Connect with us

Cine y Tv

Danny Masterson, actor de That ´70s Show, es declarado culpable de violación

Published

on

Danny Masterson

Tras varios meses de juicio, el condado de Los Ángeles declaró culpable a Danny Masterson por dos de tres delitos de violación que se le imputaban. A pesar de los esfuerzos de su defensa, el jurado encontró los elementos necesarios para dictar un veredicto condenatorio en contra del actor, que ganó fama a nivel mundial por interpretar a Steven Hyde en el exitoso programa That ´70s Show.

Durante el tiempo que duró el desahogo de pruebas, Masterson se declaró inocente de violar a tres mujeres en su casa entre 2001 y 2003. Aún con el veredicto, el jurado encargado de la resolución no pudo alcanzar un acuerdo para un tercer cargo (el de noviembre de 2001). Por ello, sólo se le declaró culpable de dos. De acuerdo con Variety, una vez que se dictó el veredicto de culpabilidad, hubo reacciones notorias por parte de la familia del actor.

Tras darse a conocer el resultado, a Masterson se le custodió para ingresar a prisión. Si bien, no se dictó una sentencia formal, la jueza Charlaine Olmedo negó la petición de la defensa del actor. Philip Cohen, su abogado, pedía que éste permaneciera en libertad hasta que se le indicara cuántos años pasará encarcelado. Una de las víctimas emitió un comunicado expresando sus sentimientos tras escuchar la resolución del jurado.

“Estoy experimentando una serie compleja de emociones: alivio, agotamiento, fuerza, tristeza, sabiendo que mi abusador, Danny Masterson, enfrentará la responsabilidad por su comportamiento criminal. Estoy decepcionada de que no haya sido condenado por todos los cargos. Pero me consuela el hecho de que él, la Iglesia de la Cienciología, y otros, tendrán que rendir cuentas por sus abominables acciones”.

Otra de las víctimas, de cuya violación Masterson no fue encontrado culpable, se declaró “devastada porque ha eludido la responsabilidad penal por su conducta atroz en mi contra”. Sin embargo, agradeció que se hiciera justicia para las otras dos víctimas.

Un aspecto importante a destacar es la participación de la Cienciología en este caso. Según se reporta, Danny Masterson y las tres mujeres formaban parte de dicho culto cuando ocurrieron los casos. Ellas ellas buscaron ayuda por parte de directivos de la Cienciología, pero estos intentaron callarlas. También las disuadieron para no hablar con la policía y mostraron su respaldo hacia Masterson. Las víctimas afirman que lo sucedido en la corte servirá para demostrar “cómo la Cienciología y otros conspiradores permitieron y encubrieron el comportamiento monstruoso de Masterson”.

Durante los argumentos finales, el fiscal Ariel Anson afirmó que Materson drogó a las mujeres para aprovecharse y tener control físico sobre ellas. Sin embargo, el defensor del actor, aseguró que nunca existieron pruebas tangibles, como exámenes toxicológicos, que demostraran semejantes acusaciones.

Una nueva audiencia tendrá lugar el próximo 4 de agosto, donde se dictará una sentencia formal. Sin embargo, fuentes cercanas al caso afirman que podría enfrentar desde 30 años en prisión hasta cadena perpetua.

La entrada Danny Masterson, actor de That ´70s Show, es declarado culpable de violación se publicó primero en Cine PREMIERE.

ues de anuncios individuales.

Cine y Tv

La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

Published

on



Picture1

El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699315392713-0”); });

Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699299356064-0”); });

Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

La entrada Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato se publicó primero en Cine PREMIERE.

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending