Musica
“La música es el trabajo de mis sueños”: Una entrevista con The Rasmus
El 2021 no ha sido el año de todos, pero afortunadamente la música no nos ha faltado. A lo largo de todos estos meses, muchas bandas han anunciado su regreso triunfal con conciertos programados para el futuro y sobre todo con planes de lanzar nuevos álbumes. Sin embargo, hay quienes sorprendieron revelando que vuelven luego de un buen rato sin soltar rolas recién salidas del horno, como el caso de The Rasmus.
Como recordarán, en 2017 la banda finlandesa estreno su noveno material discográfico, Dark Matters. Con este disco salieron de gira por gran parte del mundo e incluso visitaron nuestro país un año más tarde dando shows en Monterrey, Guadalajara y la Ciudad de México. Pero desde entonces, su futuro –al memos en cuanto a un siguiente álbum– estaba en suspenso, pues no daban señales de vida y mucho menos que estuvieran en el estudio.
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The Rasmus regresan con una nueva rola
Para sorpresa de todos el pasado 14 de mayo, The Rasmus nos dejó con el ojo cuadrado estrenando una canción llamada “Bones”. Con este tema, un tanto oscuro y acorde a los tiempos que vivimos desde el 2020, marcaron su regreso triunfal, pero aún así el futuro del grupo y todo lo que harán se mantuvo en suspenso durante un buen rato. Pero no se preocupen, que nosotros nos encargamos de despejar muchas de sus dudas.
Es por eso que aprovechando el lanzamiento de su nuevo sencillo, tuvimos chance de platicar con el vocalista y frontman de la banda finlandesa, Lauri Ylönen, quien nos contó cómo fue volver al estudio para grabar una rola, los planes que tienen para este año para lanzar un nuevo disco, la última presentación que dieron antes de la pandemia en el Vive Latino 2020 y en general, un balance a lo largo de su enorme carrera de más de 20 años.
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El camino hacia componer música nueva
Como ya lo mencionábamos antes, han pasado casi cuatro años desde que The Rasmus nos presentaron su sexto material discográfico, Dark Matters, y desde entonces sus fans han estado esperando que lancen nueva música. Luego de mucha incertidumbre por fin se cumplió lo que pedían pero, de entrada no fue un proceso fácil para la banda pues tuvieron que pasar por un montón de cosas para volver a componer juntos.
“Tuvimos un tour muy largo, tocamos muchas veces justo antes y después de lanzar un nuevo álbum, le damos la vuelta al mundo y a veces hasta en un par de ocasiones. Así que terminamos la gira en marzo, que de hecho fue en el concierto de la Ciudad de México y fue un gran festival, por cierto. Tuvimos mucho tiempo y normalmente cuando acabamos un tour o mientras estamos en él comenzamos a componer nuevas canciones y en esta ocasión no fue la excepción, escribí un montón de canciones desde hace tres años para este álbum”.
“Siempre intentamos hacer álbumes con canciones que creemos que son buenas, no somos una banda que dice ‘ok, tenemos una canción cool’ pero en el fondo lo juntan con pura basura y la lanzan. Pasamos mucho tiempo escribiendo lo mejor posible. Creo que es importante si llevas una carrera muy larga y para una banda como nosotros, trabajar un poco a la antigua, me refiero a la manera de hacer discos y crear estos conceptos. Es importante que los fans tengan un gran álbum, la música es lo más importante y no debes apresurarla”.
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The Rasmus y la curiosa historia de los virus que han vivido en México
El último show que The Rasmus dio cuando el coronavirus se convirtiera en pandemia fue en la Ciudad de México, como parte del lineup del Vive Latino 2020. En aquel momento no entendían muy bien lo que estaba sucediendo y decidieron continuar con su presentación, pero lo más curioso es que no es la primera vez que un virus los agarra en nuestro país. Llámenlo coincidencia o no, pero les ha tocado pasar por momentos difíciles por acá.
“Ese golpe fue raro, porque la pandemia todavía no había empezado como tal. En Europa muchos artistas estaban parando y diciendo ‘ok, quizá esta no sea la mejor idea’. De hecho en el Vive Latino estábamos en el backstage compartiendo camerino con The Cardigans y hablando nos contaron que se suponía que debían volver a casa el siguiente día, pero ellos decían ‘no sabemos si podremos volar o si cerraron las fronteras’. El sentimiento era triste y fue un momento aterrador porque el COVID comenzó a ser un tema serio y estuvimos a punto de cancelar porque habían incrementado los casos en México”.
“Pero cuando nos subimos al escenario se nos olvidó todo, fueron un gran público y una excelente noche para nosotros, lo disfrutamos mucho. Una cosa similar nos pasó años antes. Tocamos en el Auditorio Nacional teníamos un show programado y dos horas antes, ya habíamos hecho el soundcheck y recibimos la noticia de que había un maldito virus en las calles (refiriéndose al AH1N1 en 2009) y todo se canceló. No sé por qué siempre nos pasa eso en México, quizá seamos nosotros”.
The Rasmus tocando en el Vive Latino 2020/Foto: Getty Images
Volver con una canción oscura pero esperanzadora
Después de terminar su gira bruscamente en México, The Rasmus se tomó todo el tiempo posible para componer nuevas canciones. Y el adelanto de todo el trabajo que estuvieron haciendo estos meses fue “Bones”, una rola con una vibra oscura y que al ponerle atención a la letra y la música nos damos cuenta de que parece perfecta para todo lo que hemos pasado en el último año. Esto fue lo que nos contó Lauri al respecto.
“Está inspirada en esta situación (la pandemia) de una manera en que, no se enfoca tanto en el coronavirus pero cuando todo comenzó a cerrar y todos estaban encerrados en su casa, yo pasé mucho tiempo con mis propios pensamientos. Repasé toda mi vida y me di cuenta de que a veces he nadado en un mar de incertidumbre y pensando en cosas como el destino, el karma, todo lo que he hecho en esta vida y el efecto que ha tenido en muchas personas”.
“Creo en el karma. Todo lo que hago ha influenciado en otros y para mí es muy interesante pensar en esa clase de cosas. Eso se convirtió en la idea principal de la canción, empecé a imaginarme el karma en diferentes situaciones. No es solo una historia, son como diferentes perspectivas de mi vida que quizá me sucedieron a mí o a personas cercanas a mi círculo. Es importante reconocer que lo que haces tiene un efecto en el mundo y tenerlo en mente”.
¿Qué opina la banda de la música que tenemos hoy en día?
The Rasmus es una de las pocas bandas que pueden decir que siguen vivas luego de tantos años en la industria musical. A pesar de que gracias a “In The Shadows” lograron la fama a nivel mundial, con el paso del tiempo y de los discos demostraron ser más que un grupo one hit wonder. Les ha tocado ver toda clase de cambios, desde la forma en que consumimos la música hasta los géneros que se escuchan ahora pero, ¿qué opina Lauri del rock actual?
“Creo que se presta a muchas interpretaciones. Cuando empezamos el mundo era un poco diferente, sabía diferente, el rock era diferente e incluso el pop era completamente distinto. Todo está en constante cambio y creo que es parte de la vida, es importante analizar diferentes tipos de música porque además del rock escucho cosas de electrónica hasta indie y pop. Es interesante que las nuevas generaciones tienen nuevas ideas que quizá combinan con otras cosas más allá de la música y es exactamente como debería ser”.
“Me siento contento de ser parte de este viaje, ¿sabes? Disfrutar todos estos cambios en lugar de estar asustado por ellos. De hecho, en Finlandia tenemos este concurso de Eurovision y hubo una banda finalista llamada Blind Channel que lo hicieron muy bien durante la competencia, y me hicieron sentir tan jodidamente orgulloso de Finlandia de nuevo, porque tenemos estas nuevas bandas cool en nuestro país y de alguna manera están redefiniendo la escena del rock a nivel mundial”.
Tengo un canal en YouTube que se llama ‘Bedroom Sessions’ donde hago covers de canciones que me han influenciado o han sido importantes en mi vida y de hecho hace dos horas subí un video tocando una canción de Blind Channel, y tuve a los chicos tocando conmigo. Quería mostrar mi respeto a ellos como banda porque llevan un buen rato tocando, así que no es un éxito inmediato, nada viene gratis. Estoy orgulloso de mis chicos”.
La mayor satisfacción de estar en The Rasmus
Han sido cuatro años intensos donde The Rasmus no ha parado de tocar en todo el mundo y de componer cada vez que tienen la oportunidad. Por supuesto que no son las mismas personas y músicos que eran cuando iniciaron en este negocio. Es por eso que el frontman de la banda finlandesa reflexionó un poco sobre todo lo que ha aprendido a lo largo de los años y esto fue lo que respondió al respecto.
“Lo veo como un todo, no es solo los shows que hemos tocado o el viaje que emprendimos y tampoco la parte creativa, todo está englobado, incluso las entrevistas; debo confesarte que no me gustan mucho, lo siento. Pero a pesar de eso creo que conversar contigo y otras personas ordena mis ideas y mi mente, no soy una persona a la que le guste mucho platicar como lo estamos haciendo en este momento, aunque tener este contacto me hace bien porque me siento conectado y consciente”.
“Me siento agradecido por vivir esta clase de vida, que de alguna manera rebelde pude abandonar la escuela y solamente decidí tocar en una banda. Tomé ese riesgo y lo pagué, pero como decía antes, nada viene de a gratis. Han sido tiempos muy complicados, hemos ganado y perdido juntos como banda, pero ambos momentos son importantes y parte del viaje. Lo veo como el trabajo de mis sueños o como quieras llamarlo, espero seguir en esto por muchos años más. No me quiero rendir”.
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La cantante española Rosalía utilizó un tutú de organza y estrenó un sombrero de satén de estilo tricornio, un vestuario de lujo con el que parece sentirse muy cómoda, en el primer concierto de su gira norteamericana, que comenzó en la ciudad de Boston, Estados Unidos.
La firma Dior ha sido la encargada de renovar con cuatro diseños el vestuario de la artista sobre el escenario de ‘LUX Tour 2026’, la gira de su último álbum.
No es la primera vez que la casa francesa viste a la cantante en eventos y el día a día, pero sí para actuar. Es una colaboración estrecha, que se remonta a 2024, cuando Rosalía fue embajadora mundial de la campaña Lady Dior.
En el concierto de Boston, Rosalía lució un conjunto de color marfil compuesto por una camiseta sin mangas de punto de cuello redondo y una falda tutú de organza con medallones inspirados en hojas bordados con lentejuelas blancas decorativas y abalorios, que ceñía con un fajín negro, un diseño flexible y cómodo para las coreografías.
Lee: Así cotiza el peso frente al dólar este 11 de junio, debut del Mundial; ¿meterá gol?
Según Dior, también pertenece a su colección un vestido de jersey fino negro, adornado con ‘brandebourgs’ bordados, que complementa con un sombrero de satén estilo tricornio de la colección ‘prêt-à-porter’ primavera-verano 2026.
La multipremiada artista lució en otro de los momentos de esta actuación un diseño con corte abierto en la parte delantera y volantes, bordado con cintas de raso de azul degradado.
Además, Rosalía eligió un conjunto de capa de estilo alas de ángel confeccionada en organza y plumas de gasa bordadas, con un sujetador de satén blanco con detalles acanalados acolchados y unos pantalones cortos bordados con escamas de organza de color marfil, adornados con lentejuelas y abalorios plateados.
Rosalía canceló sus primeros conciertos en EU
Rosalía tuvo que cancelar los primeros conciertos de esta gira, previstos en Miami y Orlando, por una “emergencia familiar”. Siguen programadas las actuaciones de las ciudades estadounidenses de Nueva York, Chicago, Houston, Paradise, Inglewood, San Diego y Oakland, además de Toronto (Canadá).
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La fiesta del futbol llega a México y en la Perla Tapatía el primer concierto de esta celebración será el de Maná en la Glorieta Minerva, pero además habrá otros espectáculos y conciertos en los principales recintos de la ciudad que son parte de la cartelera de entretenimiento. Consulta qué eventos se realizarán a partir de este viernes 12 de junio así como en los siguientes días en la selección de la agenda de Buena Vida Life & Style.
Maná
En el marco de las actividades culturales y de entretenimiento con motivo de la FIFA World Cup 26, la icónica agrupación tapatía de rock en español ofrecerá un concierto gratuito en uno de los lugares más representativos de la ciudad. Los asistentes disfrutarán de los grandes clásicos y éxitos de la banda en vivo. No te pierdas esta presentación.
Glorieta Minerva.
17 de junio, 19:00 hrs.
Entrada gratuita.
Gloria Trevi
En el marco de su nuevo tour titulado Celebration, la diva del pop se presentará en Guadalajara para ofrecer un concierto, en el que interpretará sus grandes éxitos que harán bailar y cantar a sus admiradores a lo largo de dos horas. Disfruta de una espectacular producción en una noche de música pop.
Arena Guadalajara.
12 de junio, 21:00 hrs.
De $628 a $5,600.
Napoleón y Mocedades
FOTO:
CRÉDITO: CORTESÍA
Por primera vez, el cantante mexicano José María Napoleón y el grupo español Mocedades unen su talento en el escenario con el espectáculo Vives Tú, Sinfónico, en el que estarán acompañados por una orquesta sinfónica en vivo. Goza de una velada donde la nostalgia se apodera de la atmósfera y la música de antaño alcanza su esplendor.
Arena Guadalajara.
13 de junio, 21:00 hrs.
De $565 a $3,075.
Zayn
El cantante británico se presentará en el escenario jalisciense dentro de su gira The Konnakol Tour para ofrecer un concierto, que promete ser un espectáculo inolvidable para sus seguidores. Destacado por su estilo sofisticado que mezcla pop, R&B y electrónico, el artista interpretará los temas más conocidos de su carrera. Disfruta de una velada de música y talento contemporáneo.
Arena VFG.
17 de junio, 21:00 hrs.
De $1,215 a $8,534.
Mexica
Es un espectáculo inmersivo de danza que brinda una experiencia multisensorial con más de 30 artistas en escena, donde convergen la música, la danza, actos circenses y multimedia. La trama narra la historia a través de los ojos de la pequeña Constanza, una niña de ocho años, quien mediante su cajita musical lleva al espectador a un mundo extraordinario, donde se representan algunas de las celebraciones emblemáticas de México como la Guelaguetza, Día de Muertos, Fandango Veracruzano y la Romería.
Teatro Diana.
13 de junio, 21:00 hrs.
De $500 a $900.
Ballet Folclórico de la UdeG
La compañía de danza celebra 60 años de trayectoria con el espectáculo Corazón de México, el cual enaltece a riqueza cultural del país a través de danzas y música tradicional de diferentes estados del país. Con más de 80 artistas en escena entre bailarines, cantantes y música en vivo, se ofrece una experiencia familiar llena de color, identidad y tradición.
Conjunto Santander de Artes Escénicas.
14, 21 y 28 de junio, 13:00 hrs.
De $200 a $500.
Sonora Sinfónica
Es un concierto interpretado por la Orquesta Sinfónica Universal, que recorre los grandes éxitos de las Sonoras y las Big Band, una fusión vibrante que lleva la energía del salón de baile a un formato sinfónico con Noche de salón. Con la participación de la Orquesta Colorado Naranjo este espectáculo dinámico e inmersivo va del danzón al swing, del mambo al jazz, abriendo un espacio para cantar y bailar. Disfruta de una velada de elegancia, nostalgia y fiesta.
Palcco.
13 de junio, 20:30 hrs.
De $600 a $1,000.
Otros Eventos
El viaje de Chihiro
Teatro Galerías. 13 de junio, 13:30 y 18:00 hrs. $500, $700 y $1,200.
Paw Patrol
Teatro Galerías. 14 de junio, 11:00 hrs. $400, $650, $850, $1,150, $1,350 y $1,500.
OFJ Programa 1: Música de cuerdas para cine
Conjunto Santander de Artes Escénicas. 14 de junio, 13:00 hrs. De $200 a $600.
Gaby Mendoza
Teatro Galerías. 18 de junio, 21:00 hrs. $400, $450, $550 y $600.
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Horas después de participar en la ceremonia inaugural de la Copa Mundial de la FIFA 2026 en la Ciudad de México ante millones de espectadores alrededor del mundo, Maná sorprendió a sus seguidores con otro anuncio histórico: su regreso a los escenarios mexicanos con un concierto único en el país durante este año.
La agrupación originaria de Guadalajara confirmó que se presentará el próximo 17 de diciembre en el Estadio GNP Seguros como parte de su gira “Vivir Sin Aire Tour”, una serie de espectáculos con los que celebrará cuatro décadas de carrera y que recorrerá algunos de los escenarios más emblemáticos de América Latina.
La fecha en la capital mexicana tendrá un significado especial. No sólo marcará el cierre de la gira continental, sino que será una oportunidad para que el público mexicano vea a la banda en vivo durante 2026, en un espectáculo concebido como una celebración de su legado musical.
