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Del olvido a meme viral: La curiosa historia detrás de “Shooting Stars” de Bag Raiders

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No cabe duda de que hay canciones que tienen historias sumamente curiosas, temas que aunque no lo crean, pasaron por un montón de cosas increíbles para llegar a nuestros oídos. Incluso, hay algunos temas que más tarde se convirtieron en hits, pero que en un inicio, pasaron sin pena y gloria pero que el tiempo se encargó de posicionarlos en el gusto de todo el mundo. Tal es el caso de “Shooting Stars” de los Bag Raiders.

Estamos seguros que todos –absolutamente todos– han escuchado este temazo del dúo australiano de electrónica y dance. A pesar de que en estos momentos, ese pegajoso rolón ya es parte hasta de nuestra cultura popular y de los memes de internet, tuvieron que suceder varios acontecimientos para que sonara en todo el planeta, casi casi se alinearon los astros y sucedió algo así como un milagro. Pero no se preocupen, que acá les contamos cómo estuvo todo.

Del olvido a meme viral: La curiosa historia detrás de "Shooting Stars" de Bag Raiders

Foto: Getty Images

Los Bag Raiders estrenan “Shooting Stars”

En 2009, Bag Raiders buscaba ganarse un lugar dentro de la escena musical en Australia tras varios años picando piedra. Un año antes lanzaron su sencillo debut, “Turbo Love”, el cual llegó hasta el lugar 91 de las listas de popularidad de aquel país y para ser honestos, pasó sin pena de gloria. Sin embargo, no se rindieron y siguieron componiendo rolas con la esperanza de que un día se convirtieran en hits en su tierra natal y todo el mundo.

En la cara B de su primer single, incluyeron una canción llamada “Shooting Stars” que casi nadie notó pero que tenía potencial para romperla porque tenía un ritmo de fiesta sumamente pegajoso. Para 2010, el dúo estrenó este tema como la carta de presentación de su primer material discográfico, y a pesar de que tuvo éxito moderado, no logró cumplir las expectativas tanto de Jack Glass y Marek Stracey como del sello que los respalda.

Bag Raiders ha comentado que cuando compusieron la canción, usaron ese sonido “molesto” de sintetizador para que se quedara en la cabeza de quien la escuchara, como si fuera un mosquito. Respecto a la letra, declararon que simplemente no sabían lo que estaban haciendo porque la estructura de las frases que suenan en el verso y el coro no tienen un orden, y solo compusieron lo primero que se les vino a la mente.

La canción despegó cuatro años después y gracias a un programa de televisión

A pesar de todo, los Bag Raiders continuaron con su carrera y gracias a su disco debut, tenían los reflectores tanto de la prensa australiana como de otros medios a nivel mundial. Así mismo, cada que tocaban esta rola en sus presentaciones, la gente se volvía loca y le hacía ver al grupo que amaban esa melodía. Sin embargo, en 2013 ocurrió algo que hizo que esa canción que veían como un hit, alcanzara ese estatus por todas partes. 

Resulta que ese mismo año, un concursante usó “Shooting Stars” para su participación en el programa de televisión Australia’s Got Talent, y cautivó tanto al público que hicieron que este temazo entrara en el top 40 de la lista de popularidad de aquel país y logrando de paso que reviviera. Aunque esto solo era el inicio de un fenómeno que hasta la fecha no podemos comprender al 100 por ciento, pero que sin duda es muy interesante repasar y analizar.

Del olvido a convertirse en meme

Para 2016 y tras la muerte del famoso gorila Harambe, el cual era una celebridad en el Jardín Botánico y Zoo de Cincinnati, en internet decidieron hacerle un tributo con la rola de los Bag Raiders. Sin embargo, las cosas se salieron de control un año después, cuando un usuario de Reddit publicó un clip llamado Fat man does amazing dive, donde como su nombre indica, se puede ver a un hombre echándose un clavado al ritmo de este hit. 

A raíz de ese video, muchas personas comenzaron a subir sus versiones de caídas graciosas acompañadas de fondos surrealistas y espaciales, mientras suena de fondo “Shooting Stars”. Y sí, a partir de todo este caso tan curioso, el tema se convirtió en parte importante de un enorme meme viral de internet, el cual algunos expertos consideraron en aquel momento como el mayor meme luego de la caída de Vine.

La importancia de esta canción en la cultura pop

Además de convertirse en un fenómeno en el internet de las cosas, la canción de los Bag Raiders trascendió todas las fronteras que pudieran imaginarse. Para que se den una idea de lo que hablamos, Katy Perry usó las imágenes del meme y hasta la rola en el videoclip de “Swish Swish”, además que el tema apareció en series como How To Make It In America de HBO y videojuegos del tamaño de NBA 2K16.

Por si esto no fuera suficiente, “Shooting Stars” sonó en el YouTube Rewind de 2017. A pesar de que el dúo australiano se ha mantenido al margen del éxito de este hit y de repente hablan al respecto, supieron aprovechar que fue un trancazo a nivel mundial para catapultar su carrera y como es de esperarse, el momento más esperado de sus presentaciones es cuando suena el beat y poco a poco entra el famoso sintetizador. 

Actualmente, Bag Raiders está usando la fama de la canción para hacer negocio, pues se asociaron con el creador del famoso meme viral para venderlo como un NFT –por eso que anda de moda y de novedad– . A pesar de que en un inicio pasó desapercibida y que más tarde la usaron para burlarse en internet, el tiempo hizo que el mundo valorara “Shooting Stars” y sin duda, es uno de los mayores éxitos de la segunda década de los 2000.

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Conciertos: La ciudad sube el volumen

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El Estadio Tres de Marzo está listo para volver a encenderse. Esta vez con una ambición renovada: consolidarse como uno de los principales escenarios musicales del país. 

A 55 años de su inauguración, el emblemático recinto de Guadalajara se prepara para su transformación en el Coliseo GNP, una evolución que busca potenciar su lugar dentro del circuito de conciertos internacionales. Su reapertura está prevista para agosto de 2026.

A lo largo de su historia, el Tres de Marzo ha sido mucho más que un estadio. Se ha convertido en un punto de encuentro para miles de fans que han vivido ahí algunos de los conciertos más memorables en la ciudad. 

Por su escenario han pasado figuras como Soda Stereo, Luis Miguel, Shakira, Linkin Park, Lady Gaga y The Killers, además de artistas contemporáneos como Peso Pluma. 

La lista se amplía con nombres como Roger Waters, Justin Bieber, Daddy Yankee, Karol G, RBD, Black Eyed Peas, Jonas Brothers y Romeo Santos, consolidándolo como una parada habitual en las giras internacionales.

Ese legado es el punto de partida de una renovación profunda. El futuro Coliseo GNP contará con una capacidad cercana a 30 mil asistentes, adaptable según el tipo de evento, lo que permitirá albergar desde conciertos masivos hasta espectáculos más especializados. La transformación incluye mejoras enfocadas en la experiencia del público: todos los asientos serán numerados, se eliminarán las zonas sin asignación y se sustituirán los baños móviles por instalaciones fijas.

La nueva etapa del recinto también estará marcada por una cartelera que apunta alto. Para su reapertura ya se contempla el concierto de Alejandro Sanz, quien se presentará el sábado 3 de octubre de 2026, a las 21:00 horas. La preventa de boletos para Sanz inicia hoy, a las 14:00 horas, exclusivamente para clientes Banamex.

La venta al público general se abrirá un día después, el jueves 30 de abril, también a partir de las 14:00 horas, y se podrá acceder con cualquier método de pago. Los boletos estarán disponibles a través de la plataforma Ticketmaster, tanto en su sitio web como en sus canales oficiales de venta.

Aunado al intérprete de “Amiga mía”, también se presentará -con fecha aún por definir- la cantautora Yuridia. A este nombre se suma un concierto conjunto que reunirá a las bandas de ska: Los Caligaris, Panteón Rococó y Los Auténticos Decadentes, dando inicio a una programación que busca atraer a públicos diversos.

Así, el Tres de Marzo deja de ser solo un estadio para consolidarse como un nodo estratégico del entretenimiento en México. 
Su historia musical no se detiene: se amplifica en una nueva etapa donde la música en vivo vuelve a ser protagonista y donde Guadalajara refuerza su lugar en el mapa global de los conciertos.

Sin duda, más allá de su impacto cultural, el Coliseo GNP fortalecerá su contribución al desarrollo económico de la región. La realización de eventos de gran escala impulsa una derrama económica transversal que beneficia a sectores como transporte, hospedaje, alimentos y bebidas, turismo y servicios, generando miles de empleos directos e indirectos.

Alejandro Sanz se presentará el sábado 3 de octubre en el Coliseo GNP. AFP

El boom de los conciertos en vivo

En una época dominada por pantallas, algoritmos y consumo inmediato, los conciertos en vivo están viviendo un auge inesperado. Lo que parecía desplazado por lo digital hoy regresa con fuerza: la experiencia presencial se ha convertido en una prioridad para millones de personas que buscan algo más que entretenimiento, un contexto que refuerza la importancia de transformación del Estadio Tres de Marzo en el Coliseo GNP.

El estudio global Living for Live 2025 de Live Nation lo confirma con cifras contundentes: el 91% de los fans planea asistir a conciertos en el próximo año y el 93% asegura que valora más las experiencias reales que las digitales. No se trata solo de asistir a un show, sino de reconectar en un entorno donde lo virtual domina la vida cotidiana.

La música encabeza este fenómeno. Con una calificación emocional de 8.1 sobre 10, los conciertos son el espacio de mayor intensidad afectiva, y el 85% de los asistentes afirma salir con una sensación de euforia. Además, el 77% dice sentirse parte de algo más grande, mientras que el 80% reconoce que estos eventos fortalecen el sentido de comunidad y el 78% destaca su impacto en la convivencia familiar.

Pero el crecimiento también trae matices. El 74% de los asistentes admite que las experiencias premium -como accesos VIP o zonas exclusivas- elevan su satisfacción, lo que revela una segmentación cada vez más marcada en la oferta.

El impacto trasciende lo emocional: el 59% de los fans viaja al menos una vez al año para asistir a un evento, impulsando el turismo y posicionando a las ciudades como destinos culturales. En este nuevo escenario, el entretenimiento en vivo no solo se consolida: redefine la manera en que las personas se conectan.

El peso del mercado tapatío

Guadalajara no solo se consolida como una plaza clave para conciertos: se perfila como uno de los mercados más potentes del continente. Así lo evidencian las cifras compartidas por Carlos de la Torre, director de Ocesa Jalisco, que dimensionan el alcance real de la ciudad en la industria del espectáculo en vivo.

En 2025, solo en Guadalajara se vendieron dos millones de boletos, superando incluso a todo un país como Canadá, donde se colocaron 1.5 millones en el mismo periodo. La comparación no es menor: refleja el tamaño de una demanda regional que trasciende los límites de la ciudad.

El fenómeno se explica por su área de influencia. Guadalajara no opera sola: junto con Estados cercanos como Michoacán, Colima, Aguascalientes, San Luis Potosí y Guanajuato, conforma un mercado potencial de 27 millones de personas. De ese universo, entre 30% y 40% de los asistentes a eventos llegan desde fuera de la ciudad, consolidándola como un punto de atracción nacional.

La conectividad también juega un papel clave. La llegada de visitantes desde regiones tan distantes como Tijuana responde a una infraestructura en crecimiento: un aeropuerto con mayor número de rutas, mejoras urbanas y proyectos vinculados a eventos internacionales como el Mundial.

El impacto no es solo cultural, también económico. Un solo evento, como la pelea de Saúl “Canelo” Álvarez, generó una derrama de mil 600 millones de pesos. En conjunto, las producciones impulsadas durante el último año alcanzaron alrededor de siete mil millones de pesos en beneficios económicos.

Las cifras dibujan un escenario claro: Guadalajara no solo consume entretenimiento, lo produce, lo concentra y lo proyecta. En ese contexto, la transformación de recintos como el nuevo Coliseo GNP no es aislada, sino parte de un crecimiento sostenido que redefine el papel de la ciudad en la industria global del espectáculo.

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Conciertos: Chesdana: música para enamorar

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Chesdana, nombre artístico de Ale Sánchez Aldana, regresará al escenario del Conjunto Santander de Artes Escénicas para presentar “Enamórate otra vez”, un concierto íntimo que marcará el lanzamiento oficial de su nuevo álbum. La cita será el 15 de mayo, en la Sala 3 del recinto, a las 21:00 horas, en una velada que busca conectar con el público desde la emoción y la cercanía.

El proyecto musical apuesta por el bolero, el romance y la nostalgia de la música mexicana de otra época, retomando elementos sonoros y estéticos de la llamada época dorada. En formato unplugged y con una experiencia 360, la cantante tapatía promete un espectáculo centrado en la interpretación vocal y la conexión directa con la audiencia, generando un ambiente envolvente tanto para el público como para los músicos en escena.

El disco, compuesto por nueve temas, recorre distintas facetas del amor y el desamor, con letras que parten de lo personal y buscan resonar en lo colectivo. A través de arreglos cuidados y una propuesta sonora íntima, la artista plantea un viaje emocional que recupera la elegancia y sensibilidad del bolero, adaptándolo a una sensibilidad contemporánea.

“Será una noche romántica íntima y vamos a vivir una experiencia 360 todos juntos. Es un álbum principalmente de boleros que trae el folclore mexicano de vuelta a la actualidad. Vale la pena regresar a la música que se hizo durante la época dorada en México y esa elegancia y ese romance que se vivió”, compartió en entrevista para EL INFORMADOR.

Chesdana explicó que este concierto representa un momento especial dentro de su carrera, ya que el álbum verá la luz apenas un día antes de la presentación en Guadalajara.

“Estoy súper emocionada, es mi tercer año en el Conjunto Santander y las experiencias anteriores han sido muy bonitas y muy completas. Creativamente es un espacio donde yo me puedo expresar en todos los sentidos. Este año estoy presentando mi nuevo álbum que se llama Enamórate Otra Vez y sale un día antes justo de la presentación”, comentó.

El disco nace de una experiencia personal. La cantante reveló que el tema principal surgió después de cerrar una relación y abrirse nuevamente al amor, un proceso que también la llevó a desear bienestar para su expareja.

“Literal es una historia personal donde decidí terminar una relación y cuando comencé otra, me abrí de nuevo a enamorarme y al mismo tiempo desearle a mi ex que le suceda lo mismo. Es una canción que le desea a esta persona que se enamore de nuevo y que sea feliz”.

La compositora reconoció que escribir desde la vulnerabilidad no siempre resulta sencillo, aunque considera que son precisamente esas canciones las que logran conectar con las personas.

“Hay canciones que salen desde un lugar más profundo, uno se expone un poquito de más y esta es una de esas, pero al final creo que son las más fuertes y las que tienen esta magia de tocar a los demás”.

Para el concierto, Chesdana adelantó que prepara nuevos arreglos y colaboraciones especiales. “Vamos a ser muchas mujeres uniendo las voces. La sala tiene un acomodo muy lindo, que es un 360, entonces se va a sentir como un espacio redondo y una experiencia muy inmersiva tanto para el público como para nosotros”.

Además del lanzamiento de “Enamórate otra vez”, la cantante adelantó que prepara nuevas presentaciones en Ciudad de México y más sesiones en vivo para cerrar el año con una intensa actividad musical.

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“Michael”: ¿habrá secuela de la biopic de Michael Jackson?

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El reciente estreno de la película Michael en las salas de cine de todo el mundo ha dejado a los espectadores al borde del asiento. Esta ambiciosa producción ha revivido la nostalgia y la fascinación por uno de los artistas más grandes de todos los tiempos.

Dirigida por el aclamado cineasta Antoine Fuqua, la cinta biográfica repasa con gran detalle los primeros años de vida y el meteórico ascenso a la fama del legendario Rey del Pop. La narrativa nos transporta desde sus humildes inicios hasta su consagración mundial.

Sin embargo, lo que realmente ha capturado la atención del público y de la crítica especializada no es solo la magistral interpretación protagónica, sino los misteriosos últimos segundos del filme. Un detalle de último minuto ha cambiado por completo la conversación en torno a la obra.

Justo antes de que comiencen a rodar los créditos finales en la pantalla grande, una enigmática tarjeta aparece ante los ojos de la audiencia con una frase contundente: “Su historia continúa”. Este breve texto fue añadido apenas un mes antes del lanzamiento oficial.

Este inesperado detalle ha desatado una verdadera ola de especulaciones en las redes sociales y foros de discusión. Los fanáticos se preguntan si Lionsgate, el poderoso estudio detrás del proyecto, ya está preparando en secreto una segunda entrega para la pantalla grande.

La película actual concluye su narrativa de manera estratégica justo después de la exitosa gira Bad World Tour a finales de la década de 1980. Esta decisión creativa deja fuera más de dos décadas de la compleja y fascinante vida del artista estadounidense.

¿Qué dicen los productores y el elenco sobre la secuela?

Ante la insistencia de los medios de comunicación y los apasionados fanáticos, los ejecutivos de Hollywood no han tardado en pronunciarse sobre el futuro de esta posible franquicia musical. Las declaraciones recientes han arrojado luz sobre los verdaderos planes de la productora.

Adam Fogelson, presidente de Lionsgate Films, confesó recientemente durante la exclusiva alfombra roja en Los Ángeles que el equipo “absolutamente tiene más historia que contar”. Sus palabras resonaron fuertemente entre los asistentes y la prensa internacional que cubría el magno evento.

Aunque la secuela aún no tiene luz verde de manera oficial, Fogelson dejó muy claro que están completamente listos para avanzar. Todo dependerá de si el público demuestra un interés genuino y si la recaudación en la taquilla global supera las expectativas iniciales.

Por su parte, el talentoso elenco también ha mostrado un enorme entusiasmo ante la idea de regresar a los sets de grabación. Los actores principales sienten que todavía hay muchas facetas inexploradas que merecen ser contadas con el mismo nivel de respeto y calidad.

Colman Domingo, el reconocido actor que da vida al estricto patriarca Joe Jackson, insinuó en una reciente entrevista televisiva que una segunda parte es muy probable. Mencionó que la nueva trama podría abordar los eventos más oscuros y complejos que sucedieron después de los años ochenta.

Asimismo, el protagonista Jaafar Jackson ha declarado a diversas revistas de entretenimiento que interpretar a su famoso tío ha sido el honor más grande de su vida. El joven artista aseguró que estaría completamente dispuesto a retomar el papel si el estudio se lo pide.

Lo que podríamos ver en una segunda parte

Si la esperada secuela de Michael se convierte en una realidad confirmada, los guionistas tendrán el enorme y delicado desafío de adaptar la etapa más turbulenta del cantante. Será necesario equilibrar el genio musical con las intensas polémicas que rodearon su vida privada.

Para entender mejor el panorama de lo que nos espera en las salas de cine, aquí tienes una lista de puntos clave sobre lo que implicaría esta ambiciosa continuación cinematográfica:

  • La era de los noventa: La nueva trama tendría que explorar a fondo la creación del icónico rancho Neverland, así como el impacto cultural y comercial de sus exitosos álbumes “History” y “Dangerous”.
  • Las controversias legales: La cinta no podría evadir las complejas batallas en los tribunales y el severo escrutinio mediático que comenzaron en el año 1993, un tema que fue omitido en la primera entrega por cuestiones legales.
  • El trágico desenlace: El cierre definitivo de la historia abarcaría sus últimos días en el año 2009, mostrando los intensos y agotadores preparativos para la gira This Is It antes de su repentina partida.

En conclusión, el destino de esta segunda parte está ahora en las manos de los espectadores que acudan a disfrutar de la obra. La taquilla mundial será el juez definitivo que dictará si el legado cinematográfico del Rey del Pop continuará expandiéndose.

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