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Felix Klieser, el músico que toca el corno con los pies para La Orquesta Imposible de Alondra de la Parra
A lo largo de los años la música nos ha traído historias increíbles, enfocadas en personas que a pesar de cualquier tipo de adversidad han salido adelante gracias a este maravilloso arte que a la gran mayoría les encanta. Pero estamos seguros que nunca han conocido a alguien como Felix Klieser, uno de los intérpretes de corno más grandes del mundo y que nada lo detuvo para cumplir su sueño.
El pasado 25 de agosto la directora mexicana, Alondra de la Parra presentó una iniciativa llamada La Orquesta Imposible, un grupo único en su tipo que reúne a los mejores solista de todo el planeta. Acá está la crema y nata de la música clásica contemporánea, quienes se juntaron para tocar con un solo objetivo: apoyar a los niños y mujeres que no la están pasando muy bien durante la pandemia.
Alonda de la Parra tocando con la Tonhalle Orchester de Zurich/ Foto: Tonhalle Orchester Zürich
También puedes leer: ALONDRA DE LA PARRA CREA LA ORQUESTA IMPOSIBLE PARA APOYAR A NIÑOS Y MUJERES DURANTE LA PANDEMIA
¿Quién es Felix Klieser?
Sin embargo, dentro de todos los nombres que participan en esta orquesta el que más llamó la atención fue el de Felix Klieser. Desde hace un buen rato, este joven de 29 años se ha ganado los aplausos del público y la crítica gracias a su espectacular talento a la hora de tocar el corno francés, con el cual ha logrado sobresalir en todo el mundo, demostrando una vez más que una discapacidad no trunca los sueños.
Debido a una extraña condición, Felix nació sin brazos, es por eso que utiliza los pies para prácticamente todo, vestirse, comer, escribir y sobre todo, para tocar su instrumento. Desde los cinco años le surgió el deseo de que se músico gracias al corno (también conocido como trompa) así que sus padres lo inscribieron a clases para que aprendiera todo lo que necesitaba.
Felix Klieser tocando con la orquesta Tonhalle de Düsseldorf/ Foto: Susanne Diesner
Gracias a sus pies desarrollo una técnica única
En una entrevista que le hizo la BBC hace algunos años, Felix Klieser comentó que en un inicio su instrumento se encontraba en el piso y de esa manera comenzó a tocar, operando las válvulas con los dedos del pie izquierdo. Sin embargo, con el paso del tiempo él evidentemente creció y se encontró con que la posición no era la más cómoda para interpretar las piezas cada vez más complejas que interpretaba.
Así que con la ayuda de un fabricante de instrumentos, comenzó a desarrollar un soporte fijo que con los años fueron perfeccionando para que él pudiera explotar todas y cada una de sus habilidades. Otro de los obstáculos que encontró fue que, los músicos sin discapacidades utilizan la mano derecha para alterar el sonido del corno, pero Klieser no usa su pie derecho para ello.
Foto vía Instagram: @felix.klieser
Para cambiar las distintas tonalidades que tiene su instrumento, Felix Klieser utiliza la boca, regulando la cantidad de aire que sopla. Gracias a esto logró tener un estilo único en su tipo y que le ha valido el reconocimiento de sus colegas, aunque hay ocasiones que es inevitable tener que silenciar el sonido en distintas piezas, así que para eso usa un dispositivo mecánico que opera con su pie derecho.
Su carrera musical y el reconocimiento a nivel mundial
Felix Klieser ganó un montón de premios cuando era joven, incluyendo el concurso nacional Jugend musiziert en su natal Gotinga, Alemania. A los 13 años lo aceptaron como una de las jóvenes promesas en la Escuela de Música de Hannover, donde comenzó sus estudios regulares de música y fue ahí que aprendió de grandes instrumentistas del corno como Markus Maskuniitty, excornista principal de la Filarmónica de Berlín y Peter Damm.
De 2008 a 2011 fue miembro de la orquesta Bundesjugendorchester, con la que actuó en importantes salas de conciertos en Alemania y en el extranjero. A lo largo de su carrera ha grabado tres conciertos de corno francés, pero en 2014 se llevó el premio ECHO Klassik (uno de los más importantes de su país) en la categoría Joven Artista del Año y también fue galardonado con el Premio de Música de la Asociación de Directores de Conciertos Alemanes.
Imagínense qué tan cañón está este musicazo que en una de las giras que el exlíder de The Police, Sting, armó junto a una orquesta, le llamó para que tocara con él y le mostrara a su público el talento que tiene con el corno. Sin duda, la historia de Felix nos recuerda que no hay obstáculos que puedan detener a una persona que tiene muy claros sus sueños.
Felix Klieser recibiendo el premiio ECHO Klassik de 2014/ Foto: Getty
Si quieres conocer más sobre Felix Klieser y La Orquesta Imposible, te dejamos a continuación la entrevista que tuvimos con Alondra de la Parra en #SopitasXAire Libre:
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Lo que necesitas saber:
Father John Misty lanza su mejor disco a la fecha, en una aventura cósmica de un gran contador de historias. Te contamos a detalle todo sobre ‘Mahashmashana’.
Josh Tillman, el ex-Fleet Fox, letrista extraordinario y filósofo de la condición humana ha lanzado Mahashmashana, su sexto disco de estudio bajo el pseudónimo de Father John Misty. Para este álbum, repite la sátira en sus letras, pero ahora viaja más lejos del folk grandilocuente que le conocemos, y se adentra de lleno en electronica (“Screamland”), disco (“I Guess Time Just Makes Fools of Us All”), rock (“She Cleans Up”).
El viaje del cantautor reflexivo que antecedió este disco fue Chloë and the Next 20th Centruy, un disco excepcional, parte de una discografía sólida que se ha puesto más conceptual disco tras disco. Una indicación de lo aventurado que es este disco viene del título y la portada. La palabra en sánscrito significa “gran campo de cremación”, y la portada muestra creaciones deformes, con ojos, que pueden interpretarse como ángeles o, simplemente, extraterrestres.
Drew Erickson se suma a la producción, lo que se aprecia en las locuras de “Screamland” y la refinada balada disco “I Guess Time Just Makes Fools of Us All”. El disco tiene una magnitud mayor a trabajos pasados, y aunque FJM siempre ha contemplado las cuerdas, la parte orquestal es inmensa, con un trabajo brutal en producción.
Quizás estamos ante el último disco de Father John Misty
Al alcanzar un nuevo nivel de artesanía musical, FJM nos asombra entre cuerdas y géneros
En entrevista para npr, Josh Tillman dijo que -“Este álbum se siente, quiero decir, no quiero colapsar ningún mercado ni nada, pero se siente como si fuera el último disco para mí”-. Quizás sea una sorpresa, pero con su mejor disco a la fecha, era algo también previsible.
Father John Misty está en su cima espiritual y contemplativa, como un observador de la condición humana que ahora tiene una aventura sonora de 50 minutos en la que habla sobre los siguientes universos, el cruel paso del tiempo y conocerse a uno mismo, entre otros temas metafísicos.
Esto se aprecia desde la abridora y canción que da nombre al disco, pero de manera grandiosa también en “Josh Tillman and the Accidental Dose”, el coro de “Screamland”. Como un elemento permanente, las baladas más tranquilas como “Being You” y “Summer’s Gone” también las incorporan con una sensibilidad que las hace sonar como parte de una película.
Lo más apegado a lo que le hemos escuchado antes es “Screamland”, algo que parece venir de Chloë and the Next 20th Century, hasta que revienta en el coro con electronica que parece venir de AWOLNATION o Imagine Dragons. De ahí en fuera, las baladas se asemejan, pero la ambición de FJM para este disco es superior a lo que le hemos escuchado hasta el momento.
Las letras están al nivel de un ambicioso trabajo sonoro que hacen
Con una capacidad solvente para crear letras sobre la vida y la muerte, la resignación ante la condición humana, mucha sátira y recurrencias sobre la espiritualidad, Josh Tillman se avienta muchos versos admirables en este disco.
En “Josh Tillman and the Accidental Dose”, crea una reflexión propia sobre sentirse incompleto, y cómo es que se encuentra en un limbo entre no poder manejar pero tampoco lograr conciliar el sueño. Este contador de historias solo quiere exhibir lo que observa y vive, y lo logra de manera muy empática.
“Mental Health” construye sobre esa idea de conocerse a uno mismo, que es una herramienta poderosa en cuanto a salud mental.
La capacidad de Josh Tillman para “rapear” se nota en una rolita más rockera, “She Cleans Up”, en la que parece no tomar aire en los versos. Es una rola un poco más “divertida” y superficial que el resto del disco, algo bailable que no pone al centro la discusión sobre el sentido de la vida o la vida después de la muerte. Y con ello, muestra la versatilidad efectiva que tiene FJM.
“I Guess Time Just Makes Fool of Us All” es el clímax del disco, como una atípica balada disco de más de 8 minutos que presume metales, cuerdas orquestadas, percusiones tropicales y una letra directa que se burla de la burla que nos hace el tiempo como seres humanos. Simplemente fascinante y que bien se puede quedar en repetición por varias horas.
Los metales funky forman un gran elemento de esta rola, y hasta tenemos un solo de saxofón grave que suena a una rola ochentera del dancefloor, en una balada cósmica y espiritual.
‘Mahashmashana’ es un disco variado, con la tradición de contadores de historias grandiosos como factor común
Este grado de artesanía musical nomina a Josh Tillman, bajo su creación Father John Misty, a formar parte de una tradición que lo relaciona válidamente con Leonard Cohen o Nick Cave, y no es para menos. Mahashmashana está repleto de recursos literarios, ironías, paradojas, sátira y por supuesto que un simbolismo barroco que no se comprende a primera escucha.
Father John Misty se rifó con la edición morada traslúcida en vinil de su nuevo disco, que pueden encontrar por acá. De diciembre en adelante emprenderá gira por Estados Unidos y Europa, por lo que pasando abril podríamos tener algún anuncio de gira latinoamericana.
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Nos encontramos a pocos días de cantar y bailar al ritmo del Coca -Cola Flow Fest 2024, evento que reunirá a miles de personas en el Autódromo de los Hermanos Rodríguez, con el fin el fin de disfrutar del mejor reggaetón del momento, con los artistas más conocidos y algunas sorpresas.
Antes de pasar con los artistas y detalles, no olvides que el evento se llevará este 23 y 24 de noviembre, en el Autódromo ubicado en Iztacalco, Ciudad de México.
Artistas que estarán en el Flow Fest 2024:
Sábado Coca – Cola Stage
- Raw Alejandro
- Sebastian Yatra
- Tony Dize
- Oscar Maydon
- Saiko
- Elena Rose
- Jerry Di
- Michael G
Sábado Sprite Stage
- Anuel AA
- Jhayco
- Tiago PZK
- Bryant Myers
- Luar LA L
- El Bogueto
- Neutro Shorty
- Ghetto Living
- Rivvaa
LEE: Coachella 2025: Conoce los artistas que representarán a México en el festival
Sábado Dembow Vickys Stage
- Dani Flow
- Cachirula B2B Loojan
- Yoss Bones
- Los Marcianos
- Yeri Mua
- Yung Beef
- Snow tha Product
- Charl Gynn
- Smi-Lee & Profeta Yao Yao
- Mont Pantoja
- Geezly
- B´rek el Milagro
Domingo Coca – Cola Stage
- Rels B
- Chencho Corleone
- Becky G
- Jay Wheeler
- Blessd
- El Malilla
- Gonzy
- Chesca
- Soley
Domingo Coke Studio Stage
- Artista por revelar
- Belanova
- Tito Double P
Domingo Sprite Stage
- Arcangel
- Paulo Londra
- Ñengo Flow
- Milo J
- Dei V
- Juan Duque
- Legallyrxx
- Esteban Rojas
- Rixxia
Domingo Dembow Vickys Stage
- Dan García
- Alu Mix
- Lit Killah
- Alejo
- Jere Klein
- El Jordan 23
- BB Trickz
- Cruz Cafuné
- Vevo
- Jey F / Gudi / Alan Dazmel / Oviña
- Alnz G
- Amalfitan
¿Cómo llegar al Autódromo Hermanos Rodríguez?
La manera más sencilla de llegar es en Metro, específicamente en la Línea 9, bajando en la estación Ciudad Deportiva y caminando algunos metros, donde seguramente te encontrarás con más personas que se dirigen hacia el lugar.
JM
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Tras darse a conocer la lista de los artistas que se presentarán en 2025 en el famoso festival “Coachella” en la ciudad de Los Ángeles, personas de todo el mundo no quieren perderse la oportunidad de disfrutar de este gran festival con sus artistas favoritos. Si vives en México, ¿cuánto dinero necesitarías para ir a Coachella?
Desde que se dio a conocer el cartel del Festival de Música de Coachella 2025, los fanáticos mexicanos quizás hayan visto ya el costo de un viaje a California, Estados Unidos, así como el precio de las entradas para asistir al Festival. A continuación te contamos un aproximado sobre cuánto dinero necesitas para ir desde México a Coachella.
LEE TAMBIÉN: Coachella 2025: Este es el precio en pesos mexicanos para el festival
Si es la primera vez que experimentas Coachella, hay varios puntos que debes considerar como residente en México. Hay que revisar opciones de viaje, boletos, alojamiento o campamento durante el festival, vuelos, transportes en la ciudad, alimentos y bebidas antes de lanzarte a la aventura.
Una vez que localices el boleto que desees, que van desde los 9 mil pesos hasta 28 mil pesos, debes sumar a esto el lugar para acampar, el cual tiene diferentes opciones y varían desde los 3 mil pesos hasta más de 60 mil pesos. Encuentra aquí todas las opciones de boletos y campamentos.
Viaje de México a California, EU
Por otro lado, una de las mejores y más convenientes formas de llegar a Coachella desde México es tomar el Cross Border Express (CBX) a través de Tijuana hasta San Diego y luego hacer transbordo como desees. Sin embargo, debes cotizar vuelos desde tu ciudad. Se recomienda revisarlo al menos 3 meses antes de la salida, para poder encontrar un precio no tan elevado.
Recuerda también que el sitio web oficial de Coachella tiene una sección donde puedes cotizar algunos paquetes turísticos de Live Tours, la agencia oficial del festival en México. Los paquetes ofrecen viajes ida y vuelta a Tijuana desde distintos puntos como:
- CDMX
- Guadalajara
- Monterrey
- Puebla
- Culiacán
- Oaxaca
- León
- Puebla
- Morelia
- Los Cabos
Estos paquetes de viaje se pueden combinar con la renta de un auto (con costo de 4 mil pesos por cuatro días), o el uso de autobús con espacio en camping (los precios y opciones antes mencionados) o quizá una reservación en un hotel cercano. El precio más barato de estos paquetes es alrededor de 26 mil 400 pesos mexicanos.
Finalmente, considera también el consumo de alimentos durante tu estadía y en el propio festival. Con todo esto, se puede concluir que viajar desde México a Coachella 2025 sería un gasto de al menos 24 mil pesos mexicanos en adelante.
TE PUEDE INTERESAR: Coachella 2025: Conoce los artistas que representarán a México en el festival
AB
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