Connect with us

Musica

Alfie Templeman: El joven que te regresará a la adolescencia con su sonido nostálgico

Published

on

En la actualidad, tenemos una enorme generación de jóvenes con un montón de cosas qué decir y que quieren cambiar al mundo con lo que hacen. La mayoría de ell@s aprovechan el talento artístico que tienen para emocionar, ayudar, empoderar y motivar a las personas de su misma edad. Sobre todo eso lo podemos ver en la música, con artistas sumamente interesantes que hablan más allá de simplemente crear hits, como el caso de Alfie Templeman.

Con tan solo 18 años, este chico británico la está rompiendo cañón dentro de la industria musical. No queremos exagerar, pero en esta ocasión les contaremos sobre un prodigio que además de componer melodías pegajosas con las que cualquiera puede identificarse sobre lo complicado que es crecer y ser adolescente –que por cierto, es muy probable que los lleve a sus épocas de juventud–, tiene un discurso sumamente interesante, divertido y universal.

Alfie Templeman

Foto: Getty Imagess

¿Quién es Alfie Templeman?

Alfie Templeman nació el 26 de enero de 2003 en Carlton, Bedfordshire, una población al sureste del Reino Unido y que de alguna manera, lo inspiró en sus primeros años. Desde que supuestamente tiene memoria, le interesó profundamente la música, ya que creció rodeado de la colección de guitarras de su padre y de su hermana, cuyo talento musical incluía tocar el piano y la trompeta. Gracias a ellos, él descubría el enorme don que tenía guardado.

Para los siete años, Alfie se interesó por la batería y a los ocho recibió su primera lira. Hasta entonces, había aprendido por sí mismo a tocar las guitarras de su padre, que eran para zurdos y obviamente tocaba al revés. Autodidacta en todo sentido, excepto en la batería, Templeman empezó a grabar en casa y a hacer CDs con sus amigos casi a los diez años, y para cuando cumplió 13, ya había adquirido un buen conocimiento de varios softwares de producción musical por su cuenta.

La evolución de un joven prometedor: Una entrevista con Alfie Templeman

Foto: Cortesía

Su mamá lo motivó a cantar y a publicar su sencillo debut

En diversas entrevistas, Alfie Templeman ha mencionado que su madre lo animó a cantar, a pesar de que a él no le encantaba su voz. Este joven pasó de producir samples o fragmentos de rolas instrumentales a composiciones completas. Sin embargo, y aunque ya estaba encaminado, decidió probar con algunos grupos locales que formó durante la adolescencia hasta que finalmente, se dio cuenta que lo suyo era ir totalmente en solitario.

Para 2018, este chico tan virtuoso y talentoso grabó lo que más tarde conoceríamos como su sencillo debut, “Orange Juice”, el cual publicó por su cuenta a través de plataformas digitales. Este tema estaba fuertemente influenciado por la enorme corriente que se dio por aquella época de lo-fi rock, y que sin saberlo sería todo un éxito dentro de Spotify y otro servicios en algunas listas de reproducción que incluyen canciones alternativas.

Abandonó la escuela para seguir su verdadera pasión

Finalmente ese mismo año Alfie Templeman firmó con el sello independiente Chess Club Records, con quienes comenzó la producción de su primer EP. Luego de mucho esfuerzo y dedicación, en octubre de 2018 vio la luz Like an Animal, el material discográfico de corta duración con el que el joven británico se presentó oficialmente y el cual escribió, interpretó y grabó por completo en cuarto en sus horas libres después de la escuela. 

A pesar de que no le iba nada mal con el tema de los estudio, Alfie abandonó por completo la secundaria y renunció a la idea de cursar una carrera universitaria con tal de seguir a tiempo completo su verdadera pasión: la música. Y eso quedó muy claro en 2019 porque en cuestión de meses lanzó dos EP’s más, Sunday Morning Cereal y Don’t Go Wasting Time, que lo catapultaron como una de las promesas del Reino Unido.

La evolución de un joven prometedor: Una entrevista con Alfie Templeman

Foto: Cortesía

Ese mismo año, Alfie Templeman tuvo la enorme oportunidad de abrir los conciertos de algunas bandas emergentes muy importantes en su país, como en la presentación de Sundara Karma en el O2 Academy Brixton, así como las participaciones que tuvo durante la gira de Sports Team por el Reino Unido y hasta ha tenido el chance de tocar en algunos festivales significativos como en el Five Day Forecast y en el Eurosonic de 2020.

Sin embargo, no todo ha sido maravilloso para Alfie, ya que en 2019 fue hospitalizado y luego se le diagnosticó una enfermedad pulmonar intersticial infantil con la cual estuvo luchando. Las cosas no fueron sencillas para, pero afortunadamente y gracias a la ayuda de sus personas más cercanas logró recuperarse y de inmediato, tras salir de esta situación se puso a componer un montón de canciones para un nuevo material discográfico.

El camino que lo llevó hasta ‘Forever Isn’t Long Enough’

2020 pintaba para ser uno de los más espectaculares en la corta carrera de Alfie Templeman. En enero comenzó su primera minigira como artista principal por el Reino Unido, actuando por primera vez en el Headrow House de Leeds, el 17 de enero, antes de agotar los boletos para su primer concierto en Londres en Colours, Hoxton. Pero mientras esto sucedía y conquistaba al público, él estaba trabajando en nuevas canciones. 

Finalmente nos enteramos qué era lo que compuso todo este tiempo cuando lanzó el sencillo “Happiness in Liquid Form”, cuyo estilo estaba más orientado hacia los sonidos de los 80 como el pop y el funk, y que sin saberlo se convirtió en un éxito en la estación de radio juvenil australiana, Triple J. Sin embargo, y así como sucedió con todos los planes que muchos artistas tenían para ese mismo año, Alfie tuvo que retrasar el estreno de su nuevo material. 

La rola que lo puso en el mapa mundial

Luego de participar en algunos festivales virtuales –como el Marvin de 2020–, Alfie Templeman anunció los detalles de Forever Isn’t Long Enough, su primer material discográfico en forma y cuyos detalles vinieron acompañados de la rola que le da título a este mini-álbum. Después de presentarnos algunos sencillos que prometían muchísimo y tras un buen rato afinando los últimos toque, el 7 de mayo de 2012 vio la luz el esperado disco.

Sin duda, este podría ser uno de los álbumes del año, porque cada canción está muy bien pensada y estructurada para ser un viaje musical que se clava en mostrar su madurez como artista y con ciertas vibras vintage. Todo esto terminó de explotar cuando estrenó la rola que lo catapultaría a la fama mundial, “Everybody’s Gonna Love Someboody”, la cual le rinde cierto homenaje a grupos ochenteros como Tears for Fears y cuyo origen él mismo nos contó (ACÁ lo pueden checar).

¿Qué es lo que hace especial a Alfie Templeman?

Sin duda, Alfie Templeman es una de las promesas de la música del Reino Unido que muy pronto todos van a escuchar. Es increíble el enorme recorrido que este chico de tan solo 18 años ha recorrido en tan poco tiempo, pues siendo muy honestos y sin afán de exagerar, es casi un verdadero prodigio a la hora de crear canciones pegajosas y con las cuales cualquiera puede identificarse, porque lo que habla a través de la música es universal. 

Alfie compone letras sobre el amor, problemas juveniles y quizá lo más importante es que ha hablado abiertamente –en entrevista y en sus propias rolas– de su experiencia con la depresión, la ansiedad y la salud mental. En un momento donde este tema está en la conversación global, es espectacular ver que pertenece a una generación de artistas conscientes de esta situación y que quieren que las nuevas generaciones sepan que esto es normal.

A esto habría que sumarle el enorme talento que tiene para tocar varios instrumentos y componer él solito todas y cada una de sus canciones. No se sorprendan si al rato ven el nombre de Alfie Templeman en los carteles de los mejores festivales del planeta –y quién sabe, en una de esas en un futuro no tan lejano también tiene chance de presentarse en México–, porque tiene todo para ser un headliner en cualquier lugar.

La entrada Alfie Templeman: El joven que te regresará a la adolescencia con su sonido nostálgico se publicó primero en Sopitas.com.

ues de anuncios individuales.

Musica

Rosalía estrena “look” en su gira por Estados Unidos

Published

on



La cantante española Rosalía utilizó un tutú de organza y estrenó un sombrero de satén de estilo tricornio, un vestuario de lujo con el que parece sentirse muy cómoda, en el primer concierto de su gira norteamericana, que comenzó en la ciudad de Boston, Estados Unidos.

La firma Dior ha sido la encargada de renovar con cuatro diseños el vestuario de la artista sobre el escenario de ‘LUX Tour 2026’, la gira de su último álbum.

No es la primera vez que la casa francesa viste a la cantante en eventos y el día a día, pero sí para actuar. Es una colaboración estrecha, que se remonta a 2024, cuando Rosalía fue embajadora mundial de la campaña Lady Dior.

En el concierto de Boston, Rosalía lució un conjunto de color marfil compuesto por una camiseta sin mangas de punto de cuello redondo y una falda tutú de organza con medallones inspirados en hojas bordados con lentejuelas blancas decorativas y abalorios, que ceñía con un fajín negro, un diseño flexible y cómodo para las coreografías.

Lee: Así cotiza el peso frente al dólar este 11 de junio, debut del Mundial; ¿meterá gol?

Según Dior, también pertenece a su colección un vestido de jersey fino negro, adornado con ‘brandebourgs’ bordados, que complementa con un sombrero de satén estilo tricornio de la colección ‘prêt-à-porter’ primavera-verano 2026.

La multipremiada artista lució en otro de los momentos de esta actuación un diseño con corte abierto en la parte delantera y volantes, bordado con cintas de raso de azul degradado.

Además, Rosalía eligió un conjunto de capa de estilo alas de ángel confeccionada en organza y plumas de gasa bordadas, con un sujetador de satén blanco con detalles acanalados acolchados y unos pantalones cortos bordados con escamas de organza de color marfil, adornados con lentejuelas y abalorios plateados.

Rosalía canceló sus primeros conciertos en EU

Rosalía tuvo que cancelar los primeros conciertos de esta gira, previstos en Miami y Orlando, por una “emergencia familiar”. Siguen programadas las actuaciones de las ciudades estadounidenses de Nueva York, Chicago, Houston, Paradise, Inglewood, San Diego y Oakland, además de Toronto (Canadá). 

*Mantente al día con las noticias, únete a nuestro canal de WhatsApp

AO
 

Temas

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Musica

Agenda: Los mejores eventos de entretenimiento del 12 al 18 de junio de 2026

Published

on



La fiesta del futbol llega a México y en la Perla Tapatía el primer concierto de esta celebración será el de Maná en la Glorieta Minerva, pero además habrá otros espectáculos y conciertos en los principales recintos de la ciudad que son parte de la cartelera de entretenimiento. Consulta qué eventos se realizarán a partir de este viernes 12 de junio así como en los siguientes días en la selección de la agenda de Buena Vida Life & Style.

Maná dará un concierto gratuito en la Glorieta Minerva el próximo 17 de junio. EL INFORMADOR • A. NAVARRO.

Maná

En el marco de las actividades culturales y de entretenimiento con motivo de la FIFA World Cup 26, la icónica agrupación tapatía de rock en español ofrecerá un concierto gratuito en uno de los lugares más representativos de la ciudad. Los asistentes disfrutarán de los grandes clásicos y éxitos de la banda en vivo. No te pierdas esta presentación.

Glorieta Minerva.

17 de junio, 19:00 hrs.

Entrada gratuita.

Gloria Trevi dará un concierto en la Arena Guadalajara. EL INFORMADOR • ARCHIVO.

Gloria Trevi

En el marco de su nuevo tour titulado Celebration, la diva del pop se presentará en Guadalajara para ofrecer un concierto, en el que interpretará sus grandes éxitos que harán bailar y cantar a sus admiradores a lo largo de dos horas. Disfruta de una espectacular producción en una noche de música pop.

Arena Guadalajara.

12 de junio, 21:00 hrs.

De $628 a $5,600.

Napoleón y Mocedades se presentarán por primera vez en la Arena Guadalajara con el concierto “Vives Tú, Sinfónico”. ESPECIAL/CORTESÍA.

Napoleón y Mocedades

FOTO:

CRÉDITO: CORTESÍA

Por primera vez, el cantante mexicano José María Napoleón y el grupo español Mocedades unen su talento en el escenario con el espectáculo Vives Tú, Sinfónico, en el que estarán acompañados por una orquesta sinfónica en vivo. Goza de una velada donde la nostalgia se apodera de la atmósfera y la música de antaño alcanza su esplendor.

Arena Guadalajara.

13 de junio, 21:00 hrs.

De $565 a $3,075.

Zayn brindará un concierto en la Arena VFG. ESPECIAL/CORTESÍA OCESA.

Zayn

El cantante británico se presentará en el escenario jalisciense dentro de su gira The Konnakol Tour para ofrecer un concierto, que promete ser un espectáculo inolvidable para sus seguidores. Destacado por su estilo sofisticado que mezcla pop, R&B y electrónico, el artista interpretará los temas más conocidos de su carrera. Disfruta de una velada de música y talento contemporáneo.

Arena VFG.

17 de junio, 21:00 hrs.

De $1,215 a $8,534.

La puesta en escena “Mexica” se presentará en el Teatro Diana. ESPECIAL/CORTESÍA.

Mexica

Es un espectáculo inmersivo de danza que brinda una experiencia multisensorial con más de 30 artistas en escena, donde convergen la música, la danza, actos circenses y multimedia. La trama narra la historia a través de los ojos de la pequeña Constanza, una niña de ocho años, quien mediante su cajita musical lleva al espectador a un mundo extraordinario, donde se representan algunas de las celebraciones emblemáticas de México como la Guelaguetza, Día de Muertos, Fandango Veracruzano y la Romería.

Teatro Diana.

13 de junio, 21:00 hrs.

De $500 a $900.

El Ballet Folclórico de la UdeG celebra su 60 aniversaro con funciones dominicales durante junio en el Conjunto Santander de Artes Escénicas. ESPECIAL/CONJUNTO SANTANDER DE ARTES ESCÉNICAS.

Ballet Folclórico de la UdeG

La compañía de danza celebra 60 años de trayectoria con el espectáculo Corazón de México, el cual enaltece a riqueza cultural del país a través de danzas y música tradicional de diferentes estados del país. Con más de 80 artistas en escena entre bailarines, cantantes y música en vivo, se ofrece una experiencia familiar llena de color, identidad y tradición.

Conjunto Santander de Artes Escénicas.

14, 21 y 28 de junio, 13:00 hrs.

De $200 a $500.

“Sonora Sinfónica” es un concierto de orquesta que se presentará en Palcco. ESPECIAL/PALCCO.

Sonora Sinfónica

Es un concierto interpretado por la Orquesta Sinfónica Universal, que recorre los grandes éxitos de las Sonoras y las Big Band, una fusión vibrante que lleva la energía del salón de baile a un formato sinfónico con Noche de salón. Con la participación de la Orquesta Colorado Naranjo este espectáculo dinámico e inmersivo va del danzón al swing, del mambo al jazz, abriendo un espacio para cantar y bailar. Disfruta de una velada de elegancia, nostalgia y fiesta.

Palcco.

13 de junio, 20:30 hrs.

De $600 a $1,000.

Otros Eventos

La obra de teatro “El viaje de Chihiro” se presentará en el Teatro Galerías. ESPECIAL/CORTESÍA.

El viaje de Chihiro

Teatro Galerías. 13 de junio, 13:30  y 18:00 hrs. $500, $700 y $1,200.

Paw Patrol

Teatro Galerías. 14 de junio, 11:00 hrs. $400, $650, $850, $1,150, $1,350 y $1,500.

OFJ Programa 1: Música de cuerdas para cine

Conjunto Santander de Artes Escénicas. 14 de junio, 13:00 hrs. De $200 a $600.

Gaby Mendoza

Teatro Galerías. 18 de junio, 21:00 hrs. $400, $450, $550 y $600.

XM

Temas

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Musica

Mundial 2026: El año de Maná: 40 años de historia y una gira monumental

Published

on



Horas después de participar en la ceremonia inaugural de la Copa Mundial de la FIFA 2026 en la Ciudad de México ante millones de espectadores alrededor del mundo, Maná sorprendió a sus seguidores con otro anuncio histórico: su regreso a los escenarios mexicanos con un concierto único en el país durante este año.

La agrupación originaria de Guadalajara confirmó que se presentará el próximo 17 de diciembre en el Estadio GNP Seguros como parte de su gira “Vivir Sin Aire Tour”, una serie de espectáculos con los que celebrará cuatro décadas de carrera y que recorrerá algunos de los escenarios más emblemáticos de América Latina.

La fecha en la capital mexicana tendrá un significado especial. No sólo marcará el cierre de la gira continental, sino que será una oportunidad para que el público mexicano vea a la banda en vivo durante 2026, en un espectáculo concebido como una celebración de su legado musical.

La noticia llega en uno de los momentos más relevantes para el grupo encabezado por Fher Olvera. Horas antes del anuncio, Maná se encontraba en el centro de la conversación internacional por su participación como acto principal de la ceremonia de apertura del Mundial, un escaparate global que vuelve a colocar a la banda frente a millones de espectadores y confirma su permanencia como una de las agrupaciones más influyentes de la música latina.

Una gira para celebrar 40 años

El “Vivir Sin Aire Tour” recorrerá cinco grandes ciudades latinoamericanas antes de aterrizar en México.

La ruta comenzará el 28 de noviembre en Bogotá, Colombia; continuará el 2 de diciembre en Lima, Perú; seguirá el 5 de diciembre en Santiago de Chile; llegará el 10 de diciembre a Buenos Aires, Argentina, y concluirá el 17 de diciembre en la Ciudad de México.

Más que una gira convencional, el recorrido busca convertirse en un homenaje a una trayectoria que ha acompañado a varias generaciones de seguidores en todo el continente.

El repertorio incluirá algunos de los himnos que definieron la historia del rock en español, canciones que han trascendido épocas y continúan ocupando un lugar privilegiado en la memoria colectiva de millones de personas. Temas como “Rayando el Sol”, “Oye Mi Amor”, “Labios Compartidos”, “Mariposa Traicionera” y “Vivir Sin Aire” forman parte de un catálogo que ha logrado mantenerse vigente durante cuatro décadas.

De Guadalajara para el mundo

La historia de Maná comenzó en 1986 en Guadalajara, cuando un grupo de jóvenes músicos apostó por una propuesta que mezclaba rock, pop, reggae y ritmos latinos en una época en la que el rock en español apenas comenzaba a consolidarse como fenómeno masivo.

Lo que inició como una apuesta local terminó convirtiéndose en uno de los proyectos musicales más exitosos de habla hispana.

Con más de 50 millones de discos vendidos y 11 álbumes de estudio, la banda ha construido un legado que trasciende fronteras. Su disco Dónde Jugarán los Niños es considerado el álbum de rock latino más vendido de la historia, mientras que sus canciones continúan acumulando cifras impresionantes en las plataformas digitales.

Actualmente, Maná registra más de 1.3 mil millones de reproducciones anuales en Spotify y supera las 12 mil millones de visualizaciones acumuladas en YouTube, demostrando que su impacto sigue creciendo incluso entre nuevas generaciones de oyentes.

Una banda de récords

A lo largo de 40 años, la agrupación ha sumado hitos difíciles de igualar dentro de la industria musical latina.

En 2025 se convirtió en la primera banda latina nominada al Salón de la Fama del Rock & Roll, un reconocimiento que reflejó su influencia dentro de la historia global del género.

También posee el récord de más conciertos realizados por una banda en arenas de Los Ángeles y encabeza varias marcas dentro de las listas de Billboard, incluyendo el mayor número de canciones de un grupo de rock latino en los rankings Hot Latin Songs y Latin Airplay.

Su trayectoria ha sido reconocida con cuatro premios Grammy, nueve Latin Grammy, el Premio Billboard a la Trayectoria Artística y el nombramiento como Persona del Año de la Academia Latina de la Grabación. Además, cuentan con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.

Mucho más que música

La influencia de Maná no se limita a los escenarios.

Desde hace tres décadas, la agrupación impulsa la Fundación Ecológica Selva Negra, una iniciativa enfocada en proyectos de conservación ambiental, educación y desarrollo social que se ha convertido en una de las plataformas filantrópicas más importantes creadas por artistas latinoamericanos.

Esa combinación entre éxito comercial, impacto cultural y compromiso social ha contribuido a que la banda mantenga una conexión única con su audiencia.

Ahora, en el marco de su 40 aniversario y después de aparecer ante una audiencia global durante la inauguración del Mundial 2026, Maná se prepara para volver a cantar en casa.

La preventa Banamex para el concierto iniciará el 17 de junio, mientras que la venta general arrancará el 18 de junio.
Para miles de seguidores mexicanos, la cuenta regresiva ya comenzó.

Concierto en La Minerva

La banda Maná se presentará en la Glorieta de La Minerva el miércoles 17 de junio de 2026. El concierto es totalmente gratuito y forma parte de las celebraciones culturales y de bienvenida de la Copa Mundial de la FIFA. 

CT

Temas

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending