Musica
Recodemos cuando Foo Fighters covereó “Keep The Car Running” de Arcade Fire
Si una de las bandas más grandes del rock le hace un cover a unas de tus canciones, entonces es claro que estás en otro nivel. Y es que en realidad, son pocos los artistas como Arcade Fire que puede presumir que un grupo legendario de la talla de Foo Fighters les han hecho una versión por mero gusto.
¿Pueden imaginarlo? Un día, como músico, estás haciendo tus cosas y poco a poco haces que tu proyectos musical gane el reconocimiento que se merece… y de repente, sin esperarlo quizá, Dave Grohl y compañía elogian tu trabajo; los tienes fascinados con una de las rolas de apenas tu estupendo segundo disco.
No lo sabemos a ciencia cierta, pero muy probablemente los comandados por Win Butler tenían un poco eso en mente. Echemos un clavado al pasado y recordemos cuando los Foo coverearon “Keep The Car Running” de AF.
Foo Fighters y Arcade Fire en 2007
Para el 2007, las trayectorias musicales de Foo Fighters y Arcade Fire eran diferentes pero exitosas a fin de cuentas. Los comandados por Grohl andaban en la era de su disco Echoes, Silence, Patience & Grace, ya con un recorrido importante de años como grupo y con la estela naciente de su figura como una de las bandas más enormes del rock contemporáneo.
Por otro lado, el combo canadiense de Butler y Chassange estaba de promoción con Neon Bible, su apenas segundo disco de estudio. Ese álbum significó muchas cosas para la banda no solo por las canciones que nos entregaron; fue también su confirmación como uno de los proyectos más geniales de los 2000 y uno que pintaba para encumbrarlos como emblemas de esta época…. y el tiempo les dio la razón.
Pero una banda que apenas lanza su segundo disco, es muy probable que se mantenga a la expectativa de lo que es convertirse en iconos. Y más cuando se crece en medio de un panorama dominado en esos instantes por el indie-rock británico (Arctic Monkeys, The Kooks) y la movida emo-alternativa estadounidense (My Chemical Romance) que allanaban camino en la segunda mitad de los 2000.
Como sea, Arcade Fire seguía sorprendiendo al mundo y si necesitaban una confirmación (que en realidad dudamos que buscaran alguna especie de aprobación) de que su obra era por demás fascinante, esa pudo venir justamente de los ya mencionados Foo Fighters.
El cover de “Keep The Car Running”
Como decíamos, no creemos que Arcade Fire sea el tipo de banda que necesita comprobar su valía de manera forzada. Su trabajo, su talento y lo que imprimen en su música, todo eso habla por sí solo. Pero de manera inconsciente o tal vez sin buscarlo, se confirmaron como una de las mejores bandas del nuevo milenio cuando otros monstruos del rock como los Foo Fighters les hicieron un cover.
Esto se dio precisamente en el 2007 mientras los Foo andaban de gira por Europa y se hicieron un espacio para tocar en el Live Lounge de BBC Radio 1. Tal como recuerda Stereogum, la conductora Jo Whiley le pidió a Grohl antes de la presentación que escogiera algunos artistas para coverear: podía ser algo de The Fray, Lily Allen, Elton John y Arcade Fire. Dave y compañía decidieron a estos últimos.
Pero la elección de los Foo Fighters para hacer su versión de “Keep the Car Running” de AF no fue fortuita o casual. Según parece, Grohl ya tenía en su radar a la banda canadiense y esa era su rola favorita por mucho. Así lo contó el mismo ya en la presentación de la BBC en 2007:
“Elegí esta canción porque la escucho todas las mañanas cuando me levanto y pensé que sería una gran canción para tocar aquí, porque todavía estoy despierto. Y me imagino que no puedo despertar hasta que escuche de nuevo, ¡así que también podría tocarla!”
Dave Grohl en el Live Lounge de la BBC en 2007
Luego de ello, Foo Fighters tocó algunas veces más eventualmente e incluso, lanzaron un EP en 2019 con su versión de esa canción de Arcade Fire. Una confirmación, quizá, de la genialidad de los canadienses en el tiempo y el respeto que generan entre las grandes estrellas del rock.
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Jacqie Rivera abrió una nueva etapa en su carrera con el lanzamiento de “If I Ain’t Got You”, un dueto póstumo junto a su madre, Jenni Rivera, que además representa el primer adelanto de su segundo álbum de estudio, “Corazón Desnudo”, previsto para estrenarse en septiembre.
La canción, una nueva versión del tema de Alicia Keys, reúne la interpretación en vivo que Jenni Rivera realizó años atrás con nuevas voces grabadas por Jacqie, recreando uno de los momentos que ambas compartieron sobre el escenario. El sencillo y su video musical ya se encuentran disponibles en plataformas digitales.
La interpretación tiene su origen en una presentación realizada cuando Jacqie aún era adolescente, en la que cantó el tema junto a su madre. Con este lanzamiento, la cantante retoma aquella actuación para preservar ese episodio y acercarlo a nuevas generaciones de seguidores.
Jacqie recordó que fue Jenni Rivera quien impulsó desde un principio su interés por la música y la animó a desarrollar su talento.
