Connect with us

Musica

20 canciones emo (o algo así) que marcaron tu adolescencia y no lo podrás negar

Published

on

Por: Stephania Carmona y José Carlos López

Muchos de nosotros ya somos godínez nivel 3, ya saben de esos que van trajeados a la oficina, viajan con sus tuppers en el metro y que ya son reconocidos por el señor que vende taquitos en la esquina. Sin embargo, varios no podemos negar esa etapa medio oscura que vivimos por allá de los años 2005-2008. Sí, hablamos de los que fuimos emo.

Pantalones entubados, flecos en la cara, perforaciones en el rostro y mucho, pero mucho delineador negro fueron algunas de las cosas que caracterizaron a los que fuimos emo en la adolescencia, esa etapa en donde no le encontrábamos sentido a la vida (de grande tampoco, pero pues no lo sientes tan trágico) y nos la pasábamos escuchando música tristona encerrados en nuestro cuarto, sintiendo que el mundo se nos venía encima.

Artistas como My Chemical Romance (estandarte de este movimiento y que esperamos regresen este año a México), Paramore, Fall Out Boy, Panic! At The disco, Simple Plan, AFI, The Rasmus, entre otros, fueron los encargados de musicalizar los días de varios jóvenes emo en el mundo, con canciones que se quedaron marcadas en la mente y el corazón de muchos.

Para probar nuestro punto –y recordar esos días– les traemos una lista de 20 canciones emo (o por ahí), en inglés, que todos escuchamos en nuestra etapa “cortavenas” y las cuales seguimos escuchando hoy en día.

1.- Welcome to the Black Parade – My Chemical Romance 

Quizá una de las canciones más famosas de My Chemical Romance y uno de los temazos más reproducidos en 2006. Con una marcha por “el más allá”, Gerard Way y compañía nos hicieron cantar a todo pulmón y de ‘pe a pa’ la letra de “Welcome to the Black Parade”, sobre todo esa parte que dice “WE’LL CARRY OOOON, WE’LL CARRY OOOON”. ¡Que ya regresen a México por el amor de dios!

2.- I Write Sins Not Tragedies – Panic! At The Disco 

Por allá de 2005, cuando Panic! At The Disco era una agrupación y no un proyecto solista de Brendon Urie (como en la actualidad), llegó a miles de corazones con “I Write Sins Not Tragedies”, en donde narraba la historia de una boda entre dos personas de clases sociales diferentes, que al final tuvo un final no muy feliz. Eso sí, el delineador en los ojos de Brendon Urie no pudo faltar. Quién lo viera ahorita, trajeado y con porte de galán.

3.- Perfect – Simple Plan

Esta rola fue bien llegadora en su momento, esto porque básicamente habla de un tipo que le pide perdón a su papá por no ser lo que él esperaba. Y es que, ¿cuántos no nos sentimos así en nuestra etapa de adolescentes?, exacto. Aunque la canción de Simple Plan fue lanzada en el 2002 en su álbum No Pads, No Helmets… Just Balls, sigue provocándonos tristeza después de 18 años.

4.- The Kill – 30 Seconds To Mars 

Sí, aunque ahora parece que Jared Leto puede transformar el agua en vino, a principios de los años dos mil el look del cantante y actor era muy diferente. La prueba máxima de ello está en “The Kill”, canción de su banda 30 Seconds To Mars –que en la actualidad sólo está conformada por Jared y su hermano Shannon–, en donde aparece con un look emo que más de uno imitó hace años gracias a este video inspirado en la película The Shining (1980). ¡No se hagan!

5.- Boulevard of Broken Dreams – Green Day 

Los de Green Day son expertos cuando de rolas llegadoras se trata, sin embargo, si hay una con la que se volaron la barda fue con “Boulevard of Broken Dreams”, canción perteneciente a su aclamado álbum American Idiot (2004), y que es considerada como uno de los sencillos más exitosos que ha tenido la agrupación comandada por Billie Joe Armstrong.

6.- Miss Murder – AFI

Fue hasta el séptimo disco de AFI, el Decemberunderground, con el que la agrupación californiana logró sonar en todos lados. Mucho de esa popularidad la consiguieron gracias a “Miss Murder”, lanzada en el 2006. La rola no sólo se hizo popular en programas de televisión sobre música o estaciones de radio, de hecho hasta logró aparecer en algunas ediciones de juegos como Guitar Hero y Rock Band.

7.- Dance Dance – Fall Out Boy

Otra de las bandas que no pudieron faltar en la playlist de todo emo era Fall Out Boy. La banda comandada por Patrick Stump lanzó en 2007 su sencillo “Dance Dance”, como uno de los sencillos de su segundo disco From Under The Cork Tree, en un videoclip donde la banda nos mostraba el triunfo que varios nerds tenían en su fiesta de graduación. ¡Sí se pudo ser cool!

8.- Misery Business – Paramore  

A pesar de que Paramore tuvo su auge en la época de los ‘emos’, la agrupación sigue muy vigente en la actualidad. Eso sí, con una imagen y conceptos algo distintos a los que conocimos en 2007. Uno de los primeros trabajos que conocimos de Hayley Williams y compañía fue “Misery Business”, track que tuvo en las listas de popularidad de hace 13 años gracias a un video donde Hayley le daba su merecido a una bully de secundaria, algo que muchos hubiéramos tenido ganas de hacer.

9.- Ocean Avenue – Yellowcard 

Yellowcard es, quizá, una de las bandas de principios de los dos mil que realmente logró capturar la esencia de los sentimientos y emociones que los jóvenes de ese entonces experimentaban, sobre todo cuando se trataba de problemas del corazón. Y sin duda una canción que retrata muy bien lo que es enamorarse a tan temprana edad y perder a la persona en cuestión es “Ocean Avenue”, donde el grupo proveniente de Florida nos regaló una de sus mejores rolas.

10.- Hands Down – Dashboard Confessional

Esta canción es una de las responsables en mantener viva a esta banda… y sí, por ahí está “Vindicated”, “Screaming Infidelities”, pero “Hands Down” es “Hands Down”. Vinieron hace poco al Corona Capital y esta canción puso a llorar a todos los chavorrucos presentes, pues aparte de que suelen cerrar sus conciertos con esta canción, Chris Carrabba, vocalista-guitarrista-compositor de la banda, siempre cuenta un poco la historia de la rola antes de comenzar a tocarla. Es más… fue tan fuerte en su momento (y lo sigue siendo) que se ganó un lugar en ‘Guitar Hero’… pero muchos sufrieron porque no fue apenas hasta el año pasado cuando la banda se dignó a llevar su discografía a plataformas digitales. ¡Por fin!

11.- Helena – My Chemical Romance

Claaaaro que en esta lista debía aparecer más de una vez My Chemical Romance. La banda emo más popular, por excelencia, y es que no hay una sola persona en esta tierra que no sepa cómo va, al menos. Es más, ¿de verdad habrá alguien a quien no le guste? O que no se ponga a gritar la letra de la canción con el corazón desgarrad…. ohquela. Bueno, de que marcó época y tendencia, vaya que lo hizo. Rolota. Y a ver a qué hora vienen a México, hdspm.

12.- Until The Day I Die – Story of the Year

Seguriiiito ya no te acordabas de esta canción, y si estamos en lo correcto, seguro se te salió un: “tssss neeeeeeta esa rooooola”, seguido de un “UNTIL THE DAAAY I SPILL MY HEART FOR YOUUUU”, no lo puedes negar. Era de esas canciones que nunca faltaban en tu iPod o mejor dicho… en tu reproductor mp3, de esos en los que tenías que pasar tus rolas por USB. Y aunque no lo creas, la banda sigue activa, se tomaron un pequeño receso y cambiaron algunos integrantes (aunque el bajista ya regresó el año pasado), pero siguen tocando.

13.- Here (In Your Arms) – Hellogoodbye

¿Ya te pusiste de buenas con solo recordar esta canción? Nosotros sí. Y es que esta canción tenía justamente ese poder, y aunque acá no hay gritos desgarradores ni mucho menos, era otro de los himnos ‘felices’ de la banda emo. Mucha gente podría pensar que fue de los únicos éxitos de Hellogoodbye, pero la realidad es que son mucho más que eso… por ahí tenían en sus filas rolotas como “Baby, It’s Fact”, y básicamente todo el Zombies! Aliens! Vampires! Dinosaurs!, su álbum debut (2006). Prro discazo.

14.- About a Girl – The Academy Is…

¡Ja! Otra que seguramente ya habías borrado de tu sistema. “I’M NOOOOT IIIIN LOOOOVE THIS IS NOOOOT YOOOOUR SOOOONG”, dale, cántala de nuevo hasta el cansancio. Esa época en la que éramos felices y no lo sabíamos. Y sí, tienen 2-3 otras rolillas por ahí, y a pesar de que regresaron por un corto periodo en el 2015 para tocar completito su primer disco –esto luego de separarse en el 2011– tanto cambio de integrantes como que no le resultó del todo bien a la banda.

15.- Shake It – Metro Station

¿Qué haces si te decimos que Metro Station sigue activo? Así es, Trace Cyrus (sí, es el medio hermano de Miley Cyrus) y Mason Musso aún le dan a esto de la rockeada, desde el 2006. Por supuesto que han cambiado bastante su estilo para adaptarse un poco más a la escena actual, pero cómo olvidar ese look taaaan característico que manejaban. 300% emo. Y esta canción, bueno… a más de uno hacía bailar en el momento que fuera.

16.- Guilty Pleasure – Cobra Starship

Ni tan emo, ni tan punk, sino algo así como dance punk, pero la realidad es que Cobra Starship pintaba para algo muy muy grande. Amigazos de Fall Out Boy, y Gym Class Heroes. Es más, ahí pa’ que dimensionen, en el 2009 salieron en los premios MTV Latinoamérica junto a Paulina Rubio… WHAT?! Y en el 2011, justo cuando Justin Bieber comenzaba a ser un fenómeno mundial, ellos se encargaron de abrirle su gira ‘My World Tour’. ¿Entonces qué pasó? Ve tú a saber, pero dijeron “ya nos cansamos alv” en el 2015. Tienen rolas más famosas que la que pusimos en esta lista, pero los conocedores saben que esta era la mera mera.

17.- MakeDamnSure – Taking Back Sunday

Aquí es cuando nos agarramos todos juntos de la mano y nos ponemos a hacer la lloración. Acá los más fans recordarán que Adam Lazzara y compañía vinieron al Lunario del Auditorio hace apenas un par de años para dar un repasón de su discografía. Y es que esta canción sí podría resultar como un macizo golpe de nostalgia de ese entonces cuando aplicábamos la de “no es una modaaa mamá, es un estilo de vidaaaa!”.

18.- Jamie All Over – Mayday Parade

Rolón de esta banda proveniente de Florida. Es de esas canciones que te pone triste pero feliz a la vez, justo en el corazón emo. Y la buena noticia es que Mayday Parade están más activos que nunca, es más, acá abajo les dejamos un video en vivo de esta misma canción, de hace algunas semanas. Es más, al igual que Taking Back Sunday, Mayday Parade vino recientemente a México para presentar su más reciente material Sunnyland, en el Plaza Condesa.

 

19.- There’s No Penguins In Alaska – Chiodos

Ya un poco mucho más clavados, pero Chiodos (los Chidos, pa’ los cuates) desgarró la garganta de más de un emo kid. Imperdibles e infalibles siempre en el Warped Tour, la banda de Michigan formada en el 2001, cerró sus filas en el 2016 después de hacer 13 cambios en su alineación…

20.- In Too Deep – Sum 41

Sí, sí, ya sabemos que no es emo, pero cualquier emo que se respeta, sabía la importancia de esta canción y de todo lo que provocó. Una de las canciones más mediáticas de la banda (hasta salió en películas como American Pie, y en Malcolm el de enmedio), y claro que era de esas que te ponían de buenas a todas horas y en todas partes. No necesita mucha presentación, pero era imperdible hacer la mención. Aplausos.

La entrada 20 canciones emo (o algo así) que marcaron tu adolescencia y no lo podrás negar se publicó primero en Sopitas.com.

ues de anuncios individuales.

Musica

Miércoles 2×1 en Superboletos: Lista de conciertos en Guadalajara en los que aplica la promoción HOY 17 de junio

Published

on



Los amantes de los conciertos agradecerán la llegada del primer miércoles 2×1 en Superboletos del mes, el día de hoy 24 de junio. Como cada semana, esta boletera te ofrece dos boletos al precio de uno para hasta 15 conciertos y eventos, entre los que se encuentran fechas en Ciudad de México, Monterrey, Guadalajara, Puebla, Tijuana y San Luis Potosí. 

En este listado verás TODOS los conciertos que se encuentran al 2×1 a través de Superboletos. Para poder procesar tu compra dentro del miércoles 2×1 en Superboletos va a ser necesario que cuentes con un perfil en el portal, un correo electrónico disponible y una tarjeta bancaria de cualquier tipo para poder realizar el pago de los boletos. ¡Alista todo y anímate a comprar tus boletos!

Se recomienda proceder de la siguiente manera:

  • Identifica el evento y zonas marcadas con la etiqueta 2×1
  • Selecciona tus lugares en cantidades pares
  • La promoción se aplicará antes de pagar
  • Paga con Amex y disfruta de hasta 6 meses sin intereses

Lee: Sindicato de trabajadores del Nacional Monte de Piedad celebra avance en huelga

Lista COMPLETA de conciertos al 2×1 en Superboletos

Fecha  Artista  Recinto
28 de octubre Pimpinela Arena Guadalajara
22 de noviembre El mundo de Fede Vigevani Arena Guadalajara
16 de diciembre Deep Purple Arena Guadalajara

Te puede interesar: ¿Shakira tiene nuevo romance mexicano?

¿Cómo aprovechar la promoción?

Todos los conciertos enlistados se pueden comprar en modalidad 2×1. Sin embargo, para poder apartar tus boletos en el Supermiércoles de Superboletos deberás generar una cuenta en la plataforma para lograr realizar la compra del evento que deseas. Así mismo, revisa promociones adicionales de acuerdo a la zona que elijas en el recinto que alojará a tu artista preferido.

* * * Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de Whatsapp * * *

OB
 

Temas

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Musica

Conciertos: Alejandro Fernández ofrecerá la serenata más grande del mundo

Published

on



Cuando Alejandro Fernández decidió defender el lugar que dejó Vicente Fernández y continuar con la tradición familiar de cantar música mexicana, sintió el peso en la espalda, admite.

Ahora que ha refrendado su posición, mira su carrera y contempla retomar en un disco otros géneros que había dejado en el cajón, como el pop y la balada.

“Mi paso por el pop fue un momento muy importante en mi carrera, el regreso de las rancheras pues era inevitable cuando mi papá decidió retirarse; yo quería esa silla y no quería que nadie me la ganara, entonces creo que hice un buen cambio en el momento justo, en el momento correcto, pero creo que siento que ahorita la gente está como volteando otra vez a las canciones de amor, al romanticismo, a la balada. Tengo algo ya en el horno preparándose”.

Parte de este repertorio pop, más todas las canciones rancheras de su carrera, acompañado de unos 40 músicos, serán parte del concierto gratuito que ofrecerá este jueves 25 en La Minerva, uno de los sitios más emblemáticos de su natal Guadalajara, como parte de los festejos del Mundial de Futbol, y que prevé ser la serenata más grande del mundo.

Será la segunda vez que se presenta en ese escenario; en la primera reunió a unas 200 mil personas.

“Es volverme a presentar aquí en mi casa, con mi gente, con mi público, con el público que me vio nacer. Hay un dicho que dice: ‘Nadie es profeta en su tierra’. Y a mí, gracias a Dios, Guadalajara siempre me ha abierto los brazos y el corazón, y ha sido una de mis mejores plazas. Entonces vamos a dar un gran concierto, no nada más para la gente de Jalisco que me acompañe y sus alrededores, viene mucha gente, me imagino que también del centro de México y turistas”, expresa.

“El Potrillo” contará con invitados como sus hijos: Alex y Camila Fernández, además de Julión Álvarez y otro artista.

“Estamos felices de poder volver a cantar con Alex, con Camila, después de su participación en televisión, donde que les fue súper bien. Creo que van a tener un recibimiento muy cálido aquí en Guadalajara, también”.

Pánico escénico 

Apenas el 11 de junio, Alejandro interpretó por vez primera el Himno Nacional en la inauguración del Mundial de Futbol, en el Estadio Ciudad de México. Primero, dice, vino la emoción, luego los nervios y el miedo… Y después el valor.

“He estado ante audiencias más grandes, pero me empezó a entrar el pánico escénico cuando me dijeron la cantidad de público que iba a estar viendo la televisión”.

Cantar el Himno es una responsabilidad muy grande, comenta, así que ensayó muchísimo.

“Dije: el miedo no existe, esto te lo estás provocando tú solo Alejandro, y siempre había querido tener una oportunidad así de grande, en donde te vieran en todo el mundo. Entonces agarré valor y dije: lo voy a aprovechar, en vez de que me estén temblando las rodillas, voy a tomarlo para mi currículum. Me puse mis audífonos, me olvidé del público y de las televisiones y canté el himno lo mejor que pude”.

El Universal

“El Potrillo” en La Minerva

Alejandro Fernández ofrecerá un concierto gratuito en la Glorieta La Minerva este jueves 25 de junio, a las 21:00 horas, como parte de las actividades culturales del Mundial. 

Al ser un evento libre, el acceso será por orden de llegada, por lo que se recomienda anticipar la llegada para alcanzar un buen lugar.

CT

Temas

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Musica

Música: Muere Clive Davis, artífice de Carlos Santana y Springsteen

Published

on



El poderoso ejecutivo de la industria musical Clive Davis, responsable de impulsar las carreras de estrellas como Bruce Springsteen, Carlos Santana y Alicia Keys, así como de las fallecidas Whitney Houston y Janis Joplin, entre muchos otros artistas, murió ayer, en Nueva York, a los 94 años, informó su familia. 

Davis, considerado una figura clave en la construcción de la industria musical moderna, destacó por su capacidad para descubrir talentos y convertirlos en grandes estrellas, lo que le valió el apodo de “el hombre de los oídos de oro”. 

El productor, director artístico y abogado, que ejerció como director creativo de Sony Music Entertainment, fue reconocido como un incansable buscador de éxitos y como un símbolo de continuidad en una industria marcada por cambios constantes en la cúpula directiva de las grandes discográficas, recoge el diario The New York Times. 

Nacido en Nueva York en el seno de una familia judía, Davis quedó huérfano en su adolescencia, lo que le llevó a vivir con su hermana mayor.

 

En los últimos años había enfrentado problemas de salud y fue hospitalizado por complicaciones respiratorias el pasado 29 de mayo, permaneciendo ingresado hasta el 4 de junio.

Estudió en la Universidad de Nueva York (NYU) con una beca y posteriormente ingresó en la Facultad de Derecho de Harvard. “No tenía dinero para estudiar sin becas”, recordó en 2022 en una entrevista con la revista People.

El fundador del sello Arista Records, creado en 1974 y que presidió hasta el año 2000, ayudó también a forjar la carrera de artistas como Aretha Franklin, además de impulsar el lanzamiento de figuras como Barry Manilow, Patti Smith y Dionne Warwick.

En 1989 participó en la creación de LaFace Records junto a LA Reid y Babyface, sello que lanzó a artistas como TLC, Toni Braxton y Pink. En 1994 se asoció con Sean Combs en la creación de Bad Boy Records, uno de los sellos más influyentes del hip-hop de los años noventa.

El ejecutivo ayudó a dar forma al sonido del pop, el rock y el R&B durante una carrera de más de seis décadas, en la que también trabajó con artistas como Barbra Streisand, Aerosmith, Kenny G y Rod Stewart.

CT

Temas

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending