EFE.- Scarlett Johansson, la actriz estadounidense consolidada como una de las grandes estrellas de los últimos años en la industria cinematográfica, cumple 40 años esta semana y se alista para el estreno de su próxima película en verano de 2025, “Jurassic Park”. 

Tras 32 años de carrera, tiene una fructífera filmografía con la participación en películas de prestigiosos directores como Woody Allen y los hermanos Coen y ha protagonizado a la Viuda Negra en la saga de “Los Vengadores”.

Considerada una de las actrices más rentables de la historia del cine, ha sido reconocida, entre otros, con dos premios BAFTA y el César de Honor de la Academia francesa.

Primeros pasos

Scarlett Johansson nació el 22 de noviembre de 1984 en Nueva York, Estados. Es hija del arquitecto de origen danés Karsten Johansson y de Melanie Sloan, esta hija de una familia de origen judío de la localidad bielorrusa de Minsk.

Tanto la madre, productora de cine, como el abuelo, director y guionista cinematográfico, influyeron en su interés por la industria del séptimo arte.

Su nombre es un homenaje al personaje de Scarlett O’Hara, la protagonista, interpretada por Vivien Leigh, del clásico “Lo que el viento se llevó”.

Desde muy pequeña combinó las clases de ballet con la formación teatral en el prestigioso Lee Strasberg Theatre and Film Institute y en el Professional’s Children School de Manhattan.

Interesada por la actuación, realizó audiciones de anuncios, y a los ocho años participó en la obra de teatro “Sophistr”. Un año después debutó en la gran pantalla con un pequeño papel en la comedia fantástica de Rob Reiner “North” (1994).

Tras varias interpretaciones, entre ellas “Solo en casa 3” (1997), el filme que la confirmó como una de las grandes promesas del cine estadounidense fue “El hombre que susurraba a los caballos” (1998) de Robert Redford.

Su papel como joven seductora en “El hombre que nunca estuvo allí” de los hermanos Coen no pasó desapercibido y la situó en el foco mediático.

Considerada una de las mujeres más atractivas del mundo, fue reconocida como la mujer más sexy por la revista Esquire por su natural belleza e impresionante figura.

Sin embargo, la intérprete ha expresado su descontento con esta clasificación y ha reivindicado sus notables dotes dramáticas.

Evolución artística

La actriz ganó mayor notoriedad en 2003, cuando tan sólo tenía 18 años, con dos películas que sedujeron al público y a la crítica y tuvieron dos nominaciones al Globo de Oro como mejor actriz: “Perdidos en tokio” (Sofia Coppola), por la que ganó también un premio BAFTA, y “La joven con el arete de perla” (Peter Webber).

La participación en estos filmes la convirtieron en musa del cine independiente y supusieron el inicio de una sólida carrera.

Posteriormente se hicieron frecuentes sus apariciones en los rodajes del cineasta Woody Allen: “Match Point” (2005), “Scoop” (2006) y “Vicky Cristina Barcelona” (2008).

Entre los títulos más relevantes de su filmografía también destacan “Ghost World” (2001), “La dalia negra” (2006), “El truco final (El prestigio)” (2006) y “Her” (2013), además de sus apariciones en la saga de “Los Vengadores”.

Cuando tan solo tenía 29 años, la Academia de Cine francesa la premió con un César de Honor en reconocimiento a su larga carrera profesional.

La actriz ha revelado la decepción que le produjo ser rechazada en proyectos importantes como el papel de la astronauta Ryan Stone en “Gravity” (2013), del director mexicano Alfonso Cuarón.

Aunque consideró abandonar la interpretación, la frustración no detuvo su ascenso en la industria.

En 2020 fue nominada al Premio Óscar en las dos categorías a mejor actriz principal y mejor actriz de reparto por su papel en “Jojo Rabbit” (Taika Waititi) e “Historia de un matrimonio” (Noah Baumbach).

Su último estreno ha sido “Fly Me To The Moon”, un drama romántico sobre el alunizaje del Apolo XI. Johansson será la nueva protagonista de la próxima película de “Jurassic Park”, cuyo estreno está previsto en verano de 2025.

La etapa Marvel

Scarlett Johansson alcanzó la mayor popularidad a nivel mundial con su presencia en el universo cinematográfico de Marvel Studios, consolidándose como una de las actrices más aclamadas de Hollywood.

La actriz interpretó durante más de una década a Natasha Romanoff, conocida también como la Viuda Negra de Los Vengadores, y se convirtió en la estrella femenina de cine más taquillera de la historia.

Su primera participación para Marvel fue en “Iron Man 2” (2010). Asimismo, estuvo en el reparto de “The Avengers” (2012), “Capitán América: El Soldado del Invierno” (2014), “Avengers: La Era de Ultrón” (2015), “Capitán América: Civil War” (2016), “Avengers: Infinity War” (2018) y “Avengers: Endgame” (2019).

Sus papeles en las películas de superhéroes la catapultaron como una de las actrices más reconocidas del cine de acción y la convirtieron en una de las mejor remuneradas de Hollywood, con un salario de 20 millones de dólares.

Además cuenta con su propia película en solitario: “Black Widow” (2021), que le valió un enfrentamiento con Disney por su estreno simultáneo en salas y en “streaming”.

Aunque posteriormente llegaron a un acuerdo económico, la actriz llegó a demandar a la compañía de entretenimiento por incumplimiento de contrato, al limitar los beneficios que ella se llevaba por taquilla.

A pesar de este distanciamiento, Disney ha anunciado que regresa a la órbita Marvel como productora ejecutiva de “Thunderbolts”.

Tres décadas después de su debut, Scarlette Johannson acredita una de las trayectorias más robustas de la industria cinematográfica. La revista “Time” la ha reconocido como una de las personalidades más influyentes del mundo. 

Este 2024 está siendo un buen año para los grafitis que pintamos en rocas hace miles de años. El arte rupestre nos brinda información sobre las culturas prehistóricas (entendiendo esto como anteriores a la aparición de la escritura) y es lo que nos ha permitido saber que el Sáhara no era un desierto hace 4.000 años o que los penes nos llaman la atención desde… siempre.

Si ponemos el foco sobre Colombia, a lo largo del río Orinoco, hemos encontrado un impresionante grabado de 42 metros. También multitud de grabados en la zona amazónica representando la vida cotidiana de hace miles de años, así como figuras imposibles, un vistazo al mundo espiritual y algunas siluetas realmente aterradoras.

Serranía La Lindosa. Se trata de una cadena montañosa que se encuentra en la parte noroeste de Colombia y donde se encontraron hace unos años más de 3.000 motivos de arte rupestre. Entre todas las figuras se pueden distinguir humanos (algunos con tres piernas, algo que ya sabemos qué significa), animales, flora e híbridos, de los que ya hablaremos. Y, desde 2018, un equipo de investigadores ha estado estudiando estas pinturas, así como hablando con las poblaciones indígenas para aprender sobre estos motivos.

Y algo está claro: aparte de la mirada más científica, hay que ponerse en la piel de los chamanes para poder desentrañar algunas de las figuras, que datan de hace más de 11.000 años.

Cotidianidad. Algo que representan muchas pinturas rupestres son escenas del día a día de quienes las realizaron. Las de la Serranía de La Lindosa no son menos y, así, podemos ver imágenes de pesca o de caza.

También es posible ver siluetas de animales y es interesante que se muestran tanto de manera estática (por ejemplo, un animal simplemente de pie) como de manera dinámica (un animal o grupo de animales corriendo, bien en manada, persiguiéndose o luchando).

Espiritualidad. La Serranía de La Lindosa es un Área Arqueológica Protegida, una categoría que el Instituto Colombiano de Antropología e Historia otorgó a 893 hectáreas de la zona, pero más que por su valor histórico, es crucial mantener las pinturas porque son de suma importancia para los grupos indígenas de la región. Son los guardianes de las pinturas —como también reflejan los investigadores en su estudio—, pero también están a salvo gracias a los espíritus. Y es que las pinturas de La Lindosa tienen una enorme carga espiritual.

Es por eso que hay muchas representaciones de teriantrópodos, que son personajes con rasgos tanto humanos como animales. Vemos representaciones de aves y humanos, lagartos con cabezas redondas como la de un humano, una mezcla entre un oso perezoso y un humano, un ciervo/humano y otras figuras indescriptibles, pero con pene.

¿Slender Man? Figuras como la superior esconden multitud de elementos que se pueden analizar de manera individual, pero esas mezclas entre humanos y animales tienen que ver con las creencias religiosas de quienes realizaron las pinturas. Dentro de muchos grupos amazónicos encontramos la figura del Maestro de los Animales, que es una especie de espíritu del bosque que protege y controla a los animales.

Cazar también era un pacto con estos espíritus y chamanes, quienes pintaban a los animales antes de las propias cacerías, puede que algo perjudicados por hierbas y sustancias en trances ritualizados. Y una de esas representaciones es justo la que dejamos sobre estas líneas. En ella, podemos ver una figura humana con brazos exageradamente largos que recuerda mucho al célebre creepypasta de Slender Man.

Y puede que la explicación sea mucho más sencilla que la de “es un ser de otro mundo”. En el estudio, los investigadores comentan que los informantes indígenas cuentan que los chamanes en estado alterado de conciencia a menudo se describían a sí mismos como seres de extremidades alargadas, amén de otras distorsiones somáticas. Es lo que explicaría las dimensiones extravagantes.

Trabajo por hacer. Como son tantísimos paneles repletos de arte (ya decimos, son miles las imágenes que adornan la roca), los investigadores siguen descifrando dibujos, pero si algo tienen claro es que aún no han podido establecer una cronología. De hecho, en el propio estudio afirman que siguen en curso los intentos por fechar las imágenes.

Imágenes | MDPI

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Una de mis principales pegas con Android es la grabación de vídeo. Da igual si utilizo el mejor gama alta del mercado: los resultados nunca terminan de convencerme. No es un tema de hardware, es un tema de procesado. Me pasa algo muy similar al disparar fotografías y compararlas con lo que puede llegar a obtenerse realmente del RAW bruto editado de forma ligera.

La mayoría de móviles no tienen controles manuales para vídeo, por lo que quedamos limitados a lo que el modo automático quiera hacer. Y lo que quiere hacer, por lo general, es rescatar luz de donde sea y al coste que tenga. Por suerte, hay una app que lo cambia todo. Blackmagic Camera.

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Consejo ofrecido por la marca

Qué es Blackmagic Camera. Blackmagic Camera es, como su propio nombre indica, la app de cámara creada por Blackmagic. Esta es una de las compañías líderes en la industria del vídeo, están detrás de algunas de las mejores cámaras del mercado y son los creadores del mejor software de edición de color: Davinci Resolve.

Contar con esta app en nuestros teléfonos es un absoluto privilegio y es, con diferencia, la mejor propuesta que puedes instalar si quieres llevar tus grabaciones a otro nivel.

Qué hace esta app. En primer lugar, Blackmagic Camera permite ajustar todos y cada uno de los controles manuales de tu cámara. A saber, milímetros del objetivo -cambio entre cámaras, pero conociendo la distancia focal-, velocidad de obturación, ISO, balance de blancos, tinte…

Podemos configurar la compensación de exposición, guías de enfoque, autoenfoque o enfoque manual, zebras… Básicamente, es como tener la interfaz de una cámara profesional, pero en un teléfono.

Además, es una app que permite modificar la tasa de bits en la que graba nuestro teléfono. Esto permite ajustar cuánto acabará ocupando. Permite también cambiar el espacio de color, el códec utilizado, resolución…

Uno de los factores que también me gusta es que permite reducir en tiempo real el ruido -algo importante en vídeo- e incluso corregir la distorsión de la cámara que estemos utilizando.

Por último, permite aplicar nuestros LUTs al propio video, para que no tengamos que editar nada. Seleccionamos LUT, lo aplicamos, y se grabará en tiempo real con la configuración aplicada. Una locura.

Por qué es importante. Teniendo en cuenta que no hay apenas móviles con controles profesionales para video -y que, incluso en caso de tenerlos, no son tan completos-, esta app supone un antes y un después a la hora de grabar vídeo en Android. Requiere cierta curva de aprendizaje si queremos sacarle el máximo partido, pero una vez nos acostumbramos a usarla, será difícil volver a usar la app stock.

¿Es gratis? Esta app es completamente gratuita, lo cual termina de hacerla perfecta. No tiene anuncios ni ningún tipo de limitación.

Imagen | BlackMagic

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