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“Ella fue la primera que creyó en mí. Desde chiquita, ella me decía que yo podía cantar, que no tuviera temor y no sintiera dudas. Cuando decidí lanzarme y empezar a grabar, lo hice para honrar el don que Dios me ha puesto, pero también el hecho de que mi mamá vio algo en mí”, expresó.
El sencillo también marca el inicio de la promoción de “Corazón Desnudo”, producción con la que Jacqie busca continuar construyendo su trayectoria artística al tiempo que mantiene presente el legado de su madre.
Sobre ese equilibrio entre su historia familiar y su propuesta musical, la intérprete señaló que su intención es reconocer el camino que abrió Jenni Rivera sin replicar su estilo.
“Quiero honrar el hecho de que ella abrió un camino. También es muy importante para mí poder dar algo que viene de mí. Jenni es Jenni. Nadie va a ser como ella. Quiero honrarla, pero no quiero imitarla”, afirmó.
Jacqie Rivera, cantante y compositora méxico-estadounidense, ha definido su propuesta como “Música Fusión”, un proyecto que integra influencias derivadas de sus raíces culturales. Con “Corazón Desnudo”, la artista presentará un repertorio que refleja su proceso creativo y su evolución dentro de la música.
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AO
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La música, el cine y la televisión tendrán nuevos nombres inmortalizados en una de las avenidas más famosas del mundo. La Cámara de Comercio de Hollywood anunció ayer a las 32 personalidades que recibirán una estrella en el Paseo de la Fama durante 2027, una lista encabezada por la cantante colombiana Karol G, el actor chileno Pedro Pascal y la actriz Lisa Kudrow, recordada por interpretar a Phoebe Buffay en la exitosa serie “Friends”.
La lista también incluye a las actrices Elle y Dakota Fanning, Kate Hudson, Idris Elba, Keke Palmer, el actor Adam Scott, protagonista de “Severance”, así como al productor y guionista Bill Lawrence, creador de exitosas series como “Ted Lasso”.
En la categoría musical también fueron seleccionados el grupo Linkin Park, el DJ francés David Guetta, la legendaria banda The Ramones y la agrupación mexicana Intocable, ampliando la presencia de distintos géneros y generaciones en el Paseo de la Fama.
La televisión también estará representada por Raven-Symoné, una de las figuras más populares de Disney Channel gracias a “That’s So Raven” y las películas de “The Cheetah Girls”. Por ahora no se han dado a conocer las fechas de las ceremonias.
CT
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Después de seis años de espera, The Strokes está de regreso. La banda estadounidense publicará hoy, Reality Awaits, su séptimo álbum de estudio y el primero desde el exitoso The New Abnormal (2020), el disco que marcó su regreso creativo y les valió el primer premio Grammy de su carrera.
Disponible en plataformas digitales, CD y vinilo, el nuevo trabajo representa el inicio de otra etapa para el quinteto neoyorquino, considerado una de las agrupaciones más influyentes del rock contemporáneo y pieza clave en el resurgimiento del indie rock a principios del siglo XXI.
Para este nuevo proyecto, Julian Casablancas, Nick Valensi, Albert Hammond Jr., Nikolai Fraiture y Fabrizio Moretti volvieron a confiar en el productor Rick Rubin, quien ya había estado detrás de The New Abnormal.
Según informó Sony Music, Reality Awaits fue grabado entre Costa Rica y diversos estudios alrededor del mundo, una dinámica que permitió al grupo trabajar con mayor libertad creativa mientras sus integrantes mantenían agendas individuales y proyectos paralelos.
El resultado es un álbum integrado por nueve canciones que buscan mantener la esencia de la banda sin renunciar a nuevas exploraciones sonoras.
Las nuevas canciones
El repertorio incluye los temas “Psycho Shit”, “Dine N’Dash”, “Lonely in the Future”, “Going to Babble On”, “Liar’s Remorse”, “The Fruits of Conquest”, “Tyrants of the Mellow Moon”, “Going Shopping” y “Falling Out Of Love”.
Precisamente, “Going Shopping” y “Falling Out Of Love” fueron elegidos como sencillos de presentación y sirvieron para anticipar el sonido del nuevo álbum, despertando la expectativa entre los seguidores de la banda tras varios años sin material inédito de larga duración.
El lanzamiento coincide con una intensa agenda de presentaciones internacionales. Durante este año, The Strokes forma parte del cartel de algunos de los festivales más importantes del mundo, como Coachella, Bonnaroo, Outside Lands y Summer Sonic Japón 2026, antes de regresar a casa para ofrecer un concierto en Nueva York el próximo 2 de octubre.
La gira permitirá al grupo presentar por primera vez en vivo las canciones de Reality Awaits, junto con los clásicos que han marcado su trayectoria durante más de dos décadas.
Cabe señalar que desde la publicación de Is This It, en 2001, The Strokes se convirtió en uno de los grupos más influyentes de su generación. Con un sonido que mezcló la energía del garage rock, el post-punk y el rock alternativo, la banda revitalizó una escena dominada entonces por el nu metal y el pop comercial.
CT
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