El segundo y último día del Vive Latino 2025 nos regaló presentaciones mágicas para darle carpetazo a esta edición de aniversario del festival. Y definitivamente, uno de los show más mágicos para acabar fue el de Keane, quienes se rifaron dándonos un set lleno de melancolía y mucho amor. 

A menos de un año de su más reciente visita a la CDMX y luego de su paso por otras ciudades, la banda británica regresó y nos puso la piel chinita con un setlist que a pesar de que lo tuvieron que recortar por el tiempo, tocaron puro hit y también lo desquitaron conectando profundamente con sus fans, haciéndolos parte en todo momento del show. 

Keane nos dio una presentación mágica en el Vive Latino 2025

“Hola, Ciudad de México. Estamos felices de regresar”, dijo un Tom Chaplin que genuinamente se veía muy emocionado y hasta sorprendido de que el escenario Amazon Music estuviera llenísimo para verlos. Y es que si algo debemos resaltar, es la enorme habilidad que tiene el frontman de Keane de ganarse al público con su encanto y presencia. No necesita más para que la gente lo siga y se enganche con su presentación. 

Volviendo al setlist, como ya lo comentamos antes, los británicos tocaron puro éxito, aunque en su mayoría se aventaron más rolas de Hopes and Fears, pues todavía están celebrando los 20 años de este disco que los puso en el mapa a nivel mundial. Así que en su mayoría, sonaron más temazos de este álbum, aunque equilibraron muy bien canciones viejas con otras más nuevas.

Y vaya que el público del Vive Latino 2025 respondió a las canciones que Keane tocó en el festival, pues corearon como si no hubiera un mañana temazos como “Nothing In My Way”, “Everybody’s Changing”, “Is It Any Wonder?” y “This Is The Last Time”. Esa es justo la magia de ver a esta agrupación, que tienen la enorme habilidad de llegarle directo al corazón a cualquiera que los cheque en vivo, sin importar si son fans o no.

A lo largo de su presentación, Tom Chaplin habló varias veces en español y mencionó que estaba agradecido con nuestro país por apoyarlos durante todos estos años. Y definitivamente, una de las mejores cosas de su show (fuera de la música) es que de verdad, se podía sentir la relación de amor entre la banda y su público mexicano, ambos dándolo todo desde su cancha.

La banda conectó profundamente con el público del festival

Keane cerró la primera parte de su set en el Vive Latino 2025 con “Somewhere Only We Know”, otro himno de los británicos con el que muchos se desgarraron la voz y aprovecharon para cantarle a su pareja o persona especial. Con la emoción a tope, la agrupación nos hizo pensar que ya habían terminado, pero aún faltaba un poco más.

La banda volvió para echarse un par de rolas más. Y vaya temazos que escogieron, pues con “Sovereign Light Cafe” y “Bedshaped”, las cuales nos hicieron sentir en una montaña rusa de emociones, Tom Chaplin, Tim Rice-Oxley, Richard Hughes y Jesse Quin se despidieron prometiendo regresar pronto después de la vibra y la respuesta tan chida que se llevaron en el festival.

La historia de Zoé en el Vive Latino comenzó en el 2004, justo en ese periodo en el que empezaban a ganar notoriedad tras el lanzamiento de Rocanlover. De inmediato, se hicieron habituales del evento, pasando a lo largo de los años de horarios tempraneros hasta alcanzar el estatus de headliners.

Y justo en la edición 2025 de este festival, aunque quizá no lo necesiten, nos confirman que son una de las bandas más grandes que ha dado México dentro del rock y la escena musical alternativa.

Zoé en el Vive Latino 2025: ¿Se viene una celebración para un disco icónico?

Todo comenzó cerca de las 10 PM en el escenario principal del Vive Latino. No hay otra tarima que les corresponda. Y fue un inicio curioso porque se aventaron seis canciones del Memo Rex Commander, ese disco del 2006 que terminó de consagrarlos como banda de alto perfil en nuestro país.

“Memo Rex” y “Vinyl” fueron esas canciones que no te esperas escuchar; de esas que te emociona al punto de desgarrarte la garganta cuando suenan. “Muy buenas noches, Vive Latino… Felicidades al VL por sus 25 años”, decía León Larregui recordando que la última vez que estuvieron en el festival, fue en el 2020, cuando hicieron el set acústico por los 10 años de su icónico Unplugged.

Se siguieron con “No me destruyas”, “Corazón atómico” y “Vía Láctea”, provocando un poco lo mismo que pasó con Caifanes un día antes en el Vive Latino cuando ves que absolutamente todos cantan las canciones de principio a fin.

Pero a diferencia de lo que pasa con la banda liderada por Saúl Hernández, cuyas canciones son clásicos de antaño del rock mexa, con Zoé resulta increíble cómo estas canciones que no tan habituales en los setlists de la banda desde hace años, se mantienen como esas ‘joyas ocultas’ que vas a cantar sin titubeos.

“Paula” tiene el mismo efecto y en el escenario, se podía ver a un León Larregui sonriente al ver la reacción del público. “Se siente muy bien estar aquí tocando estas canciones”, decía.

¿Será que esto sea un adelanto de una posible celebración de aniversario? Recordemos que el Memo Rex Commander y el corazón atómico de la Vía Láctea está por cumplir 20 años en el 2026, así que no lo descartamos.

Así sonó "No me destruyas" de @zoetheband en el @vivelatino pic.twitter.com/Y3hkwe5Dam

— SopitasFM (@sopitasfm) March 17, 2025

Un “Arrullo de estrellas” conmovedor

Está denso cuánto te puede mover una banda en vivo y una canción en específico como “Arrullo de estrellas”. Alrededor, se podían ver algunos gestos de gente conteniendo las lágrimas o derramándolas… porque, bueno, esta es de esas canciones que te puede llevar de la melancolía a la añoranza.

En la memoria colectiva, se sabe que esta canción de Zoé la compuso Larregui para su madre, fallecida en 2014, como un homenaje y agradecimiento por su amor eterno. Y por ello, seguro que la canción provoca este efecto de rememorar a algún ser querido.

Las pantallas del Vive Latino proyectaban un efecto visual de cielo estrellado, que de pronto se perdió cuando todo el estadio se iluminó con las linternas de todos los asistentes, desde la pista hasta las gradas.

Con la música al fondo y esa imagen, quizá así se siente un arrullo de estrellas de aura conmovedora que te enchina la piel y te hace el nudo en la garganta. Y no solo lo sentimos nosotros, sino el propio León al que se le escuchaba la voz entrecortada.

“Gracias por esas luces tan bonitas”, dijo.

Tuve un buen momento justo cuando sonaba "Arrullo de estrellas" lo último que hice fue ver al escenario, pues entre lágrimas me perdí en esa constelación y por un momento la tristeza se fue. pic.twitter.com/Qz5o7BUy6i

— KingOfTheTantrums ☠ (@MXURIci0) March 17, 2025

Una sorpresa con Denise Gutiérrez

Ya en este punto, la presentación de Zoé en el Vive Latino 2025 podía enmarcarse como una de las más icónicas que hayan dado jamás. Y es justo decir que lo fue con este plus maravilloso de traer a Denise Gutiérrez de Hello Seahorse! para tocar “Luna”.

¿Pueden creer que han pasado más de 10 años desde que lanzaron esa versión en el Unplugged? Es impresionante cómo esa versión, que no es la original, de alguna forma se ha convertido en la oficial con el paso del tiempo, con esa poderosa voz de Denise adornando el tema para llevarlo a otro nivel.

Hay un fuerte componente de nostalgia en este momento de la presentación, porque como dijo León, nadie lo veía venir. Y es imposible ––y me incluyo–– no recordar aquellos días de los 2010, cuando precisamente esa canción se encontraba en constante rotación en MTV y en la radio.

Nadie la esperaba, fue una hermosa sorpresa 🥹🥹😍😍

Gracias por hacerl posible @zoetheband

Te amo @denisegume, sublime como siempre ❤️❤️#Zoé #DeniseGutiérrez #Luna #VL25 pic.twitter.com/6P0PyupPK9

— Jul¡O (@JulioCesar_DR) March 17, 2025

Zoé y el Vive Latino… qué historia

“Soñé” cerró la presentación de Zoé en el Vive Latino 2025. Este es quizá el capítulo más grande de la banda en el festival luego de 10 presentaciones que han tenido en el mismo.

Lo es porque son 20 años de historia conjunta, de crecer palmo a palmo, de integrar un legado que se recordará siempre porque, como decíamos en nuestro mini-documental del Vive Latino (que pueden ver aquí), este es el festival que definió a la industria moderna de eventos masivos en México.

Y el hecho de que Zoé pueda ofrecer presentaciones de esta magnitud después de tantos años, los convierte ya en una banda legendaria para el festival.

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El cantante, compositor y productor mexicano, Joel Jáuregui falleció a los 57 años de edad.

La noticia, fue dada a conocer el día de ayer, en las redes sociales del club de futbol Rayados de Monterrey, al que el músico estuvo fuertemente ligado.

De acuerdo con diversos medios nacionales, Jáuregui falleció el pasado 15 de marzo en un hospital de San Pedro, en Nuevo León, donde habría permanecido hospitalizado varios días. Tenía 57 años.

Si bien las causas del deceso no han sido comunicadas de manera oficial, se sabe que el músico atravesaba por varias complicaciones de salud. Incluso, en septiembre pasado, él mismo adelantaba que se sometería a un trasplante de hígado.

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En la cuenta de Facebook del cantante, la familia emitió un mensaje en el que agradecieron las muestras de cariño que han recibido y celebraron su legado.

“Joel es más que Jáuregui. Una persona resiliente, honesto, alegre, apasionado. Un gran hombre, gran talento, gran corazón. Su música, su creatividad y su fortaleza es el legado que deja a miles de corazones. Gracias por estar acá”, se lee.

¿Quién era Joel Jáuregui?

Conocido como el creador del Jáuregui, nació en noviembre del 1967, en Monterrey, Nuevo León.

Además de ser músico y cantante, Jáuregui también se desempeñó como productor y creador del “futrock“, un género que mezcla el rock con letras que hacen alusión al futbol mexicano.

Su debut musical fue en 2006, con el EP “Fanáticos Club Band” y al que le siguieron cuatro álbumes más.

A lo largo de su carrera escribió más de 500 canciones para publicidad y entretenimiento. También creó algunos temas para Rayados de Monterrey y en 2010, su sencillo “Mexicanos al grito de fútbol“, se convirtió en el himno de la Selección Nacional para el Mundial de Sudáfrica.

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