Connect with us

Cine y Tv

¿Cuál fue la inspiración de Jenna Ortega para el baile viral de Merlina?

Published

on

baile viral merlina

¡Ya sabemos de dónde vino la inspiración para el baile viral de Merlina! En la serie de la “N” roja, basada en el icónico personaje creado por Charles Addams, hay una escena en la cual, como parte de un evento escolar, la joven sorprende a su pareja –y a todos en la pista– con una peculiar coreografía.

Ahora, por medio de un tuit, Jenna Ortega, la actriz encargada de darle vida a Merlina, reveló sus inspiraciones para lograr los pasos que se ven en la escena. Sorpresivamente, es una mezcla de varias cosas. Las referencias van desde estilos de cantantes hasta movimientos creados por estrellas del teatro y el cine. Además, incorpora un poco de la contracultura musical de los años 80. Con esto, es fácil entender por qué el clip ha ganado tanta popularidad en redes sociales –particularmente TikTok– desde el estreno de la serie.

Esto fue lo que dijo Ortega al respecto:

“Gracias a Siouxsie Sioux, al [número de] Rich Man’s Frug de Bob Fosse, a Lisa Loring, a Lene Lovich, a Denis Lavant, y al metraje de archivo de góticos bailando en clubes de los 80. Me ayudaron en esta escena”.

El baile viral de Merlina está causando sensación en redes sociales.

¿Quiénes fueron la inspiración para el baile viral de Merlina?

Siouxsie Sioux es una cantante británica de rock gótico y punk que lideró la banda Siouxsie and The Banshees, conocida por sus extravagantes vestuarios y bailes; Bob Fosse era un actor y coreógrafo de cine y teatro que en su película Sweet Charity (1966) montó el número Rich Man’s Frug; Lisa Loring es nada más y nada menos que la actriz original que dio vida a Merlina en la sitcom de los 60; Lene Lovich también es una cantante británica-americana de rock gótico. Por último, Denis Lavant es un actor francés, colaborador frecuente de Leos Carax, conocido por sus papeles físicamente demandantes, con mucho movimiento.

También te podría interesar: Conoce al reparto de Merlina: ¿Quién es quién en la serie de Netflix?

En un video de reacción publicado por el estudio de streaming, la actriz revela que se sintió nerviosa al momento de rodar la escena y que, además, ella fue quien ideó la coreografía. No obstante, en la mini entrevista se puede ver cómo sus compañeros y compañeras de reparto no tienen más que palabras de elogio para la interpretación.

Esto dijo Jenna Ortega:

«La verdad es que me sentí muy insegura con esto. Yo misma hice la coreografía y creo que es muy obvio que no soy una bailarina o coreógrafa».

Ustedes, ¿ya están viendo Merlina?

La entrada ¿Cuál fue la inspiración de Jenna Ortega para el baile viral de Merlina? se publicó primero en Cine PREMIERE.



ues de anuncios individuales.

Cine y Tv

La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

Published

on



Picture1

El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699315392713-0”); });

Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699299356064-0”); });

Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

La entrada Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato se publicó primero en Cine PREMIERE.

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending