Fue en 2018 cuando Mumford & Sons lanzó música nueva, con la publicación de ‘Delta’.
Luego de siete años de nada de nada, Mumford & Sons anuncia su nuevo disco, el cual lleva por título RUSHMERE. Ya hay fecha de estreno y puede per-ordenarse.
¿Cuándo se estrena el nuevo disco de Mumford & Sons?
RUSHMERE será el primer disco que Mumford & Sons lance en los últimos siete años. El último álbum que publicó la banda fue Delta, en 2018.
En breve mensaje publicado en redes sociales, la banda de Londres dio a conocer que su quinto disco de estudio estará disponible el próximo 28 de marzo.
Por el momento no hay tracklist del nuevo disco y el anuncio de éste no estuvo acompañado por algún sencillo… eso será mañana, 17 de enero. Por lo mientras, hay un “trailer” de RUSHMERE que se puede ver en YouTube… o aquí, para que no den click de más.
¿Habrá gira con el lanzamiento de RUSHMERE?
El álbum de Mumford & Sons fue producido por Dave Cobb, alguien que el trío define como un “amigo legendario” y quien ha colaborado con artista como Brandi Carlile, Chris Stapleton y Slash.
Se espera que el lanzamiento de RUSHMERE vaya con gira incluida. De eso no ha hablado nada ningún integrante de Mumford & Sons.
Por el momento, en la página oficial de la banda sólo hay un concierto confirmado: uno para el próximo 28 de julio, donde el trío se presentará como parte del cartel del Under The Big Sky Festival.
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Lola Young la rompió con su rola “Messy”, que se viralizó en internet. Pero, ¿conocen la historia de esta artista? Acá se las contamos.
En la actualidad, hay muchos artistas o bandas que logran pegar en el internet de las cosas con una rola mega pegajosa que millones replican. Sin embargo, en la mayoría de las veces no conocemos quién esta cantando esa canción, ni mucho menos nos enteramos de su historia. Y algo similar ocurrió con Lola Youngy su hitazo, “Messy”.
Probablemente no les suene su nombre, pero si están en rede sociales, apostamos lo que quieran a que segurito han escuchado a esta joven cantautora británica. Y es que no es para menos, si tiene una de las rolas más sonadas de los últimos tiempos e incluso ha tocado en festivales como Glastonbury, Austin City Limits y Lollapalooza.
Pero si no la conocen, no se preocupen, que acá les contamos sobre Lola Young, su origen y la historia de “Messy”, la canción que la popularizó e incluso la llevó a colaborar con nombres como Tyler, The Creator y Lil Yachty. Ahí les va su historia.
¿Quién es Lola Young?
Lola Young es originaria de Beckenham, ciudad ubicada al sur de Londres. Gracias a su familia, a temprana edad se interesó por la música y comenzó a tomar clases de canto, piano y guitarra. Para los 11 años, ya componía sus propias rolas, pero tuvo que esperar otro rato para que su nombre empezara a sonar duro.
En 2013, Lola empezó a aparecer en diferentes concursos de canto, entre ellos Open Mic UK. A los 15 años, esta joven artista ganó la competencia con su canción “Never Enough”, donde se llevó el apoyo de la revista Future Music que le permitió estudiar en la BRIT School, en la que perfeccionó sus habilidades musicales.
De los concursos de canto a tener el apoyo de quienes impulsaron a Amy Winehouse y Adele
Para 2016, Lola Young apareció en el programa Got What It Takes? de CBBC, donde terminó como subcampeona. Dos años después, continuó dando shows en foros locales donde llamó la atención de personas importantes de la industria musical. Entre ellos Nick Shymansky y Nick Huggett, quienes estuvieron detrás del éxito de artistas como Amy Winehouse y Adele respectivamente, que decidieron darle su apoyo.
Con este enorme respaldo, en 2019, Young firmó un contrato con Island Records y lanzó su sencillo debut “6 Feet Under”, que apareció en su primer EP, Intro. Un año más tarde y a pesar de la pandemia, Lola estrenó su segundo material de corta duración, Renaissance, el cual promocionó con presentaciones virtuales.
Sin embargo, fue hasta 2021 cuando Lola Young por fin comenzó a ganar el reconocimiento que se merecía, en particular luego de su actuación en The Late Show with James Corden. Todo el ruido que hizo junto a su EP After Midnight, le valió para ser nominada a los BRIT Awards en 2022 como artista en ascenso. Y aunque no se llevó el premio, a partir de ahí su carrera subió como la espuma.
Tras tocar durante 2022 en varios festivales y foros de Reino Unido (incluido su debut en ni más ni menos que Glastonbury), Lola estrenó su primer material discográfico, My Mind Wanders And Sometimes Leaves Completely, con el que sentó un sonido propio dentro de la escena musical británica y empezó a ganarse una buena base de fans.
El éxito de Lola Young y la historia de “Messy”
Pero estamos seguros de que Lola Young no imaginaba que, de un momento para otro, se convertiría en una de las voces más escuchadas del planeta. En 2024, tras casi un año publicando varios sencillos interesantes, publicó su segundo álbum de estudio, This Wasn’t Meant for You Anyway. Dentro de este disco incluyó una rola que se volvió un trancazo en todo el mundo: “Messy”.
Fue el 30 de mayo de 2024 cuando Lola lanzó esta canción, la cual compuso junto a su guitarrista, Conor Dickinson, y está inspirada en su propia experiencia con una relación amorosa donde sentía que no era suficiente e intentaba convertirse en la persona que su pareja deseaba. Todo esto solo para descubrir que el acto de ser tú mismo puede resultar incómodamente inadecuado.
La canción lucha con contradicciones, las cuales podemos escuchar en el coro (la parte que sonó con muchas personas), donde Lola Young dice ser “demasiado desordenada” y “demasiado limpia”, que demuestra esa parte de las relaciones que pocas veces se habla: cuando alguien se atreve a hacerte dudar de tu propia esencia. Todo esto mientras dirige duras críticas hacia su pareja por imponerle ciertas expectativas.
“Esta canción es una de las más honestas que he escrito. Trata sobre no poder hacer feliz a alguien a quien amas cuando simplemente eres tú, lo cual en realidad apesta. ¿Cómo diablos puede ser tan incómodo a veces ser tú mismo?
Trata sobre mis inseguridades en las malas relaciones y cómo esa inseguridad alimenta lo que los demás ven en ti. Estás atrapado en este extraño espacio intermedio: no hay suficiente de una cosa, ni de la otra. Ha sido un viaje plasmar ese sentimiento en una canción, pero estoy orgullosa de ello”.
Declaró la artista en entrevista con Jack Saunders de BBC Radio 1
Al mismo tiempo, Lola ha descrito a “Messy” como “un himno al TDAH (trastorno por déficit de atención con hiperactividad)”, ya que fue diagnosticada con trastorno esquizoafectivo. Pero también habla de cómo se siente consigo misma en general, luchando por encontrar ese equilibrio en su vida: “Es cruda, honesta y encapsula muchos de los temas del álbum. Se trata de aceptar las imperfecciones y encontrar fuerza en quién soy”.
Gracias a esta canción, muchas personas de todo el mundo le prestaron atención a Lola. En particular porque en TikTok se viralizó durísimo la rola, pues personalidades de internet como Jake Shane y Sofia Richie publicaron un clip de ellos bailando la canción. La cosa subió de nivel cuando la mismísima Kylie Jenner también usó el coro para hacer playback.
Esta artista tiene un futuro bastante prometedor
Por si no fuera suficiente tener una de las rolas más virales del 2024, Lola Young ganó más popularidad porque colaboró con ni más ni menos que Tyler, The Creator, quien la invitó para cantar en la canción “Like Him”, la cual aparece en su octavo álbum de estudio y uno de los más importantes de ese año: Chromakopia.
Continuando con sus participaciones especiales en el hip-hop, no podíamos olvidar “Charlie”, rola en la que Lola unió fuerzas con Lil Yachty. Así que como verán, definitivamente le espera un futuro bastante prometedor a esta joven artista, pues con tan solo 24 años y mucho esfuerzo, ha logrado que el mundo escuche todo lo que tiene que decir a su edad.
Sin embargo, quizá lo más valioso que nos ofrece la propuesta de Lola Young, es mezclar géneros como el R&B, pop, soul y rock con letras honestas donde la propia cantautora narra sus experiencias personales y habla abiertamente de situaciones como la salud mental y el ser fiel a ti mismo. De plano, esta es una de las voces que deben tener en el radar y que pinta para cosas muy grandes.
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Te presentamos a The Belair Lip Bombs, una banda australiana de rock que combina subgéneros como el surf y el punk para tener un sonido único.
Directo desde Australia, The Bel Air Lip Bombs nos traen una explosión de energía punk rock que combina elementos también de surf (“Everybody Cool”) y garage(“I Think I Like You”). Maisie Everett, lideresa de la banda que se encarga de la voz, guitarra y hasta teclados, genera melodías rockeras que se quedan en tu mente aún cuando han terminado.
Los Lip Bombs tienen rolas que abren el corazón sobre querer regresar con alguien, extrañar tiempos más sencillos, pero también tienen rolas para sentirnos bien con el presente y con quiénes somos. Todo eso, liderado con guitarras estridentes que recuerdan al revival del garage rock de principios de milenio.
El guitarrista Mike Bradvica, el bajista Jimmy Droughton y el baterista Liam de Bruin complementan el liderazgo de Maisie, que transmite con sus vocales energía, desesperación y hasta eso, algo de fe. Sus rolas te van a energizar en serio, con apenas un par de EPs y un LP publicados a la fecha.
La disquera de Jack White, Third Man Records, los firmó el año pasado, y anunciaron reediciones de su fenomenal disco debut, Lush Life (2023). Han estado en el radar de los premios Triple J de Australia, como nominados en 2024 a Artista Revelación del Año.
Guitarrazos con letras al grano y melodías que hacen identificable a The Belair Lip Bombs
Everett interpreta sus letras, en su mayoría narrativas románticas con ritmo acelerado e intensidad, con un tono desinhibido. La estridencia de la guitarra de Mike, junto a la voz ruidosa de Maisie te atrapan desde el inicio.
Las bases infalibles de Jimmy y Liam le otorgan más libertad a los elementos protagónicos de la banda, aunque tienen su turno como el bajo en “Things That You Did” o el puente de “Look The Part”.
Maisie exige a quien le canta con una confianza envidiable, y su timbre con gritos entonados nos hace creerle, desde la abridora de su disco “Say My Name”: –“Tengo que escucharte decir mi nombre otra vez”-.
Hay algo en su actitud irreverente y el sonido liderado por guitarras que los hace sumamente relacionables, ojo si traes algún tema amoroso recientemente
Sin rodeos y simbolismos, la voz de Maisie logra contarnos historias o hacer reclamos amorosos que nos hacen pensar en alguna persona a quién cantarle. Chequen nada más la abridora de su Lush Life, que simplemente le exige a alguien que le de lo que quiere a la vocalista de los Belair Lip Bombs:
La combinación de influencias enormes para crear a The Belair Lip Bombs
Hay elementos de varias bandas en el sonido de The Belair Lip Bombs, y son de proyectos grandiosos. En su música, la banda tiene la poesía fatalista de The Smiths (“Look The Part”), el sonido ecléctico de los B-52s (de “Walking Away” a “Blah Blah Blah”), la diversión en un tono serio y cómico de The Talking Heads (“Easy On The Heart”).
Una de sus más grandes influencias son las guitarras dialogantes entre Nick Valensi y Albert Hammond Jr. de los Strokes, como lo notamos por ejemplo en el inicio de “Stay Or Go”:
De lo más emocionante de los Belair Lip Bombs es la apertura para fluir entre diversos subgéneros del rock, y hacerlo siempre con mucho trabajo en cada de los elementos, en lugar e hacer todas sus rolas similares o dentro de un subgénero que se base en la misma fórmula.
Un proyecto a seguir con una lideresa que cree mucho en su futuro
Para concentrarse por completo en The Belair Lip Bombs, Maisie dejó la banda de punk CLAMM, lo que nos deja ver la esperanza y esfuerzo que ha puesto en este gran proyecto. Tendremos bajo la mira al cuarteto, en caso de que anuncien algún lanzamiento próximo o de plano un show en nuestro país.
Su reciente adición a Third Man Records podría traerlos a América, aunque actualmente, la banda se encuentra de gira por Europa, y sus shows en Australia son sold out seguro.
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Músicos y cantantes se han unido para realizar ‘FireAid’, un concierto benéfico para ayudar a las víctimas de los incendios en Los Ángeles.
Los incendios registrados este 2025 en California se han convertido en uno de los desastres más desafortunados y a pesar del esfuerzo de los cuerpos de emergencia, la situación no mejora para todas las personas que perdieron su hogar, pertenencias y hasta la vida misma.
Anuncian ‘FireAid’, un concierto benéfico por los incendios en Los Ángeles
Desde hace ya semanas la comunidad internacional continúa apoyando a las víctimas en California con donaciones y hasta voluntariado. Sin embargo, aún falta mucho por hacer y es por esa razón que varios músicos y cantantes han decidido unirse para hacer el concierto benéfico ‘FireAid’.
Similar a lo que fue el Live Aid hace años, FireAid será un concierto que, bajo el patrocinio de Live Nation y AEG Presents, juntará a varias estrellas de la música para recaudar fondos y ayudar a la ciudad de Los Ángeles a recuperarse de la devastación sufrida por los incendios en California.
Varios artistas y cantante se presentarán en dos recintos de Los Ángeles
Este concierto benéfico se llevará a cabo el próximo 30 de enero a las 6 de la tarde (hora local) en el Intuit Dome y el Kia Forum de Los Ángeles, donde los siguientes artistas se presentarán ese día:
Kia Forum:
Billie Eilish y Finneas
Dave Mathews y John Mayer
Earth, Wind & Fire
Gracie Abrams
Green Day
Gwen Stefani
Jelly Roll
Joni Mitchell
Katy Perry
Intuit Dome
Lady Gaga
Lil Baby
P!nk
Red Hot Chili Peppers
Rod Stewart
Stephen Stills
Stevie Nicks
Sting
Tate McRae
Boletos y más detalles del concierto ‘FireAid’ en Los Ángeles
Los boletos para el ‘FireAid’ saldrán a la venta el próximo 22 de enero a las 12 de la tarde, hora del pacífico (las 2 de la tarde hora CDMX, en caso de que quieran ir) y por el momento no se conocen los precios que tendrán las entradas para el concierto benéfico.
El concierto ‘FireAid’ también se transmitirá en salas selectas de cines en Estados Unidos, así como en plataformas como Apple Music, Apple TV, Max, iHeartRadio, KTLA+, Netflix/Tudom, Paramount+, Prime Video, Amazon Music en Twitch, SiriusXM, Spotify, SoundCloud, Veeps y YouTube.
Todas las ganancias del concierto serán para ayudar a Los Ángeles por los daños de los incendios
Las ganancias del concierto ‘FireAid’ serán destinadas a una organización sin fines de lucro que se enfocará en “reconstruir la infraestructura, apoyar a las familias desplazadas y promover tecnologías y estrategias de prevención de incendios”.
De acuerdo con Live Nation, dicha organización del evento también buscará garantizar que la ciudad de Los Ángeles esté mejor preparada para emergencias de incendios en un futuro y se puedan evitar tragedias como la que hoy viven miles de personas.
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