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Taquilla global: El Escuadrón suicida y su misión difícil

Published

5 años ago

agosto 9, 2021

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Con $72 millones de dólares (MDD) globales en 71 mercados, El Escuadrón Suicida tuvo una severa discordancia entre lo que dice la crítica (en general, suma críticas favorables) y su desempeño en la taquilla global, un tanto decepcionante, aunque claro, siempre considerando que seguimos en pandemia (y en muchos países, con severas restricciones) y que estos números, con el paso de los meses y años cobrarán su justa dimensión.

En EEUU, en medio de un vertiginoso ascenso de casos de la variante Delta de Covid-19, lo nuevo de James Gunn debutó en 4,002 cines con $26.5 MDD, suficientes para el mejor debut clasificación R durante la Era-Covid, aunque no muy arriba de El Conjuro 3 ($24.1 MDD) o Mortal Kombat ($23.3 MDD).

Si somos honestos, el camino para este Squad era cuesta arriba. Para mucha gente, ya había sido suficiente con la versión de David Ayer (la cual sumó $746.8 MDD globales y se convirtió en el mejor debut de agosto en EEUU, con $133.6 MDD), por lo cual era innecesario pararse en cines –sobre todo, en un punto álgido de la pandemia– para ver otra entrega con Harley Quinn. De hecho, sus números estarán cerca de Birds of Prey, que arrancó con $33.0 MDD en EEUU y terminó recaudando $84.1 MDD al norte del Río Bravo y $201.8 MDD globales.

Warner cambia título de Birds of Prey por fracaso en taquilla

¿Qué otra cosa no ayudó, además del ‘factor novedad’? Su clasificación R (Restricted). Para quienes querían verla pero no cumplían el requisito de edad, bastaba entrar a HBO Max.

En 5 mercados overseas, The Suicide Squad ya había debutado la semana pasada ($6.7 MDD). Esta semana se expandió a 69, donde sumó $35.0 MDD, muy cerca de los $36.6 MDD que hizo en su arranque Aves de presa. Fue primer lugar en Rusia, México, Brasil, España e Italia, y seguramente también lo será en Japón, donde debuta este viernes 13.

Al igual que en EEUU, la variante Delta de Covid-19 sigue haciendo estragos. En Italia, por ejemplo, se requiere comprobante de vacunación para entrar a las salas, y ello se tradujo en un desplome del 70% en su taquilla, mientras que en todo el sureste asiático los cines permanecen cerrados, excepto en Singapur. Sus mercados top fueron Reino Unido ($10 MDD), Rusia ($4.0), Francia ($3.4), Corea del Sur ($2.6), Alemania ($2.2), México ($2.0), Brasil ($1.5, vendió más de la mitad de los boletos esta semana) y España ($1.3)

Jungle Cruise

Luego del descarrilamiento de Black Widow en su 2ª semana (-68%), Jungle Cruise lo hizo bastante bien en EEUU: perdió 55%, sumó $15.69 MDD y llevó su acumulado a $65.3 MDD, con miras a llegar a los $100 MDD hacia septiembre.

Dwayne Johnson y Emily Blunt sumaron $15.1 MDD en 49 mercados overseas, perdiendo 44% vs. la semana pasada. De esta forma, su total overseas avanzó a $56.5 MDD ($121.8 MDD globales). Sus territorios top son Reino Unido ($8.5 MDD), Rusia ($5.9), Francia ($4.2), Japón ($4.0) y Arabia Saudita ($2.7).

Fast 9: The Fast Saga

En EEUU suma $171 MDD luego de 7 semanas en cines, y está a menos de dos millones de rebasar a Hobbs & Shaw, que hizo $173.9 MDD hace dos veranos. En 61 mercados overseas hizo $12 MDD, $6.8 de los cuales fueron cortesía de Japón, muy en línea con Hobbs & Shaw y Fast 7. Así, su acumulado overseas se eleva a $490.3 MDD y el global a $661.4 MDD, con lo cual está a $100 MDD de distancia del spin off de 2019.

