis no ha dado más actualizaciones sobre más posibles actos de apertura en sus conciertos de este 2025, podemos entender a Pete Doherty, sus suegros y todas las personas que lucharon por conseguir un boleto para los conciertos de la banda de Manchester. ¿Ustedes lo lograron?
Te puede interesar
Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com
ues de anuncios individuales.
Source link
-
Musica1 día agoInteligencia Artificial: ¿Cuál es la mejor canción de Red Hot Chili Peppers, según ChatGPT?
-
Actualidad2 días agoel mayor proyecto fotovoltaico del mundo, retratado por la NASA
-
Actualidad2 días agoSin esta tecnología NVIDIA no ganaría tanto dinero. Ni arrasaría en el mercado de las GPU como lo hace hoy
-
Actualidad22 horas agopor qué los grandes accionistas ven en Murtra al gestor que necesita Telefónica para su próxima década
-
Curiosidades2 días ago¿Dónde ver en vivo el América vs Inter Miami con Messi?
-
Musica2 días agoEdith Márquez: “Empezó como un sueño y hoy es una realidad”
-
Curiosidades1 día agoLo que se sabe sobre el desalojo a la fábrica ‘El Oso’ en CDMX
-
Curiosidades2 días agoQué se prohíbe, cuáles son las multas y todo sobre la reforma contra vapeadores