Nacida en Black Mountain, Washintong, y fallecida el pasado 24 de febrero, Roberta Flack fue una compositora, pianista y cantante de subgéneros musicales como el soul, rhythm and blues (R&B) y quiet storm —formato de radio nocturna en la que destacan las slow jams: baladas de R&B de ritmo acompasado—. 

Flack se caracterizó gracias a sus interpretaciones: poderosas, graves, de timbre telúrico. Ganó innumerables premios y distinciones a lo largo de su trayectoria, la cual duró más de cincuenta años. Teniendo esto a consideración ¿cuáles son sus mejores canciones? Podríamos decir que su canción más bella es “Killing Me Softly with His Song”, sin embargo, preferimos consultar con la inteligencia artificial, ChatGPT para brindar una respuesta objetiva. 

Lee: Roberta Flack: La historia detrás de ‘Killing Me Softly’

“The First Time Ever I Saw Your Face” (1972)

Aunque fue escrita en 1957 por Ewan MacColl, la versión de Flack, incluida en su álbum First Take (1969), se convirtió en un éxito cuando Clint Eastwood la usó en la película Play Misty for Me (1971). La interpretación de Flack es delicada, con una instrumentación minimalista que resalta la intensidad emocional de su voz. Esta balada se convirtió en su primer gran éxito, alcanzando el número uno en el Billboard Hot 100 en 1972 y ganando el premio Grammy a la Grabación del Año.

“Killing Me Softly with His Song” (1973)

Quizás su canción más famosa, Killing Me Softly with His Song, es una obra maestra del soul y el pop. Fue escrita originalmente por Charles Fox y Norman Gimbel, inspirados en la reacción de la cantante Lori Lieberman al escuchar a Don McLean en un concierto. Sin embargo, fue Roberta Flack quien llevó la canción al estrellato con su interpretación en 1973. Su versión alcanzó el número uno en las listas de éxitos y ganó dos premios Grammy. Décadas más tarde, el grupo Fugees hizo un exitoso remake de la canción en 1996.

 “Feel Like Makin’ Love” (1974)

Esta canción es otro clásico de su repertorio. Compuesta por Gene McDaniels, Feel Like Makin’ Love fue lanzada en 1974 y rápidamente se convirtió en un éxito, alcanzando el número uno en el Billboard Hot 100. Su estilo suave y sensual, con una base de jazz y soul, la convierte en una de las canciones románticas más bellas de la época. La producción es sutil, con una instrumentación que complementa perfectamente la cálida voz de Flack.

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AO
 

El último concierto de The Beta Band del que se tiene registro es de diciembre del 2004. Más 20 años han pasado, pero hoy, la legendaria banda de Reino Unido anunció una reunión con gira incluida. 

Gira de The Beta Band iniciará en septiembre

“The Beta Band estará de tour en Reino Unido y el Norte de América”, señala la agrupación en un mensaje colgado en redes. Así es. No sólo Estados Unidos y su tierra natal. También habrá conciertos en Canadá.

De acuerdo con el poster compartido, The Beta Band iniciará su tour de reunión el 25 de septiembre, con una presentación en Glasgow. De ahí ofrecerán una serie de show en Reino Unido, para en octubre pasar a este lado del charco.

En la gira se celebrará el Three EP’s y otros clásicos

La gira de la banda por el norte del continente comenzará en Vancouver. Luego se presentarán en ciudades como Portland, Los Angeles, Toronto, Boston, Washington… finalizando en Brooklyn, el 1 de noviembre. Unos días antes del Corona Capital… ¿podrían venir a México?

Quién sabe. Lo que sí se sabe es que este tour de The Beta Band es para celebrar el Three Ep’s… el cual salió en 1998 y es una recopilación de los EP Champions Versions, The Patty Patty Sound y Los Amigos del Beta Bandidos. 

Los boletos para los conciertos de reunión de The Beta Band salen a la venta este 7 de marzo…pero, si quieres asegurar, tienes que registrarte a la lista de correo, ahí se mandará acceso a entradas limitadas de preventa disponibles a partir del miércoles 5 de marzo a las 10 a. m.

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Según información de la revista especializada en música, Far Out, los New York Dolls —nativos de Nueva York—fueron uno de los mayores pioneros del punk rock. A pesar de su actividad intermitente, los Dolls se mantuvieron como una de las agrupaciones más influyentes. Su impacto se extendió a algunas de las figuras más destacadas de la historia del rock, como los Sex Pistols, los Ramones, Guns N’ Roses, The Damned.

Pese a que no fue la banda más reconocida comercialmente, lograron una presencia inconfundible tanto dentro como fuera del escenario. Pues adoptaron una estética de vestimentas andróginas que incluían atuendos de cuero rojo, maquillaje y, en muchas ocasiones, un estilo completamente drag. 

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Tres canciones de New York Dolls, recomendadas por la crítica

‘Stranded in the Jungle’ (1974)

Versión de la canción original del grupo de doo-wop estadounidense The Jay Hawks, los New York Dolls la incluyeron en su álbum Too Much Too Soon (1974) y la lanzaron como el sencillo principal del disco. Posteriormente, también formó parte de su álbum recopilatorio Rock ’n’ Roll (1994).

‘Jet Boy’ (1973)

Jet Boy fue la canción que cerró su álbum debut New York Dolls (1973). Escrita por David Johansen y Johnny Thunders. El 27 de noviembre de 1973, los New York Dolls interpretaron Jet Boy en el programa The Old Grey Whistle Test. Su actuación llevó al presentador de la BBC Two a referirse burlonamente a su música como mock rock (rock falso).

‘Looking for a Kiss’ (1973)

Incluida en su álbum New York Dolls (1973), esta canción parece, en un principio, hablar de un hombre desesperado por conseguir un beso de su interés romántico, sin embargo, en la última parte del tema, la frase “looking for a kiss” (buscando un beso) se transforma en “looking for a fix and a kiss”, dejando clara la referencia al consumo de estupefacientes.

Los New York Dolls no se censuraban al hablar de temas que en su época eran considerados tabú, como la drogadicción, y los incluían sin reservas en su música. A pesar de ser una banda punk en toda regla, su honestidad al retratar la realidad de su tiempo fue un paso audaz dentro del género.

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