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Puro temazo: Estas son 10 de las mejores canciones en el soundtrack de ‘Cruella’

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Una de las villanas más icónicas de Disney por fin ha llegado a la pantalla con su propia película. Cruella de Vil, la exuberante y despiadada modista a quien conocimos por primera vez en 101 Dálmatas, se convierte en el personaje principal de este live action tan ansiado y titulado simplemente Cruella.

Emma Stone es la protagonista de esta historia en la que vemos el origen y la transición que el personaje recorre hasta convertirse en la malvada -y por supuesto icónica- diseñadora inglesa. Si no has visto la cinta, tranquil@ porque no te vamos a spoilear nada pues hoy toca hablar del poderoso e impactante soundtrack que acompaña a la película 

'Cruella' podría ser el mejor live action de Disney gracias a su villana

Foto: Disney

‘Cruella’: Un soundtrack que funciona y que recoge lo mejor de la vieja escuela

¿Estamos ante uno de los mejores soundtracks de los últimos años? Es arriesgado asegurarlo, pero de que es uno de los más memorables, lo es. Y es que, debemos decirlo, las canciones de esta banda sonora son parte de ese repertorio imaginario al que inconscientemente llamamos ‘viejitas pero bonitas’, que constituye un compendio de época magnífico.

Vaya, en pocas palabras, la producción le atinó. Teniendo en cuenta que Cruella está ambientada en la década de los 70, estos tracks capturan perfectamente la esencia aquellos tiempos y eso indudablemente ayuda a recrear la magia, el entorno, el contexto histórico de lo que vemos en pantalla.

Foto: Disney.

Eso sí, aunque el soundtrack nos adentra en la turbulenta (pero musicalmente maravillosa) década de los 70, Disney le abrió un espacio a Florence + The Machine para componer la canción original del largometraje. Y  saben una cosa: es bastante buena. Ahora sí, echémosle un vistazo a 10 de las mejores rolas  en la banda sonora de esta cinta.

También puedes leer: ‘CRUELLA’ PODRÍA SER EL MEJOR LIVE ACTION DE DISNEY GRACIAS A SU VILLANA

“Call Me Cruella” – Florence ´The Machine

Como dijimos, de entre todo el compendio de antaño que nos ofrece la película, la legendaria Florence Welch tiene su lugar como la compositora del tema oficial con “Call Me Cruella”. El sencillo fue lanzado hace unas semanas y aunque no lo crean, hasta sirvió como una especie de tráiler porque evoca muy bien la trama de la cinta: el descenso de nuestro personaje para abrazar su lado oscuro.

“Stone Cold Crazy” – Queen

Si bien no es una de esas canciones que tiene a etiqueta de mega hit, “Stone Cold Crazy” (Sheer Heart Attack, 1974) de Queen es un clásico total de la banda inglesa. Y bueno, como Cruella se desenvuelve en el Londres de la década de los 70, se siente cómo encaja perfectamente en la cinta este frenético track lleno de energía (características que seguro no le faltarán a la protagonista en su personalidad).

“One Way Or Another” – Blondie

Se dice por ahí en la industria que la década de los 70 fue la mejor época de la música contemporánea. Y esa aseveración tiene bastantes buenos fundamentos porque, si lo pensamos con detenimiento, fue en esos tiempos cuando diversos géneros llegaron a su apogeo y se empezaron a ramificar desde el rock, el soul, el jazz, el funk.. y eso solo por ejemplo.

Además, fue en este momento cuando se comenzaron a registrar los primeros hits super masivos y uno de ellos fue “One Way Or Another” de Blondie. Esta fue una de las canciones que ayudó a definir el pop-rock y con el tiempo se ha convertido en un clásico no solo de los 70, sino de todos los tiempos. Vaya, es un clásico de la cultura pop como la querida Cruella de Vil.

“Whisper Whisper” – Bee Gees

A Bee Gees los conocemos mayormente como los ídolos británicos de la música disco, pero antes de todo el “Stayin’ Alive” y esa corriente que se quedó impregnada en nuestra mente, los hermanos Gibb ya habían triunfado con el álbum Odessa de 1969.

Y aunque la producción escogió “Whisper Whisper” como uno de los temas del soundtrack para Cruella, podríamos decir que cualquier canción de ese disco hubiese encajado perfectamente con la película. La cinta nos muestra el lado oscuro y bajo de los 70, así como su lado elegante. Esta canción de Bee Gees -aunque temporalmente no pertenece a esa época- le da sentido a ese lado brillante.

“Should I Stay Or Should I Go” – The Clash

No exageramos cuando decimos que Cruella es una historia estética medio punk -cuando la vean, lo entenderán-. Entonces, desde ese punto, la inclusión de “Should I Stay Or Should I Go” de The Clash tiene bastante sentido. Después de todo, la protagonista es una rebelde decidida a tomar su lugar en el mundo: ¿Debería quedarse en el lugar pequeño que ya tiene o deberá tomar al toro por los cuernos? La respuesta es casi obvia.

“Five To One” – The Doors

Cruella es un personaje insano, maquiavélico y seductor. Alocado hasta el tuétano debajo de esa apariencia elegante y siniestramente refinada. “Five To One” de The Doors  (Waiting In The Sun, 1968) evoca todo eso en su melodía. Esta es la canción que, quizá, personifica mejor la personalidad de la protagonista una vez que llega a la cumbre de la moda.

“Feeling Good” – Nina Simone

¿Qué podemos decir de esta canción que no se sepa ya? Originalmente escrita por los compositores británicos Anthony Newley y Leslie Bricusse, pero se hizo parte del dominio público pues varios artistas la han reversionado infinidad de ocasiones, siendo la entrega de Nina Simone (en el disco I Put a Spell On You de 1965) la más emblemática.

Y es que el trabajo de esta canción tiene dos funciones en Cruella: la primera y más evidente es que nos hace conectar con el sentimiento de satisfacción que el personaje experimenta al abrazar su lado complicado. La segunda, es que el staff de producción supo compilar a la perfección las canciones que nos harían empatizar con ella.

“Livin’ Thing” – Electric Light Orchestra

No todo puede ser siniestro, aunque la película se trate esencialmente de una villana y su historia de origen. Debe haber un equilibrio y Cruella lo logra -al menos en la cuestión musical- con este temazo de Electric Light Orchestra lanzada en el disco A New World Record de 1976. De verdad que ni el más malvado personaje de la ficción se resistiría a bailar con esta rolita.

“Come Together” – The Beatles (versión Ike & Tina Turner)

Algunos se preguntarán: “¿Y por qué no incluir la original de The Beatles?” y bueno, no es tan fácil acceder al catálogo del cuarteto de Liverpool (sí, ni siquiera para Disney) y menos cuando se trata de uno de los clásicos más grandes de su repertorio. Pero el asunto no va tanto por ahí.

Honestamente, la versión que Ike y Tina Turner hicieron en 1970 funciona bastante bien y hasta mejor. Si bien el cover es bastante fiel a la original, hay que decir que la poderosa voz de Tina le da al tema una atmósfera más siniestra y elegante; más de femme fatale. Es todo el rollo de Cruella.

“Whole Lotta Love” – Led Zeppelin (versión Ike & Tina Turner)

De nuevo, habrá varios que dirán “¿Por qué no la de Led Zeppelin?” y pasa justamente lo mismo que en la canción anterior en el sentido de que se busca una canción seductora, elegante y que al mismo tiempo tenga algo de siniestro, que es lo que Emma Stone logra con su interpretación de Cruella de Vil.

No es que la canción de la banda británica no tenga esos atributos porque, de hecho, los plasma. Sin embargo, la versión original de Robert Plant y compañía es mucho más psicodélica y salvaje dada la potencia de la guitarra y batería de Jimmy Page y John Bonham, respectivamente. Por su parte, Ike y Tina Turner la convierten en un funk-soul lleno de experimentación, bajan la velocidad y nuevamente, le dan una atmósfera más ‘seductoramente siniestra’.

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The Cure lanzará dos discos más además del ‘Songs of a Lost Word’

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Lo que necesitas saber:

Además del ‘Songs of a Lost World’, The Cure lanzará dos discos más. Todos con canciones que trabajaron desde el 2010.

Empezando octubre con buenas, qué decimos buenas, excelentes noticias por parte de The Cure. Y es que además de que van a transmitir su único concierto en vivo de este 2024 (por acá les dejamos el dato por si no se han enterado), la banda tiene planeado el lanzamiento de otros dos discos.

Justo estas últimas semanas les hemos contado sobre ‘Songs of a Lost World’, el próximo disco de The Cure que la banda liderada por Robert Smith lanzará el próximo 1 de noviembre. Un estreno que muchos esperamos con ansias considerando que será el primer álbum de la banda en 16 años.

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The Cure lanzará ‘Songs of a Lost World’, su primer disco en 16 años, este 2024. Foto: Getty Images

The Cure lanzará su primer disco en 16 años este 2024

De este disco ya escuchamos algunas canciones como “Alone”, una rola inspirada en el poema “Dregs” de Ernest Dowson (aquí lo pueden leer), así como “A Fragile Thing”, la cual –según el propio Robert– habla de lo mágico y frágil que es el sentimiento del amor.

Y sí, no vamos a negar que estamos muy impacientes por escuchar las nuevas canciones de The Cure por las razones ya mencionadas. Sin embargo, ahora estamos aún más felices al saber que la banda planea lanzar más canciones en los próximos meses.

Pero Robert Smith dice que se vienen otros dos discos próximamente.

Recordemos que en una entrevista con la revista NME de 2020, Robert Smith reveló que The Cure tenía planeado lanzar tres discos en el futuro. O bueno, el músico de 65 años reveló que dos eran álbumes y el otro era solamente “una hora de ruido”.

“No lo llamaría un álbum. El primero definitivamente saldrá. Lo estamos terminando ahora, lo vamos a mezclar. Hasta que no salga, nadie me creerá. Espero con ansias su lanzamiento, más que nadie, créanme”, mencionó Smith en ese entonces.

Robert Smith afirmó que The Cure tiene otros dos discos más para lanzar además de ‘Songs of a Lost World’. Foto: Getty Images

Ya que llevan varios años escribiendo nuevas canciones

El líder de The Cure obviamente no mentía, pues este 2024 finalmente se estrenará el primer disco de los tres que trabajaron todo este tiempo y el cual, en un principio, estuvo pensado para lanzarse como una celebración por los 40 años de The Cure.

Así lo confirmó Robert Smith en una charla con el periodista inglés, Matt Everitt, donde contó que los planes de The Cure eran celebrar el aniversario 40 de la agrupación en 2018 o el cumpleaños número 40 del lanzamiento de su primer disco, ‘Three Imaginary Boys’ en 2019.

The Cure lanzará dos discos más además del 'Songs of a Lost Word'The Cure lanzará dos discos más además del 'Songs of a Lost Word'
‘Three Imaginary Boys’ de The Cure, cumplió 40 años en 2019. Foto: The Cure

La mayoría de ellas comenzaron a tomar forma desde el 2019

La cosa es que ninguno de los dos planes le convencían de todo, por lo que simplemente comenzaron a trabajar en nueva música.

“Lo que sucedió en 2019 fue mucho más natural y todo evolucionó a partir de ahí. Ya no existía la idea de que estábamos ‘celebrando’ algo o conmemorando algo; se estaba convirtiendo en algo mucho más artístico, para ser honesto”, confesó Robert Smith (tal y como lo reporta NME).

Dónde, cuándo y cómo ver el concierto que The Cure transmitirá este 2024Dónde, cuándo y cómo ver el concierto que The Cure transmitirá este 2024
The Cure lanzará un nuevo disco este 2024. Foto: Getty Images

Se vienen otros dos discos de The Cure además del ‘Songs of a Lost World’

Contrario a lo que uno pensaría, The Cure no comenzó a escribir música nueva en 2019, sino que lo hicieron desde el 2010. Al menos la canción más antigua del nuevo disco se hizo hace 14 años, según cuenta Robert Smith, quien reveló que otras más se escribieron en 2011, 2013 y 2014.

Pero la mayoría de las nuevas rolas de The Cure tomaron vida hasta 2019: “Grabamos unas 25 o 26 canciones en 2019. Grabamos tres álbumes en 2019; ese siempre ha sido el problema. He intentado completar tres álbumes”, afirmó el músico.

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Portada de ‘Songs of a Lost World’ de The Cure. Foto: Universal Music.

Los cuales la banda británica lanzará en los próximos meses

“Después de esperar tanto tiempo, pensé: ‘¡Vamos a lanzar álbumes de Cure cada pocos meses!’. En retrospectiva, piensas: ‘¿En serio? Podría haberlo hecho mucho mejor’”, aseguró Smith sobre cómo ha trabajado en los nuevos discos de The Cure.

Habiendo terminado este, el segundo está prácticamente terminado también. El tercero es un poco más difícil porque, bueno, si llegamos tan lejos… Hablando del tercer álbum, ¿entiendes a qué me refiero? Simplemente no puedo evitarlo”, agregó el líder de The Cure.

Foto: Getty Images

Y nosotros ya estamos pensando si los veremos en México para 2025

Si a muchos ya nos emocionaba la idea de poder escuchar nuevas canciones de The Cure antes de acabar el año, no se imaginan cómo nos sentimos al saber que Robert Smith y compañía podrían venir el siguiente año a México con un repertorio más amplio del que esperábamos.

¿Será que con el lanzamiento de ‘Songs of a Lost World’ se viene el anuncio de una gira mundial? ¡No podemos esperar a las sorpresas que The Cure nos tiene preparadas!

Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com



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Ultra Music Festival 2025 en Miami: Artistas, fechas y boletos

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El Ultra Music Festival está de vuelta con su edición de 2025, celebrando su 25º aniversario en el icónico Bayfront Park de Miami, Florida, del 28 al 30 de marzo. Este año, la fase 1 de su lineup ha sorprendido con una impresionante lista de artistas que promete superar las expectativas de todos los asistentes.

Artistas Confirmados

Los headliners para Ultra 2025 incluyen a algunos de los nombres más grandes de la música electrónica: Martin Garrix, Armin Van Buuren, Zedd, Hardwell, Tiësto, y Above & Beyond. Estos artistas son los favoritos entre los fans y aseguran sets memorables que harán vibrar al público.

Uno de los momentos más esperados será el set b2b entre deadmau5 y Pendulum, una combinación explosiva que marcará una experiencia única en el festival. Además, Anyma y Solomun también ofrecerán un set b2b que fusionará estilos innovadores de la música electrónica.

Grandes Colaboraciones y Techno en Ultra

Entre las colaboraciones especiales, destaca LSZEE, un nuevo proyecto entre LSDREAM y CloZee, que promete una mezcla de sonidos transformadores. El festival también contará con la presencia de gigantes del techno y el house, como Carl Cox, quien regresa con su famoso RESISTANCE Megastructure, junto con Adam Beyer y Charlotte de Witte.

Estos artistas de techno estarán liderando escenarios icónicos como The Cove y Megastructure, ofreciendo a los amantes del underground una experiencia profunda y vibrante.

Artistas Clásicos y Nuevos Talentos

Además de los gigantes del EDM, Ultra también dará la bienvenida a leyendas como Afrojack, Alesso, Nero, y Chase & Status, quienes deleitarán al público con sus clásicos y nuevas producciones. Junto a ellos, nuevos talentos de la música electrónica llegarán a los escenarios de Ultra, lo que asegura una mezcla de estilos para todos los gustos.

Ubicación y Boletos

El Ultra Music Festival 2025 se celebrará en su hogar tradicional, Bayfront Park en el centro de Miami, Florida, del 28 al 30 de marzo de 2025. Este parque se ha convertido en un símbolo del festival, con vistas espectaculares del mar y el skyline de Miami, proporcionando el escenario perfecto para una fiesta de tres días llena de energía.

Si estás pensando en asistir, los boletos ya están disponibles en la página oficial del festival: ultramusicfestival.com/tickets. Actualmente, los precios son:

General Admission (GA): entre $399 y $499 USD, dependiendo de la fase de venta.

VIP: $1,499 USD, con acceso a áreas exclusivas, baños privados, zonas de descanso y otros beneficios premium.

No te Pierdas la Edición del 25º Aniversario

El Ultra Music Festival 2025 promete ser uno de los eventos más grandes en la historia de la música electrónica. Este 25º aniversario marcará un hito en la cultura de los festivales, reuniendo a las mejores estrellas del EDM, techno, house y muchos más géneros en un solo lugar. Con experiencias únicas, sets inolvidables y una producción de primera categoría, esta edición de Ultra será un evento que los fanáticos no querrán perderse.

Ya seas un fanático veterano del festival o alguien que planea asistir por primera vez, Ultra 2025 será un espectáculo épico que dejará huella en la escena de la música electrónica. ¡Asegura tu lugar y prepárate para tres días llenos de pura energía en Miami!

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Este es el mejor disco de Luis Miguel, según la Inteligencia Artificial

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Luis Miguel Gallego Basteri, mejor conocido siempliemente como Luis Miguel, es un cantante y productor musical que, a pesar de haber nacido en Puerto Rico, su crianza en México llevó al país azteca a adoptarlo como uno de los músicos más destacados.

Nació el 19 de abril de 1970. Comenzó su emblemática carrera profesional con la grabación de su primer disco cuando tan solo tenía 12 años de edad.

“El Sol de México” ha sido galardonado en múltiples ocasiones, donde se incluyen premios Billboard y “Lo Nuestro”. Fue en 1985, a la edad de 15 años, cuando recibió uno de los reconocimientos más destacados: el Grammy de la Academia de Artes y Ciencias, por el tema “Me Gustas tal Como Eres” a dúo con Sheena Easton. Este fue el  primero de su carrera.

En su trayectoria, el cantante ha incursionado en varios géneros musicales, donde se incluyen el mariachi, el pop, el bolero y el rock.

Para determinar cuál es el mejor disco de Luis Miguel se realizó una consulta a la Inteligencia Artificial. Conoce cuál fue su respuesta a continuación.

¿Cuál es el mejor disco de Luis Miguel según la Inteligencia Artificial?

En su respuesta, la Inteligencia Artificial detalló que basó su decisión en la opinión de los fanáticos y los críticos, de esta forma, “Romance” (1991) “es uno de sus álbumes más destacados”.

“Este disco marcó un renacimiento en la música romántica en español y presenta versiones de boleros clásicos que han sido muy bien recibidas”, detalló la IA.

Además, este disco fue un éxito comercial, pues logró vender millones de copias, convirtiéndose en uno de los más vendidos de la música en español. El impacto cultural de “Romance” ha sido duradero por sus interpretaciones.

Agregó ChatGPT: “Otros álbumes como “Segundo Romance” y “¡México en la Piel!” también son altamente valorados. ¿Tienes un disco favorito de él?”.

MB

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