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Checa a Viagra Boys, los representantes del post-punk actual que debes escuchar

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Checa a Viagra Boys, los representantes del post-punk actual que debes escuchar

Llevamos un montón de tiempo con la idea de que el rock murió dentro de la industria musical. Y sí, podemos darles el punto que en la actualidad no es el género más popular o el que consume mayormente la juventud. Sin embargo, hay casos muy particulares de bandas que no solo se niegan a que desaparezcan los guitarrazos, también le están apostando más elementos, tal como lo viene haciendo Viagra Boys.

Desde hace varios años, esta agrupación viene haciendo cosas muy interesantes, pues están entrándole con todo al post-punk y al rock un tanto pesado para hablar de temas crudos como la violencia, las drogas y la falsedad en la sociedad de estos tiempos. Todo esto aportándole nuevos sonidos que dan como resultado, un proyecto que sin duda no se deben perder. Acá les presentamos a esta bandota.

Checa a Viagra Boys, la promesa del post-punk y rock actual que debes escuchar
Foto vía Instagram: @viagraboys

¿Quiénes son los Viagra Boys?

Viagra Boys es una banda formada en 2015 en Estocolmo, Suecia, cuando Henrik Höckert y Sebastian Murphy se conocieron a través de un conocido en común. Después de una noche de fiesta y tras escuchar a Murphy cantar una versión única de “We Belong Together” de Mariah Carey, Höckert decidió que debían armar un grupo.

Con Murphy en la voz principal y Höckert en el bajo, reclutaron al guitarrista Benjamin Vallé, quien ya había tocado con Höckert en el grupo Nitad. Con la incorporación del baterista Sol Tor Sjödén, la alineación del grupo estaba completa y comenzaron a escribir canciones, llenas de rabia, guitarrazos ponchas y mucha distorsión.

Checa a Viagra Boys, la promesa del post-punk y rock actual que debes escuchar
Foto: Getty Images

El camino hasta su álbum debut

Para sus primeras presentaciones, la banda agregó a Oskar Karls en el saxofón y al productor Martin Ehrencrona en los teclados, que se quedaron como integrantes permanentes. Pero fue hasta el 2016 cuando Viagra Boys estrenó su primer EP, Consistency of Energy, el cual incluyó cuatro rolas que reflejaban a la perfección su sonido en ese momento. Sin embargo, no se quedaron con los brazos cruzados.

Un año más tarde, la agrupación lanzó su siguiente material de corta duración, Call of the Wild, pero mientras todo esto pasaba, ellos estaban trabajando en su álbum debut. Finalmente, en 2018, la banda firmó con el sello independiente Year001 Records y junto a ellos presento su carta de presentación, el álbum Street Worms, el cual obtuvo un montón de críticas entusiastas de medios especializados y gracias a rolas como “”Sports” y “Just Like You”.

Del underground a conquistar el mundo

Con este álbum, los Viagra Boys salieron del underground y empezaron a hacer un montón de ruido en Suecia, en otros países de Europa y hasta Estados Unidos, donde tuvieron chance de tocar en distintos foros y de juntar una buena base de fans. Y fue aquí donde demostraron que además de ser una gran agrupación en el estudio, sobre el escenario son una verdadera bomba que cualquiera debería ver.

Eso quedó plasmado en su primer disco en vivo, Shrimp Sessions, el cual solamente salió a la venta en Japón pero que dejó muy claro que sus presentaciones son algo único. Sin embargo, mientras todo esto pasaba, ellos andaban planeando su siguiente paso, lanzar un nuevo material discográfico. El resultado fue un tercer EP llamado Common Sense de 2020, que se convertiría en un gran preámbulo para lo que se vendría.

Una serie de cambios importantes y proyectos ambiciosos

Antes de la grabación de su segundo álbum de estudio, las cosas en Viagra Boys cambiaron un poco pues Benjamin Vallé dejó la banda y lamentablemente, perdería la vida en 2021 a los 47 años. A pesar de esta baja importante, continuaron componiendo y trabajando –con todo y la pandemia– hasta que en enero de 2021 lanzaron su segundo álbum de estudio, Welfare Jazz, el cual les valió el reconocimiento por parte de la crítica y que los catapultó como una de las agrupaciones más emocionantes del momento.

Pero como ya se habrán dado cuenta, esta agrupación nunca descansa, pues mientras regresaban a los conciertos con una gira por Europa, se pusieron a escribir rolas nuevas. El resultado de esto será Cave World, su tercer material discográfico que se estrenará el 8 de julio de 2022 y que nos ha dado adelantos emocionantes como “Troglodyte”, “Punk Rock Loser” y “Ain’t No Thief”. Por si esto no fuera suficiente, salieron una vez más de tour este año, donde han tocado en escenarios importantes como Coachella.

¿Qué es lo que hace especial a Viagra Boys?

Sin duda, estamos en una enorme ola de bandas que están demostrándole al mundo que el rock sigue vivo y transformándose. Hay muchos ejemplos de esto y Viagra Boys forma parte de este movimiento, pues tienen un estilo muy similar a agrupaciones como IDLES o Fontaines D.C., solo que suenan más ponchados y hablan de cosas mucho más densas.

Para que se den una idea, en las rolas de esta bandota hablan de temas como la sociedad, las drogas, la violencia y mucho más. Pero lo que mas nos emociona de ellos es su sonido, donde combinan post-punk con rock frenético (de ese que solamente se toca con pasión y no tanto con técnica) y en el que hasta sobresalen elementos como melodías minimalistas, guitarras y saxofones estruendos con voces aullantes.

Todo esto junto a sus presentaciones en vivo (que son frenéticas, llenas de energía y mucha actitud) da como resultado una agrupación emocionante, que nunca sabes que esperar de ellos pero que puedes estar seguro que siempre te entregarán algo de calidad. Eso y más son los Viagra Boys, una banda a la cual le deben prestar mucha atención y claro, nos encantaría ver muy pronto en México para entrarle al slam.

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Ozzy Osbourne y Black Sabbath anuncian un último y atascado concierto

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Lo que necesitas saber:

Black Sabbath es la banda pionera del heavy metal, influencia de casi todas las grandes bandas del género y su último show pinta para ser legendario.

Desde hace tiempo se sabe que Ozzy Osbourne ya no está al 100… pero, haciéndose fuerte al dolor, el Principe de las Tinieblas dará un último show. Y parece que ahora sí va en serio tanto, que se hará acompañar por sus compañeros de Black Sabbath, quienes también dirán adiós. 

Ozzy Osbourne vuelve a colaborar con Tony Iommi en la rola "Degradation Rules"
Foto: Getty Images

Back to Beginning es el nombre que se le ha dado al concierto que todo fan desea asistir. Y más porque la crema y nata del heavy metal le hará los honores a Ozzy Osbourne y compañía… puro discípulo de Black Sabbath.

Por medio de sus satánicas redes sociales, Black Sabbath informó de su magna despedida… presumiendo que será único e irrepetible, ya que será  el Black Sabbath original: Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler y Bill Ward, quienes se presentarán primera vez en 20 años… pero sólo para decir adiós a los escenarios.

WANTAGH, NY – AUGUST 17: Ozzy Osbourne of Black Sabbath performs onstage on “The End Tour” at Nikon at Jones Beach Theater on August 17, 2016 in Wantagh, New York. (Photo by Kevin Mazur/WireImage)

“La banda subirá al escenario para encabezar el cartel de BACK TO THE BEGINNING el 5 de julio en Villa Park”… ¿cartel?

Así es, Metallica, Slayer, Pantera, Gojira, Halestorm, Alice in Chains, Lamb of God, Anthrax y Mastodone son las bandas que abrirán el último show en de Ozzy Osbourne y Black Sabbath. Así, porque primero Ozzy ofrecerá un pequeño set solista, para después unirse a su legendaria banda para, ahora sí, despedirse para siempre…

¿Dónde y cuándo los boletos para el último concierto de Ozzy Osbourne y Black Sabbath?

“Es hora de volver al principio… hora de devolver algo al lugar donde nací”, comentó Ozzy Osbourne al dar a conocer este último concierto. “Tengo mucha suerte de poder hacerlo con la ayuda de gente a la que quiero. Birmingham es el verdadero hogar del metal. Birmingham Forever”.

Algunos otros invitados al BACK TO THE BEGINNING son Billy Corgan, Fred Durts, Duff McKagan, Slash, Jonathan Davis y Sammy Haggar. Todos dirigidos por Tom Morello quien la hará de director musical. “Este será el mejor espectáculo de heavy metal de todos los tiempos”, promete el guitarrista de Rage Against the Machine.

Los boletos para la despedida de Ozzy Osbourne y Black Sabbath estarán a la venta el 14 de febrero por medio de livenation.co.uk 

Ahhh y, por cierto, esto no es por dinero… sino por puras ganas de echar guitarras por última vez: todo lo que se recaude será donado al Cure Parkinson’s, Birmingham Children’s Hospital y Acorn Children’s Hospice, un hospicio infantil apoyado por Aston Villa.

Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com



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Música: Sabrina Carpenter anuncia dueto con Dolly Parton

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Sabrina Carpenter anunció que lanzará una edición “deluxe” de su último disco “Short n’ Sweet” que incluirá una colaboración con la cantante de country Dolly Parton en su tema “Please Please Please”.

La cantautora de 25 años escribió en su cuenta de Instagram que este lanzamiento era una forma de agradecer a sus seguidores “por darle a este álbum dos Grammy”.

En la misma publicación, Carpenter anunció que esta nueva versión del disco contaría con una colaboración con la “Señorita Dolly Parton”, la cual será la única participación extra de esta edición que además contará con temas inéditos como “15 Minutes”, “Couldn’t Make It Any Harder”, “Busy Woman” y “Bad Reviews”, de acuerdo con una fotografía que publicó la cantante que no detalla la fecha exacta del lanzamiento.

Cabe recordar que la noche del domingo pasado, Carpenter se alzó con dos premios de la Academia de la Grabación: uno a álbum de pop vocal por “Short n’ Sweet” y otro más por mejor actuación pop en solitario por “Espresso.

Además, la también actriz tuvo una actuación en vivo en la que interpretó sus dos temas más populares: “Espresso” y “Please Please Please” en una puesta en escena que evocaba al glamur hollywoodense de los años 50.

La joven era una de las favoritas de la ceremonia en la que triunfó el rapero californiano Kendrick Lamar con cinco galardones por su tema “Not Like Us” y que coronó a Beyoncé con el premio a álbum del año por su material “Cowboy Carter”.

CT

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Estudios demuestran que la música clásica calma la frecuencia cardíaca fetal

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El estudio de la variabilidad de la frecuencia cardíaca puede proporcionar información importante sobre la maduración del sistema nervioso autónomo de los fetos, ya que una mayor variabilidad suele indicar un desarrollo saludable. En este sentido, según un estudio de investigadores mexicanos, la música clásica puede calmar la frecuencia cardíaca fetal, lo que potencialmente aporta beneficios para su desarrollo.

Los responsables de esta investigación fueron los investigadores la Universidad Autónoma del Estado de México, la Universidad Autónoma Metropolitana, el Hospital General Nicolás San Juan y el Instituto Nacional de Cardiología Ignacio Chávez, quienes estudiaron el efecto de la música en el latido cardíaco fetal.

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En el estudio publicado en Chaos, participaron 36 embarazadas a las que se hizo escuchar dos composiciones de música clásica: ‘El cisne’, del francés Camille Saint-Saëns, y ‘Arpa de Oro’, del mexicano Abundio Martínez.

Los resultados revelaron que, en general, “la exposición a la música daba lugar a patrones de frecuencia cardíaca fetal más estables y predecibles”, según Claudia Lerma, una de las firmantes.

Además, los cambios en la dinámica de la frecuencia cardíaca fetal se producen instantáneamente en fluctuaciones a corto plazo, por lo que los padres podrían plantearse exponer a sus fetos a música tranquila, en palabras de Alonso Abarca-Castro, otro de los firmantes.

El equipo también estudió las diferencias entre las dos piezas clásicas y aunque ambas eran eficaces, vieron que la melodía de la guitarra mexicana tenía un efecto mayor: ‘Arpa de oro’ parecía tener un impacto más fuerte en algunas medidas, indicando que producía patrones de frecuencia cardíaca que eran más predecibles y regulares”, explicó Abarca-Castro.

El investigador consideró que factores como las características rítmicas, la estructura melódica o la familiaridad cultural pueden estar relacionados con esta diferenciación.

Los investigadores sugieren que la música clásica podría ayudar a promover el desarrollo fetal, por lo que el equipo tiene previsto seguir estudiando este efecto con distintos géneros y tipos de música y una muestra mayor de personas.

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