Connect with us

Cine y Tv

Zack Snyder aprueba las bromas y memes de «Martha»

Published

on

zack-snyder-memes

Es bien sabido que los problemas se solucionan por medio de la palabra. El director de Batman v Superman quiso ser fiel a este principio, en aras de que los héroes titulares olvidaran sus diferencias e hicieran avanzar la historia; el problema para muchos fue que literalmente decidió valerse de una palabra en particular, más mágica que «por favor». Por medio de «Martha», el murciélago y el kryptoniano dejaron atrás su enemistad, pero los internautas se dieron vuelo con bromas y memes que (créanlo o no) Zack Snyder aprueba gustoso.

«Es lo que es», dijo Snyder en una reciente entrevista (vía), con motivo de las burlas que a la fecha recibe esa polémica manera en que resolvió el conflicto prioritario de Batman v Superman. Si bien sostiene que «era el vínculo perfecto entre estos dos sujetos», el cineasta no protesta por aquellos que lo desprecian jocosamente.

«La cultura pop realmente tenía muchas ganas de divertirse con esa película», comentó. «Tenían ganas de patear esa película en la entrepierna. Y es lo que es, ¿sabes? No sé qué decir más que ‘oh, bueno’. Todavía nos encanta y creemos que es realmente genial. [Pero] no tengo mala voluntad hacia nadie que quiera hacer una broma de Martha. Me alegro de que sigan hablando de eso».

Dentro del DCEU, la rivalidad entre el Hombre Murciélago y el Hombre de Acero condujo a ese momento cumbre en que el primero cerca estuvo de matar al segundo con una lanza de kriptonita. No obstante cuando Superman le pide que «salve a Martha» —haciendo referencia a su madre adoptiva, aprisionada por Lex Luthor— Batman piensa en su propia madre, Martha Wayne. De este modo, desde la perspectiva de Snyder, se establecía el «vínculo perfecto» entre ambos y los cimientos de su alianza.

«Ese concepto es fundamental para la película. Es 100% el eje que mantiene unida a toda la película. Y creo que es indicativo de la forma en que se recibió Batman v Superman que su pilar central fue algo menospreciado y burlado», comentó el director en otra ocasión.

Ben Affleck Batman vs Superman Dawn of Justice

Zack Snyder’s Justice League, la versión del crossover que da continuidad a la visión vertida en Batman v Superman, estrenará en HBO Max y plataformas digitales el próximo 18 de marzo. Pasen aquí para saber dónde podrá verse en México.

La entrada Zack Snyder aprueba las bromas y memes de «Martha» se publicó primero en Cine PREMIERE.

ues de anuncios individuales.

Cine y Tv

La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

Published

on




ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Cine y Tv

Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

Published

on



Picture1

El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699315392713-0”); });

Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699299356064-0”); });

Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

La entrada Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato se publicó primero en Cine PREMIERE.

ues de anuncios individuales.

Source link

Continue Reading

Trending