Connect with us

Cine y Tv

James Earl Jones dejará de dar voz a Darth Vader

Published

on

voz darth vader

La voz de Darth Vader es conocida a nivel mundial por lo bien que encaja con el personaje. El trabajo vocal de James Earl Jones ha sido aplaudido por propios y extraños gracias a su tono imponente, que ayudó a que el Sith se convirtiera en uno de los mejores villanos de la historia del cine. Ahora, se anunció que Jones ya no interpretará el rol, después de 45 años.

voz darth vader
La voz de Darth Vader, James Earl Jones, dejará el rol.

La noticia fue confirmada por Matthew Wood, integrante de Lucasfilm que habló con Vanity Fair sobre lo que viene para el antagonista galáctico. Según menciona la fuente, el actor de 91 años ya había considerado previamente abandonar el papel.

«Él había mencionado que estaba buscando terminar con este personaje en particular. ¿Qué haremos después?”, dijo Wood.

¿Quién hará la voz de Darth Vader en futuros proyectos?

La respuesta, seguramente, hará las delicias de cualquier warsie que esté leyendo esta nota, pues, aunque James Earl Jones ya no participará en ninguna grabación en vivo, nadie lo reemplazará. Antes de confirmar su retiro del lado oscuro de La Fuerza, el también histrión teatral firmó un acuerdo que cede los derechos de su voz para uso en otros audiovisuales relacionados con la historia de la familia Skywalker.

Con este acuerdo, se permite que una inteligencia artificial replique las tonalidades vocales de Jones para que, en próximas apariciones, Vader siga siendo tan atemorizante como siempre.

También te podría interesar: James Earl Jones recibió sólo $7 mil dólares por dar voz a Darth Vader

La implementación de la tecnología de IA es posible gracias a un emprendimiento ucraniano llamado Respeecher y operado por Bogdan Belyaev, de 29 años. De hecho, Lucasfilm ya había usado los servicios de Respeecher para otras series del universo Star Wars. En El libro de Boba Fett, por ejemplo, la tecnología sirvió para recrear la voz de un joven Luke Skywalker, interpretado por Mark Hamill.

Cabe señalar que, si James Earl Jones y su familia autorizaron con gusto la recreación de la voz de Darth Vader, fue porque ya habían tenido una prueba de cómo sonaría. Resulta que la voz que escuchamos en los episodios de la serie enfocada en Obi-Wan Kenobi fue hecha completamente por máquinas. Esto convenció a todas las personas involucradas de darle el visto bueno a la técnica.

La entrada James Earl Jones dejará de dar voz a Darth Vader se publicó primero en Cine PREMIERE.

ues de anuncios individuales.

Cine y Tv

La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

Published

on



Picture1

El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699315392713-0”); });

Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699299356064-0”); });

Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

La entrada Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato se publicó primero en Cine PREMIERE.

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending