Lo de hoy es pedirle a la Inteligencia Artificial que haga cosas —en un proceso polémico, así como sus resultados en algunos casos— y este rollo llegó hasta las momias de Guanajuato, pues un diseñador pidió a una IA que recreara a una de las momias y chequen el resultado.
El maestro en Publicidad Cristian Cantero compartió las imágenes de cómo se veían un par de momias de Guanajuato antes de ser momificadas y, claro, las imágenes ya dieron el rol en redes, hasta ser presumidas por el presidente municipal de Guanajuato.
Foto: Andrea Murcia-Cuartoscuro.
(Aunque las momias de Guanajuato o más bien los encargados de su preservación están metidos en un problemón porque llevaron a unos ejemplares al Tianguis Turístico en CDMX sin permiso del INAH —de eso también les vamos a platicar un poco en esta nota).
Una IA revivió a las Momias de Guanajuato y así se verían en la vida real
Los rostros del doctor Remigio Leroy y la bruja Tranquilina —dos de los personajes representativos del Museo de las Momias de Guanajuato— fueron reconstruidos gracias a la Inteligencia Artificial.
¿Cómo fue posible? Cristian Cantero ha contado que subió la foto de la momia del doctor Remigio Leroy e ingresó un par de datos como la época en que vivió, su nacionalidad, profesión y la AI hizo lo suyo.
Le echó un ojo al vestuario, detalles como la barba y aquí les dejamos el resultado:
Foto: @CrisCanteroMXFoto: @CrisCanteroMX
Según la IA, así era el aspecto físico del doctor francés Remigio Leroy, cuyo cuerpo fue el primero en ser exhumado en el Panteón de Santa Paula, Guanajuato, en 1865.
(La exhumación, por cierto, se debió a la orden de mover del cementerio todos los cuerpos que no tenían actualizado su registro de pago. Es decir, si una familia dejaba de pagar por la tumba de un ser querido, pues… los cuerpos iban para afuera y eso fue lo que sucedió con el cuerpo del doctor Remigio Leroy).
Y así fue como desde 1865 hasta 1958 estuvieron exhumando y encontrando cuerpos momificados en Guanajuato —se dice que hasta encontraron osamentas que pertenecieron a las personas que estuvieron en la toma de la Alhóndiga de Granaditas en el movimiento de Independencia, el 28 de septiembre de 1810.
Pero, regresemos con la IA. Cantero pidió que reconstruyera el rostro de una mujer a quien apodaron la bruja Tranquilina.
De acuerdo con la especialista y defensora de las momias de Guanajuato Paloma Robles, esta mujer se llamaba Tranquilina Ramírez y hay indicios de que fue asesinada por su esposo… lo que para la especialista resulta grave es que esta mujer se quedó con un estigma, al ser apodada de esta manera.
Aunque también anteceden hipótesis de que Tranquilina era una curandera que murió en el abandono.
Foto: @CrisCanteroMXFoto: @CrisCanteroMX
Aquí la reconstrucción del rostro de Tranquilina Ramírez. Cantero explicó que este no es todo el trabajo y que espera publicar otros ejemplos de los rostros de las momias de Guanajuato.
El jalón de orejas del INAH
Esto ya no tiene que ver tanto con la chamba de la AI, sino con el hecho de que un par de ejemplares de las momias de Guanajuato fueron llevados a CDMX para una expo en el Tianguis Turístico.
El INAH, como máxima autoridad en la preservación del patrimonio cultural mexicano, salió a decir que nunca autorizó su traslado y se deslindó de los posibles daños a los cuerpos, así como los riesgos por la falta de protocolos de bioseguridad.
Uno de los ejemplares que fue llevado a CDMX fue precisamente el de Tranquilina Ramírez.
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Un hombre que pasó más de 16 horas trepado en el Big Ben, con una bandera palestina, fue detenido por las autoridades de Londres.
Un hombre fue arrestado por la policía de Londres luego de pasar 16 horas trepado en el famoso Big Ben, donde subió con la bandera palestina para exigir a las autoridades británicas que dejen de apoyar el genocidio en dicho país.
Un hombre pasó 16 horas trepado en el Big Ben como una manifestación pro-palestina. Foto: Getty Images
Un hombre escaló el Big Ben en Londres
La tarde del sábado 8 de marzo, la Policía de Westminster informó a través de sus redes sociales que a las 7:24 de la mañana (hora local) recibieron el reporte de un hombre que escaló a la Torre Elizabeth –mejor conocida como Big Ben– en las Casas del Parlamento.
El hombre en cuestión portaba una bandera de Palestina. Su intención era quedarse ahí arriba tres días y medio para pedir un alto al genocidio en Palestina y pedir a las autoridades del Reino Unido que dejen de apoyar a Israel y también, que no persigan a los manifestantes.
Foto: Getty Images
Y lo hizo para manifestarse por Palestina y la represión en Reino Unido
Pero luego de 16 horas la policía de Westminster, con ayuda de la Brigada de Bomberos y el Servicio de Ambulancias de Londres, lograron negociar con el sujeto al que tuvieron que bajar del Big Ben con ayuda de una plataforma grande.
En redes sociales circularon varias fotos y videos que mostraban al hombre trepado en el Big Ben con la bandera de Palestina. En uno de ellos, inclusive, se ve que el manifestante tiene los pies llenos de sangre y también que porta un pañuelo palestino.
El hombre tenía la intención de pasar tres días y medio en el Big Ben. Foto: Getty Images
El hombre fue detenido luego de que lo bajaran los bomberos
También hay un video que muestra al hombre siendo bajado del Big Ben por los bomberos. Un momento en el que aprovecha para ondear la bandera de Palestina frente a los ojos de decenas de personas que presenciaron el hecho en Londres.
A través de su cuenta de X, la policía indicó que el hombre ya ha sido detenido: “Este ha sido un incidente prolongado debido a las características específicas de dónde se encontraba el hombre y la necesidad de garantizar la seguridad de nuestros oficiales, del individuo y del público en general”, afirmó.
Se desconoce la identidad del hombre en cuestión, aunque se sabe que lo ocurrido fue gracias a que la policía de Reino Unido evitó que decenas de personas que se reunieron cerca del Parlamento pudieran realizar una manifestación propalestinos.
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Este domingo 9 de marzo, agentes del Servicio Secreto dispararon a un hombre armado que se encontraba a las afueras de la Casa Blanca.
Un domingo bastante movido para el Servicio Secreto de los Estados Unidos. Y es que este 9 de marzo, la agencia federal tuvo que confrontar a balazos a un hombre que se encontraba armado a las afueras de la Casa Blanca.
Un hombre armado resultó herido afuera de la Casa Blanca. Foto: Getty Images
Un hombre armado resultó herido afuera de la Casa Blanca, en Estados Unidos
A través de un comunicado (citado por TMZ), el Servicio Secreto detalló que el pasado sábado 8 de marzo recibieron un reporte por parte de la policía local por un hombre –el cual creen que tenía tendencias suicidas– que había viajado desde Indiana a Washington D.C. a última hora.
Los agentes de la agencia estadounidense se dieron cuenta que ese hombre estaba estacionado junto a un edificio directamente al lado de la Casa Blanca. Cuando se le acercaron, el hombre sacó un arma de fuego y “se produjo un enfrentamiento armado, durante el cual se dispararon tiros”.
Esto luego de un enfrentamiento con agentes del Servicio Secreto. Foto: Getty Images
Esto luego de un enfrentamiento con agentes del Servicio Secreto
En el comunicado, el Servicio Secreto mencionó que el hombre en cuestión resultó herido en el enfrentamiento y tuvo que ser trasladado a un hospital local, donde se desconoce su estado de salud.
Por su parte, ninguno de los agentes del Servicio Secreto resultó herido y la situación ya es investigada por las autoridades estadounidenses, quienes indagarán sobre las intenciones de este sujeto de andar armado afuera de la residencia presidencial.
El comunicado del Servicio Secreto sobre lo ocurrido.
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Redactora de música, entretenimiento y noticias. Llevo siete años en medios de comunicación y he tenido la oportunidad de conocer, entrevistar y escuchar en vivo a mis artistas favoritas.
More by Stephania Carmona
La nueva muestra del MUAC nos enseña la forma en la que un artista conceptual percibe la CDMX.
El artista Dennis Oppenheim amaba recorrer las calles de la Ciudad de México, particularmente sus mercados. Visitó una multitud de lugares que no sólo lo impresionaron sino que lo inspiraron a crear poéticas plásticas y una exposición llamada Materialidad del Consumo, que en estas fechas se presenta en el MUAC.
Y es que más que una muestra, plagada de colores, texturas y esculturas de diferentes dimensiones, Materialidad del Consumo es algo así como un viaje íntimo a la verbena cotidiana de la capital mexicana; esa que tiene que ver con nuestros hábitos de consumo y con el comercio popular.
La nueva exposición del MUAC /Imagen Wikipedia.
Esta exhibición es también un homenaje necesario a uno de los artistas estadounidenses más interesantes del sigloXX. Oppenheim fue uno de los grandes referentes del arte conceptual, cuya obra siempre desafió las formas tradicionales de y nos permitió indagar en el verdadero significado de las cosas.
La expo se presentará hasta el 6 de abril en el famoso recinto del CCU, y es sin duda, una buena oportunidad para disfrutar estos días de calor con una bebida fría y mucho arte.
Reflexiones sobre Dennis Oppenheim
“La mayor parte de mi trabajo provine de un grupo de ideas, de las sólo uso un pequeño fragmento. En ese sentido, el Land Art me ha permitido explorar, conceptos fuertes capaces de mutar.”
Nacido el 6 de septiembre de 1938 en Washington, Oppenheim fue hijo de dos migrantes rusos que le heredaron una manera particular de percibir la existencia. Creció en un barrio de clase trabajadora de California, y desde niño supo que se quería dedicar al arte.
Uno de los referentes del Land Art. /Imagen Wikipedia
Estudió en la Escuela de Artes y Oficios de California, pero nunca se sintió cómodo. Por eso se mudó en 1966 a Nueva York, la ciudad donde logró desarrollarse como artista y encontrar su voz creativa. Ahí tuvo la oportunidad de conocer a grandes exponentes del arte contemporáneo y forjar una carrera prolífica y original.
En la década de los 70 fue uno de los precursores del arte conceptual y del land art, un movimiento de vanguardia que involucraba directamente las obras de arte con el paisaje y la atmósfera.
En ese sentido, sus obras son más bien una experiencia sensitiva que nos permite revisitar, a través de los objetos de la vida cotidiana, lo que sabemos del presente.
Una Instalación que desafía es estatus quo/Imagen Wikipedia
Entre sus piezas más destacadas, vale la pena mencionar Dispositivo para obrar maldonde podemos contemplar literalmente una iglesia de estilo Nueva Inglaterra construida al revés. Con la punta del campanario clavada al suelo, y las puerta de entrada flotando en las alturas, suspendida en el tiempo.
Sobre Materialidad del Consumo
En 1998 Dennis hizo una exposición para el Museo Carrillo Gill que consistió en la instalación de siete paisajes visuales inspirados en los símbolos sociales y culturales de la CDMX y en el famoso surrealismo mexicano.
Los materiales de cada pieza se sacaron de los mercados, tlapalerías y bodegas industriales. Estas esculturas modernas dialogan con la identidad nacional y su relación con la globalización. En ese sentido, las esculturas nos permiten reflexionar sobre las capas simbólicas con las que convivimos todos los días.
Se usaron materiales del mercado. /Imagen MUAC Facebook
En la exposición podremos no sólo contemplar las piezas, de colores, formas, texturas y materiales diversos, como el plástico, sino que podremos sumergirnos en la atmósfera folclórica de la capital desde la mirada de uno de los artistas contemporáneos más disruptivos.
Para entender los pormenores de su paso por la CDMX, basta recorrer los nombres de las piezas: Cuatro famosos edificios históricos españoles, Quisco, Ángeles y Sombrero con halo.
Esta muestra se hizo en 1998./Imagen MUAC Facebook
Finalmente, la muestra es que nos permite ver cómo nos ven. Y es que antes de su muerte en 2011, Dennis Oppenheim transformó para siempre nuestra relación con los huacales y hasta las pequeñas jotas inadvertidas que aparecen en los tianguis los domingos.
¿Cómo, cuándo y dónde?
Fecha: Estará hasta el 6 de abril
¿Dónde? Museo Universitario de Arte Contemporáneo.
Dirección: Avenida Insurgentes Sur 3000, Coyoacán.
Costo: $40
*El museo está abierto de Miércoles a domingo.
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