La noticia llega en uno de los momentos más relevantes para el grupo encabezado por Fher Olvera. Horas antes del anuncio, Maná se encontraba en el centro de la conversación internacional por su participación como acto principal de la ceremonia de apertura del Mundial, un escaparate global que vuelve a colocar a la banda frente a millones de espectadores y confirma su permanencia como una de las agrupaciones más influyentes de la música latina.
Una gira para celebrar 40 años
El “Vivir Sin Aire Tour” recorrerá cinco grandes ciudades latinoamericanas antes de aterrizar en México.
La ruta comenzará el 28 de noviembre en Bogotá, Colombia; continuará el 2 de diciembre en Lima, Perú; seguirá el 5 de diciembre en Santiago de Chile; llegará el 10 de diciembre a Buenos Aires, Argentina, y concluirá el 17 de diciembre en la Ciudad de México.
Más que una gira convencional, el recorrido busca convertirse en un homenaje a una trayectoria que ha acompañado a varias generaciones de seguidores en todo el continente.
El repertorio incluirá algunos de los himnos que definieron la historia del rock en español, canciones que han trascendido épocas y continúan ocupando un lugar privilegiado en la memoria colectiva de millones de personas. Temas como “Rayando el Sol”, “Oye Mi Amor”, “Labios Compartidos”, “Mariposa Traicionera” y “Vivir Sin Aire” forman parte de un catálogo que ha logrado mantenerse vigente durante cuatro décadas.
De Guadalajara para el mundo
La historia de Maná comenzó en 1986 en Guadalajara, cuando un grupo de jóvenes músicos apostó por una propuesta que mezclaba rock, pop, reggae y ritmos latinos en una época en la que el rock en español apenas comenzaba a consolidarse como fenómeno masivo.
Lo que inició como una apuesta local terminó convirtiéndose en uno de los proyectos musicales más exitosos de habla hispana.
Con más de 50 millones de discos vendidos y 11 álbumes de estudio, la banda ha construido un legado que trasciende fronteras. Su disco Dónde Jugarán los Niños es considerado el álbum de rock latino más vendido de la historia, mientras que sus canciones continúan acumulando cifras impresionantes en las plataformas digitales.
Actualmente, Maná registra más de 1.3 mil millones de reproducciones anuales en Spotify y supera las 12 mil millones de visualizaciones acumuladas en YouTube, demostrando que su impacto sigue creciendo incluso entre nuevas generaciones de oyentes.
Una banda de récords
A lo largo de 40 años, la agrupación ha sumado hitos difíciles de igualar dentro de la industria musical latina.
En 2025 se convirtió en la primera banda latina nominada al Salón de la Fama del Rock & Roll, un reconocimiento que reflejó su influencia dentro de la historia global del género.
También posee el récord de más conciertos realizados por una banda en arenas de Los Ángeles y encabeza varias marcas dentro de las listas de Billboard, incluyendo el mayor número de canciones de un grupo de rock latino en los rankings Hot Latin Songs y Latin Airplay.
Su trayectoria ha sido reconocida con cuatro premios Grammy, nueve Latin Grammy, el Premio Billboard a la Trayectoria Artística y el nombramiento como Persona del Año de la Academia Latina de la Grabación. Además, cuentan con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Mucho más que música
La influencia de Maná no se limita a los escenarios.
Desde hace tres décadas, la agrupación impulsa la Fundación Ecológica Selva Negra, una iniciativa enfocada en proyectos de conservación ambiental, educación y desarrollo social que se ha convertido en una de las plataformas filantrópicas más importantes creadas por artistas latinoamericanos.
Esa combinación entre éxito comercial, impacto cultural y compromiso social ha contribuido a que la banda mantenga una conexión única con su audiencia.
Ahora, en el marco de su 40 aniversario y después de aparecer ante una audiencia global durante la inauguración del Mundial 2026, Maná se prepara para volver a cantar en casa.
La preventa Banamex para el concierto iniciará el 17 de junio, mientras que la venta general arrancará el 18 de junio.
Para miles de seguidores mexicanos, la cuenta regresiva ya comenzó.
Concierto en La Minerva
La banda Maná se presentará en la Glorieta de La Minerva el miércoles 17 de junio de 2026. El concierto es totalmente gratuito y forma parte de las celebraciones culturales y de bienvenida de la Copa Mundial de la FIFA.
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