Si algo tenemos claro es que la oferta de festivales en nuestro continente es enorme. Cada año se hacen eventos musicales en distintos países de Latinoamérica que no le piden nada a los que se arman en Estados Unidos o Europa. Y de plano uno de ellos es Estéreo Picnic, que la neta, a muchos en México nos dan ganas de agarrar un avión para ser parte de ese “mundo distinto”.
Desde 2010, este festival se ha posicionado como uno de los mejores de Colombia. Conforme van pasando las edición, las expectativas y hype por este eventazo crece y se va hasta los cielos. Y la verdad es que lo entendemos, pues nos han acostumbrado a que cada año reúnen a un lineup que tiene grandes actos internacionales combinados con talento local. Pero además de la música, crean una verdadera experiencia para quienes pisan el Campo de Golf Briceño 18.
Se acerca el Estéreo Picnic 2024 y por acá platicamos con uno de sus organizadores
Por supuesto que a raíz del anuncio del cartel del Estéreo Picnic 2024, todo el mundo le echó ojo al festival. Pues durante cuatro días, dentro de sus distintos escenarios, se presentarán nombres como Blink-182, SZA, Paramore, Sam Smith, Arcade Fire, Limp Bizkit, Placebo, Thirty Seconds to Mars, Phoenix y muchos más, que seguro armarán toda una fiestota en Bogotá del 21 al 24 de marzo.
Pero alrededor de Estéreo Picnic, hay más cosas que por supuesto, debemos conocer. Y para eso, tuvimos chance de platicar con Miguel Santacoloma, director de comunicaciones de Páramo Presenta y una de las personas detrás del festival, quien además del lineup, nos contó sobre algunas iniciativas y experiencias que podrán encontrar si se lanzarán a esta edición de “un mundo distinto”.
La elección de un lineup completamente diverso
Claro que una de las cosas que llaman la atención del Estéreo Picnic 2024 es su cartel. Como ya lo mencionábamos antes, armaron una selección impresionante diversas que cubren un montón de géneros y estilos. Ahora sí que hay algo para todos los gustos y respecto a cómo curan las bandas y artistas que llevan a Colombia, Miguel Santacoloma nos contó lo siguiente.
“Tenemos tres enfoques importantes a la hora de curar el talento del festival. El primero claro que es traer a los actos más calientes o más grandes que estén girando en este momento en el mundo (…) siempre intentamos traer esos actos globales”.
“El segundo es que, a pesar de hacer el booking junto a los Lollapalooza de Latinoamérica, siempre intentamos traer actos exclusivos que no se verán en Chile, Brasil o Argentina, como el próximo año tendremos a Placebo o Hozier, que solo se van a presentar en Sudamérica en el Estéreo Picnic, tratamos de que esos actos únicos sean nuestros”.
“Y el tercero y último, que creo que es lo que destaca al festival del resto del circuito festivalero o que llama a muchos extranjeros a venir a Colombia, a Bogotá es esa vertiente fiestera que tenemos. Fiesta desde perreo hasta electrónica e incluso tropical, porque acá sabemos cómo armar una buena fiesta con lo que sea y el espíritu del Picnic es brindarle una fiesta única a nuestros asistentes”.
Las experiencias que ofrece el Estéreo Picnic
Más allá de ser un festival de música, el Estéreo Picnic siempre busca crear espacios para que tanto los que asisten por primera vez como los que se lanzan cada año tengan una experiencia alucinante. Y por supuesto que para 2024, los organizadores están planeando algunas cosas que sin duda, harán que el público viva una jornada espectacular en el Campo de Golf Briceño 18.
“El festival siempre tiene espacios que como bien lo dices, de experiencias diferentes o independientes a los artistas que claramente son los protagonistas. Pero digamos que las activaciones de las marcas cada vez son más disruptivas y creativas, cada vez se esfuerzan más para generar experiencias que de verdad te hagan sentir, que la gente las disfrute”.
“Y claro, también hay muchos espacios que presenta el festival. Uno de ellos fue el que mencionaste, el ‘Hippie Market’ que ahora se llama ‘Feria Bazar’, que sigue creciendo y consolidándose como un espacio para el diseño, para los emprendedores. Este año tuvimos la experiencia de ‘Fuerza Bruta’, que es teatro físico y que es muy interesante mostrar en el Picnic. Igualmente estrenamos un espacio llamado ‘Oasis para todes’, un lugar al que llegan todas las personas que necesitan atención, pues la fiesta siempre está fuerte y necesitan descanso para recuperar fuerzas”.
“De igual manera, inauguramos un espacio de información para el uso y consumo de sustancias alucinógenas o estupefacientes digamos, pues somos conscientes de que es una realidad y nosotros también tenemos que cumplir las leyes colombianas que prohiben el consumo o ingreso dentro del festival. Sin embargo, no podemos hacernos los ciegos ante esta situación. Pero en lugar de ponernos unas vendas en los ojos, tratamos de abrir esos espacios de información para que la gente llegue, se acerque a una carpa que se llama ‘Échele cabeza’, donde testean un poco sus sustancias y a partir de eso, puedan darles resultados o información al consumidor sobre el uso y efectos de cada cosa”.
“Eso es muy bonito, porque más allá de que ni los papás o la policía no pudieron evitar que consumieran esas sustancias, es la información que se llevan de esta iniciativa lo que hace que finalmente dejen esas adicciones o al menos estén conscientes del efecto que puede causar en sus cuerpos. Para 2024 tenemos guardadas algunas sorpresas bajo la manga, para que la gente llegue al Estéreo Picnic y las descubran por su cuenta”.
Un festival al que le importa el medio ambiente
En los últimos años hemos visto que los festivales de música cada vez son más conscientes del impacto que tienen para el medio ambiente, sobre todo desde el lado de la basura. Por supuesto que el Estéreo Picnic está en esa lista y desde hace un buen rato han puesto en marcha iniciativas para dañar lo menos posible durante los cuatro días del festival, aunque su objetivo es ser un festival carbono cero.
“La sostenibilidad ha sido una de las grandes preocupaciones del Estéreo Picnic en los últimos años, ¿cómo mitigar el impacto ambiental que genera un festival de tres o cuatro días con decenas de personas reunidas en un solo lugar? Digamos que esa misión de mitigación ha crecido y se ha fortalecido más. En un principio fue la clásica separación de residuos y reciclaje, pero cada vez hemos involucrado más tanto al público como a las marcas”.
“Entonces, por ejemplo, antes no podían usar plásticos de un solo uso en todo lo que se usa para servir alimentos, ahora utilizamos utensilios de cartón o de elementos que sean biodegradables o tengan un impacto menor en el medio ambiente. Cada vez tratamos de evolucionar más en ese sentido y simplemente desde la organización estamos muy pendientes de eso (…) Creemos que en la actualidad, en el siglo XXI y en medio de la crisis climática que estamos enfrentando, todos los festivales tienen qué tener una consciencia no solamente desde los mensajes, sino desde los hechos para que el impacto que generan estos eventos sea menor”.
The post ¿Cómo se armó el cartel y qué podemos esperar del Estéreo Picnic 2024? appeared first on Sopitas.com.
Michael Kiwanuka está de regreso con ‘Small Changes’, su cuarto disco de estudio. Analizamos este maravilloso disco de un artista comprometido con su concepto que esperamos por cinco años.
Michael Kiwanuka comenzó su carrera con un revival de géneros puros traídos a la popularidad de nuevo como un cantautor sincero, con letras fuertes y sinceras sobre amor y desamor, y por supuesto, el lugar de un hombre negro en el mundo actual.
Con una inmensa expectativa sobre él, ostentando el Mercury Prize 2020 por su disco Kiwanuka (2019), Michael se ha distinguido por apartarse de la dinámica acelerada de la industria musical, y no se ha prestado a lanzar sencillo tras sencillo, o colaboraciones forzadas con artistas más populares. Es un verdadero artista retro, enfocado en su arte y su concepto.
Después de cinco años de ausencia, tenemos frente a nostros Small Changes, una joya que es de nuevo producida por el maestro Brian Burton, mejor conocido como Danger Mouse (Gnarls Barkley, Broken Bells, Gorillaz), e Inflo (SAULT, Jungle, Tyler, the Creator).
Micahel Kiwanuka profundiza en su sonido, con más capas de instrumentos y letras directas y efectivas
‘Small Changes’ es un disco congruente con ‘Kiwanuka’, con una producción de nuevo genial
Escribir es su labor favorita, y a través de muchas sesiones, el disco se construyó. Durante el disco pensó en qué haría una de sus músicas favoritas, Beth Gibbons, y el método de Michael, según su propio documental, no se centra en usar pluma y papel, pero esta vez lo hizo.
Para este disco, sucede lo mismo en cada rola que en la duración total del disco de 40 minutos: la construcción es paulatina y Kiwanuka va incorporando elementos poco a poco hasta llegar a la cima. Un solo sutil de guitarra, o alguna progresión de cuerdas, funcionan lo suficientemente bien para transmitir las ideas de Michael.
Muestra de esto es “Lowdown”, que en dos partes funciona como una canción cantada y un final instrumental que disfrutaremos muchísimo en su primera presentación en México el próximo 25 de marzo.
La sencillez como idea central, con arreglos que la catapultan a lugares grandiosos
Kiwanuka insiste en que la idea de simpleza como punto de partida es crucial para crear música. Esto lo mantiene en cuanto a la música, pero también en la letra, que con pocas palabras consigue transmitir emociones profundas. Después de tener dos discos enfocados en los géneros puros como el soul, blues, folk y hasta momentos de rock, Kiwanuka marcó un giro artísticos más elongado y contemplativo.
Para Small Changes esto se mantiene, con cuerdas y atmósferas en sintetizadores que resultan oceánicas y se encuentran con guitarras distorsionadas y su voz como protagonistas. La canción que da nombre al disco gir a en torno a un mantra sencillo pero poderoso, y la maravilla es la construcción paulatina de la rola hasta llegar al clímax.
Todo el disco funciona alrededor de mantras sencillos, una idea que está en la cabeza de Kiwanuka y llega al título de la rola: “Rebel Soul”, “Follow Your Dreams”, “Live For Your Love” y demás circulan alrededor de sentimientos y experiencias personales que no buscan una cita de Chaucer o ideas rebuscadas (según Michael en el mini documental de la creación del disco).
Parece que Kiwanuka es la piedra angular de Michael, ya que repite ese sonido excelente, sobre un folk refinado y orquestal, con mucha atención en su voz y en las de apoyo. Esto destaca en “Follow Your Dreams” y “
Por último, hay un lado más juguetón y uptempo en el disco, que también presume de una producción y composición compleja, con cinco años de creación. Rolas como “Live For Your Love” y “The Rest Of Me” tienen como base líneas de bajo espectaculares y elementos más cercanos a un jazz vocal movido.
La venta general comienza desde el martes 26 de noviembre en punto de las 11:00 hrs.
Les traemos buenas noticias a los fans de Soul Asylum.La banda estadounidense de rock alternativo, se presentará en México el próximo 1 de marzo en el Foro Puebla de la Ciudad de México.
Una gran oportunidad para que los seguidores de David Pirner, Michael Bland, Jeremy Tappero y Ryan Smith, disfruten de sus mejores éxitos y canten al ritmo de las nuevas canciones.
¿Cuándo inicia la venta general de Soul Asylum?
El Foro Puebla, ubicado en la Roma Norte, fue el inmueble elegido por Soul Asylum para visitar México en el 2025. Un espacio intimo para que los asistentes disfruten de inicio a fin su presentación.
La venta general comienza desde el martes 26 de noviembre en punto de las 11:00 hrs. Se realizará a través de la plataforma de Ticketmaster, pero acá les dejamos el enlace directo.
El concierto tendrá una duración aproximadamente de dos horas. El límite permitido de boletos por persona será de ocho.
Y para qué vayan calentando motores, les dejamos The Only Thing I’m Missing, nueva rola que desprende de su nuevo álbum, Slowly But Shirley.
Te puede interesar
Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com
La venta general comienza desde el martes 26 de noviembre en punto de las 11:00 hrs.
Les traemos buenas noticias a los fans de Soul Asylum.La banda estadounidense de rock alternativo, se presentará en México el próximo 1 de marzo en el Foro Puebla de la Ciudad de México.
Una gran oportunidad para que los seguidores de David Pirner, Michael Bland, Jeremy Tappero y Ryan Smith, disfruten de sus mejores éxitos y canten al ritmo de las nuevas canciones.
¿Cuándo inicia la venta general de Soul Asylum?
El Foro Puebla, ubicado en la Roma Norte, fue el inmueble elegido por Soul Asylum para visitar México en el 2025. Un espacio intimo para que los asistentes disfruten de inicio a fin su presentación.
La venta general comienza desde el martes 26 de noviembre en punto de las 11:00 hrs. Se realizará a través de la plataforma de Ticketmaster, pero acá les dejamos el enlace directo.
El concierto tendrá una duración aproximadamente de dos horas. El límite permitido de boletos por persona será de ocho.
Y para qué vayan calentando motores, les dejamos The Only Thing I’m Missing, nueva rola que desprende de su nuevo álbum, Slowly But Shirley.
Te puede interesar
Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com