Desde hace poco más de 10 años, The 1975 se ha convertido en una bandas alternativas más relevantes de los últimos tiempos, tanto en su natal Inglaterra como en el resto del mundo. Y muchos y muchas de nosotras ya sabemos la clase de euforia que Matthew Healy y compañía desatan sobre el escenario.
Con cuatro EP’s y cuatro discos de estudio, la agrupación conformada por Healy, Adam Hann, George Daniel y Ross MacDonald nos han regalado varias canciones que nos han acompañado durante una década, tales como “Somebody Else”, “Girls”, “Chocolate”, “The Sound” y otras más que sin querer, también nos han dejado ver la evolución de la banda.
Foto: Getty Images
La evolución musical de The 1975 a través de sus discos
Y es que 10 años se podrían decir algo fácil, la cosa es que al tener influencias que van desde el shoegaze y el dream pop, hasta otras como el britpop y el rock de los años 80 y 90, The 1975 es una banda que gusta experimentar con géneros y sonidos. Algo que podemos ver a través de sus discos.
Aprovechando que este 2022 volveremos a ver a Matthew Healy y compañía sobre un escenario, esto gracias al Corona Capital, acá nos dimos a la tarea de recordar cómo ha sido la evolución de The 1975 a través de sus (por el momento) cuatro discos de estudio.
Foto por Shirlaine Forrest/WireImage
The 1975 (2013)
El disco debut de la banda llamó la atención de propios y extraños hace 9 años, pues se trataba de un disco debut que no sólo era demasiado personal y con paisajes en la vida de Healy y compañía, sino que además contó con la coproducción de Mike Crossey, quien suele trabajar con bandas como Arctic Monkeys y Foals.
Este primer material, el cual llegó ya como la banda bautizada como The 1975 (antes el proyecto había intentado emerger bajo otros nombres como TalkHouse o Big Sleep), se caracterizó por melodías alegres y letras frívolas y directassobre relaciones adolescentes. Algo que se convirtió en el sello de la agrupación en aquellos años.
Una mezcla de funk y pop de los años 80, con indie rock fueron las que enamoraron a millones de personas en todo el mundo. Algo que a The 1975 los llevó a lugares como Coachella o a ser actos de apoyo en shows de bandas como Bastille y Muse.
I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful Yet So Unaware of It (2016)
Tres años después de su exitoso disco debut, The 1975 llegó con un segundo disco que dividió las criticas. Irónicamente, la mayoría de las más duras no vinieron de la prensa especializada, sino de los propios fans de la banda que experimentó con más géneros e influencias de otros artistas.
Esta era de The 1975 es una que quizá en México más recordamos, pues justo fue el disco con el cual Matthew y su séquito visitaron nuestro país por primera vez en un show en el Pepsi Center lleno de luces neón que fueron parte de su nueva estética, inspirada en artistas como David Bowie e Iggy Pop.
Musicalmente hablando, la segunda placa de estudio del grupo nos mostró 17 canciones sumergidas en géneros como el brit pop de los 80, rock, pop, R&B y hasta toques de funk que llevaron al I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful Yet So Unaware of It a ser denominado como un disco pretencioso, pero bien logrado.
A Brief Inquiry Into Online Relationships (2018)
La tercera pieza que the 1975 nos dio fue quizá la más comentada. No tanto por el aspecto musical, uno que básicamente pudimos englobar como la mezcla de sonidos que escuchamos en sus dos discos ya mencionados, y el cual contó con influencias de bandas y géneros de varias épocas que se transformaron para encajar con sello de la banda.
En realidad, lo que más destacó de este álbum conformado por 15 canciones donde Matty Healy dio su punto de vista personal sobre la era en la que vivía, pero que también usaba sus letras como una forma de protesta sobre algunas cosas horribles que ocurrían en el mundo y que eran necesarias de señalar.
Temas como el racismo, las ‘fake news’, Donald Trump, la situación de los migrantes durante la guerra de Siria (recordemos la mención que la banda hio a Alan Kurdi, el niño de tres años que apareció muerto en una playa de Turquía en 2016) y conflictos entre naciones fueron contadas a través de 58 minutos que marcaron un nuevo y diferente capítulo para The 1975.
Notes on a Conditional Form (2020)
Para entender el cuatro disco de The 1975, primero tenemos que recordar un proyecto de la banda llamado“Music for Cars”, que además de ser el mismo nombre de su EP de 2013 para mostrar su admiración a Brian Eno, estaba pensado en ser el título de su tercer disco de estudio (que al final no ocurrió, pues terminó siendo A Brief Inquiry Into Online Relationships).
De acuerdo con la agrupación, la era de “Music for Cars” cerraría después de tres EP’s y tres discos de estudio. Dicho esto, Notes on a Conditional Form fue ese capítulo final en la historia de The 1975, y basta con escuchar el disco para comprobar que efectivamente se sintió como una despedida a algo.
Foto: Getty Images
Las letras de las canciones en este disco, como es el caso de “Don’t Worry”, tocaron temas diversos que Matthew Healy tenía muy presentes, los cuales fueron desde criticar a la prensa por la imagen de él que le muestran al mundo, hasta globalizar sus miedos sobre convertirse en adulto, morir, las relaciones amorosas, su percepción de la religión y de cómo el ser humano está acabando con el mundo.
En cuanto a la música, The 1975 mostró un trabajo más punk, con paisajes electrónicos y hasta instrumentales que de momentos se llegaron a sentir como un disco revuelto sin una estructura. Sin embargo, una vez que encontrabas lógica en cada una de las 22 canciones, entendías un poco más el porqué de las mismas.
¿Cuál de todas las etapas musicales de The 1975 ha sido su favorita?
The post Así ha sido la evolución musical de The 1975 a través de sus discos appeared first on Sopitas.com.
Unknow Mortal Orchestra llegará a México con nuevo disco: IC-02 Bogotá, cuyo primer sencillo fue lanzado hoy.
La última vez que Unknown Mortal Orchestra estuvo en México fue en el Corona Capital de 2023. Así que la banda neozelandesa ya se estaba tardando en anunciar su regreso. Pero ya, es un hecho…
¿Dónde y cuándo se presenta Unknown Mortal Orchestra en México?
Unknown Mortal Orchestra regresa este 2025 a nuestro país. Por medio de redes, Ocesa confirmó el concierto que el grupo liderado por Ruban Nielsen dará el próximo 8 de mayo en el Auditorio BB de la CDMX.
La venta de los boletos será este 6 de febrero. Como usualmente ocurre, primero habrá preventa para tarjetahabientes Banamex y, luego, va para todos los demás. La venta general comenzará un día después, el día 7.
Ruban Nielson de Uknown Mortal Orchestra. Foto: Especial.
UMO estrena disco este año: IC-02 Bogotá.
La noticia del regreso a México de Unknown Mortal Orchestra coincide con el anuncio de nueva música de la banda… la cual está inspirada en la capital de Colombia. De ahí su nombre: IC-02 Bogotá.
IC-02 Bogotá será un disco instrumental y estará disponible a partir del 20 de marzo. Mientras la fecha llega, ya puede escucharse el primer sencillo, “Earth 1”… algo que seguramente sonará el 8 de mayo en el Auditorio BB.
Te puede interesar
Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com
Kim Yugyeom, miembro del exitoso grupo de K-pop GOT7, ha anunciado su esperada gira mundial en solitario titulada Trusty, que se llevará a cabo entre marzo y abril de 2025. Esta gira incluirá presentaciones en diversas ciudades de Norteamérica y Latinoamérica, lo que ha emocionado enormemente a sus seguidores, quienes aguardaban su retorno a los escenarios internacionales después del lanzamiento de su primer álbum de estudio, Trust Me, en febrero de 2024.
Con una carrera sólida y en constante evolución, Yugyeom se ha establecido como uno de los artistas más completos de la escena musical surcoreana, abarcando géneros como el R&B, el hip hop y el pop contemporáneo. Trusty marcará un hito importante en su carrera solista, ya que le permitirá fortalecer su conexión con el público global y ampliar su presencia más allá de Asia.
La gira dará inicio el 20 de marzo de 2025 en Toronto, Canadá, y continuará con presentaciones en varias ciudades de Estados Unidos, incluyendo Nueva York, Chicago, Houston, Dallas y Los Ángeles. Tras su paso por Norteamérica, Yugyeom se trasladará a Sudamérica para realizar conciertos en Santiago (Chile), São Paulo (Brasil) y la Ciudad de México.
INSTAGRAM/yugyeom
Un paso decisivo en su carrera solista
Yugyeom comenzó su carrera como solista en 2021, explorando un sonido más maduro y centrado en el R&B y el hip hop, alejándose de los estilos más pop que caracterizaban su tiempo en GOT7. Su primer EP, Point of View: U, contó con colaboraciones de artistas destacados como Gray, Loco y Jay Park, lo que le permitió consolidarse en la industria más allá del ámbito del K-pop.
A lo largo de 2023 y 2024, continuó su expansión internacional con sencillos como Ponytail y LOLO, que fueron bien recibidos por la crítica y demostraron su evolución artística. En febrero de 2024, presentó su primer álbum de estudio, Trust Me, un trabajo de 14 canciones que incluye colaboraciones con artistas como Lee Hi, SUMIN, Punchnello y Sik-K.
Para sus seguidores en México, Yugyeom ofrecerá un concierto el 5 de abril de 2025 en el Foro Puebla, ubicado en la colonia Roma Norte de la Ciudad de México. Este recinto, con capacidad para mil 100 personas, promete una experiencia cercana e íntima con el artista. Aunque la agencia del cantante ya ha revelado el cartel oficial de la gira, los detalles sobre la venta de boletos, precios y posibles paquetes VIP aún no se han anunciado. Se espera que en los próximos días se compartan más detalles a través de las redes sociales de AOMG y del propio Yugyeom.
INSTAGRAM/yugyeom
¿Quién es Kim Yugyeom?
Nacido el 17 de noviembre de 1997 en Namyangju, Corea del Sur, Kim Yugyeom es cantante, compositor, rapero y bailarín. Su carrera comenzó en 2014, cuando debutó como miembro de GOT7 bajo la agencia JYP Entertainment, donde se destacó como el bailarín principal y el miembro más joven del grupo. Antes de su debut, participó en competiciones de baile y en el programa de supervivencia WIN: Who Is Next en 2013. En 2016, se coronó campeón del programa Hit the Stage gracias a su destreza como bailarín.
En 2021, junto con los demás miembros de GOT7, dejó JYP Entertainment y firmó con la agencia AOMG, especializada en hip hop y R&B, para iniciar su carrera como solista. En enero de 2024, GOT7 regresó con el miniálbum WINTER HEPTAGON, marcando su primer lanzamiento en casi tres años. El sencillo principal, PYTHON, presentó una nueva faceta del grupo, fusionando hip hop y pop, y recibió una excelente acogida.
Con esta nueva gira mundial, Yugyeom refuerza su creciente popularidad fuera de Corea del Sur, acercándose a su fiel base de seguidores en Norteamérica y Latinoamérica. Las presentaciones previas en estas regiones han demostrado el fuerte vínculo que mantiene con sus fans, quienes lo han acompañado tanto en su etapa con GOT7 como en su exitosa carrera en solitario.
Black Sabbath es la banda pionera del heavy metal, influencia de casi todas las grandes bandas del género y su último show pinta para ser legendario.
Desde hace tiempo se sabe que Ozzy Osbourne ya no está al 100… pero, haciéndose fuerte al dolor, el Principe de las Tinieblas dará un último show. Y parece que ahora sí va en serio tanto, que se hará acompañar por sus compañeros de Black Sabbath, quienes también dirán adiós.
Foto: Getty Images
Back to Beginning es el nombre que se le ha dado al concierto que todo fan desea asistir. Y más porque la crema y nata del heavy metal le hará los honores a Ozzy Osbourne y compañía… puro discípulo de Black Sabbath.
Por medio de sus satánicas redes sociales, Black Sabbath informó de su magna despedida… presumiendo que será único e irrepetible, ya que será el Black Sabbath original: Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler y Bill Ward, quienes se presentarán primera vez en 20 años… pero sólo para decir adiós a los escenarios.
WANTAGH, NY – AUGUST 17: Ozzy Osbourne of Black Sabbath performs onstage on “The End Tour” at Nikon at Jones Beach Theater on August 17, 2016 in Wantagh, New York. (Photo by Kevin Mazur/WireImage)
“La banda subirá al escenario para encabezar el cartel de BACK TO THE BEGINNING el 5 de julio en Villa Park”… ¿cartel?
Así es, Metallica, Slayer, Pantera, Gojira, Halestorm, Alice in Chains, Lamb of God, Anthrax y Mastodone son las bandas que abrirán el último show en de Ozzy Osbourne y Black Sabbath. Así, porque primero Ozzy ofrecerá un pequeño set solista, para después unirse a su legendaria banda para, ahora sí, despedirse para siempre…
¿Dónde y cuándo los boletos para el último concierto de Ozzy Osbourne y Black Sabbath?
“Es hora de volver al principio… hora de devolver algo al lugar donde nací”, comentó Ozzy Osbourne al dar a conocer este último concierto. “Tengo mucha suerte de poder hacerlo con la ayuda de gente a la que quiero. Birmingham es el verdadero hogar del metal. Birmingham Forever”.
Algunos otros invitados al BACK TO THE BEGINNING son Billy Corgan, Fred Durts, Duff McKagan, Slash, Jonathan Davis y Sammy Haggar. Todos dirigidos por Tom Morello quien la hará de director musical. “Este será el mejor espectáculo de heavy metal de todos los tiempos”, promete el guitarrista de Rage Against the Machine.
Los boletos para la despedida de Ozzy Osbourne y Black Sabbath estarán a la venta el 14 de febrero por medio de livenation.co.uk
Ahhh y, por cierto, esto no es por dinero… sino por puras ganas de echar guitarras por última vez: todo lo que se recaude será donado al Cure Parkinson’s, Birmingham Children’s Hospital y Acorn Children’s Hospice, un hospicio infantil apoyado por Aston Villa.
Te puede interesar
Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com
