Durante los MTV Video Music Awards 2024, Katy Perry sorprendió a todos los presentes y a los televidentes con una confesión personal inesperada mientras aceptaba el premio Video Vanguard. “Hice todo eso en el primer día de mi período, ¿pueden creerlo?”, comentó al principio de su discurso, refiriéndose a su actuación de casi 10 minutos que precedió a la entrega del galardón.

Este comentario sincero y poco convencional provocó una reacción entusiasta entre la audiencia del UBS Arena en Nueva York, así como de Taylor Swift, quien fue captada mostrando una expresión de asombro.

Katy Perry, de 39 años, ofreció un popurrí de sus mayores éxitos como “Dark Horse”, “E.T.”, “Teenage Dream”, “I Kissed a Girl” y “Firework”, mientras realizaba elaboradas coreografías y acrobacias aéreas. La actuación destacó la versatilidad y resistencia de Perry como artista, especialmente después de su reveladora confesión.

La ceremonia de los MTV VMAs, llevada a cabo el 11 de septiembre y presentada por Megan Thee Stallion, comenzó con una espectacular entrada de Katy Perry, quien voló sobre el escenario en medio de un impresionante despliegue de luces láser. Durante la interpretación, Katy vistió un body nude esculpido y botas altas negras, manteniendo una energía ininterrumpida.

Perry realizó acrobacias aéreas por varios minutos, moviéndose por encima de los bailarines mientras cantaba “E.T.”. Al regresar al suelo, la intérprete de “Woman’s World” continuó con su enérgico ritmo, corriendo y deslizándose por una plataforma inclinada mientras interpretaba sus éxitos.

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Como parte de su presentación, también debutó nueva música de su próximo álbum, 143, incluyendo el tema “I’m His, He’s Mine”, en colaboración con Doechii, quien se unió a ella en el escenario. Este sencillo está previsto para su lanzamiento el 13 de septiembre, generando gran expectativa entre sus seguidores.

Orlando Bloom, el prometido de Katy Perry, presentó el premio Video Vanguard, uno de los más codiciados de los VMAs, llamándola por su nombre de nacimiento, Katherine Hudson. Tras el espectáculo, la pareja compartió un apasionado beso, un momento que captó la atención de todos los presentes.

Katy Perry y su conmovedor discurso  

En su emotivo discurso de aceptación, Perry agradeció a MTV por haber creído en su “rareza” desde el comienzo de su carrera y destacó el esfuerzo necesario para mantener el éxito a lo largo de los años, afirmando: “No hay accidentes de una década de duración”. También expresó su gratitud hacia la comunidad LGBTQ, reconociendo que su apoyo ha sido crucial para su carrera.

Además, Katy agradeció a Bloom por mantenerla “con los pies en la tierra” y por “lavar los platos”, haciendo referencia a una reciente entrevista en el podcast Call Her Daddy donde mencionó que este gesto tiene una recompensa especial para Bloom.

La cantante también rindió homenaje a sus padres, a pesar de admitir que no siempre está de acuerdo con ellos, y agradeció a MySpace, Warped Tour y otros lugares “desaparecidos” donde encontró su voz, identidad y comunidad al inicio de su carrera. No olvidó mencionar a sus fans, los “KatyCats”, por su apoyo constante a lo largo de los años.

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Este reconocimiento marca el regreso triunfal de Perry al escenario de los VMAs desde 2017, cuando fue anfitriona y realizó una actuación destacada. Katy Perry ya había ganado varios premios VMA anteriormente, incluidos tres en 2011 por “E.T.” y “Firework”.

El Video Vanguard Award ha sido otorgado anteriormente a figuras icónicas de la música como Jennifer Lopez, Beyoncé, David Bowie, Janet Jackson, Madonna y Rihanna, entre otros.

BB

Este fin de semana es de celebración, por eso, los distintos municipios de Jalisco tienen una variada oferta de festejos patrios, en Guadalajara el Centro Histórico prepara una gran fiesta para los tapatíos, quienes disfrutarán al máximo el Grito de Independencia. Pero además algunos recintos de la ciudad realizarán presentaciones musicales y de entretenimiento, conoce los evento que habrá en la selección de la agenda de de Buena Vida Life & Style.

Grito de Independencia en Guadalajara

En el marco del último Grito de Independencia del actual gobernador de Jalisco, se realizará una gran celebración, que tendrá como sede el Centro Histórico de la ciudad. En esta ocasión, la celebración comenzará a las 19:00 horas, en la que se presentará la agrupación Los Rabiosos, a las 21:00 horas se dará el Grito de Independencia desde el balcón de Palacio de Gobierno, que terminará con un espectáculo de pirotecnia y multimedia. Para cerrar con broche de oro se presentará La Arrolladora Banda El Limón en Plaza Liberación. Disfruta de la tradición en compañía de tus personas favoritas.

Plaza de Armas.

15 de septiembre, 21:00 hrs.

Entrada Libre.

Duelo de acordeones

Los Invasores de Nuevo León y los Cardenales de Nuevo León se retarán en el escenario tapatío para ofrecer al público jalisciense un espectacular duelo de acordeones, en el que interpretarán lo mejor de su música norteña. Los asistentes disfrutarán de una noche de famosas canciones que han consolidado la carrera de las dos agrupaciones desde la década de los ochenta. Si te gusta la música norteña y regional mexicana no te puedes perder esta presentación.

Auditorio Telmex.

13 de septiembre, 21:00 hrs.

De $350 a $2,400. $3,200 VIP.

OHIR Programa 8: Un viaje a Gran Bretaña

La Orquesta de Cámara Higinio Ruvalcaba de la UdeG interpretará un concierto con el octavo programa de su temporada, bajo la batuta de Sergio Ramírez, en el que llevará al auditorio en un fascinante viaje a Gran Bretaña. El programa contempla una selección de piezas escritas por algunos de los compositores británicos más influyentes, por lo que el recorrido musical abordará diferentes épocas y estilos a través de la obra de Henry Purcell, Frank Bridge y Benjamin Britten.

Conjunto Santander de Artes Escénicas.

14 de septiembre, 19:30 hrs.

De $150 a $200. $230 VIP. +10% de servicio por cargo por boleto.

Danny Lux

En el marco de su Tour of Lux, el joven cantante ofrecerá un concierto, en el que interpretará sus éxitos así como sus recientes canciones. Sin duda, un espectáculo que convertirá la noche en una velada llena de energía, en la que con su talento y carisma hará vibrar el escenario con su voz en vivo. Como invitado especial estará Dariell Cano.

Teatro Diana.

19 de septiembre, 21:00 hrs.

De $500 a $1,200.

Otros Eventos

Mutis por el foro

Centro Cultural Mixcoacalli. 14, 21 y 28 de septiembre, 19:00 hrs. $250.

Por Venir…

Xantolo Festival 2024

Casa Victoria. 2 de noviembre. De $1,607 a $2,797 VIP.

Dreamfields México

Explanada del Estadio AKRON. 16 y 17 de noviembre. De $2,690 a $3,590 VIP.

XM

Los festivales musicales han recurrido de forma reciente a presentar carteles con bandas que apelan a la nostalgia de los fanáticos que, con gusto, recuerdan aquellos momentos en los que las agrupaciones ofrecían un respiro a las emociones a través de sus canciones.

Si bien la música generalmente es asociada con la fiesta y la diversión, en la primera década de los años 2000 se popularizó el género punk rock, el cual era especial, según los que lo disfrutaron en aquellos años, porque las bandas interpretaban canciones de letras con las que era fácil identificarse emocionalmente, y que en los escenarios, y claro, en los videos musicales que eran imprescindibles para los artistas de ese tiempo, se caracterizaban por la teatralidad y la exageración de sus intérpretes.

Esta es una lista de las canciones más dramáticas del punk rock de los 2000 reveladas por ChatGPT. La Inteligencia Artificial las eligió justamente por reunir esas cualidades emotivas y hasta exageradas.

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“Jesus of Suburbia” – Green Day (2004)

Un épico de 9 minutos que narra una historia de alienación juvenil y rebelión, destacando la faceta más teatral de Green Day en su álbum American Idiot.

“The Taste of Ink” – The Used (2002)

Este himno cargado de emoción captura perfectamente la desesperación juvenil y el anhelo de algo más.

“I Miss You” – Blink-182 (2003)

Una de las canciones más melancólicas de Blink-182, con un tono sombrío y líricas que expresan pérdida y soledad.

“Helena” – My Chemical Romance (2004)

Escrita por el vocalista Gerard Way, es un poderoso lamento que combina angustia personal con una estética gótica, y la más emblemática de su segundo disco, Three Cheers for Sweet Revenge.

“Boulevard of Broken Dreams” – Green Day (2004)

Esta canción icónica del disco American Idiot mezcla desolación con un sentimiento de esperanza, ofreciendo un retrato dramático del aislamiento.

“Miss Murder” – AFI (2006)

Con una atmósfera oscura y una entrega vocal cargada de dramatismo, esta canción refleja la decadencia y la autodestrucción.

“MakeDamnSure” – Taking Back Sunday (2006)

Con una energía furiosa y letras que capturan el conflicto emocional, es uno de los temas más icónicos de la banda.

“The Anthem” – Good Charlotte (2002)

Una canción con letra sobre la lucha contra las expectativas sociales y el deseo de encontrar tu propio camino.

“Reinventing Your Exit” – Underoath (2004)

Esta canción combina emociones intensas con un sonido post-hardcore, explorando temas de arrepentimiento y redención.

“The Kill (Bury Me)” – Thirty Seconds to Mars (2005)

Aunque la banda está más cerca del rock alternativo, esta canción tiene una energía punk con una fuerte dosis de dramatismo emocional.

“Numb” – Linkin Park (2003)

Aunque no es punk en su forma más pura, esta canción se convirtió en un himno de la alienación juvenil y la frustración emocional, resonando con la audiencia punk.

“Hands Down” – Dashboard Confessional (2003)

Conocida por su intensidad emocional, esta balada es una explosión de sentimientos juveniles y romance desbordante.

“I’m Not Okay (I Promise)” – My Chemical Romance (2004)

Una canción que captura a la perfección el dramatismo de la juventud, con un toque teatral característico de My Chemical Romance.

“Swing Life Away” – Rise Against (2004)

Con una vibra acústica y letras reflexivas, esta balada ofrece una perspectiva más suave del punk rock, sin dejar de ser profundamente emotiva.

“Time to Dance” – Panic! At The Disco (2005)

Con un enfoque dramático y letras sobre ansiedad y presión, este tema del álbum debut de Panic! At The Disco se ha convertido en un favorito entre los fanáticos del emo-punk.

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