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Ethan Hawke habla sobre Moon Knight: «Los villanos podrían ser mi futuro»

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Con Moon Knight, la venidera serie de Marvel Studios, Ethan Hawke está por incursionar simultáneamente en dos terrenos insólitos dentro de su trayectoria: el de los superhéroes y el de los villanos. Durante años, el nominado al Óscar tuvo sus razones para desdeñar los roles antagónicos o aquéllos asociados a encapotados vigilantes. Pero ahora, el célebre histrión está listo para dejar sus recelos atrás, en parte gracias al persuasivo Oscar Isaac, su coestrella en el show, y a cuán desconocido es el Caballero Luna en el ámbito audiovisual.

En reciente entrevista con EW, Ethan Hawke expuso sus motivos para anteriormente declinar cualquier papel villanesco en el cine y la televisión. A su parecer, no hay marcha atrás cuando un actor encarna a alguien no sólo malévolo, sino además cruel o demencial: el espectador nunca podrá borrar esa imagen de su cabeza.

«Siempre he tenido esta teoría de que cuando le enseñas a la audiencia cómo ver el demonio dentro de ti, no lo dejarán de ver por el resto de tu carrera«, manifestó. «Jack Nicholson puede estar interpretando a un contador y todavía estás esperando que explote como lo hizo en El resplandor. Cambia tu relación con un actor, así que siempre he estado nervioso por eso».

Sin embargo, la edad ha permitido que el quincuagenario intérprete sea más permisivo respecto a un hipotético porvenir lleno de antagonistas:

«Me di cuenta de que estoy del otro lado de los cincuenta y es hora de poner una nueva herramienta en el baúl de herramientas. Los villanos podrían ser mi futuro«.

En Moon Knight, Ethan Hawke personifica a Arthur Harrow, quien en los cómics es un científico cuyas investigaciones giran alrededor de la teoría del dolor y lo vuelven candidato al Premio Nobel de Medicina. No obstante, hay en este personaje un lado sumamente oscuro, vinculado a sectas y técnicas nazis de experimentación. «Me encantan los villanos que creen que son buenas personas y por eso tienen que matarte», expresó el histrión, quien no siente ningún interés por los malvados convencionales, «súper ricos de mente maestra».

En un primer momento, los intereses de Hawke tampoco incluían las películas o series inspiradas en historietas. Pero, de acuerdo a EW, bastó una breve charla con Oscar Isaac en una cafetería para que la estrella de Boyhood y Training Day aceptara colaborar con Marvel Studios. Más aun porque la dirección de Moon Knight correría a cargo del egipcio Mohamed Diab, a quien considera «un director especial».

«Siempre fui un poco aprensivo. Hay cierto tipo de actor que realmente sobresale en ese universo [de los cómics] y todavía no estoy seguro de ser uno de ellos», dijo en la misma entrevista. «Pero entonces Oscar me lo pidió, y realmente lo respeto. Sabía que si él entraba, lo haría con todo, y es divertido hacer cualquier género con gente que se entrega por completo».

Asimismo, Ethan Hawke se dijo encantado de participar en un proyecto donde el justiciero carece de la popularidad de otros superhéroes emblemáticos. Por consiguiente, no hay tanta presión asociada a la expectativa y exigencia de los fans. Y además, la serie satisface la pasión del tejano por las historias de origen.

«Mientras más aprendía sobre Moon Knight, más emocionado me ponía, porque es mucho mejor que tratar de crear algo con lo que la audiencia ya tiene una gran agenda. Si haces Batman, Superman o Hulk, cualquiera de estos [héroes] famosos, los fanáticos tienen tantas cosas preconcebidas que quieren de él», aseveró. «Con Moon Knight, podemos crear un mundo y un personaje. El fanático que hay en mí siempre disfruta la primera película. Me encanta saber cómo diablos surgió el Capitán América. Esas son mis partes favoritas de la historia».

Moon Knight debutará en Disney Plus el 30 de marzo de 2022. A Ethan Hawke también lo veremos próximamente en El teléfono negro, la nueva cinta de horror de Scott Derrickson donde él asume el rol antagónico: un secuestrador y homicida de espeluznante máscara. Pasen aquí para ver el trailer oficial de la película.

La entrada Ethan Hawke habla sobre Moon Knight: «Los villanos podrían ser mi futuro» se publicó primero en Cine PREMIERE.

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La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

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Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

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Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

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El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

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Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

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Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

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