Connect with us

Cine y Tv

Video muestra la increíble caracterización de Vecna de Stranger Things

Published

on

Vecna Stranger Things

Más allá de sus impresionantes resultados para Netflix, las buenísimas críticas que ha recibido por parte de los fans, la discusión sobre su duración o la importancia de ciertos personajes, uno de los elementos que más ha llamado la atención sobre Stranger Things es Vecna. La monstruosa bestia a la que da vida Jamie Campbell Bower ha sido uno de los aspectos más comentados, y ahora tenemos un mejor vistazo al proceso de caracterización del actor.

ADVERTENCIA: Esta nota contiene spoilers de la cuarta temporada de Stranger Things

En el capítulo siete de la cuarta temporada por fin descubrimos más detalles de este monstruoso ser. Se revela que en su momento fue Henry Creel, quien a su vez es Peter Ballard, el asistente en el laboratorio que acompaña a Eleven. También se nos cuenta que es quien ha manipulado a Eleven para ganarse su confianza y conseguir que le quite el chip que neutraliza sus poderes.

En entrevista para IGN, los hermanos Matt y Ross Duffer, creadores de la serie, hablaron sobre el aspecto de Vecna y la inspiración que tomaron de figuras del cine de terror como Pinhead, Freddie Krueger y el mismo Pennywise:

“Tenía que ser un villano diferente a todos los anteriores. Era necesario que fuera más que una criatura, más que una malvada nube de partículas. Tenía que ser un villano humanoide, con más profundidad, más dimensión y mucha más maldad.

Vecna, a lo largo de la temporada, es 90% efectos prácticos. Hicimos el casting para el actor y nos aseguramos de que fuera súper delgado. A partir de ahí nuestro equipo empezó a moldear el cuerpo en todas sus capas y formas. Lo dividimos en varias secciones: pecho, espalda y cabeza. Creo que fueron 18 piezas en total. Y después hicimos moldes de todas las piezas por separado para crear las aplicaciones y los prostéticos”.

A continuación te presentamos el video donde el equipo de maquillaje y caracterización transforma a Jamie Campbell Bower en Vecna:

Bower también habló (vía) sobre lo que significó transformarse en Vecna para Stranger Things:

“Nos tomó alrededor de siete horas (la transformación). Empezamos con ocho y nos las arreglamos para cortarle una hora al proceso. Pero fue uno largo. Nunca pensé en irme a casa con el atuendo, no es que muriera de ganas por quitármelo, pero dormir en eso… Apenas me podía sentar. Acostarme sería una pesadilla».

Y sobre el camino que les espera a sus tres personajes en el Volumen 2 de la cuarta temporada, esto comentó:

«Deberían esperar conocer más de Henry, de todo el universo de Stranger Things y por qué las cosas son como son. Hay un hermoso desarrollo de personajes para todos nosotros”.

¿Qué opinas sobre todo el proceso? ¿Crees que participar en una producción como esta vale todo el esfuerzo? Puedes disfrutar de Stranger Things (y de Vecna) en Netflix. Los nuevos episodios de la cuarta temporada llegarán a la plataforma el 1 de julio.

La entrada Video muestra la increíble caracterización de Vecna de Stranger Things se publicó primero en Cine PREMIERE.



ues de anuncios individuales.

Cine y Tv

La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

Published

on



Picture1

El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699315392713-0”); });

Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699299356064-0”); });

Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

La entrada Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato se publicó primero en Cine PREMIERE.

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending