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‘Dawn FM’: La durísima carta de Quincy Jones y el estilo de Jim Carrey en el nuevo (y futurista) disco The Weeknd

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A menos de dos años del lanzamiento del excelente After Hours (2020), Abel Tesfaye, mejor conocido como The Weeknd, sorprendió con el anuncio de un nuevo disco titulado Dawn FM, para el que invitó a colaborar a una asombrosa lista de artistas como Tyler, The Creator, Lil’ Wayne, el legendario Quincy Jones, y hasta Jim Carrey (sí, el actor y comediante). En esta entrega, se unen para interpretar rolas del álbum; mientras que Max Martin (Backstreet Boys, Britney Spears, Katy Perry) y Daniel Lopatin (FKA Twigs, Anohni) se unen para producir las nuevas 16 canciones del artista canadiense.

Grandes productores para un cantante extraordinario como The Weeknd

Lo de The Weeknd ha sido un camino con una fortuna inmejorable, y es que recordemos que Daft Punk lo apadrinó en Star Boy (2016), y ahora, Daniel Lopatin, mente maestra detrás del proyecto electrónico avant-garde Oneohtrix Point Never, se ha autodenominado copiloto de este nuevo disco, recordando que también tuvo ese rol para After Hours.

El productor felicitó ayer a The Weeknd en Instagram con las siguientes palabras: “(…) ESTA NOCHE celebramos LA MÚSICA POP PROFUNDA Y SUCIA”. El nuevo disco, en el que nos plantean estar sintonizando la estación 103.5 Dawn FM, es una colección intensa de sonidos trabajados con lujo de detalle por Lopatin y Martin, con la icónica voz de The Weeknd liderando los tracks.

Bueno sí sí… ¿y las rolas qué onda? Desde “Gasoline”, advertimos un aumento a elementos que ya amamos del After Hours, ahora con más voces con efectos, beats intensos y profundos, y contrastes en las texturas que se utilizan a lo largo del disco.

Pop recargado para bailar, R&B y canciones habladas

Retomando las palabras de Lopatin (uno de los productores), lo que escuchamos en “Take My Breath” y “Sacrifice” es una celebración inmensa a sonidos que escucharíamos en proyectos como Kavinsky, Justice y hasta Daft Punk, ya que los sintetizadores distorsionados con la voz característica de The Weeknd son una mezcla magnífica, que nos imaginamos en pistas de baile de todo tipo de clubs.

El equipo encargado del disco hace que funcione en diversas pistas The Weeknd, ya que pasamos de canciones densas con guiños al techno y disco, a un R&B empalagoso que funciona de maravilla, como “Out of Time”, “I Heard You’re Married” y “Here We Go… Again”, en las que además, las colaboraciones de Lil’ Wayne y Tyler, The Creator, van acordes con el sonido de ésta entrega.

¿Y cuál fue el papel de Jim Carrey y Quincy Jones en este disco de The Weeknd?

El conductor de Dawn FM es Jim Carrey, quien lanza algunas reflexiones de la vida, invitándonos a quedarnos en la estación de radio y bailar de una manera muuuy peculiar cual estación de radio del país vecino; mientras que el gran Quincy Jones comparte una historia personal.

Y ojo a este relato interesante pues en él, el productor de Thriller de Michael Jackson habló sobre lo difícil que fue su educación, situaciones durísimas con su madre, y cómo eso afectó la relación con sus hijos. Y pues justamente, ese es uno de los enfoques del disco: relaciones personales que no han salido como uno espera.

La letra traducida dice algo así como:

Eso es

Mirando hacia atrás ahora, no sabía lo que se suponía que era

Y es como criar niños, vaya…

Si no fuiste criado, no sabes cómo criar, ¿sabes?

Hice lo mejor que pude con ellos porque

Ellos saben muy bien que los amo

Pero no hice lo mejor que pude

No sabía qué carajo estaba haciendo

Yo no

Nunca olvidaré ver a mi madre ponerse una camisa de fuerza

Y sacado de mi casa cuando solo tenía siete años

Le diagnosticaron demencia precoz y la ingresaron en una institución mental.

Dejando a mi papá solo conmigo y con mi hermano pequeño Lloyd

Más tarde tuve una madrastra malvada que consolidó aún más la idea de que no necesitaba una madre.

Crecer “sin una” tuvo una influencia duradera que no entendí completamente hasta mucho más tarde en la vida.

Se desangró en mis relaciones con la familia y con aquellos con los que me había involucrado románticamente.

Siempre que me acercaba demasiado a una mujer, lo terminaba todo

Parte de eso fue vengativo y parcialmente basado en el miedo.

Pero también fue totalmente subconsciente.

Mirar hacia atrás es una mierda, ¿no?

Esas “canciones habladas” sirven de respiros entre las rolas que nos presenta Carrey a lo largo de los casi 52 minutos que dura éste disco.

Un letrista moderno para temas atemporales

Los temas sobre los que The Weeknd canta en este disco no son nuevos, pero logra aterrizarlos en situaciones complejas de la época actual ligadas con su historia personal: sobredosis, desamor, desvelo y hasta un poco de poliamor en tiempos modernos.

The Weeknd

Foto: Instagram

Congruente con el sonido de Dawn FM, las letras de The Weeknd (e incluso su voz), hacen referencias a lo pasado pero son increíblemente futuristas, como la producción del álbum. Todo lo anterior homenajea el legado en donde se inspiran, pero también marcan el camino para el futuro del género, cuando los beats sirven de base pero los instrumentos dan un guiño al pasado. (Acá te dejamos el por qué debes escuchar este nuevo disco de The Weeknd).

Eso sí, si esperaban canciones con ese estilo tan estúpidamente sensual de este artista, probablemente este disco no sea lo que esperaban. Aunque bueno, la puritita voz de The Weeknd ya es suficiente para dar ese estilo, sin embargo, el conjunto de sonidos y estructura de las rolas hacen de este disco uno de sus trabajos más futuristas. Muchos sintetizadores, mucha guitarra de fondo con efectos como wah (muy a la Daft Punk), y mucho trémolo.

The Weeknd

Foto: Instagram

El plan maestro de The Weeknd

Desconocemos a dónde va el proyecto de Abel Tesfaye, quien se ha reinventado una y otra vez, pero de lo que tenemos certeza es que su ambición lo ha llevado a planear meticulosamente su trabajo y lanzamientos. Aunque Dawn FM fue anunciado sorpresivamente, éste es un disco trabajado por meses por casi una decena de colaboradores, quienes entregan 16 canciones pensadas que nos hacen comenzar el año con un estándar alto para lo que viene.

El pop sirve como excusa, pero éste álbum decide atravesar géneros, plantear nuevas versiones de antiguos conocidos, como el R&B, e incluso se da el lujo de dar espacios para descansar un poco el oído y volver a los sintetizadores apabullantes que te hacen repetir canciones una y otra vez antes de pasar a la siguiente.

Tracklist | Dawn FM – The Weeknd

1. Dawn FM

2. Gasoline

3. How Do I Make You Love Me?

4. Take My Breath

5. Sacrifice

6. A Tale by Quincy

7. Out of Time

8. Here We Go… Again (ft. Tyler, The Creator)

9. Best Friends

10. Is There Someone Else?

11. Starry Eyes

12. Every Angel Is Terrifying

13. Don’t Break My Heart

14. I Heard You’re Married (ft. Lil Wayne)

15. Less Than Zero

16. Phantom Regret by Jim

The Weeknd

Foto: Especial

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Banda La Adictiva lleva su sonido a las estaciones del Tren Ligero

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Un centenar de personas se congregó este martes en dos estaciones del Tren Ligero de Guadalajara para disfrutar de un concierto acústico sorpresa de Banda La Adictiva, como parte de la promoción de su próximo espectáculo en el Auditorio Telmex el 22 de marzo en el cual celebrarán 25 años de carrera.

La primera presentación tuvo lugar en las afueras de la estación Zapopan Centro de la Línea 3, donde desde las 5 de la tarde comenzaron a reunirse seguidores y transeúntes curiosos. Poco antes de las 6, algunos integrantes de la agrupación subieron al pequeño escenario instalado en el sitio y agradecieron la presencia del público, con quienes intercambiaron saludos y regalaron pases para su concierto.

Después de interpretar tres canciones, la banda se trasladó a la estación Juárez, en la Línea 1, donde otro escenario esperaba a los músicos dentro del espacio de la galería Juárez. Ahí continuaron su presentación con el mismo ánimo festivo.

EL INFORMADOR / H. Navarro 

La activación fue bien recibida por sus seguidores, quienes valoraron la cercanía con la banda en un espacio poco convencional. “Me parece bien que hagan este tipo de cosas, acercar a nuestros artistas en espacios públicos. No le hace daño a nadie”, comentó Marina Ramírez, seguidora del grupo.

Sin embargo, no todos los transeúntes compartieron el entusiasmo. Rosario Ruedas, quien viajaba en el tren expresó su inconformidad: “Entiendo que sea un acto para acercar a la gente, pero que lo hagan dentro del tren, a la hora pico, me parece un despropósito”.

De acuerdo con la Oficina de Promoción, la agrupación no recibió pago económico por estos dos shows, que se realizaron en colaboración con una estación de radio.

MF

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La historia de sus canciones

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Lo que necesitas saber:

Ximena Sariñana lanzará oficialmente en plataformas sus nuevas versiones de las canciones que hizo para ‘Amarte duele’ y puedes escucharlas antes aquí, en Sopitas.com

Fue en 2002 cuando se estrenó Amarte duele, una de esas películas que se clavó de lleno en la cultura pop mexicana moderna. Y más allá de la trama del romance imposible envuelto en diferencias socioeconómicas con toques de Romeo y Julieta, también destacó el soundtrack de la cinta con artistas como Kinky, Zoé, Volován y Ximena Sariñana, entre otros.

Justo, Ximena fue una parte sustancial de la película porque actuó como una de las antagonistas y también dio sus primeros pasos dentro de la música aportando algunas canciones al ya mencionado soundtrack. “Fueron mis primeros pininos componiendo… tenía 15 años”, nos dijo en entrevista para Sopitas FM por Radio Chilango.

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Ximena Sariñana en una promo reciente del relanzamiento de las canciones de ‘Amarte duele’. Foto: vía redes sociales.

En su momento, las canciones de Amarte duele salieron en formato físico, ya saben, de cuando el compact disc o CD estaba de moda. Algunas bandas lograron rescatar sus composiciones ya sea para integrarlas a sus álbumes o para darles tratamiento de lanzamientos especiales.

Sin embargo, con Ximena Sariñana la cosa no fue así. De alguna forma, sus canciones ‘se perdieron’ en esta transición a las plataformas de streaming musicales, por lo que nunca se relanzaron ni se reestrenaron… al menos hasta ahora.

Y ya que andamos en esas, checa nuestra lista con 10 soundtracks mexicanos más rifados del cine mexicano.

Escucha las canciones que hizo Ximena Sariñana para ‘Amarte duele’

Luego de 20 años del lanzamiento de Amarte duele, Ximena Sariñana decidió rescatar esas canciones para entrar al estudio, regrabarlas y darles nueva vida. Y será a partir de este 12 de marzo cuando por fin estén disponibles en formato digital en la plataforma de manera oficial.

Y si ya no aguantan las ganas de escucharlas ––porque la verdad quedaron bastante chidas––, por aquí abajito les dejamos en exclusiva “Cuento”, “Las huellas” y “Mañana no es hoy”. Y de paso, les dejamos un poquito de la charla que tuvimos con Ximena en Sopitas FM por Radio Chilango.

Entrevista con Ximena Sariñana: ¿Cómo revivieron las canciones?

Como dijimos antes, Amarte duele se convirtió en una película de renombre en la cultura pop mexicana. Y de hecho, con el paso del tiempo adquirió bastante notoriedad entre memes y recuerdos precisamente de las canciones que adornaba la historia de amor de Renata (Martha Higareda) y Ulises (Luis Fernando Peña).

Para Ximena Sariñana, parte de esa nostalgia vino en forma de preguntas en redes sociales de seguidores que constantemente preguntaban por qué no podían escuchar sus canciones en plataformas de streaming… Y de ahí partió la decisión de buscarlas para regrabarlas y lanzarlas.

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Ximena Sariñana en el estudio durante la regrabación de sus canciones de ‘Amarte duele’. Foto: cortesía.

“Fue un mega reto al que nos aventamos mi productor, Patricio Dávila, y yo… La queríamos recrear tal cual y fue el reto desde que ya no existían los loops de bateía que usamos en ese entonces, todo era programado, había muchos sonidos de compu, el bajo que se usó en ‘Cuento’ se escuchaba super fake y tratar de recrearlo era imposible“, mencionó Ximena Sariñana.

La siguiente parte del proceso fue contactar al productor que hace más de dos décadas había producido estos temas. Y tampoco fue una tarea sencilla ya que el productor debió buscar en su infinidad respaldos para encontrar los tracks.

“Tuvimos que contactar al productor original de las canciones, que gracias al cielo sigue trabajando, estamos en contacto porque es uno de los mejores amigos de mi papá, y él se aventó un clavadazo a sus discos compactos y él decía como: ‘¿Te acuerdas en dónde hiciste esto?’. No existía ni Logic [software de producción musical] para que me entiendas…”, nos contó Ximena Sariñana.

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Ximena Sariñana y una promo dell lanzamiento. Foto: vía redes sociales.

Ximena Sariñana y los recuerdos de esa época

Desde luego que el lanzamiento de estas canciones le da un toque de nostalgia a todo. Y en el caso de Ximena Sariñana, llegan los recuerdos de cómo fue trabajar en la Amarte duele tanto de actriz como cantante. En Sopitas FM, la cantante contó un poco de lo que recuerda de esa época, sobre todo porque se había dado cuenta de que quería dedicarse a la música.

“Es lo loco de estar en proyecto… le entregas la misma intensión e intensidad y nunca sabes si ese proyecto va a tener el impacto como el que tuvo ‘Amarte duele’. Yo lo recuerdo como una época muy chida porque era mi plena adolescencia donde acababa de descubrir que quería hacer música y que a pesar de que llevaba muchos años siendo actriz y lo complementaba con mis estudios, tenía ese despertar de encontrar mi pasión como tal… Yo vivía por y para la música.

“También era un época muy linda porque me tocó trabajar con muchas personas de mi edad haciendo una película con la cual me identificaba mucho porque, al final, era una película de mis papás, mi mamá había escrito el guión entonces rebotaba muchas ideas con ella. La verdad, creo que lo hicimos de una manera espectacular”.

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Ximena Sariñana en el estudio. Foto: cortesía.

El cambio en la percepción de ‘Amarte duele’ a través de los años

Una conversación que surge alrededor de Amarte duele en la actualidad es sobre cómo sería recibida hoy en día. Esto, en función de cómo se desarrolla la historia en un entorno donde se remarcaba la distinción de clases sociales, el propio clasismo y ciertos términos como ‘naco’, el cual ahora se cuestiona más que en esos tiempos.

Sin embargo, para Ximena Sariñana, en el momento en que salió la película todos esos problemas eran igual de complejos como ahora. Y en ese sentido, también ve la cinta como una forma de denunciar esas conductas sociales discriminatorias.

“Igual estaba mal en ese entonces. Estaba de la chingada. Es completamente terrible, pero es una realidad en México… El clasismo existe y sigue existiendo… Amarte duele también era un poco eso: denunciar esta diferencia tan marcada de clases e incluso de color de piel, y ver cómo el amor trasciende todo eso.

“Al final, ‘Amarte duele’ es un ejercicio tipo Romeo y Julieta. Mi mamá cuando hizo el guión dijo: ‘Yo quiero hacer Romeo y Julieta, pero en una versión actual’. Por eso el amor imposible entre Ulises y Renata”.

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Ximena Sariñana regrabando las canciones que hizo para ‘Amarte duele’. Foto: cortesía.

Reencontrándose con su ‘yo adolescente’

Y ustedes, ¿cómo reaccionan cuando encuentran canciones, fotos o cualquier recuerdo de hace muchísimos años? Está denso ver cuánto hemos cambiado o cómo percibimos ciertas cosas que antes nos gustaban y que quizá ahora no nos parecen tan geniales.

A Ximena Sariñana le pasó al reencontrarse con sus canciones para Amarte duele y nos cuenta en Sopitas FM por Radio Chilango que fue interesante reencontrarse con esa versión juvenil de ella misma, incluso cuando hay dos que tres cosillas que ahora le provocan algo de incomodidad.

“Otra cosa loca que pasa cuando grabas otra vez cosas que cantaste hace mucho tiempo, o en mi caso que eran mis primeras composiciones, te vas dando cuenta de cómo cantabas en ese entonces, de lo que querías decir, conecté mucho con mi ‘yo adolescente’ y las palabras que usaba… Hay algunas palabras que ahora me dan un buen de cringe, pero que en ese entonces se me hacían lo más cool como tener una canción canción que dijera ‘orgía’”.

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Ximena Sariñana en la regrabación de las canciones de ‘Amarte duele’. Foto: cortesía.

Ahora bien, ¿qué tanto influyó el guión de la película para que ella compusiera sus primeras canciones?

Ximena Sariñana recuerda que en el proceso de producción de la película ––por si no quedó claro, su padre es el director y su mamá la guionista––, en su casa se hablaba constantemente del proyecto, por lo que ella conocía todo el concepto… y eso, sin duda, le dio un impulso para componer esas primeras canciones en su carrera.

“Yo conocía la historia y leí 500 versiones del guión, reboté 20 versiones de Renata y Mariana… Casi que conozco a las personas en las que se basan los personajes. Nosotros desayunábamos, comíamos y cenábamos Amarte duele, que en su momento el primer título era ‘Romance en la plaza’.

¡No te pierdas Sopitas FM por Radio Chilango!

¿Quieres checar la entrevista con Ximena Sariñana? La puedes ver aquí en Sopitas FM por Radio Chilango a través de nuestro canal de YouTube. Y no olvides que andamos estrenando nuevo horario con tres horas de programa, eh…

Ahora nos puedes sintonizar de lunes a viernes de 8 a 10 AM en el 105.3 de FM así como en YouTube y en nuestra cuenta oficial de X. Y de 10 a 11 AM nos la seguimos solo en nuestro canal de YouTube.

Todo lo que no sabías que necesitas saber lo encuentras en Sopitas.com



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Christian Nodal en CDMX: ¿Qué canciones cantará en su nuevo tour?

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Christian Nodal se alista para su esperado concierto en la Plaza de Toros México, este viernes 14, y ya se encuentra en la Ciudad de México para dar inicio a los preparativos. Este martes 11, a través de su cuenta de Instagram, el esposo de Ángela Aguilar mostró su entusiasmo al ser la primera vez que se presenta en este icónico escenario. “¡42 mil almas caben aquí! No lo puedo creer, qué emoción. Estamos muy felices”, expresó sonriente mientras caminaba por la Monumental, donde también se observaba el montaje del sonido.

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Este concierto forma parte de su exitosa Pa’l Cora Tour, el cual comenzó en 2024. Durante su gira, ha interpretado distintos éxitos como “Kabron y Medio”, “Me dejé llevar” y “De los besos que te di”, que han sido bien recibidos por sus seguidores. 

¿Cuáles son las canciones que se escuchan en el Pa’l Cora Tour?

  • “Canción del mariachi”
  • “No te contaron mal”
  • “Adiós amor”
  • “Ayayay!”
  • “La mitad”
  • “Botella tras botella”
  • “Te fallé”
  • “La intención”
  • “Pa’ olvidarme de ella”
  • “Se me olvidó”
  • “Por el resto de tu vida”
  • “Dime cómo quieres”
  • “Ya pedo quién sabe”
  • “Amor tóxico”
  • “Un cumbión dolido”
  • “Como la flor” (Selena cover)
  • “Así fue” (Juan Gabriel cover)
  • “Brillas” (León Larregui cover)
  • “Devuélveme a mi chica” (Hombres G cover)
  • “Eso y más” (Joan Sebastian cover)
  • “Si te falta alguien”
  • “Me dejé llevar”
  • “Quién es usted” (Sergio Vega cover)
  • “Quédate”
  • “Acá entre nos” (Vicente Fernández cover)
  • “De los besos que te di”
  • “El Rey” (José Alfredo Jiménez cover)
  • “Volver, volver” (Vicente Fernández cover)
  • “Nace un borracho”
  • “Ya no somos ni seremos”
  • “Mujeres divinas” (Vicente Fernández cover)
  • “Aquí abajo”
  • “Vivo en el 6”
  • “Probablemente”
  • “Adiós amor” (reprise)
  • “Kabron y Medio”

A pesar de las controversias que giran en torno a su vida amorosa, Nodal ha preferido enfocarse en su música este año y mantener una imagen más reservada. En mayo de 2024, tras su ruptura con la rapera argentina Cazzu, fue criticado por el fin de una relación que incluyó el nacimiento de su hija, Inti.

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Un mes después, Nodal confirmó su romance con Ángela y, 30 días más tarde, se casaron en una ceremonia privada en la Hacienda San Gabriel de las Palmas, en Morelos, México.

Ángela afirmó que tanto ella como Cazzu estaban contentas con la situación, asegurando que “a nadie le rompieron el corazón” y que tienen la conciencia tranquila. Sin embargo, Cazzu rompió su silencio en noviembre y desmintió las declaraciones de Ángela, revelando que se enteró de la relación de Nodal con ella de la misma forma que el público.

Además, el famoso fue señalado por presuntamente descuidar a su hija y por un conflicto con Cazzu respecto a la manutención de la bebé.  Mientras tanto, Nodal se ha integrado bien a la vida familiar de Ángela, mientras que Cazzu se ha concentrado en su carrera y en cuidar a su hija, quien la acompaña en algunos de sus compromisos profesionales.

EM
 

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