Connect with us

Cine y Tv

David Fincher no descarta retomar Mindhunter para una temporada 3

Published

on

mindhunter-temporada-3

La experiencia fue complicada y agotadora. Erigir la segunda entrega del show criminal de Netflix (estrenada en 2019) le exigió al perfeccionista David Fincher desestimar gran parte del trabajo de preproducción y comenzar desde cero. En consecuencia, fueron dos años sumamente ajetreados para el aclamado director, quien aunque entregó una impecable segunda tanda de capítulos, pocas ganas le quedaron de pensar inmediatamente en una temporada 3 de Mindhunter. En enero de 2020, la «N» roja anunció que la serie entraba en paro indefinido, el cual prevalece hasta la fecha. Mas esto no significa que el ganador del Emmy se haya desentendido para siempre del proyecto.

En una reciente entrevista con Variety, Fincher reiteró cuán costoso fue desarrollar Mindhunter en relación al índice de audiencia, que aunque apasionada, no llegaba a los números que justificaran el dinero invertido. En ese sentido —y ligado a su hartazgo por la extenuante producción de las temporadas previas— el realizador no piensa que tenga sentido continuar. Sin embargo, siempre hay un mañana y Fincher no descartaría retomar la batuta para aquel contenido original de Netflix.

«En algún momento me encantaría volver a visitarlo«, dijo el director de 58 años. «La esperanza era llegar [en la historia] hasta finales de los 90, principios de los 2000, con suerte andar todo el camino hasta [el momento en] que la gente llamaba a la puerta de la casa de Dennis Rader».

Dennis Rader, alias BTK, es un personaje inspirado en el homónimo asesino serial, cuyas apariciones breves, recurrentes y tangenciales dentro de Mindhunter anticipaban su encuentro con el FBI. En la vida real, Rader se cobró la vida de diez personas —entre 1974 y 1991— y no sería arrestado sino hasta 2005. Recordemos que las primeras dos temporadas del show televisivo abarcan de 1977 a 1981, con los agentes Bill Tench y Holden Ford, junto con la psicóloga Wendy Carr, intentando revolucionar los criterios para la investigación criminal.

Como director y productor ejecutivo de Mindhunter, Fincher también puso énfasis (durante su charla con Variety) en la necesidad personal de tomarse un descanso, una vez cumplido el encargo de la segunda temporada.

«Ciertamente necesitaba un tiempo fuera», comentó. “Pusimos todas las manos a la obra para terminar [la segunda temporada] y no teníamos un montón de guiones, un montón de esquemas ni una biblia preparada para la tercera temporada. Debo admitir que estaba un poco como ‘No sé si estoy listo para pasar otros dos años en el espacio de arrastre’».

Mientras esperamos (con suerte) noticias favorables respecto a la posible temporada 3 de Mindhunter, a corto plazo Fincher brindará a sus fanáticos un nuevo largometraje: Mank, el cual estrenará en Netflix el próximo 4 de diciembre.

La entrada David Fincher no descarta retomar Mindhunter para una temporada 3 se publicó primero en Cine PREMIERE.

ues de anuncios individuales.

Cine y Tv

La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

Published

on



Picture1

El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699315392713-0”); });

Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699299356064-0”); });

Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

La entrada Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato se publicó primero en Cine PREMIERE.

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending