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¿Por qué es importante que Royal Blood (por fin) venga a México?

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Después de muchos rumores y artistas confirmando su participación, el Corona Capital anunció con bombo y platillo el cartel que se presentará en la edición 2021 del festival (por cierto, ACÁ pueden checar el lineup completo, precios de boletos y más). Sin embargo, dentro de la enorme lista de artistas y bandas que estarán el 20 y 21 de noviembre en la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez, nos emocionó un nombre en particular, Royal Blood.

Mike Kerr y Ben Thatcher son una verdadera bomba cuando pisan el escenario y que han conquistado a la gene que ha tenido chance de verlos en vivo y a todo color, ya sea en festivales o en sus propios. Pero como sucedía en el pasado, por acá tuvimos que aguantar un buen rato (que la verdad, se sintió como una eternidad) para que este dúo por sin se dignara a anunciar una fecha en nuestro país. Y aquí les contaremos por qué es importante su primera visita a México. 

¡Están de vuelta! Royal Blood anuncia los detalles de su nuevo disco, 'Typhoons'

Foto: Getty Images

Royal Blood es una de las bandas más emocionantes de los últimos años

Corría el ahora lejano 2014, después de emocionar a la crítica especializada y a quienes pudieron verlos en los primeros shows que dieron en venues muy pequeños del Reino Unido, Royal Blood lanzó su álbum debut homónimo. Este disco emocionó al público y a los medios británicos –que incluso le dieron una nominación al Mercury Prize de ese año–, porque para ser honestos, no había nada ni nadie como ellos sonando en ese momento.

Además de tener rolas que fácilmente se convirtieron en himnos que la gente podía cantar sin problemas, lo más espectacular de este grupazo es que logran armar el sonido de una banda completa, considerando que solamente son bajo y batería. Sin embargo, junto con su enorme talento musical, también habría que mencionar que les dio un gran empujón que Matt Helders, baterista de Arctic Monkeys, usara una camiseta de la banda en Glastonbury 2014.

Royal Blood anuncia los detalles de su nuevo disco, 'Typhoons'

Foto: Getty Images

El hype por Royal Blood no paró, porque se empezaron a presentar con éxito en los festivales más importantes del Reino Unido y gran parte de Estados Unidos y Europa. Durante casi tres años, Mike y Ben tocaron por todos lados, pero finalmente en 2017 presentaron su segundo material discográfico, How Did We Get So Dark?, un álbum que también tuvo gran aceptación y con el que ampliaron el espectro de lugares en donde pretendías presentarse.

Los rumores sobre su visita a México

Desde que sacaron su primer disco, comenzaron a circular los rumores de que Royal Blood podría venir a México. Cada año y como ya es tradición, en los carteles falsos de festivales como Corona Capital, Pa’l Norte y Vive Latino aparecía la banda, pero vaya decepción que nos llevábamos cuando aparecía el lineup oficial y no veíamos su nombre por ningún lado y la verdad es que solamente jugaban con nuestros sentimientos.

Así estuvimos un buen rato y para ser honestos, ellos tampoco ayudaban mucho. En distintas entrevistas para algunos medios le preguntaron a Ben Thatcher y Mike Kerr si tenían pensado visitar nuestro país para por fin tocar para todos los fans que tienen por acá. Y a pesar de que ellos decían que sí tenían entre sus planes venir a dar un show de este lado del charco, nomás no se confirmaba nada, aunque no perdíamos la esperanza de verlos en vivo.

Nomás no se nos hacía ver a la banda de este lado del charco

La veladora se volvió a encender en 2018, cuando Royal Blood tocó en algunos países de Sudamérica, como Chile, Argentina, Brasil, Perú y Colombia, dentro de festivales importantes como Lollapalooza, Estéreo Picnic y más; fue en ese momento donde creímos que ahora sí, nos tocaría uno de sus shows. Sin embargo, una vez más nos quedamos vestidos y alborotados, como novia de pueblo pues, porque la banda no se dio una vuelta por tierras aztecas.

Para terminar de rematar nuestras ilusiones, llegó el COVID-19 en 2020 y con este virus, se fueron las esperanzas de verlos en México. Pero en 2021, el dúo británico estrenó su tercer material discográfico, Typhoons, por el que incluso tuvimos chance de platicar con el mismísimo Mike Kerr. En esa entrevista no perdimos la oportunidad de preguntarle por qué no habían venido y a pesar de no tener una respuesta clara, dijo que sí querían venir.

¿Por qué es importante que vengan por primera vez a nuestro país?

Finalmente y casi como un milagro del cielo, se anunció el cartel del Corona Capital 2021 y junto a él, la primera visita oficial de Royal Blood a México el próximo 21 de noviembre. Y sin duda estamos sumamente content@s por muchas razones, la primera es porque estamos hablando de una de las bandas británicas más emocionantes de los últimos años, que han sigo elogiados por la crítica, muchos incluso los nombraron como ‘los salvadores del rock’.

La segunda, porque tienen canciones increíbles que morimos de ganas de escuchar en vivo. “Little Monster”, “Figure It Out”, “I Only Lie When I Love You” y más, son rolas que segurito que tocarán en su presentación dentro del festival, además de presentar su nuevo disco. Por si esto no fuera suficiente, sus conciertos siempre son espectaculares, pues nos regalan momentos para armar el moshpit y otros para simplemente bailar al ritmo de su música.

Pero probablemente lo más importante de la presentación de Royal Blood en el Corona Capital 2021 es que después de mucha espera, de ilusionarnos y rompernos el corazón, los miles de fans que tienen en México por fin tendrán la oportunidad de ver en vivo y a todo color a Mike Kerr y Ben Thatcher haciendo lo que mejor saben, prendiendo al público con sus rolones ponchados y distorsionados, y de una vez les aseguramos que serán uno de los actos memorables del festival.

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Kendrick Lamar se enfila al Super Bowl con “GNX”, su sexto álbum de estudio

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El rapero californiano Kendrick Lamar lanzó este viernes por sorpresa el sexto álbum de estudio de su carrera, titulado “GNX” y con temas junto a SZA y Kamasi Washington.

El álbum, de 12 canciones, fue publicado en las plataformas de “streaming” sin anuncio previo. El rapero, de 37 años, se limitó a publicar en Instagram una fotografía suya en la que está apoyado en un auto Regal Grand National GNX.

El disco incluye el tema “Heart Pt. 6”, la sexta canción de la serie de Lamar llamada “The Heart”. La última entrega de esta serie fue publicada en 2022 bajo el nombre de “The Heart Part 5”.

En mayo de 2024, el rapero canadiense Drake publicó “The Heart Part 6” como parte de su rivalidad con Lamar, que alcanzó su punto álgido a principios de año.

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El disco cuenta con la colaboración de SZA en temas como “luther” y “gloria”. En esta última, al igual que en la canción de apertura “wacced out murals”, el rapero incorporó una introducción cantada en español por una mujer.

En “wacced out muralsLamar también habla de su próxima actuación en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl, que se llevará a cabo en Nuevo Orleans (Luisiana) y que fue polémica por el supuesto desaire a Lil Wayne, quien se esperaba que actuara en el evento el 9 de febrero por ser su ciudad natal.

“Ironía, creo que mi arduo trabajo defraudó a Lil Wayne. Conseguí el Super Bowl y Nas fue el único que me felicitó”, dice en la canción.

Mr. Morale & the Big Steppers, el último álbum de Lamar hasta ahora, fue lanzado en 2022 después de cinco años de espera. El rapero de Compton (California) es uno de los más influyentes de su generación y, entre sus muchos reconocimientos, destaca el Premio Pulitzer de Música que recibió por su álbum DAMN.

 
 
 
 

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Father John Misty le entra a la experimentación

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Lo que necesitas saber:

Father John Misty lanza su mejor disco a la fecha, en una aventura cósmica de un gran contador de historias. Te contamos a detalle todo sobre ‘Mahashmashana’.

Josh Tillman, el ex-Fleet Fox, letrista extraordinario y filósofo de la condición humana ha lanzado Mahashmashana, su sexto disco de estudio bajo el pseudónimo de Father John Misty. Para este álbum, repite la sátira en sus letras, pero ahora viaja más lejos del folk grandilocuente que le conocemos, y se adentra de lleno en electronica (“Screamland”), disco (“I Guess Time Just Makes Fools of Us All”), rock (“She Cleans Up”).

El viaje del cantautor reflexivo que antecedió este disco fue Chloë and the Next 20th Centruy, un disco excepcional, parte de una discografía sólida que se ha puesto más conceptual disco tras disco. Una indicación de lo aventurado que es este disco viene del título y la portada. La palabra en sánscrito significa “gran campo de cremación”, y la portada muestra creaciones deformes, con ojos, que pueden interpretarse como ángeles o, simplemente, extraterrestres.

Drew Erickson se suma a la producción, lo que se aprecia en las locuras de “Screamland” y la refinada balada disco “I Guess Time Just Makes Fools of Us All”. El disco tiene una magnitud mayor a trabajos pasados, y aunque FJM siempre ha contemplado las cuerdas, la parte orquestal es inmensa, con un trabajo brutal en producción.

Quizás estamos ante el último disco de Father John Misty

Al alcanzar un nuevo nivel de artesanía musical, FJM nos asombra entre cuerdas y géneros

En entrevista para npr, Josh Tillman dijo que -“Este álbum se siente, quiero decir, no quiero colapsar ningún mercado ni nada, pero se siente como si fuera el último disco para mí”-. Quizás sea una sorpresa, pero con su mejor disco a la fecha, era algo también previsible.

Father John Misty está en su cima espiritual y contemplativa, como un observador de la condición humana que ahora tiene una aventura sonora de 50 minutos en la que habla sobre los siguientes universos, el cruel paso del tiempo y conocerse a uno mismo, entre otros temas metafísicos.

Esto se aprecia desde la abridora y canción que da nombre al disco, pero de manera grandiosa también en “Josh Tillman and the Accidental Dose”, el coro de “Screamland”. Como un elemento permanente, las baladas más tranquilas como “Being You” y “Summer’s Gone” también las incorporan con una sensibilidad que las hace sonar como parte de una película.

Lo más apegado a lo que le hemos escuchado antes es “Screamland”, algo que parece venir de Chloë and the Next 20th Century, hasta que revienta en el coro con electronica que parece venir de AWOLNATION o Imagine Dragons. De ahí en fuera, las baladas se asemejan, pero la ambición de FJM para este disco es superior a lo que le hemos escuchado hasta el momento.

Las letras están al nivel de un ambicioso trabajo sonoro que hacen

Con una capacidad solvente para crear letras sobre la vida y la muerte, la resignación ante la condición humana, mucha sátira y recurrencias sobre la espiritualidad, Josh Tillman se avienta muchos versos admirables en este disco.

En “Josh Tillman and the Accidental Dose”, crea una reflexión propia sobre sentirse incompleto, y cómo es que se encuentra en un limbo entre no poder manejar pero tampoco lograr conciliar el sueño. Este contador de historias solo quiere exhibir lo que observa y vive, y lo logra de manera muy empática.

“Mental Health” construye sobre esa idea de conocerse a uno mismo, que es una herramienta poderosa en cuanto a salud mental.

La capacidad de Josh Tillman para “rapear” se nota en una rolita más rockera, “She Cleans Up”, en la que parece no tomar aire en los versos. Es una rola un poco más “divertida” y superficial que el resto del disco, algo bailable que no pone al centro la discusión sobre el sentido de la vida o la vida después de la muerte. Y con ello, muestra la versatilidad efectiva que tiene FJM.

“I Guess Time Just Makes Fool of Us All” es el clímax del disco, como una atípica balada disco de más de 8 minutos que presume metales, cuerdas orquestadas, percusiones tropicales y una letra directa que se burla de la burla que nos hace el tiempo como seres humanos. Simplemente fascinante y que bien se puede quedar en repetición por varias horas.

Los metales funky forman un gran elemento de esta rola, y hasta tenemos un solo de saxofón grave que suena a una rola ochentera del dancefloor, en una balada cósmica y espiritual.

‘Mahashmashana’ es un disco variado, con la tradición de contadores de historias grandiosos como factor común

Este grado de artesanía musical nomina a Josh Tillman, bajo su creación Father John Misty, a formar parte de una tradición que lo relaciona válidamente con Leonard Cohen o Nick Cave, y no es para menos. Mahashmashana está repleto de recursos literarios, ironías, paradojas, sátira y por supuesto que un simbolismo barroco que no se comprende a primera escucha.

Father John Misty se rifó con la edición morada traslúcida en vinil de su nuevo disco, que pueden encontrar por acá. De diciembre en adelante emprenderá gira por Estados Unidos y Europa, por lo que pasando abril podríamos tener algún anuncio de gira latinoamericana.

Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com



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Coca – Cola Flow Fest 2024: Conoce todos los artistas que estarán en el evento

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Nos encontramos a pocos días de cantar y bailar al ritmo del Coca -Cola Flow Fest 2024, evento que reunirá a miles de personas en el Autódromo de los Hermanos Rodríguez, con el fin el fin de disfrutar del mejor reggaetón del momento, con los artistas más conocidos y algunas sorpresas.

Antes de pasar con los artistas y detalles, no olvides que el evento se llevará este 23 y 24 de noviembre, en el Autódromo ubicado en Iztacalco, Ciudad de México.

Artistas que estarán en el Flow Fest 2024:

Sábado Coca – Cola Stage

  • Raw Alejandro
  • Sebastian Yatra
  • Tony Dize
  • Oscar Maydon
  • Saiko
  • Elena Rose
  • Jerry Di
  • Michael G

Sábado Sprite Stage

  • Anuel AA
  • Jhayco
  • Tiago PZK
  • Bryant Myers
  • Luar LA L
  • El Bogueto
  • Neutro Shorty
  • Ghetto Living
  • Rivvaa

LEE: Coachella 2025: Conoce los artistas que representarán a México en el festival

Sábado Dembow Vickys Stage

  • Dani Flow
  • Cachirula B2B Loojan
  • Yoss Bones
  • Los Marcianos
  • Yeri Mua
  • Yung Beef
  • Snow tha Product
  • Charl Gynn
  • Smi-Lee & Profeta Yao Yao
  • Mont Pantoja
  • Geezly
  • B´rek el Milagro
ESPECIAL/ X (TWITTER) / @CocaCola_Flow 
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Domingo Coca – Cola Stage

  • Rels B
  • Chencho Corleone
  • Becky G
  • Jay Wheeler
  • Blessd
  • El Malilla
  • Gonzy
  • Chesca
  • Soley

Domingo Coke Studio Stage

  • Artista por revelar
  • Belanova
  • Tito Double P

Domingo Sprite Stage

  • Arcangel
  • Paulo Londra
  • Ñengo Flow
  • Milo J
  • Dei V
  • Juan Duque
  • Legallyrxx
  • Esteban Rojas
  • Rixxia

Domingo Dembow Vickys Stage

  • Dan García
  • Alu Mix
  • Lit Killah
  • Alejo
  • Jere Klein
  • El Jordan 23
  • BB Trickz
  • Cruz Cafuné
  • Vevo
  • Jey F / Gudi / Alan Dazmel / Oviña
  • Alnz G
  • Amalfitan
ESPECIAL/ X (TWITTER) / @CocaCola_Flow   
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¿Cómo llegar al Autódromo Hermanos Rodríguez?

La manera más sencilla de llegar es en Metro, específicamente en la Línea 9, bajando en la estación Ciudad Deportiva y caminando algunos metros, donde seguramente te encontrarás con más personas que se dirigen hacia el lugar.
 

JM

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