Space Jam: Una nueva era

En EEUU, llevó a $65.6 MDD su acumulado tras 4 semanas, y es el 5º mayor éxito del verano, pues rebasó a El Conjuro 3 ($65.5 MDD). En 67 territorios overseas su acumulado es de $69.8 MDD (y la suma global llega así a $135.4 MDD). Sus mercados top son Reino Unido ($12.1 MDD), Australia ($8.3), México ($7.7), España ($3.8) y Rusia ($3.3), y a ellos podrían sumarse Japón (27 de agosto) e Italia (23 de septiembre).

Old

En EEUU tuvo un descenso respetable en su 3ª semana (-44%) y llevó su acumulado a $38.5 MDD, con lo cual está cerca de superar a La dama en el agua ($42.2) y todavía podría alcanzar a Después de la Tierra ($60.5 MDD). En 46 mercados internacionales acumula $26.7 MDD, para un total global de $65.2 MDD.

Otras películas en cartelera

Black Widow. En EEUU ya es la película de la Era-Covid más taquillera, con $174.3 MDD. En mercados overseas suma $185.4 MDD, para $359.8 MDD globales.
Snake Eyes. En EEUU, permanece en el top 10 en su 3ª semana, pero apenas acumula $26 MDD. En 33 mercados overseas junta $7.4 MDD, para $33.6 MDD globales.
Stillwater. El drama con Matt Damon tuvo una buena 2ª semana (-45%) en EEUU y llegó a $10 MDD en su 2a semana. Eso es bueno: los adultos están regresando al cine.
Green Knight. La propuesta fue víctima de canibalismo (iba al mismo target de The Suicide Squad), perdió 74% y llevó su acumulado a $12.1 MDD en 10 días.
Un jefe en pañales 2: La animación, presente en 25 mercados globales, tuvo el mejor debut animado del año ($1.3 MDD). Acumula $77.5 MDD en todo el mundo.
Raging Fire. El filme sumó $21.5 MDD en su 2ª semana en cines de China, donde el 26% de las salas ya están (de nuevo) cerradas. Acumula $82.3 MDD en 10 días
Escape from Mogadishu. La película surcoreana tuvo una 2ª semana impresionante: hizo $9.5 MDD y acumula $16.0 MDD.
Green Snake. El filme animado de factura china ya suma $67.4 MDD, suficientes para el top 30 global de 2021.

Corolario: estrenos que van para atrás

Debido a los incrementos de casos de Covid-19, estrenos aquí y al otro lado del mundo cambiaron su fecha de agosto a… una indefinida. Es el caso de Clifford, el gran perro rojo (filme familiar hollywoodense) y The Battle At Lake Changjin, el filme chino más ambicioso de todo 2021.

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Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

Published

5 días ago

mayo 31, 2026

Andres Oviedo

Cuando alguien menciona que encontró un auto en muy buen estado, con pocos años de uso y un precio muy por debajo de otros similares, lo primero que aparece es la duda. Para mucha gente eso suena demasiado bueno para ser verdad. Sin embargo, en el mercado es perfectamente posible encontrar opciones de seminuevos como nuevos.

Los carros que llegan al mercado de segunda mano en buen estado tienen una explicación detrás, y vale la pena conocerla.

Considera que quizás muchos planes cotidianos se posponen por no tener un auto propio. Ir al cine, llegar a un autocine o reunirte con amigos para ver una serie juntos se podría complicar cuando dependes del transporte público o del aventón de alguien más. Un seminuevo en buenas condiciones y a buen precio puede resolver eso: un auto confiable con el que llegues a donde quieras sin depender de nadie.

Ten presente que hoy existen plataformas especializadas donde puedes comprar carros seminuevos baratos a crédito, con revisiones verificadas y financiamiento de instituciones bancarias reconocidas. No necesitas reunir el valor total del vehículo antes de comprarlo. Cuando eliges esta vía, puedes adquirirlo con un enganche accesible e ir pagando mensualidades que se ajusten a lo que ganas, sin afectar el presupuesto que ya tienes comprometido.

Mucha gente compra un auto nuevo, lo usa con moderación durante un par de años y luego lo vende porque sus circunstancias cambiaron: un traslado al extranjero, necesidades familiares o simplemente el gusto por cambiar de modelo. El auto sale al mercado con kilometraje bajo, sin golpes mayores, con mantenimientos al corriente y a veces con garantía de fábrica todavía activa.

Recuerda que ciertos carros económicos llegan al mercado en condiciones que vale la pena revisar con calma. Cuando se compran a través de plataformas confiables y con procesos serios, el estado en que se encuentran puede ser muy cercano al de un auto nuevo, con un precio bastante menor.

