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¿Qué tan aterradora será Doctor Strange 2?

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En Comic-Con 2019, el director Scott Derrickson definió a la futura entrega del hechicero supremo como la primera cinta del MCU que dará miedo. Dicho comentario llevo a una peculiar y aventurada suposición, es decir, que Doctor Strange in the Multiverse of Madness sería una película de horror. No obstante, el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, ya salió a aclarar que —aunque esta secuela contendrá secuencias terroríficas— no se encasillará en aquel espeluznante género.

Hace unas semanas, el jefe creativo de Marvel Entertainment fue un invitado especial de la Escuela de Cine de Nueva York. Ahí, Feige protagonizó una charla que, en determinado momento, abordó aquel venidero proyecto cinematográfico, protagonizado por Benedict Cumberbatch.

«Multiverse of Madness es por, cierto, el título más grandioso que hemos inventado», declaró el productor (vía ComicBook). «Es un aspecto emocionante [de la película]. No diría que es necesariamente una película de horror, pero será una gran cinta del MCU con secuencias de miedo».

El ejecutivo también rememoró su infancia en la década de los 80. Esto, para aludir grandes clásicos de Steven Spielberg, cuyo tratamiento a determinadas escenas de horror (acorde a las palabras del expositor) es el mismo que se quiere rescatar para la segunda parte de Doctor Strange.

«Hay secuencias tan horribles en Los cazadores del arca perdida que yo, siendo un niño pequeño, me cubría los ojos cuando las caras [de los villanos] se derretían», confesó Kevin Feige. «También [hay secuencias aterradoras] en El templo de la perdición, por supuesto, o en Gremlins, o en Poltergeist. Éstas son las películas que inventaron la clasificación PG-13, por cierto. Eran PG y luego decían ‘Necesitamos otra [clasificación]’. Pero eso es divertido. Es divertido estar asustado de esa manera, no horrible ni tortuosa, sino de una forma legítimamente aterradora. Scott Derrickson es bastante bueno en eso: es aterrador, pero al servicio de una emoción estimulante».

Doctor Strange in the Multiverse of Madness llegará a cines el 07 de mayo de 2021.

La entrada ¿Qué tan aterradora será Doctor Strange 2? se publicó primero en Cine PREMIERE.

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La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

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Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

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Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

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El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

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Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

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Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

La entrada Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato se publicó primero en Cine PREMIERE.

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