En 2004, cuando su novela gráfica American Jesus: The Chosen One se publicó, Mark Millar se mostraba confiado sobre el lugar que había elegido para la aparición de su Jesucristo moderno. Estados Unidos, aseguraba el escritor escocés, era el único escenario posible para su historia bíblico-apocalíptica, no sólo porque se trataba del centro de la hegemonía mundial –como lo había sido Roma en tiempos del nazareno–, sino porque las audiencias internacionales estaban acostumbradas a consumir relatos estadounidenses. Era en ese país en donde Superman había elegido ocultarse bajo los lentes de Clark Kent, en donde coincidentemente aterrizaban todas las naves alienígenas y desde donde siempre se salvaba al mundo. Por tanto, Millar sabía que no encontraría mejor hogar para el protagonista de su cómic, Jodie Christianson, un adolescente con poderes sospechosamente similares a los de Jesús, y quien finalmente se convierte una pieza clave en la batalla máxima entre el bien y el mal.
“Cuando escribí esta historia así era: si querías tener lectores y audiencia internacionales debías ambientar tu historia en Estado Unidos”, explica en una videollamada el autor, conocido por su trabajo en DC Comics y Marvel, así como por los éxitos Kingsman: The Secret Service y Kick Ass, entre otros. “Así era hace 20 años porque no hay país que no conozca bien el Empire State, la Estatua de la Libertad. Todos conocen bien la iconografía de EE.UU. Pero el mundo ha cambiado mucho desde entonces”.
Dos décadas después de la publicación de The Chosen One, primer volumen de lo que terminó siendo una trilogía, Mark Millar se muestra entusiasmado con los cambios en la industria global del entretenimiento; dice que ha dejado de ser necesario que las historias hablen en inglés para captar espectadores de distintas latitudes. Un ejemplo de esta apuesta es El elegido, la serie de Netflix que adapta su novela gráfica, y en la que Jodie ya no crece en Estados Unidos, sino en México. Una versión pensada para las audiencias de 2023, que ya han visto a demasiados superhumanos merodear las calles de Nueva York o de San Francisco.
“Hoy, las producciones locales son igual de universales”, explica Millar. “En algunas de ellas no hay ni una palabra en inglés y a nadie le importa, en cuanto al dinero, me refiero. Veinte años atrás eso hubiera sido difícil de vender a nivel internacional, pero ahora más bien te respaldan. Y amo eso, como alguien que vive fuera de EE. UU.”
Filmada y ambientada en un pueblo costero de Baja California Sur, El elegido muestra en sus primeros capítulos a una mujer estadounidense (Dianna Agron) que cruza la frontera con su bebé, Jodie, para huir de un grupo de personas misteriosas que la persiguen. Una vez en México, ambos logran construir una vida pacífica, hasta que Jodie (Bobby Luhnow, en su primer trabajo profesional de actuación) alcanza la adolescencia y empieza a experimentar situaciones extrañas y sobrenaturales.
Dianna Agron y Bobby Luhnow en El elegido, serie basada en la novela gráfica de Mark Millar.
Los “milagros” del adolescente y las aventuras que protagoniza con su grupo de amigos se enmarcan en un ambiente que mezcla la iconografía católica con la cosmogonía yaqui, un pueblo originario del norte de México. En un universo de crucifijos, pastores evangelistas, aguas minerales que se convierten en vino y rituales místicos, Jodie tendrá que lidiar con sus propias incertidumbres juveniles al tiempo que descubre su verdadera identidad.
“Fue una decisión brillante. México es un país con una cultura muy espiritual”, explica Millar sobre el cambio de escenario. “Fue muy astuto, porque Estados Unidos, el Reino Unido y Europa en general son mucho menos religiosos de lo que solían ser. El nivel de espiritualidad no es el mismo que hace 50 años. Así que una historia como esta podría no haber tenido la misma contundencia, pudo haberse perdido de haberse ambientado en esos lugares».
Mark admite que el traslado de la historia a México no fue su idea, sino de Netflix. En 2017, la plataforma de streaming adquirió su compañía editorial Millarworld por un aproximado de 31 millones de dólares, con miras a producir franquicias basadas en sus cómics, tal como Warner Bros. con DC Comics o Disney con Marvel. La reubicación de la trama de El elegido fue una de las primeras decisiones que se tomaron tras la compra. Francisco Ramos, vicepresidente de contenido para Latinoamérica se interesó en el proyecto para la región. «Dijo: creo que American Jesus sería genial en México, funcionaría bien ahí por todo el simbolismo. Quedaría mejor que en Estados Unidos, en donde se vería como algo que ya hemos visto antes o incluso como una historia de terror cursi y común. En México podemos dotarle de autenticidad. Y yo pensé: esa es la idea más lista que he escuchado en toda mi vida», cuenta el escritor.
Bobby Luhnow , protagonista de El elegido, serie basada en la novela gráfica de Mark Millar. Las gaseosas se convierten en vino en la serie El elegido, basada en la novela gráfica de Mark Millar.
Desde 2017, Millar se desempeña como productor ejecutivo de las adaptaciones que Netflix prepara de sus historias. El primero de estos intentos fue la serie de acción viva Jupiter’s Legacy, estrenada en mayo de 2021, pero que finalmente fue cancelada, aparentemente debido a lo tibio de su recibimiento y a problemas de presupuesto en la primera temporada. Al segundo lanzamiento le fue mejor: la serie anime Super Crooks estrenó en la plataforma en noviembre de 2021 y logró ganarse los elogios de los fans.
Tras una pandemia que frenó el desarrollo de proyectos, El elegido es, de cierta forma, la tercera gran carta de presentación de la alianza Millarwordl/Netflix, un proyecto que no ha estado exento de obstáculos. A mediados de 2022, la serie se vio obligada a suspender temporalmente su rodaje en México después de que dos de sus actores, Raymundo Garduño Cruz y Juan Francisco González Aguilar, fallecieron a raíz de un accidente automovilístico ocurrido durante la filmación. Tanto la plataforma, como la productora mexicana Redrum (Narcos: México, Bardo) quedaron en el centro de un debate que cuestionaba las condiciones laborales en las filmaciones mexicanas. El actor Yeray Albelda, uno de los sobrevivientes del accidente, afirmó no culpar a la producción ni a la plataforma.
Millar, por otra parte, no oculta su admiración por el equipo creativo mexicano que trabajó en la adaptación. Menciona a Francisco Ramos, pero también a Everardo Gout (Días de Gracia, La Purga por siempre) y a su hermano Leopoldo Gout, productores ejecutivos y escritores de la serie (Everardo también dirige). El elegido también contó con el diseño de producción del ganador del premio Ariel, Salvador Parra (Arráncame la vida, La dictadura perfecta), así como con un elenco y crew local.
“Convirtieron a American Jesus en un folk tale mexicano. Y amo eso. Es algo que nunca había visto”, afirma Mark. “A diferencia de lo que sucedía antes, con grandes personajes como Superman, que llegaban de fuera para quedarse en EE.UU, aquí tenemos a un personaje que sale de EE. UU. para llegar a otro lado”.
El elegido, serie de Netflix basada en la novela gráfica de Mark Millar.
De Mark Millar para el mundo
El elegido concreta finalmente los sueños de Mark Millar y del artista Peter Gross –quien ilustró la novela gráfica– de llevar a American Jesus a la pantalla; planes que han estado en marcha desde hace 20 años.
“Hollywood tocó la puerta para este proyecto desde 2004. Han sido alrededor de cinco o seis estudios los que han querido hacer la adaptación, pero rechacé a cada uno de ellos”, afirma Mark, “los rechacé porque [sus propuestas] eran terribles. Hubo un estudio que quería transformar a American Jesus en algo como Crepúsculo. Decían: ¿no estaría padre que tuviéramos a Jesús y a un enemigo y que ambos estuvieran enamorados de la misma chica? Y yo dije, no, esto es basura. No, no vamos a hacer eso”.
Ahora, el escritor dice sentirse afortunado de poder supervisar todas las adaptaciones que actualmente están en desarrollo en Netflix, y que actualmente incluyen versiones cinematográficas y televisivas de cerca de una decena de títulos. Este rol de producción es una posición nueva para Mark Millar, quien anteriormente solía trabajar directamente con los cineastas a cargo de las adaptaciones de sus cómics (como Mathew Vaughn en The Kingsman, por ejemplo) sin tener que lidiar con los estudios. Sin embargo, asegura que su nuevo papel como productor de televisión no ha opacado su dimensión de escritor entusiasta. Millar sigue creando novelas gráficas, e incluso sorprendió hace poco con el lanzamiento de The Ambassadors, un cómic de superhéroes de distintos países que también planea llevar a la pantalla.
Le pregunto si su papel como productor de televisión interfiere con la forma en que escribe y concibe sus nuevas historias. Me responde que no: “Trato de nunca pensar en presupuesto y solo hacer el mejor libro que puedo”. Más bien, se describe a sí mismo como un radio viejo que no puede captar dos frecuencias distintas: “Escribo en las mañanas y luego tengo que irme a hacer otra cosa, como nadar o hacer deporte, y después, en la tarde hago lo de producción. No puedo escribir y hablar sobre otras historias al mismo tiempo”.
Y si de historias se trata,The Ambassadors podría continuar con su ímpetu global. La serie de cómics se centra en una científica coreana que ha descubierto la forma de transformar a una persona ordinaria en un superhumano. Decide elegir entonces a seis individuos de distintas nacionalidades para crear una suerte de liga de la justicia con oficinas en Seúl, que deberá atender emergencias internacionales. Entre sus personajes principales se encuentra un superhéroe mexicano.
«Imaginé a superhéroes que vinieran de distintos países porque yo vengo de un país distinto [a Estados Unidos]. Solía leer los cómics estadounidenses y preguntarme, ¿por qué? ¿por qué no hay superhéroes en mi país? Y estoy seguro de que las niñas y los niños en México piensan lo mismo».
Al final de la plática, Mark confiesa que le gustaría producir otras historias en Latinoamérica, quizá volver a hacer algo en México, un país que considera lleno de talento fresco y hacia el que se siente atraído. “Es como un romance a larga distancia porque vivo en un lugar que es opuesto (ríe), en donde hay mucho frío, nunca tenemos sol y siempre está lloviendo. Cada vez que veo el pietaje de El elegido pienso, oh, ¿por qué no estoy viviendo allá? Se ve increíble y creo que es porque también soy católico. La cultura me es muy natural”.
Después de pensar un poco, también menciona a Brasil.
“Quiero empezar a escribir historias ambientadas en lugares que quisiera visitar, ¿sabes? Para poder ir para allá seis meses y pasarla bien (ríe)”.
La entrada El elegido: Mark Millar ya no tiene que ambientar sus historias en EE.UU. se publicó primero en Cine PREMIERE.
La confianza de pareja en una relación es primordial para su existencia. Pero cuando tienes un trabajo que te permite guardar secretos, mentir u omitir cosas, ¿cómo hacer que eso funcione? Esa es la pregunta que George y Kathryn responden en Código negro.
¿De qué trata Código negro?
George Woodhouse y Kathryn St. Jean son importantes agentes de inteligencia y la pareja perfecta. Viven en una burbuja de amor, pasión y devoción por el otro, basta una mirada para entenderse. Hasta que un día ya no es así. George recibe información incriminatoria de Kathryn que la señala como la culpable de una fuga de información que compromete la vida de millones de personas, obligándolo a elegir entre creerle a su esposa o salvar a su país.
En palabras de Michael Fassbender, en entrevista para Cine PREMIERE:
«Es una película de espías, pero no todo es sobre escenas de acción, (…) es muy como de «guerra intelectual», el ajedrez que se está jugando en esta organización y cómo cada uno busca una posición…”
¿Quiénes están al mando de Código negro?
Esta cinta cuenta con un guion escrito por David Koepp (Presencia e Inferno), donde Steven Soderbergh (Presencia y La lavandería) toma la silla de dirección, quien fue elogiado por Fassbender declarando que el producto final de Código Negro
«Es realmente una experiencia cinematográfica, y no tenemos muchas de esas en este género.»
Por otro lado, encontramos que Gregory Jacobs (Dog: Un viaje salvaje), Casey Silver (Ni un paso en falso), AJ Riach (Sonic 3: La película) y Corey Bayes (Kimi) toman el papel de productores.
En el reparto de este drama de espías encontramos celebridades de la talla de Michael Fassbender (Assassin’s Creed), quien crea una dupla poderosa como la pareja principal al lado de Cate Blanchett (Tár), interpretando a George y Kathryn, respectivamente. Asimismo, podrás ubicar a Gustaf Skarsgård (Oppenheimer), Tom Burke (Furiosa), Marisa Abela (Back to black), Regé-Jean Page (Bridgerton), Naomie Harris (The Wasp) y Pierce Brosnan (007: GoldenEye).
Igualmente conversando, Marisa Abela nos cuenta que su personaje, Clarissa Dubose, le atrajo debido a que la percibió como una “presencia refrescante, divertida y fuerte, y creo que esta fortaleza viene del hecho de que está dispuesta a ser vulnerable en este mundo donde creo que todos los demás han pasado ese punto”.
De la misma forma, Naomie Harris también comparte que se preparó mucho para este papel tan complejo que “me adentré muy profundamente con una psicóloga clínica que me ayudara a descubrir quién era Zoe, el mundo de la psicología y todo lo demás…”, lo que le permitió entender un poco más sobre el porqué los psicólogos se sienten atraídos a la carrera.
Por su parte, Regé-Jean Page nos contó que la parte más emocionante de la filmación era cuando podían ir a locaciones en Londres, «porque recuerdo que teníamos un equipo lo suficientemente grande para que la gente nos respetara y estuviera al margen, pero lo suficientemente pequeño para que pudieran enloquecer.», describiendo lo mejor de ambos mundos en cuanto a profesionales del cine se trata.
Entrevista con Michael Fassbender y Marisa Abela
Entrevista con Naomi Harries y Regé-Jean Page
¿Cuándo estrena Código negro?
Encuentra este filme a partir del 13 de marzo de 2025 en salas de México.
Póster oficial
Tráiler de Código negro
Yessica R. ViaisVivo creyendo que no se trata de lo que ves en la pantalla, sino de lo que te hace sentir, y mí me gusta mucho sentir. I’m just a girl… jaja
La Mole 2025 reunirá a aficionados de los cómics, videojuegos, películas, series y juegos el 14, 15 y 16 de marzo en El World Trade Center de la Ciudad de México. La Convención contará con una gran variedad de artistas, creadores, talentos del cosplay y expositores nacionales e internacionales. Un tradicional evento de la cultura pop que provee diversión para todas las edades con sus múltiples actividades y expositores
La convención cuenta con una gran variedad de actividades para todos los gustos y aficiones como talleres y conferencias. Te recomendamos consultar el sitio oficial del evento lamole.com.mx y sus redes para estar pendiente de las actualizaciones del evento y conocer los itinerarios de cada día de la convención. Una de las más emocionantes atracciones de La Mole es conocer a los artistas, actores y personalidades asistentes y adquirir autógrafos, tomarse foto con ellos. Además encuentras múltiples puestos de venta, exhibición y entretenimiento. En La Mole podrás adquirir artículos de colección, figuras, cómics y accesorios. Considera que algunas actividades tienen costo y las firmas o fotos de los invitados de honor pueden requerir compra de un boleto previo al evento para asegurar tu lugar.
Talento invitado de La Mole 2025
Como cada edición, La Mole se encarga de traer talentosos artistas con los que podrás tomarte una foto o pedir su autógrafo. En esta ocasión los invitados de honor son:
Elijah Wood (Actor conocido por interpretar a Frodo en la trilogía de El Señor de los Anillos). Adquiere tu pase para foto, firma o selfie aquí.
Temuera Morrison (Actor famoso por dar vida a Boba Fett y a Jango Fett en el universo de Star Wars). Adquiere tu pase para foto, firma o selfie aquí.
Peter Weller (Actor conocido por su papel del oficial Alex Murphy en las primeras dos cintas de RoboCop). Adquiere tu pase para foto, firma o selfie aquí.
Linda Hamilton (Actriz famosa por interpretar el personaje Sarah Connor en las películas de Terminator). Adquiere tu pase para foto, firma o selfie aquí.
Steven John Ward (Conocido por su interpretación de interpretar a Dracule Mihawk en la versión live action de One Piece). Adquiere tu pase para foto, firma o selfie aquí.
Paul Zaloom (Titiritero, comediante y actor famoso por el programa El Mundo de Beakman). Adquiere tu pase para foto, firma o selfie aquí.
Doblaje
Una de las secciones más queridas por el público donde puedes encontrar a varios actores que prestan su voz para dar vida a personajes de animación y live action. Entre los talentos destacados está Patricia Azan, actriz conocida por dar voz a Cartman, Kyle, Tweek, y muchos personajes más en South Park (Adquiere tu pase para foto, firma, audio o video aquí). También encontrarás a Luis Carreño, conocido por su trabajo de doblaje de personajes icónicos como Bob Esponja (Adquiere tu pase para foto, firma, audio o video aquí). Otros invitados estarán presentes como: Alicia Barragán (Voz de Jericho en Los siete pecados capitales), Bonnie Miuller (Voz de Hanako Kamado Demon Slayer),Carlos Segundo (Voz de Piccolo en Dragon Ball Z), Erika Ugalde (Voz de Mantis en el UCM), Gina Sánchez (Voz de Asuka en Evangelion), Humberto Vélez (Voz de Homero en Los Simpson), Jorge Roig Jr.(Voz de Oliver Atom y Steve Hyuga en Supercampeones), Lalo Garza (Voz de Ichigo en Bleach) y Nallely Solís (Voz de Chopper en One Piece). Consulta la lista completa, fechas y horarios en que estarán presentes, así como la lista de precios de firmas, fotos, videos y audios en el sitio lamole.com.mx.
Artistas
El Artists’ Alley reúne talentosos escritores, ilustradores de cómics, y artistas independientes como el invitado Artgerm, Stanley Lau (Ilustrador, diseñador y cofundador de Imaginary Friends Studios, firma que produce arte digital para gigantes como Capcom, DC Comics y Marvel Comics). Adquiere tu pase para autógrafo aquí. Visita los pasillos llenos de creativos de la industria y otros profesionales a los que podrás conocer y adquirir su arte. Hay una gran variedad de talento, estilos y diseños con historietas, esculturas, figuras y accesorios para todos los gustos. Aquí encontrarás a escritores como Chip Zdarsky (Daredevil), Jed MacKay (X-Men y The Avengers). También regresan los Hermanos Escorza, Isaac y Esaú (Teenage Mutant Ninja Turtles: The Last Ronin y TMNT: The Last Ronin II Re-Evolution) y Esad Ribic (destacado por su arte en Thor). Encontrarás al escritor y dibujante Chip Zdarsky (Daredevil), Carlos Fabian Villa (Black Widow), y a la ilustradora británico-mexicana Tehani Farr Durante (Heavy Metal), de entre muchos otros. Revisa el sitio lamole.com.mx con la lista completa de creativos que están presentes en la convención.
El Artbook de La Mole es un tradicional libro de ilustraciones coleccionable limitado. Este reúne ilustraciones de los artistas presentes en el evento que trabajan bajo una temática especial para cada edición. Puedes adquirir el tuyo cualquiera de los tres días del evento en el stand de La Mole Store en la planta baja por $200 pesos.
Cosplay
Una de las más queridas secciones de la convención es el Pabellón de creativos cosplayers. Conoce a un gran grupo de talentosos jóvenes que se esfuerzan por caracterizarse y darle vida a personajes de películas, series, anime y cómics. Aquí encontrarás talentos internacionales como Taryn Cosplay, CarryKey Cosplay y Michael Hamm. En La Mole estará presente Daniss Doll, ganadora de la competencia Cosplay Master CCXP y sobresaliente cosmaker, propmaker y estilista de pelucas. Otros destacados cosplayers nacionales como Dalin Cosplay, Lorraine Cosplayer, El Mexilorian y Moguminio, Nadyasonika, Nrike Cosplay, Novita y Hiroto Nyaa, y muchos otros más. Encuentra aquí la lista de cosplayers que asistirán al evento.
Esta sección recopila a los creadores de contenido digital e influencers. Aprovecha la oportunidad para conocer a Cositas, BRCDEvg, Kristoff Kirchoff, El Don Royale, KosukeD, La Montaña de Inosuke, Rocko Rockz y Tom Levratti y Madhunter.
Lucha
El pabellón dedicado al entretenimiento deportivo de la lucha libre cuenta siempre con los fabulosos heroes del cuadrilátero y exhibición de piezas del deporte. Podrás encontrar en la convención a los legendario:Blue Demon Jr., Dr. Wagner Jr., El Mesías, Halloween Jr., Hijo de Silver King, Mano Negra, Máscara Sagrada, Mil Máscaras y Simón Blanco. Consulta el sitio oficial para conocer a las otras estrellas del cuadrilátero que asistirán a La Mole.
Competencias de La Mole 2025
K-Dance Cover Contest AniMole 2025
La Mole convoca a grupos que bailen y representen canciones de grupos de K-pop. Deben ser mayores de edad para participar, encuentra los detalles de la convocatoria en el sitio. El Sábado 15 de marzo podremos presenciar el concurso dentro de la convención.
First Class Cosplay Competition
Este tradicional concurso de la convención invita a los participantes a competir individualmente con sus mejores creaciones inspiradas en series, películas, videojuegos, juguetes, cómics, manga o anime. Para más información y pre-registro, visita lamole.com.mx. El concurso se realizará el domingo 16 de marzo de 2025 en el auditorio de La Mole Convention.
Cosplay Runway
La pasarela se realizará el sábado 15 de marzo a las 20:00 hrs en el Mega Auditorio de La Mole Convention. Invita al público para hacer homenaje a la dedicación y talento de los cosplayers. Está limitado a 25 participantes individuales, aquí puedes conocer las bases para el evento.
Horario y fecha del evento:
Viernes 14 de marzo de 2025, de 12 pm a 9 pm
Sábado 15 de marzo de 2025, de 10 am a 9 pm
Domingo 16 de marzo de 2025, de 10 am a 8 pm
La convención tomará lugar en el Centro Internacional de Exposiciones y Convenciones World Trade Center, CDMX. Ubicado en Filadelfia 40, Colonia Nápoles, Alcaldía Benito Juárez, CP 03810, Ciudad de México.
Venta de boletos para La Mole 2025
3-Day Pass: (NO DISPONIBLE). Entrada a los 3 días de la convención en un solo pase. Incluye: Acceso preferencial al evento, media hora antes de la apertura, póster, bolsa, gafete y lanyard exclusivo.
Friday Friends’ Pass: $1000 pesos por 2 personas. Pase para el viernes 14 de marzo de 2025 válido para 2 personas, ambas personas deberán ingresar al mismo tiempo.
Saturday Friends’ Pass: $1000 pesos por 2 personas. Pase para el sábado 15 de marzo de 2025 válido para 2 personas, ambas personas deberán ingresar al mismo tiempo.
Pases por día: $700 pesos por persona para Viernes, Sábado o Domingo.
Kids’ Pass: $350 pesos por niño. Compra el pase para menores de 12 años acompañado de un adulto con boleto pagado.
Niños menores a 1 metro de estatura: No pagan entrada, pero deberán estar acompañados de un adulto con boleto pagado.
Los precios no incluyen comisiones. Consulta el sitio de Boletia para obtener tus entradas.
Victor Recinos “El Collecto”El cine me ha acompañado toda mi vida en un viaje de emociones, a través del tiempo, la imaginación y mundos mágicos de colores; desde galaxias muy lejanas hasta la realidad. Gracias al cine soy: creativo, otaku, Jedi, replicant, Batman y parte Cine PREMIERE.
La popular serie Oshi no Ko hace su cierre en la gran pantalla. La intriga y enredos de Aqua, Ruby y su madre Ai se desenlazan en un evento cinematográfico. Aquí te contamos lo que debes saber sobre la película Oshi no Ko: El último acto:
¿De qué trata Oshi no ko: El último acto?
La historia de Oshi no ko comienza con el doctor Gorou Amamiya, un ginecólogo-obstetra que ayuda en secreto a la famosa idol Ai Hoshino a dar a luz a sus hijos gemelos. La noche del parto un fanático obsesivo de Ai aparece y asesina a Gorou, pero algo inesperado sucede. Gorou reencarna como Aqua, uno de los gemelos de Ai, y él está consciente de los recuerdos de su vida anterior. Sin saberlo, su hermana Ruby también es la reencarnación de otra persona; Sarina Tendōji, una paciente de Gorou que era fanática de Ai.
Cuatro años después del nacimiento de los gemelos, Ryōsuke, el fanático que asesinó a Gorou reaparece molesto por que la idol ha traicionado su amor teniendo hijos en secreto y mata a Ai. El fanático se quita la vida, pero Aqua cree que su padre biológico es cómplice del asesino y le proporcionó la información de dónde encontrar a su madre. Así que el niño decide vengar la muerte de la idol.
Doce años más tarde, Miyako Saitō, la dueña de la agencia de talentos de Ai, Strawberry Productions, ha adoptado a los niños. Aqua y Ruby ya adolescentes, han seguido los pasos de su madre en el entretenimiento. Ruby trabaja en convertirse una idol, mientras que Aqua se ha desenvuelto en la actuación. Utilizando su posición dentro del espectáculo, Aqua pretende utilizar sus contactos y amistades para localizar a su padre y cobrar cuentas.
La película tiene lugar después de los eventos de la serie. La distribuidora Madness Entertainment comparte la siguiente sinopsis:
En Oshi no Ko: El último acto, la búsqueda de venganza de Aqua Hoshino alcanza su clímax mientras secretos del pasado y traiciones salen a la luz. Dividido entre hacer justicia y proteger el legado de su madre Ai, Aqua se enfrenta a las sombras del despiadado mundo del entretenimiento. Mientras tanto, Ruby brilla como estrella, pero su éxito oculta heridas profundas. Cuando sus caminos se cruzan en una revelación que sacude la industria, deberán elegir: ¿destruir la oscuridad que los une o dejar que los consuma? Un final impactante lleno de drama, giros y emociones desgarradoras”.
Producción de la película Oshi no Ko: El último acto
Oshi no Ko originalmente fue creada en el año 2020 como una serie de manga publicada en la revista Shūkan Young Jump de Shūeisha. Es una historia escrita por Akasaka Aka (Kaguya-sama wa Kokurasetai: Tensai-tachi no Ren’ai Zunōsen) e ilustrada por Mengo Yokoyari (Kuzu no Honkai). Ha sido adaptada a anime por el estudio Doga Kobo (YuruYuri) y recientemente serializada como drama de televisión para Amazon Prime Video.
La película Oshi no ko: El último acto cuenta con el mismo equipo de producción de Ryûsuke Imoto para la serie live-action. Smith retoma su posición en la dirección para la película, Ayako Kitagawa como guionista y la banda sonora compuesta por Fox Capture Plan. El elenco está compuesto por Kaito Sakurai (Vivant) como Aqua Hoshino, Nagisa Saito (Algún día seré la novia de alguien) como Ruby Hoshino, Asuka Saito (Light of My Lion) como Ai Hoshino, Nanoka Hara (Suzume) como Kana Arima, Mizuki Kayashima (To Be Killed by a High School Girl) como Akane Kurokawa, y Ano (Adam by Eve: A Live in Animation) como Mem-cho.
¿Dónde puedo ver la serie Oshi no ko?
La serie live-action de ocho episodios está disponible en Amazon Prime. Además puedes encontrar las dos temporadas de la serie de anime en Netflix. Una tercera temporada del anime está planeada para estrenarse en el año 2026.
¿Dónde ver la película Oshi no ko: El último acto?
Cinépolis tendrá en exclusiva la película Oshi no Ko: El último acto únicamente un fin de semana, los días 21, 22 y 23 de febrero de 2025.
Póster oficial
Tráiler de Oshi no Ko: El último acto
Victor Recinos “El Collecto”El cine me ha acompañado toda mi vida en un viaje de emociones, a través del tiempo, la imaginación y mundos mágicos de colores; desde galaxias muy lejanas hasta la realidad. Gracias al cine soy: creativo, otaku, Jedi, replicant, Batman y parte Cine PREMIERE.
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