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Lorde reaparece; anticipa nueva música

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Después de un largo periodo de ausencia mediática, la cantante Lorde reapareció este martes con un mensaje dirigido a sus seguidores en el que avanza que está trabajando en nueva música tras su aclamado disco “Melodrama” de 2017.

“Algo comenzaba a tomar forma. Y, claro, el mundo se paró”

“Comencé a ir al estudio de grabación en diciembre, sólo por hacer algo y, para mi sorpresa, salieron buenas cosas“, dijo la cantante de 23 años en una misiva enviada por correo electrónico.

La artista indicó que ha vuelto a trabajar con el productor Jack Antonoff, con quien grabó el anterior “Melodrama”, nominado al álbum del año en los premios Grammy y considerado por numerosas publicaciones especializadas como uno de los mejores discos de la última década.

“Algo comenzaba a tomar forma. Y, claro, el mundo se paró”, indicó.

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Antonoff es uno de los productores más reconocidos de la actualidad y recibió aclamación el año pasado por el notable “Norman Fucking Rockwell” de Lana del Rey.

“Aún estamos trabajando a distancia, Jack y yo tuvimos una videollamada esta mañana repasando todo. Pero llevará más tiempo“, detalló.

Aunque la cantante reconoció que no sabe cuándo volverá a poder ir de gira y dar conciertos, aseguró que tiene ganas de volver a grabar videoclips y dar entrevistas.

Lorde es una de las figuras más enigmáticas del pop actual, pues a pesar de su juventud y de que sus dos discos hasta el momento, “Pure Heroine” (2013) y “Melodrama” (2017), han recibido el aplauso de la crítica y éxito comercial, mantiene un perfil mediático muy bajo.

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De hecho, sus últimos mensajes en la red social Twitter datan de 2017 y en Instagram, donde reúne a 6.4 millones de seguidores, tiene solo tres fotos de 2016, 2017 y 2018.

“A medida que me hago mayor me doy cuenta de que hay algo que decir sobre esa agradable sensación de esperar para que algo de calidad llegue”, justificó hoy en su mensaje.

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“Podrían tener algo de menor calidad -dijo a sus seguidores-. Pero a medida que cosas buenas se materializan crece una sensación cálida en mí”.

El debut de Lorde, “Royals”, figuró en una lista de la revista Rolling Stone que clasifica los 100 mejores sencillos debut de la historia, liderada por Britney Spears con “…Baby One More Time” y los Jackson 5 con “I Want You Back”.

AC

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Jamie xx expande su música en una asombrosa producción

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Lo que necesitas saber:

Jamie xx nos hizo esperar casi una década para escucharle un disco nuevo, pero la espera valió la pena, con un testimonio de la importancia del baile como catarsis en nuestras vidas.

Casi una década después de su brutal debut en solitario, Jamie xx regresa con In Waves, un álbum que nos sumerge en un viaje sonoro con una técnica asombrosa, que es mucho más orientado al baile que In Colour (2015), aunque permanece la introspección. Jamie demuestra cómo es que la pista de baile se puede convertir en un espacio para la reflexión y la catarsis emocional.

A diferencia de la exuberancia armónica de In Colour, In Waves adopta un tono más oscuro y contemplativo, y definitivamente tuvo como causa el encierro pandémico. La producción meticulosa de Jamie xx brilla en cada pista, mostrando una paleta sonora curadísima, y mezcla house, dub, techno y hasta ambient. Las texturas sonoras son ricas y envolventes, creando una atmósfera onírica que invita a la introspección.

Ya habíamos platicado con Jamie sobre sus inspiraciones para este disco en una entrevista que le hicimos en el marco del festival Ceremonia, que pueden leer por acá.

A casi diez años, Jamie xx nos vuelve a deleitar con un disco atemporal para bailar

In Waves tiene sorpresas en cada track, y la producción es maravillosa

El álbum abre con “Wanna”, una pieza hipnótica que establece el tono introspectivo del disco. El manejo de las voces por parte de Jamie es uno de los distintivos de este álbum, en el que los sonidos vocales son sampleados y modificados una y otra vez. El sonido de “Wanna” llega en olas de sintetizadores que reflejan a la perfección el título de este álbum.

Le sigue “Treat Each Other Right”, donde un sample vocal se combina con ritmos UK garage, creando un contraste fascinante entre lo nostálgico y lo contemporáneo. A lo largo del álbum, encontramos momentos de euforia contenida para sacar en el dancefloor como en “Baddy On The Floor”, y pasajes más melancólicos y atmosféricos, como en “Wanna”, “All You Children” y “Still Summer”.

Lo de la técnica de sampleo de Jamie mereció su propia nota, y es que este nerd absoluto de la producción hace irreconocible la materia prima de dónde saca sus samples, con micro cortes y la reubicación de los sonidos originales de una rola. En “Waited All Night” y “Baddy On The Floor” escuchamos que usa muchas voces para liderar rolas con sintetizadores fenomenales.

Las colaboraciones vocales son escasas pero impactantes, y Jamie invitó a colaboradores en composición y producción, como Panda Bear y The Avalanches. Claro que destaca lo que hizo en “Waited All Night” con Romy Madley Croft y Oliver Sim, lo más cercano que tenemos a un nuevo lanzamiento de The xx.

Esta rola combina la producción obsesiva de Jamie xx, con el sentido de intimidad y sensibilidad en voz de Romy, con el diálogo que tiene con Oliver. Ojo, que distinto a otras rolas en las que han colaborado para el proyecto de Jamie, en los créditos de la canción se observa que aparecen The xx. ¿Será una pista sobre material nuevo del trío inglés?

Jamie logra que se note la personalidad de sus colaboradores en las rolas, sin que lleguen a acaparar protagonismo, sino que se hace de una manera sutil que los seguidores de Honey Dijon, Romy, Oliver, Panda Bear, Robyn, The Avalanches, y demás, notarán en la primera escucha.

Una variedad de emociones expresadas a través de la electrónica de autor

In Waves es un testimonio del talento y la madurez artística de Jamie xx, que ha hablado a través de su capacidad para dar shows sorprendentes, y mantenerte bailando cada que se avienta un set. A pesar de ser un tipo con una presencia sobria sobre el escenario, y de no acaparar miradas con declaraciones polémicas o vistazos a su vida privada, Jamie carga el álbum de mantras sobre las relaciones, enamorarse y tratarse bien, algo que resulta en una electrónica esperanzadora.

Para In Waves, Jamie contempla el dancefloor como un espacio en donde el baile nos libera, pero a la vez habla sobre la capacidad de la música para unir a las personas, y claro que hay guiños al romance y las relaciones. Esto, sobre beats de boutique, poder y curaduría mezcladas en cada una de las rolas.

Es un álbum que es congruente con el trabajo de Jamie, desafía las expectativas y trasciende las etiquetas de géneros, consolidando a Jamie xx como uno de los productores más innovadores e influyentes de su generación. Este disco debe escucharse sí o sí para bailar o para hacer ejercicio, debido a su intensidad, lleva a moverte.

Jamie xx visitará la CDMX el próximo 2 de octubre, estrenando su nuevo disco, aún hay boletos por acá. Jamie lanzó varias ediciones físicas del disco y mercancía especial que pueden adquirir aquí.

Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com



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Jacinto, el tapatío que le abrirá el show a Niall Horan en la VFG

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El cantautor tapatío, Jacinto, está acompañando a Niall Horan en su gira “The Show” por México, ya hizo lo propio en la Ciudad de México y así sucederá en la Arena VFG en Tlajomulco mañana 23 de septiembre, para terminar el 25 de septiembre en la Arena Monterrey de Nuevo León.

A lo largo del 2024, Jacinto se ha probado como uno de los artistas emergentes más prometedores de la nueva ola pop en nuestro país. Apenas el día miércoles celebró su primer show en la Ciudad de México como parte de su “Mil Carreteras Tour” en un recinto completamente agotado.

El Foro del Tejedor experimentó un show con banda completa dando vida al repertorio del cantautor de tan solo 26 años de edad. Una noche en donde hubo rock, pop, sonidos alternativos e incluso momentos acústicos con himnos coreados al unísono por sus fanáticos.

Jacinto, en su corta carrera, se ha convertido en uno de los representantes más relevantes de su generación. Inició este año con el lanzamiento de “Bipolar”, para después traer a la luz “Escuchado”, el cual se convirtió en un himno para él y para quienes le siguen.

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“Antisocial” llegó después para mostrarnos su lado más enérgico y upbeat, para después adentrarse en lo más profundo de una de sus relaciones con “Idiota”. Con “Desastre Emocional” Jacinto nos mostró su lado más pop, preparándonos para lo que sería su mayor debut a la fecha con “Enloquecer”, su último sencillo en el cual logra fusionar el pop con toques de blues, retratando no solamente su historia, sino la de sus amigos más cercanos.

De igual manera, Jacinto se embarcará en distintas fechas en solitario dentro del país, incluyendo el 15 de noviembre en Cuerda Cultura en su natal Guadalajara y el 22 de noviembre en Bajo Circuito en la Ciudad de México. Con más fechas aún por anunciar.

Sobre Jacinto

Jacinto es un cantautor mexicano, originario de Guadalajara, Jalisco. Con tan solo 26 años de edad, Jacinto no es un extraño a la composición de letras profundas y cautivadoras que logra acompañar con sonidos que cruzan por el pop alternativo y el pop-rock.

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Con una deslumbrante voz, una presencia en vivo inigualable y una estética única, Jacinto es un trovador del siglo XXI, la voz de lo ordinario con un en vivo extraordinario.

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Manu Chao regresa tras 17 años triunfalmente

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Lo que necesitas saber:

Manu Chao regresa después de 17 años con un nuevo disco de estudio. ‘Viva Tu’ retoma las cosas donde Manu las dejó, con la frescura, ligereza, y excelente calidad del compositor.

Tras 17 años de silencio discográfico (sin contar el disco colaborativo con Chalart58 en reggae de 2023) Manu Chao regresa con Viva Tu, un álbum que reafirma su compromiso con la música como vía de expresión y denuncia social. Con su inconfundible mezcla de ritmos latinos, reggae, ska y rock, Chao continúa con su sonido como si el tiempo no hubiera pasado.

Desde los primeros acordes de “Vecinos En El Mar”, queda claro que Manu Chao no ha perdido su espíritu libre, rebelde y festivo. Las letras, cantadas en español, francés, portugués e inglés, abordan temas como la migración, la desigualdad social, la lucha por la justicia y la defensa del medio ambiente.

La producción está a cargo del propio Chao, y es adecuada para el sonido de su guitarra acústica con algunos detalles en sintetizadores que parecen una orquesta de instrumentos de juguete, un detallazo que mantiene su identidad sonora intacta.

Manu Chao tiene clara su idea sonora, y los temas de sus letras

‘Viva Tu’ festeja todo lo que significa ser humano, con sus altibajos

La mezcla de instrumentos acústicos y electrónicos crea un sonido bastante bien nutrido, donde cada detalle está cuidadísimo y tiene que ver con el sonido centrado en cuerdas de Manu. Destacan canciones como “Tantas Tierras”, un himno a la resiliencia frente a la adversidad, y “La Colilla”, una descripción de lo cotidiano para vivir de manera ligera y despreocupada.

Viva Tu es un viaje a inicios de los dosmiles, cuando el sonido de Manu Chao era de lo más refrescante, una combinación de sonidos distintos, acordeones, guitarras y sonidos electrónicos. Manu sigue en la misma línea, lo que después de tantos años resulta un alivio, ya que no intentó adaptarse a las modas o géneros novedosos.

La única sorpresa, y bastante agradable, es la colaboración con Willie Nelson en “Heaven’s Bad Day”, una rola que habla sobre los demonios que viven dentro de nosotros. A lo largo del disco, Manu retoma las ideas sociales que lo distinguen, siempre con un tono de esperanza al final de la denuncia.

Como es costumbre en su discografía, desde Mano Negra, Viva Tu es un manifiesto político y social. Manu Chao utiliza su voz para cantarle a aquellos que no pueden hablar, y no deja de sorprenderle su lugar en la tierra, y la carencia del sentido que parece prevalecer.

Manu Chao nos vuelve a traer su sentido de libertad con música cuidadosamente producida

En “Viva Tu”, Manu celebra a la gente común que está en las calles, los vecinos, la panadera, la barrendera, y demás, en una rola que se centra en su voz y las guitarras que lo acompañan. Esta celebración de la vida y su gente es de lo más congruente con el proyecto de Manu, y se repite en “Vecinos En el Mar”, “São Paulo Motoboy” y la fenomenal cerradora “Tantas Tierras”.

Viva Tu es un regreso triunfal de Manu Chao, que sin duda te pone de buenas con su mezcla ligera de melodías pegajosas y esperanzadoras a pesar de vivir en un mundo tan complicado. Manu sigue fiel a sus principios y nos regala un álbum lleno de energía, compromiso y esperanza, a pesar de que pasaron casi dos décadas tras su ausencia.

Manu lanzó algunas ediciones físicas de 4este disco y también mercancía oficial, que pueden encontrar por acá. A la fecha, tiene tres conciertos anunciados para este tour, pero no descartemos que venga a nuestro país.

Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com



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