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Checa a Blondshell, la artista promesa del pop rock alternativo (que quizá se te pasó en el Corona Capital)

No cabe duda que en la actualidad, tenemos a un montón de artistas haciendo música muy interesante que casi siempre nos deja con el ojo cuadrado. Por supuesto que entre los montones de bandas y artistas emergentes, hay muchos que traen una propuesta que mezcla lo mejor de dos mundos. Tal es el caso de Blondshell, una cantautora que combina a la perfección lo más rifado del pop, rock y hasta folk.
Lo más probable es que no conozcan a esta chica, pero estamos hablando de una de las jóvenes más talentosas y prometedoras de su generación. Y no lo decimos a la ligera, pues en cuestión de un par de años, gracias a su proyecto y a las canciones que ha sacado, logró llegar no solo a los oídos de millones a través de las plataformas digitales, también a presentarse en escenarios importantes, como el Corona Capital. Así que si ustedes no tuvieron chance de verla en México, no se preocupen, que acá se las presentaremos.

¿Quién es Blondshell?
Blondhsell es el nombre artístico de Sabrina Teitelbaum, cantautora de 24 años que nació en Nueva York y desde temprana edad se interesó por la música. De hecho, ha contado en entrevistas que terminó fascinada con la vibra personal y casi confesional de músicos como Tracey Chapman, Elliott Smith y Patti Smith. Sin embargo, uno de los hechos que la hizo convencerse de que quería dedicarse a cantar y tocar sus canciones en vivo fue ver a los Rolling Stones junto a su papá en el 2005.
Durante años se dedicó a aprender a componer rolas hasta que decidió mudarse a Los Ángeles para arrancar con su carrera musical. Para 2020 y justo antes de que el coronavirus se convirtiera en pandemia, Sabrina andaba pasando por el desamor, es por eso que aprovechó que estaba en el estudio para canalizar sus emociones y escribir una canción sobre algo que todos hemos experimentado: enamorarte de alguien y saber que por más que quiera a esa persona especial, su relación no va a llegar a nada.
Una serie de sencillos que elevaron su carrera
El resultado de esa sesión fue “Olympus”, la primera rola oficial de Blondshell que contó con la producción de Yves Rothman (quien ha trabajado con artistas como Kim Gordon y Bartees Strange) y que por razones que no ha comentado, terminó lanzando hasta 2022 bajo el sello discográfico independiente Partisan Records (que tienen a proyectazos como Cigarettes After Sex, Fontaines D.C., IDLES y The Black Angels). A partir de ese momento, el nombre de esta cantautora empezó a subir como la espuma.
Gracias a las miles de reproducciones que acumuló su sencillo debut, Sabrina continuó lanzando una serie de singles bastante interesantes en 2022, como “Kiss City”, “Sepsis” y “Veronica Mars”, donde esta joven artista habla sobre lo lamentable que es llegar a la adultez, pero a la vez también le “rinde tributo” al exitoso drama adolescente homónimo protagonizado por Kristen Bell. Con estas canciones, demostró que era capaz de crear letras astutas y mordaces con un toque cómico y sarcástico.
Del Corona Capital a lanzar su álbum debut
Mientras ella estrenaba su música, Blondshell se la pasó tocando por gran parte de Estados Unidos, presentándose en foros pequeños, pero también en escenarios grandes como en los festivales Austin City Limits y el International Festival Forum en Londres. Aunque eso no fue todo, pues además de esas fechas, tuvo chance de pisar México por primera vez, pues fue uno de los actos del primer día del Corona Capital 2022. De hecho, ella abrió el escenario principal, justo antes de que lo pisaran My Chemical Romance, White Lies y más.
Sabrina arrancó el 2023 con el pie derecho, pues salió de gira junto a Suki Waterhouse. Sin embargo, lo más importante que tiene para este año es el lanzamiento de su primer material discográfico homónimo, el cual estará disponible en plataformas digitales el 7 de abril y además de incluir los sencillos que ya presentó en estos últimos meses, también contará con otras cinco rolas más. Por si esto no fuera suficiente, también tiene programadas algunas fechas por Europa y el Reino Unido, pasando por festivales importantes como Primavera Sound (en Barcelona y Madrid) y London Calling. Así que como verán, todo pinta para que este sea uno de los mejores años de su joven carrera.
¿Qué es lo que hace especial a Blondshell?
De un tiempo para acá, es sorprendente la cantidad de proyectos femeninos que llegaron para apoderarse del pop rock (no es queja). Un montón de chicas están haciendo cosas grandiosas alrededor de estos géneros, pero la propuesta de Blondshell va más enfocada a lo alternativo y en particular, está muy influenciada por los artistas que la marcaron durante sus primeros años de formación musical.
Lo decimos porque sus letras son brutalmente honestas, mordaces y personales, donde Sabrina nos habla a su manera de temas no tan comunes dentro de la música mainstream, como la aceptación de la homosexualidad, la sobriedad y la salvación. Todo esto combinado con melodías que van variando dependiendo del mood, pues en una rola nos puede ofrecer un sonido pegajoso y pop, a la siguiente algunos guitarrazos distorsionados al estilo del shoegaze y terminar con una balada al piano o una canción acústica donde solo la acompaña una lira acústica.
No cabe duda que Blondshell tiene esa vibra que nos traen artistas de su generación, como Phoebe Bridgers, Lucy Dacus o Julien Baker (si tuviéramos que compararla con alguien). Sin embargo, lo de esta chica va para otro lado, pues tiene un enorme carisma y eso lo refleja tanto en su música como en sus presentaciones en vivo. Pero quizá lo más valioso que ofrece es esa franqueza que envuelve todo lo que hace. Apunten bien su nombre y escúchenla desde ahorita, porque les firmamos lo que quieran a que dentro de unos cuantos años la veremos en el plano estelar.
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Conciertos: La ciudad sube el volumen
El Estadio Tres de Marzo está listo para volver a encenderse. Esta vez con una ambición renovada: consolidarse como uno de los principales escenarios musicales del país.
A 55 años de su inauguración, el emblemático recinto de Guadalajara se prepara para su transformación en el Coliseo GNP, una evolución que busca potenciar su lugar dentro del circuito de conciertos internacionales. Su reapertura está prevista para agosto de 2026.
A lo largo de su historia, el Tres de Marzo ha sido mucho más que un estadio. Se ha convertido en un punto de encuentro para miles de fans que han vivido ahí algunos de los conciertos más memorables en la ciudad.
Por su escenario han pasado figuras como Soda Stereo, Luis Miguel, Shakira, Linkin Park, Lady Gaga y The Killers, además de artistas contemporáneos como Peso Pluma.
La lista se amplía con nombres como Roger Waters, Justin Bieber, Daddy Yankee, Karol G, RBD, Black Eyed Peas, Jonas Brothers y Romeo Santos, consolidándolo como una parada habitual en las giras internacionales.
Ese legado es el punto de partida de una renovación profunda. El futuro Coliseo GNP contará con una capacidad cercana a 30 mil asistentes, adaptable según el tipo de evento, lo que permitirá albergar desde conciertos masivos hasta espectáculos más especializados. La transformación incluye mejoras enfocadas en la experiencia del público: todos los asientos serán numerados, se eliminarán las zonas sin asignación y se sustituirán los baños móviles por instalaciones fijas.
La nueva etapa del recinto también estará marcada por una cartelera que apunta alto. Para su reapertura ya se contempla el concierto de Alejandro Sanz, quien se presentará el sábado 3 de octubre de 2026, a las 21:00 horas. La preventa de boletos para Sanz inicia hoy, a las 14:00 horas, exclusivamente para clientes Banamex.
La venta al público general se abrirá un día después, el jueves 30 de abril, también a partir de las 14:00 horas, y se podrá acceder con cualquier método de pago. Los boletos estarán disponibles a través de la plataforma Ticketmaster, tanto en su sitio web como en sus canales oficiales de venta.
Aunado al intérprete de “Amiga mía”, también se presentará -con fecha aún por definir- la cantautora Yuridia. A este nombre se suma un concierto conjunto que reunirá a las bandas de ska: Los Caligaris, Panteón Rococó y Los Auténticos Decadentes, dando inicio a una programación que busca atraer a públicos diversos.
Así, el Tres de Marzo deja de ser solo un estadio para consolidarse como un nodo estratégico del entretenimiento en México.
Su historia musical no se detiene: se amplifica en una nueva etapa donde la música en vivo vuelve a ser protagonista y donde Guadalajara refuerza su lugar en el mapa global de los conciertos.
Sin duda, más allá de su impacto cultural, el Coliseo GNP fortalecerá su contribución al desarrollo económico de la región. La realización de eventos de gran escala impulsa una derrama económica transversal que beneficia a sectores como transporte, hospedaje, alimentos y bebidas, turismo y servicios, generando miles de empleos directos e indirectos.

El boom de los conciertos en vivo
En una época dominada por pantallas, algoritmos y consumo inmediato, los conciertos en vivo están viviendo un auge inesperado. Lo que parecía desplazado por lo digital hoy regresa con fuerza: la experiencia presencial se ha convertido en una prioridad para millones de personas que buscan algo más que entretenimiento, un contexto que refuerza la importancia de transformación del Estadio Tres de Marzo en el Coliseo GNP.
El estudio global Living for Live 2025 de Live Nation lo confirma con cifras contundentes: el 91% de los fans planea asistir a conciertos en el próximo año y el 93% asegura que valora más las experiencias reales que las digitales. No se trata solo de asistir a un show, sino de reconectar en un entorno donde lo virtual domina la vida cotidiana.
La música encabeza este fenómeno. Con una calificación emocional de 8.1 sobre 10, los conciertos son el espacio de mayor intensidad afectiva, y el 85% de los asistentes afirma salir con una sensación de euforia. Además, el 77% dice sentirse parte de algo más grande, mientras que el 80% reconoce que estos eventos fortalecen el sentido de comunidad y el 78% destaca su impacto en la convivencia familiar.
Pero el crecimiento también trae matices. El 74% de los asistentes admite que las experiencias premium -como accesos VIP o zonas exclusivas- elevan su satisfacción, lo que revela una segmentación cada vez más marcada en la oferta.
El impacto trasciende lo emocional: el 59% de los fans viaja al menos una vez al año para asistir a un evento, impulsando el turismo y posicionando a las ciudades como destinos culturales. En este nuevo escenario, el entretenimiento en vivo no solo se consolida: redefine la manera en que las personas se conectan.
El peso del mercado tapatío
Guadalajara no solo se consolida como una plaza clave para conciertos: se perfila como uno de los mercados más potentes del continente. Así lo evidencian las cifras compartidas por Carlos de la Torre, director de Ocesa Jalisco, que dimensionan el alcance real de la ciudad en la industria del espectáculo en vivo.
En 2025, solo en Guadalajara se vendieron dos millones de boletos, superando incluso a todo un país como Canadá, donde se colocaron 1.5 millones en el mismo periodo. La comparación no es menor: refleja el tamaño de una demanda regional que trasciende los límites de la ciudad.
El fenómeno se explica por su área de influencia. Guadalajara no opera sola: junto con Estados cercanos como Michoacán, Colima, Aguascalientes, San Luis Potosí y Guanajuato, conforma un mercado potencial de 27 millones de personas. De ese universo, entre 30% y 40% de los asistentes a eventos llegan desde fuera de la ciudad, consolidándola como un punto de atracción nacional.
La conectividad también juega un papel clave. La llegada de visitantes desde regiones tan distantes como Tijuana responde a una infraestructura en crecimiento: un aeropuerto con mayor número de rutas, mejoras urbanas y proyectos vinculados a eventos internacionales como el Mundial.
El impacto no es solo cultural, también económico. Un solo evento, como la pelea de Saúl “Canelo” Álvarez, generó una derrama de mil 600 millones de pesos. En conjunto, las producciones impulsadas durante el último año alcanzaron alrededor de siete mil millones de pesos en beneficios económicos.
Las cifras dibujan un escenario claro: Guadalajara no solo consume entretenimiento, lo produce, lo concentra y lo proyecta. En ese contexto, la transformación de recintos como el nuevo Coliseo GNP no es aislada, sino parte de un crecimiento sostenido que redefine el papel de la ciudad en la industria global del espectáculo.
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Conciertos: Chesdana: música para enamorar
Chesdana, nombre artístico de Ale Sánchez Aldana, regresará al escenario del Conjunto Santander de Artes Escénicas para presentar “Enamórate otra vez”, un concierto íntimo que marcará el lanzamiento oficial de su nuevo álbum. La cita será el 15 de mayo, en la Sala 3 del recinto, a las 21:00 horas, en una velada que busca conectar con el público desde la emoción y la cercanía.
El proyecto musical apuesta por el bolero, el romance y la nostalgia de la música mexicana de otra época, retomando elementos sonoros y estéticos de la llamada época dorada. En formato unplugged y con una experiencia 360, la cantante tapatía promete un espectáculo centrado en la interpretación vocal y la conexión directa con la audiencia, generando un ambiente envolvente tanto para el público como para los músicos en escena.
El disco, compuesto por nueve temas, recorre distintas facetas del amor y el desamor, con letras que parten de lo personal y buscan resonar en lo colectivo. A través de arreglos cuidados y una propuesta sonora íntima, la artista plantea un viaje emocional que recupera la elegancia y sensibilidad del bolero, adaptándolo a una sensibilidad contemporánea.
“Será una noche romántica íntima y vamos a vivir una experiencia 360 todos juntos. Es un álbum principalmente de boleros que trae el folclore mexicano de vuelta a la actualidad. Vale la pena regresar a la música que se hizo durante la época dorada en México y esa elegancia y ese romance que se vivió”, compartió en entrevista para EL INFORMADOR.
Chesdana explicó que este concierto representa un momento especial dentro de su carrera, ya que el álbum verá la luz apenas un día antes de la presentación en Guadalajara.
“Estoy súper emocionada, es mi tercer año en el Conjunto Santander y las experiencias anteriores han sido muy bonitas y muy completas. Creativamente es un espacio donde yo me puedo expresar en todos los sentidos. Este año estoy presentando mi nuevo álbum que se llama Enamórate Otra Vez y sale un día antes justo de la presentación”, comentó.
El disco nace de una experiencia personal. La cantante reveló que el tema principal surgió después de cerrar una relación y abrirse nuevamente al amor, un proceso que también la llevó a desear bienestar para su expareja.
“Literal es una historia personal donde decidí terminar una relación y cuando comencé otra, me abrí de nuevo a enamorarme y al mismo tiempo desearle a mi ex que le suceda lo mismo. Es una canción que le desea a esta persona que se enamore de nuevo y que sea feliz”.
La compositora reconoció que escribir desde la vulnerabilidad no siempre resulta sencillo, aunque considera que son precisamente esas canciones las que logran conectar con las personas.
“Hay canciones que salen desde un lugar más profundo, uno se expone un poquito de más y esta es una de esas, pero al final creo que son las más fuertes y las que tienen esta magia de tocar a los demás”.
Para el concierto, Chesdana adelantó que prepara nuevos arreglos y colaboraciones especiales. “Vamos a ser muchas mujeres uniendo las voces. La sala tiene un acomodo muy lindo, que es un 360, entonces se va a sentir como un espacio redondo y una experiencia muy inmersiva tanto para el público como para nosotros”.
Además del lanzamiento de “Enamórate otra vez”, la cantante adelantó que prepara nuevas presentaciones en Ciudad de México y más sesiones en vivo para cerrar el año con una intensa actividad musical.
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“Michael”: ¿habrá secuela de la biopic de Michael Jackson?
El reciente estreno de la película Michael en las salas de cine de todo el mundo ha dejado a los espectadores al borde del asiento. Esta ambiciosa producción ha revivido la nostalgia y la fascinación por uno de los artistas más grandes de todos los tiempos.
Dirigida por el aclamado cineasta Antoine Fuqua, la cinta biográfica repasa con gran detalle los primeros años de vida y el meteórico ascenso a la fama del legendario Rey del Pop. La narrativa nos transporta desde sus humildes inicios hasta su consagración mundial.
Sin embargo, lo que realmente ha capturado la atención del público y de la crítica especializada no es solo la magistral interpretación protagónica, sino los misteriosos últimos segundos del filme. Un detalle de último minuto ha cambiado por completo la conversación en torno a la obra.
Justo antes de que comiencen a rodar los créditos finales en la pantalla grande, una enigmática tarjeta aparece ante los ojos de la audiencia con una frase contundente: “Su historia continúa”. Este breve texto fue añadido apenas un mes antes del lanzamiento oficial.
Este inesperado detalle ha desatado una verdadera ola de especulaciones en las redes sociales y foros de discusión. Los fanáticos se preguntan si Lionsgate, el poderoso estudio detrás del proyecto, ya está preparando en secreto una segunda entrega para la pantalla grande.
La película actual concluye su narrativa de manera estratégica justo después de la exitosa gira Bad World Tour a finales de la década de 1980. Esta decisión creativa deja fuera más de dos décadas de la compleja y fascinante vida del artista estadounidense.
¿Qué dicen los productores y el elenco sobre la secuela?
Ante la insistencia de los medios de comunicación y los apasionados fanáticos, los ejecutivos de Hollywood no han tardado en pronunciarse sobre el futuro de esta posible franquicia musical. Las declaraciones recientes han arrojado luz sobre los verdaderos planes de la productora.
Adam Fogelson, presidente de Lionsgate Films, confesó recientemente durante la exclusiva alfombra roja en Los Ángeles que el equipo “absolutamente tiene más historia que contar”. Sus palabras resonaron fuertemente entre los asistentes y la prensa internacional que cubría el magno evento.
Aunque la secuela aún no tiene luz verde de manera oficial, Fogelson dejó muy claro que están completamente listos para avanzar. Todo dependerá de si el público demuestra un interés genuino y si la recaudación en la taquilla global supera las expectativas iniciales.
Por su parte, el talentoso elenco también ha mostrado un enorme entusiasmo ante la idea de regresar a los sets de grabación. Los actores principales sienten que todavía hay muchas facetas inexploradas que merecen ser contadas con el mismo nivel de respeto y calidad.
Colman Domingo, el reconocido actor que da vida al estricto patriarca Joe Jackson, insinuó en una reciente entrevista televisiva que una segunda parte es muy probable. Mencionó que la nueva trama podría abordar los eventos más oscuros y complejos que sucedieron después de los años ochenta.
Asimismo, el protagonista Jaafar Jackson ha declarado a diversas revistas de entretenimiento que interpretar a su famoso tío ha sido el honor más grande de su vida. El joven artista aseguró que estaría completamente dispuesto a retomar el papel si el estudio se lo pide.
Lo que podríamos ver en una segunda parte
Si la esperada secuela de Michael se convierte en una realidad confirmada, los guionistas tendrán el enorme y delicado desafío de adaptar la etapa más turbulenta del cantante. Será necesario equilibrar el genio musical con las intensas polémicas que rodearon su vida privada.
Para entender mejor el panorama de lo que nos espera en las salas de cine, aquí tienes una lista de puntos clave sobre lo que implicaría esta ambiciosa continuación cinematográfica:
- La era de los noventa: La nueva trama tendría que explorar a fondo la creación del icónico rancho Neverland, así como el impacto cultural y comercial de sus exitosos álbumes “History” y “Dangerous”.
- Las controversias legales: La cinta no podría evadir las complejas batallas en los tribunales y el severo escrutinio mediático que comenzaron en el año 1993, un tema que fue omitido en la primera entrega por cuestiones legales.
- El trágico desenlace: El cierre definitivo de la historia abarcaría sus últimos días en el año 2009, mostrando los intensos y agotadores preparativos para la gira This Is It antes de su repentina partida.
En conclusión, el destino de esta segunda parte está ahora en las manos de los espectadores que acudan a disfrutar de la obra. La taquilla mundial será el juez definitivo que dictará si el legado cinematográfico del Rey del Pop continuará expandiéndose.
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