Musica
Murió Eddie Van Halen, el legendario guitarrista de Van Halen, a los 65 años
El mundo de la música ha recibido fuertes golpes este 2020, pues muchas leyendas se nos han ido en estos casi 10 meses que van. La gran mayoría de ellas ha dejado un enorme hueco en las miles de personas que tocaron con sus canciones, y uno de ellos es Eddie Van Halen, uno de los mejores guitarristas de la historia, quien lamentablemente murió este 6 de octubre a los 65 años de edad tras luchar por varios años contra el cáncer.
La noticia la confirmó su hijo Wollfgang a través de su cuenta de Twitter, con un mensaje emotivo que le dedicó a su papá: “No puedo creer que tenga que escribir esto, pero mi padre, Edward Lodewijk Van Halen perdió su larga y ardua lucha contra el cáncer esta mañana. Él fue el mejor padre que pude tener, cada momento que compartí con él arriba o abajo del escenario es un regalo para mí. Mi corazón esta roto y no creo que me pueda recuperar por completo de esta pérdida, te amo”.
— Wolf Van Halen (@WolfVanHalen) October 6, 2020
El adiós al gran Eddie Van Halen
Eddie Van Halen nació en Ámsterdam, Países Bajos, aunque a temprana edad se mudó junto a su familia a Pasadena, California. Fue en esa ciudad donde junto a su hermano mayor, el baterista Alex, el vocalista David Lee Roth y el bajista Michael Anthony fundó la legendaria banda de hard rock, Van Halen, con la cual pasó a la fama como uno de los guitarristas más impresionantes de su generación, gracias a esa enorme habilidad que tenía a la hora de colgarse su instrumento.
El ejemplo perfecto de esto es “Eruption”, un épico solo de un minuto y 42 segundos con el cual demostraba de lo que era capaz, moviendo los dedos casi a la velocidad de la luz y utilizando técnicas como el tapping que jamás se habían escuchado de manera comercial en esa época, un músico adelantado a su épica. No por nada, la revista Rolling Stone lo incluyó en 2015 en su lista de los 100 mejores guitarristas de la historia, en la que Van Halen ocupó el octavo lugar.
Ver en YouTube
Eddie fue un Mozart del rock and roll
Durante los años que estuvo en Van Halen, Eddie se caracterizó por ser un verdadero orquestador de la banda un Mozart del rock and roll pues creó riffs, fue el director musical, coescribió un montón de rolas espectaculares y con el paso del tiempo terminó de perfeccionar su técnica, al punto de que muchas generaciones después de él comenzaron a adoptar su estilo a la hora de tocar la guitarra que sobra decir, no es algo sencillo.
Eddie Van Halen también se hizo conocido por la guitarra que usaba, pues al ser un músico que siempre buscaba tener lo mejor de lo mejor en su instrumento, creó un Frankenstein entre varios instrumentos famosos, que le daba un sonido único y de hecho, ese fue el nombre que le puso, Frankenstrat –por tener el cuerpo de la famosa Fender Stratocaster–.
Alex Van Halen, David Lee Roth y Eddie Van Halen / Getty Images
Los problemas de salud le cobraron factura tras los años dorados de la banda
Después de los cambios de vocalista en Van Halen, con David Lee Roth dejando la banda en 1984 –por supuestamente oponerse a que Eddie trabajara con Michael Jackson grabando el solo de guitarra de su exitoso sencillo “Beat It”–, así como la llegada y salida de Sammy Hagar, el estilo de vida del rock and roll le comenzó a pasar factura, pues un problema crónico de articulaciones, que combinado por su imprudente estilo en el escenario, lo obligó a someterse a una cirugía de reemplazo de cadera en 1999.
Pero quizá lo más fuerte que tuvo que enfrentar fue un año más tarde, cuando el cáncer apareció en su vida y por lo mismo tuvieron que extirparle un pedazo de lengua. A pesar de todo eso y tras someterse a una cirugía de emergencia por un grave ataque de diverticulitis, Eddie Van Halen se recuperó y armó una gira de reencuentro años más tarde con David, Alex y su hijo, Wollfgang sustituyendo a Michael Anthony en el bajo, grabando un último disco, A Different Kind of Truth de 2012.
Ver en YouTube
La entrada Murió Eddie Van Halen, el legendario guitarrista de Van Halen, a los 65 años se publicó primero en Sopitas.com.
ues de anuncios individuales.
El rapero californiano Kendrick Lamar lanzó este viernes por sorpresa el sexto álbum de estudio de su carrera, titulado “GNX” y con temas junto a SZA y Kamasi Washington.
El álbum, de 12 canciones, fue publicado en las plataformas de “streaming” sin anuncio previo. El rapero, de 37 años, se limitó a publicar en Instagram una fotografía suya en la que está apoyado en un auto Regal Grand National GNX.
El disco incluye el tema “Heart Pt. 6”, la sexta canción de la serie de Lamar llamada “The Heart”. La última entrega de esta serie fue publicada en 2022 bajo el nombre de “The Heart Part 5”.
En mayo de 2024, el rapero canadiense Drake publicó “The Heart Part 6” como parte de su rivalidad con Lamar, que alcanzó su punto álgido a principios de año.
Lee: Revelan detalles de fiesta de Sean “Diddy” Combs realizada en 2014
El disco cuenta con la colaboración de SZA en temas como “luther” y “gloria”. En esta última, al igual que en la canción de apertura “wacced out murals”, el rapero incorporó una introducción cantada en español por una mujer.
En “wacced out murals” Lamar también habla de su próxima actuación en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl, que se llevará a cabo en Nuevo Orleans (Luisiana) y que fue polémica por el supuesto desaire a Lil Wayne, quien se esperaba que actuara en el evento el 9 de febrero por ser su ciudad natal.
“Ironía, creo que mi arduo trabajo defraudó a Lil Wayne. Conseguí el Super Bowl y Nas fue el único que me felicitó”, dice en la canción.
Mr. Morale & the Big Steppers, el último álbum de Lamar hasta ahora, fue lanzado en 2022 después de cinco años de espera. El rapero de Compton (California) es uno de los más influyentes de su generación y, entre sus muchos reconocimientos, destaca el Premio Pulitzer de Música que recibió por su álbum DAMN.
 
Te puede interesar: El plátano más caro del mundo será comido; esto costó el bocado
* * * Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de Whatsapp * * *
OB
Lee También
ues de anuncios individuales.
Source link
Lo que necesitas saber:
Father John Misty lanza su mejor disco a la fecha, en una aventura cósmica de un gran contador de historias. Te contamos a detalle todo sobre ‘Mahashmashana’.
Josh Tillman, el ex-Fleet Fox, letrista extraordinario y filósofo de la condición humana ha lanzado Mahashmashana, su sexto disco de estudio bajo el pseudónimo de Father John Misty. Para este álbum, repite la sátira en sus letras, pero ahora viaja más lejos del folk grandilocuente que le conocemos, y se adentra de lleno en electronica (“Screamland”), disco (“I Guess Time Just Makes Fools of Us All”), rock (“She Cleans Up”).
El viaje del cantautor reflexivo que antecedió este disco fue Chloë and the Next 20th Centruy, un disco excepcional, parte de una discografía sólida que se ha puesto más conceptual disco tras disco. Una indicación de lo aventurado que es este disco viene del título y la portada. La palabra en sánscrito significa “gran campo de cremación”, y la portada muestra creaciones deformes, con ojos, que pueden interpretarse como ángeles o, simplemente, extraterrestres.
Drew Erickson se suma a la producción, lo que se aprecia en las locuras de “Screamland” y la refinada balada disco “I Guess Time Just Makes Fools of Us All”. El disco tiene una magnitud mayor a trabajos pasados, y aunque FJM siempre ha contemplado las cuerdas, la parte orquestal es inmensa, con un trabajo brutal en producción.
Quizás estamos ante el último disco de Father John Misty
Al alcanzar un nuevo nivel de artesanía musical, FJM nos asombra entre cuerdas y géneros
En entrevista para npr, Josh Tillman dijo que -“Este álbum se siente, quiero decir, no quiero colapsar ningún mercado ni nada, pero se siente como si fuera el último disco para mí”-. Quizás sea una sorpresa, pero con su mejor disco a la fecha, era algo también previsible.
Father John Misty está en su cima espiritual y contemplativa, como un observador de la condición humana que ahora tiene una aventura sonora de 50 minutos en la que habla sobre los siguientes universos, el cruel paso del tiempo y conocerse a uno mismo, entre otros temas metafísicos.
Esto se aprecia desde la abridora y canción que da nombre al disco, pero de manera grandiosa también en “Josh Tillman and the Accidental Dose”, el coro de “Screamland”. Como un elemento permanente, las baladas más tranquilas como “Being You” y “Summer’s Gone” también las incorporan con una sensibilidad que las hace sonar como parte de una película.
Lo más apegado a lo que le hemos escuchado antes es “Screamland”, algo que parece venir de Chloë and the Next 20th Century, hasta que revienta en el coro con electronica que parece venir de AWOLNATION o Imagine Dragons. De ahí en fuera, las baladas se asemejan, pero la ambición de FJM para este disco es superior a lo que le hemos escuchado hasta el momento.
Las letras están al nivel de un ambicioso trabajo sonoro que hacen
Con una capacidad solvente para crear letras sobre la vida y la muerte, la resignación ante la condición humana, mucha sátira y recurrencias sobre la espiritualidad, Josh Tillman se avienta muchos versos admirables en este disco.
En “Josh Tillman and the Accidental Dose”, crea una reflexión propia sobre sentirse incompleto, y cómo es que se encuentra en un limbo entre no poder manejar pero tampoco lograr conciliar el sueño. Este contador de historias solo quiere exhibir lo que observa y vive, y lo logra de manera muy empática.
“Mental Health” construye sobre esa idea de conocerse a uno mismo, que es una herramienta poderosa en cuanto a salud mental.
La capacidad de Josh Tillman para “rapear” se nota en una rolita más rockera, “She Cleans Up”, en la que parece no tomar aire en los versos. Es una rola un poco más “divertida” y superficial que el resto del disco, algo bailable que no pone al centro la discusión sobre el sentido de la vida o la vida después de la muerte. Y con ello, muestra la versatilidad efectiva que tiene FJM.
“I Guess Time Just Makes Fool of Us All” es el clímax del disco, como una atípica balada disco de más de 8 minutos que presume metales, cuerdas orquestadas, percusiones tropicales y una letra directa que se burla de la burla que nos hace el tiempo como seres humanos. Simplemente fascinante y que bien se puede quedar en repetición por varias horas.
Los metales funky forman un gran elemento de esta rola, y hasta tenemos un solo de saxofón grave que suena a una rola ochentera del dancefloor, en una balada cósmica y espiritual.
‘Mahashmashana’ es un disco variado, con la tradición de contadores de historias grandiosos como factor común
Este grado de artesanía musical nomina a Josh Tillman, bajo su creación Father John Misty, a formar parte de una tradición que lo relaciona válidamente con Leonard Cohen o Nick Cave, y no es para menos. Mahashmashana está repleto de recursos literarios, ironías, paradojas, sátira y por supuesto que un simbolismo barroco que no se comprende a primera escucha.
Father John Misty se rifó con la edición morada traslúcida en vinil de su nuevo disco, que pueden encontrar por acá. De diciembre en adelante emprenderá gira por Estados Unidos y Europa, por lo que pasando abril podríamos tener algún anuncio de gira latinoamericana.
Te puede interesar
Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com
ues de anuncios individuales.
Source link
Nos encontramos a pocos días de cantar y bailar al ritmo del Coca -Cola Flow Fest 2024, evento que reunirá a miles de personas en el Autódromo de los Hermanos Rodríguez, con el fin el fin de disfrutar del mejor reggaetón del momento, con los artistas más conocidos y algunas sorpresas.
Antes de pasar con los artistas y detalles, no olvides que el evento se llevará este 23 y 24 de noviembre, en el Autódromo ubicado en Iztacalco, Ciudad de México.
Artistas que estarán en el Flow Fest 2024:
Sábado Coca – Cola Stage
- Raw Alejandro
- Sebastian Yatra
- Tony Dize
- Oscar Maydon
- Saiko
- Elena Rose
- Jerry Di
- Michael G
Sábado Sprite Stage
- Anuel AA
- Jhayco
- Tiago PZK
- Bryant Myers
- Luar LA L
- El Bogueto
- Neutro Shorty
- Ghetto Living
- Rivvaa
LEE: Coachella 2025: Conoce los artistas que representarán a México en el festival
Sábado Dembow Vickys Stage
- Dani Flow
- Cachirula B2B Loojan
- Yoss Bones
- Los Marcianos
- Yeri Mua
- Yung Beef
- Snow tha Product
- Charl Gynn
- Smi-Lee & Profeta Yao Yao
- Mont Pantoja
- Geezly
- B´rek el Milagro
Domingo Coca – Cola Stage
- Rels B
- Chencho Corleone
- Becky G
- Jay Wheeler
- Blessd
- El Malilla
- Gonzy
- Chesca
- Soley
Domingo Coke Studio Stage
- Artista por revelar
- Belanova
- Tito Double P
Domingo Sprite Stage
- Arcangel
- Paulo Londra
- Ñengo Flow
- Milo J
- Dei V
- Juan Duque
- Legallyrxx
- Esteban Rojas
- Rixxia
Domingo Dembow Vickys Stage
- Dan García
- Alu Mix
- Lit Killah
- Alejo
- Jere Klein
- El Jordan 23
- BB Trickz
- Cruz Cafuné
- Vevo
- Jey F / Gudi / Alan Dazmel / Oviña
- Alnz G
- Amalfitan
¿Cómo llegar al Autódromo Hermanos Rodríguez?
La manera más sencilla de llegar es en Metro, específicamente en la Línea 9, bajando en la estación Ciudad Deportiva y caminando algunos metros, donde seguramente te encontrarás con más personas que se dirigen hacia el lugar.
JM
Lee También
ues de anuncios individuales.
Source link
-
Curiosidades2 días agoEsto es lo que paga cada país por organizar un Gran Premio de Fórmula 1
-
Musica2 días ago¿Cuánto gastas en ir al festival desde México?
-
Musica2 días agoValentín Elizalde: Valentina Elizalde recuerda a su padre a 18 años de su muerte
-
Musica2 días agoFher de Maná elogia a los regios y se vuelve viral
-
Actualidad2 días agoahora sirven como excusa para despidos disciplinarios
-
Deportes1 día agoCheco condena los comentarios homofóbicos de su padre contra Ralf Schumacher | Video
-
Deportes2 días agoPolicía de Colombia veta a Efraín Juárez de estadios por provocar a rivales
-
Actualidad2 días agoel trono de la gama alta tiene un nuevo aspirante