Un auto nuevo pierde una parte de su valor en cuanto sale de la agencia. Ten presente que esa caída en el precio ya la absorbió el propietario anterior cuando el vehículo llega al mercado de carros económicos seminuevos. Tú pagas por lo que el auto vale en ese momento, no por estrenar algo que en el primer año ya habrá bajado bastante.

Muchos de estos vehículos también conservan garantía activa, refacciones fáciles de conseguir y un historial documentado. Cuando eliges una plataforma especializada en seminuevos seria, puedes revisar el historial, comparar opciones y consultar el reporte vehicular antes de decidir, con todo lo que necesitas saber sobre el auto en un mismo lugar.

Considera que un seminuevo bien elegido puede darte un auto con pocos años de uso y en condiciones muy cercanas a las de uno nuevo, a un precio bastante menor. En el mercado de vehículos de segunda mano eso pasa seguido, siempre que sepas dónde buscar y qué revisar.

Además, el financiamiento que ofrecen las plataformas especializadas hace que esa opción sea todavía más accesible. Buscar carros seminuevos baratos con crédito ya no es algo complicado ni exclusivo para quien tiene las finanzas muy acomodadas: algunas de estas plataformas trabajan con instituciones bancarias y han simplificado los requisitos para que más personas puedan acceder. En lugar de pagar todo de una sola vez, vas cubriendo mensualidades que caben en tu presupuesto y no alteras el resto de tus gastos del mes.

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Cine y Tv

Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

Published

1 semana ago

mayo 26, 2026

Andres Oviedo

El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

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Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

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Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

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Conoce los nuevos incentivos para la industria de cine en México

Published

2 semanas ago

mayo 26, 2026

Andres Oviedo

Conoce la nueva política de fortalecimiento para el cine centrada en un nuevo estímulo fiscal y una reforma a la Ley de Cine.

En conferencia de prensa, esta mañana del 15 de febrero 2026, el Gobierno de México anunció una política integral de fortalecimiento para el sector cinematográfico y audiovisual, centrada en la implementación de un nuevo estímulo fiscal y una reforma a la Ley de Cine. El objetivo central de estos nuevos incentivos para la industria del cine es consolidar a México como un nodo competitivo a nivel internacional, evitar la fuga de producciones nacionales hacia otros países con mejores condiciones fiscales y democratizar el acceso a los apoyos gubernamentales.

Los pilares de esta iniciativa de nuevos incentivos para la industria del cine incluyen un crédito fiscal de hasta el 30% sobre gastos realizados en territorio nacional, la obligatoriedad del 10% de tiempo de exhibición para el cine nacional en salas comerciales, y una expansión masiva de la educación técnica gratuita a través del Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC). Se proyecta que estos incentivos generen un efecto multiplicador económico de entre tres y nueve unidades por cada unidad de apoyo invertida, además de fortalecer la soberanía cultural y la narrativa auténtica del país.

Presente en el evento de presentación de la nueva ley de cine e incentivos, estuvo Salma Hayek, quien, relató las dificultades históricas para filmar en México debido a la falta de incentivos, señalando que proyectos concebidos como «cartas de amor a México» terminaban filmándose en otros países. Destacó que el apoyo gubernamental actual permitirá aprovechar la «ventaja competitiva» inigualable de México en cuanto a diversidad de locaciones y talento técnico. Por su lado, la productora Inna Payán subrayó que este mecanismo promueve un «reequilibrio estructural» en la industria, protegiendo la soberanía cultural y permitiendo que la inversión privada, tanto nacional como extranjera, tenga un cauce sólido dentro del país.

El nuevo marco de incentivos fiscales para la industria del cine

El mecanismo central de esta política es un incentivo diseñado en coordinación con la Secretaría de Hacienda y Crédito Público, enfocado en atraer inversiones y retener el talento nacional.

Detalles técnicos del estímulo

Naturaleza: Crédito fiscal contra el Impuesto sobre la Renta (ISR).
Monto: Equivalente a hasta un 30% del gasto realizado en territorio nacional.
Tope máximo: 40 millones de pesos por proyecto.
Requisito de proveeduría: Para acceder al beneficio, se debe acreditar que el 70% de la proveeduría sea nacional, asegurando que la derrama económica beneficie a las empresas y trabajadores locales.

Formatos elegibles:

Largometrajes y series de ficción.
Largometrajes y series de animación.
Largometrajes y series documentales.
Procesos específicos de postproducción, efectos especiales y animación.

Objetivos de los nuevos incentivos para la industria de cine

Competitividad internacional: Equiparar a México con países como Colombia, República Dominicana o Australia, que han captado proyectos mexicanos debido a sus estructuras de incentivos.
Fomento a la producción independiente: Facilitar que creadores nacionales cuenten con recursos para desarrollar sus visiones sin depender exclusivamente de capital extranjero.
Efecto Multiplicador: Según datos de la industria, cada unidad de apoyo genera un impacto de 3 a 9 unidades de actividad económica agregada.

Reforma legislativa: la nueva ley de cine y el audiovisual

Se ha presentado una actualización del marco normativo que busca modernizar la industria frente a las nuevas tecnologías y garantizar derechos culturales.

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Descripción y alcance

Certeza jurídica: se otorga permanencia normativa al FOSCINE, dándole estabilidad presupuestaria y convirtiendo el fomento al cine en una política de Estado integral.
Cuota de exhibición: se regula un 10% obligatorio de exhibición de cine nacional en salas cinematográficas, con supervisión semestral y horarios equitativos.
Preservación: se reconoce al cine como memoria cultural. La Cineteca Nacional resguardará un archivo de toda la producción nacional para proteger el patrimonio.
Derechos del público: se actualiza la ley en función de los derechos de las audiencias y el acceso a la diversidad de visiones.

Infraestructura y formación profesional

La estrategia gubernamental de incentivos para la industria de cine enfatiza que el cine es un ecosistema que requiere desde formación técnica hasta espacios de exhibición de vanguardia.

Educación y capacitación

Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC): Se eliminaron las cuotas de inscripción en la licenciatura para garantizar la gratuidad. Se proyecta que para 2026 la matrícula crezca cinco veces, certificando a 2,000 estudiantes a través de la SEP.
Enfoque en oficios: Se inauguró el CCC de Chapultepec, orientado a formación técnica especializada en guion, postproducción y animación, reconociendo que la industria depende de una base técnica sólida más allá de la dirección y actuación.
Inversión en escuelas: Se reportó una inversión de aproximadamente 1,600 millones de pesos para la remodelación y equipamiento de escuelas vinculadas a la Secretaría de Cultura, el INBAL y el INAH.

Infraestructura

Cineteca Chapultepec: un nuevo polo de exhibición con ocho salas de última generación y foros al aire libre, conectada mediante el Cablebús.
Estudios Churubusco: se encuentran en un proceso de remodelación y reequipamiento para ofrecer servicios de filmación de alta calidad técnica.
Proyecto Chapultepec Naturaleza y Cultura: incluye el Archivo Nacional de Arte y espacios gratuitos de trabajo y encuentro para creadores.

Impacto social, económico y narrativo

El fomento a la industria cinematográfica a través de estos incentivos para la industria de cine se presenta no solo como una estrategia cultural, sino como un motor de desarrollo regional y soberanía nacional.

Desarrollo regional y turismo: La industria cinematográfica actúa como una «campaña publicitaria» para el país. Las filmaciones en estados como Veracruz y Quintana Roo han impulsado la creación de infraestructura local (como carreteras) y han dinamizado la economía de los ejidos y comunidades locales.
Soberanía cultural: se enfatiza la importancia de que México tome el control de su propia narrativa frente a representaciones erróneas del extranjero. El objetivo es proyectar una «narrativa auténtica» que refleje la diversidad ecológica y cultural del país.
Perspectiva de género: se destacó el papel de las mujeres en la toma de decisiones dentro de la actual administración y la industria, promoviendo una visión de inclusión y acompañamiento profesional.

El Gobierno de México ha incrementado el presupuesto del IMCINE en un 25% para este año, con el fin de asegurar que los apoyos lleguen a más territorios y pluralidad de voces. La publicación del decreto con los nuevos incentivos fiscales para la industria de cine en el Diario Oficial de la Federación se programó para dar inicio inmediato a esta nueva fase de fomento industrial, orientada a convertir a la cultura en un derecho accesible y en un pilar de cohesión social.

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