Musica
Cariño: La banda española que te hará bailar hasta en tus días tristes
Cuando creamos un perfil en una app de ligue lo hacemos con la intención de conocer a alguien. Hay quienes después de hacer un match se topan con el amor de su vida, quienes conocen a sus futuros ex o gente con la que simplemente no pasa nada, y pocas, pero muy pocas veces hay quienes tras conocerse en Tinder deciden formar una banda; tal es el caso de la banda madrileña Cariño, que con su ’tontipop’ seguro va a ponerte a bailar, sin importar si estás triste o feliz.
Pero… empezaremos por contarte el origen de este género. En España, con la llegada de bandas como Los Fresones Rebeldes, La Casa Azul, Cola Jet Set y La Monja Enana, entre otros, a finales de los años 90, surgió un género al que bautizaron como ’tontipop’. La principal característica de estos grupos eran sus rolas con letras simples acompañadas de melodías dulces pero con un toque infantil donde rescataban el pop melódico de la década de los sesenta y la onda alocada ochentera.
Foto vía Instagram: @cariniopop
La banda que surgió por Tinder
Con la aparición de otras corrientes musicales este rollo fue perdiendo popularidad entre la chaviza pero como todo es cíclico, en 2018 apareció en la escena underground un trío femenino que curiosamente contaba con los elementos de las bandas pioneras, obvio hablamos de Cariño, trío conformado por Alicia Ros (bajo y voz), María Talaverano (teclados y voz) y Paola Rivero (guitarra).
¡No es choro! Resulta que María y Paola se conocieron por medio de la app y después de un par de dates se dieron cuenta que la cosa no iba por ahí, pero como tenían gustos similares siguieron en contacto y se juntaron para empezar a hacer música en conjunto. Al poco tiempo se unió Alicia, quien ya tocaba en otro proyecto (El Buen Hijo) y así nació este experimento al que decidieron llamar Cariño.
‘Pop para la bajona’ y “Bisexual”
Con un EP de dos canciones subido a Bandcamp cuyo título describía su concepto: Pop para la bajona, ¡pum!, empezaron a volverse virales en la escena musical y en redes sociales. Luego fichadas por el sello independiente Elefant Récords lanzaron su primer álbum, Movidas el cual está conformado por ocho temas escritos desde lo más profundo del corazón y en el que narran situaciones cotidianas con un toque irónico en canciones como “Canción de pop de amor”, “Mierda seca”, “Nada es igual” y “Bisexual”.
“Me gustan las chicas, ¿cómo pudo pasar? (…) pero en ese chico, yo no dejo de pensar… ¿cómo decírselo a mi madre?, ¿cómo contarlo en la pelu?, ¿qué pensarán mis amigas?, ¿qué me dirán mis abuelos?”
Foto vía Twitter: @cariniopop
Sin ser intencionado, Cariño se ha colocado dentro del colectivo LGBT como una banda que le otorga visibilidad a la bisexualidad, sin buscar posicionarse como una agrupación reivindicativa, sino con la única intención de normalizar esta orientación sexual que junto con el colectivo trans suelen ser los menos aceptados.
Dios bendiga al tontipop
No solo la diversidad de sus integrantes es lo que hace interesante la propuesta de Cariño, también los referentes que toman como inspiración basándose en varios referentes; lo mismo pueden escuchar trap, rock, pop o reggaetón, y para muestra la divertida adaptación que hicieron de “Llorando en la limo” de C. Tangana en la que le imprimen su propio sello cambiando las limusinas por vespinos y dejando de lado a Daddy Yankee.
Si algo tiene claro este trío es que para que una canción sea llegadora no necesita ser súper intensa ni cortavenas, sus rolas tienen un toque de buena vibra que en cuanto las escuchas te dan ganas de bailar y eso se ve plasmado en frases como:
Te escribo porque te echaba de menos (…) y ya te estoy arrepintiendo”, “Tengo mil excusas inventadas para vernos, paseemos a mi gato aunque ni siquiera tengo” o “Que si pudiera estar sin ti ya lo estaría, pero todavía no sé por qué, porque eres una mierda seca, pero te veo y la falda se me levanta”.
Aunque lo suyo es meramente el pop, también le han entrado a distintos géneros en colaboraciones entre amigos, como el flamenco acompañando a Solea Morente en dos temas: “Cosas buenas” y “Ducati”; al rock garage con Mujeres en “Al final abrazos” y al soft-pop con Natalia Lacunza en “Modo avión”. Estos últimos singles llegaron tras cambiar de sello discográfico y unirse a las filas de Sonido Muchacho (Sen Senra, Los Punsetes, Carolina Durante).
A un paso de Coachella
Durante tres años no han dejado de pasarles cosas chidas y una de ellas aparecer en el cartel de lo que sería la edición 2020 de Coachella, siendo la cuarta banda española que se presentaría en la historia de uno de los festivales más importantes del mundo y aunque finalmente no pudo ser (porque pandemia), al menos les queda la ilusión de haber aparecido en el mismo anuncio con figuras de la talla de Rage Against The Machine, Travis Scott y Frank Ocean. Esperamos que algún día se logre.
Foto: Coachella
Pusieron a bailar a México
Según datos de plataformas como Spotify, CDMX es la tercera ciudad que más escucha a Cariño y curiosamente parece ser que la tercera es a vencida, pues después de dos intentos fallidos Alicia, María y Paola ofrecieron por fin dos conciertos en un recinto de la capital chilanga con la primera fecha sold out, y en la que nos hicieron bailar a lo loco con sus canciones de pop de amor como “Te brillan”, “Excusas” y “:(“ (carita triste). Sin duda es una propuesta que debes tener en el radar.
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Jacqie Rivera abrió una nueva etapa en su carrera con el lanzamiento de “If I Ain’t Got You”, un dueto póstumo junto a su madre, Jenni Rivera, que además representa el primer adelanto de su segundo álbum de estudio, “Corazón Desnudo”, previsto para estrenarse en septiembre.
La canción, una nueva versión del tema de Alicia Keys, reúne la interpretación en vivo que Jenni Rivera realizó años atrás con nuevas voces grabadas por Jacqie, recreando uno de los momentos que ambas compartieron sobre el escenario. El sencillo y su video musical ya se encuentran disponibles en plataformas digitales.
La interpretación tiene su origen en una presentación realizada cuando Jacqie aún era adolescente, en la que cantó el tema junto a su madre. Con este lanzamiento, la cantante retoma aquella actuación para preservar ese episodio y acercarlo a nuevas generaciones de seguidores.
Jacqie recordó que fue Jenni Rivera quien impulsó desde un principio su interés por la música y la animó a desarrollar su talento.
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“Ella fue la primera que creyó en mí. Desde chiquita, ella me decía que yo podía cantar, que no tuviera temor y no sintiera dudas. Cuando decidí lanzarme y empezar a grabar, lo hice para honrar el don que Dios me ha puesto, pero también el hecho de que mi mamá vio algo en mí”, expresó.
El sencillo también marca el inicio de la promoción de “Corazón Desnudo”, producción con la que Jacqie busca continuar construyendo su trayectoria artística al tiempo que mantiene presente el legado de su madre.
Sobre ese equilibrio entre su historia familiar y su propuesta musical, la intérprete señaló que su intención es reconocer el camino que abrió Jenni Rivera sin replicar su estilo.
“Quiero honrar el hecho de que ella abrió un camino. También es muy importante para mí poder dar algo que viene de mí. Jenni es Jenni. Nadie va a ser como ella. Quiero honrarla, pero no quiero imitarla”, afirmó.
Jacqie Rivera, cantante y compositora méxico-estadounidense, ha definido su propuesta como “Música Fusión”, un proyecto que integra influencias derivadas de sus raíces culturales. Con “Corazón Desnudo”, la artista presentará un repertorio que refleja su proceso creativo y su evolución dentro de la música.
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AO
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La música, el cine y la televisión tendrán nuevos nombres inmortalizados en una de las avenidas más famosas del mundo. La Cámara de Comercio de Hollywood anunció ayer a las 32 personalidades que recibirán una estrella en el Paseo de la Fama durante 2027, una lista encabezada por la cantante colombiana Karol G, el actor chileno Pedro Pascal y la actriz Lisa Kudrow, recordada por interpretar a Phoebe Buffay en la exitosa serie “Friends”.
La lista también incluye a las actrices Elle y Dakota Fanning, Kate Hudson, Idris Elba, Keke Palmer, el actor Adam Scott, protagonista de “Severance”, así como al productor y guionista Bill Lawrence, creador de exitosas series como “Ted Lasso”.
En la categoría musical también fueron seleccionados el grupo Linkin Park, el DJ francés David Guetta, la legendaria banda The Ramones y la agrupación mexicana Intocable, ampliando la presencia de distintos géneros y generaciones en el Paseo de la Fama.
La televisión también estará representada por Raven-Symoné, una de las figuras más populares de Disney Channel gracias a “That’s So Raven” y las películas de “The Cheetah Girls”. Por ahora no se han dado a conocer las fechas de las ceremonias.
CT
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Después de seis años de espera, The Strokes está de regreso. La banda estadounidense publicará hoy, Reality Awaits, su séptimo álbum de estudio y el primero desde el exitoso The New Abnormal (2020), el disco que marcó su regreso creativo y les valió el primer premio Grammy de su carrera.
Disponible en plataformas digitales, CD y vinilo, el nuevo trabajo representa el inicio de otra etapa para el quinteto neoyorquino, considerado una de las agrupaciones más influyentes del rock contemporáneo y pieza clave en el resurgimiento del indie rock a principios del siglo XXI.
Para este nuevo proyecto, Julian Casablancas, Nick Valensi, Albert Hammond Jr., Nikolai Fraiture y Fabrizio Moretti volvieron a confiar en el productor Rick Rubin, quien ya había estado detrás de The New Abnormal.
Según informó Sony Music, Reality Awaits fue grabado entre Costa Rica y diversos estudios alrededor del mundo, una dinámica que permitió al grupo trabajar con mayor libertad creativa mientras sus integrantes mantenían agendas individuales y proyectos paralelos.
El resultado es un álbum integrado por nueve canciones que buscan mantener la esencia de la banda sin renunciar a nuevas exploraciones sonoras.
Las nuevas canciones
El repertorio incluye los temas “Psycho Shit”, “Dine N’Dash”, “Lonely in the Future”, “Going to Babble On”, “Liar’s Remorse”, “The Fruits of Conquest”, “Tyrants of the Mellow Moon”, “Going Shopping” y “Falling Out Of Love”.
Precisamente, “Going Shopping” y “Falling Out Of Love” fueron elegidos como sencillos de presentación y sirvieron para anticipar el sonido del nuevo álbum, despertando la expectativa entre los seguidores de la banda tras varios años sin material inédito de larga duración.
El lanzamiento coincide con una intensa agenda de presentaciones internacionales. Durante este año, The Strokes forma parte del cartel de algunos de los festivales más importantes del mundo, como Coachella, Bonnaroo, Outside Lands y Summer Sonic Japón 2026, antes de regresar a casa para ofrecer un concierto en Nueva York el próximo 2 de octubre.
La gira permitirá al grupo presentar por primera vez en vivo las canciones de Reality Awaits, junto con los clásicos que han marcado su trayectoria durante más de dos décadas.
Cabe señalar que desde la publicación de Is This It, en 2001, The Strokes se convirtió en uno de los grupos más influyentes de su generación. Con un sonido que mezcló la energía del garage rock, el post-punk y el rock alternativo, la banda revitalizó una escena dominada entonces por el nu metal y el pop comercial.
CT
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