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Maldita: La perspectiva femenina de una leyenda clásica

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La leyenda del Rey Arturo es un relato bastante bien conocido: un joven entrenado por el hechicero Merlín asciende al trono cuando logra sacar una espada atascada en una piedra. Sin embargo, el surgimiento del arma de dicha piedra es resultado de una simplificación del mito, ya que, originalmente, la encargada de darle la espada a Arturo era un personaje un tanto desconocido para muchos: la Dama del Lago.

La Dama del Lago, también llamada Nimue, es un personaje místico del cual se desconocían sus orígenes, lo que inspiró a los autores Tom Wheeler y Frank Miller a crear una novela gráfica que reduce el peso de la historia de Arturo para centrarse en ella. Y ahora, Maldita se ha convertido una serie original de Netflix.

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En esta nueva serie seguimos a Nimue, una joven que ha sido maldecida con una unión a los espíritus llamados Ocultos, mismos que le han otorgado poderes especiales. Nimue es rechazada por los habitantes de su pueblo por esta maldición, pero un día, una enorme tragedia provocada por los Paladines Rojos, un clan de monjes caballeros, la llevará a emprender una misión en la que descubrirá su verdadero poder, a un joven Arturo y a la emblemática espada.

La directora Zetna Fuentes, quien fue la encargada de dirigir los primeros dos episodios, explicó que se trata de un coming of age clásico, pero que sin duda destaca por girar alrededor de un gran personaje femenino:

«Ella es valiente y determinada. Es una joven que está encontrando su lugar en el mundo y también a ella misma en un tiempo difícil de su vida. Además de que las decisiones que toma no sólo le afectarán a ella, sino a su comunidad. Es una gran heroína, ¿sabes? Está salvando a su especie y a la humanidad, y me encanta que hayamos explorado tan bien a este personaje y que sigamos a una gran mujer en un viaje épico».

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Netflix © 2020: Katherine Langford, la directora Zetna Fuentes y Catherine Walker

Maldita llega en un momento en que las historias que ya conocemos buscan reinterpretarse con protagónicos femeninos, a fin de plantear nuevas perspectivas a lo ya conocido, como es el caso de Enola Holmes, la próxima película que seguirá la historia de la hermana del reconocido Sherlock Holmes. Al respecto, Zetna Fuentes destaca la importancia de contar las historias desde los ojos de las mujeres, además de que Nimue es la heroína que le hubiera gustado admirar en su juventud:

«Creo que es muy importante, ¿sabes? Durante mucho tiempo las mujeres sólo existían en historias secundarias y no eran las protagonistas, mucho menos las heroínas que salvaban el mundo. Creo que tener una historia tan orgánica en la que una mujer se convierte en aquella que salva el mundo es increíble. Para mí, como mujer, sólo podía haber esperado crecer con eso cuando era joven, entonces estoy muy emocionada de que podamos compartir la historia de Nimue con el mundo».

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Netflix © 2020: Katherine Langford y Devon Terrell

Esta nueva mirada del mito artúrico representa, en palabras de Fuentes, «algo completamente fresco y nunca antes contado», además de abarcar diversas problemáticas actuales:

«Desde que leí el guion supe que sería especial porque incluso con tantas series que han excavado en la leyenda, lo emocionante de Maldita es que es algo nuevo y fresco, además de que a pesar de ser una historia de fantasía y de época, es una muy actual. Hablamos de las problemáticas relevantes y creo que logramos que se sintieran naturales, a pesar de desenvolverse en una historia con siglos de antigüedad. Estoy muy emocionada por ver cómo la audiencia verá este nuevo mundo en el que trabajamos».

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Netflix © 2020: La directora Zetna Fuentes, Catherine Walker, el productor Tom Wheeler y Katherine Langford

Protagonizada por Katherine Langford (13 Reasons Why) y con un reparto integrado por talentos como Gustaf Skarsgård (Vikingos), Devon Terrell (Barry), Sebastian Armesto (Piratas del Caribe: Navegando aguas misteriosas), Catherine Walker, Emily Coates y Lily Newmark (Solo), Maldita llegará a Netflix este viernes 17 de julio.

La entrada Maldita: La perspectiva femenina de una leyenda clásica se publicó primero en Cine PREMIERE.

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La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

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Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

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Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

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El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

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Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

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Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

La entrada Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato se publicó primero en Cine PREMIERE.

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