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Sampleos modernos: “Rock The House” de Gorillaz, la rola que nació de un tema de jazz de los 60

Published

5 años ago

febrero 20, 2021

Hablar de Gorillaz es referirse a uno de los proyectos musicales más creativos y ambiciosos del nuevo milenio. De la misma manera, podemos decir que la agrupación virtual (nacida del genio conjunto de Damon Albarn y Jamie Hewlett) tiene una mención honorífica dentro de aquellos actos que definieron la industria de los 2000. Mucho de ello, desde luego, tiene que ver con su disco debut.

Y que cuántos discos de la época puedes presumir tantas canciones igualmente emblemáticas… seamos honestos: no hay tantos. De ese material, seguro que muchos recordarán con tremendo cariño rolitas como “Tomorrow Comes Today”, “Clint Eastwood”, “19-2000” y otras más que en definitiva delinearon a una generación.

Gorillaz en el video de “Rock The House”. Foto: Captura de YouTube

Sin embargo, hoy queremos enfocarnos esencialmente en otro tema igual de emblemático que los anteriores; uno que por si solo nos demuestra la brillantez de Albarn y su equipo para derrochar maestría con esta bella técnica del sampleo. Hoy nos adentraremos en “Rock The House”, la canción que nación de una antigua composición de jazz de los 60.

Gorillaz y su incursión en la industria con el álbum debut

En la industria musical, hay ciertos trabajos discográficos que rompen la barrera del tiempo y se mantiene frescos aunque pasen los años. El álbum debut homónimo de Gorillaz, lanzado el 26 de marzo de 2001, es uno de ellos. Ni siquiera parece que el disco este por cumplir 20 años de su lanzamiento al mercado. Pareciera que es una obra hecha a la medida de los años recientes; una prueba intrínseca de que Damon Albarn y su proyecto estaban adelantados a su tiempo.

O quizá son atemporales… no lo sabemos. Lo que es cierto es que, como dijimos, pocos discos tienen la dicha de ser tan emblemáticos, albergar tantas canciones tan icónicas y poder explorar todo tipo de géneros musicales. Y no lo malentiendan: Blur es una banda increíble, pero con Gorillaz Damon realmente ha explorado ese inmenso universo que solo el es capaz de conformar a través del hip-hop, el rock alternativo, el lo-fi, la música dub y electrónica, entre otros.

Portada de ‘Gorillaz’. Foto: Parlaphone

Ahora que hablamos de esa interesante mescolanza musical, resulta curioso el proceso mediante el que Gorillaz expone sus virtudes melódicas y compositivas. Con esto nos preguntamos ¿cómo conviertes una composición de jazz slow tempo en una pieza de rap-indie perfecta? Muy fácil (al menos para Albarn): versos llenos de flow, un beat sencillo pero pegadizo, un instrumento de viento ‘mal tocado’ y un sampleo viejo pero bonito. Esa fue la concepción, por supuesto, de “Rock The House”.

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“Rock The House”

Esta fue la canción que Gorillaz lanzó como el tercer sencillo de su disco debut e inminentemente gozó de una aceptación tremenda del público. Si “Clint Eastwood” ya había mostrado que el rap podía converger con el ingenio minimalista y a la vez infinito de Albarn, “Rock The House” fue la afirmación de que la fórmula no había sido un simple experimento. Iba a funcionar a final de cuentas.

Sin embargo, en esta última la composición es un tanto más curiosa (desde este particular punto de vista). El rap en este track corrió a cargo de Del the Funky Homosapiens -que también participó en los versos de “Clint Eastwood”- quien le imprime un flow calmado pero bastante agradable a la pista, un aspecto que embona perfectamente con el sampleo principal de la canción.

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Ahora sí, el sampleo

La magia en “Rock The House” de Gorillaz está, desde luego, en el pegajoso sampleo. Esa instrumentación de viento que suena junto al beat cuando comienza la canción es nada más y nada menos que una secuencia tomada de un tema conocido como “Modesty Blaise” del jazzista británico John Dankworth.

De esta pieza se conocen dos versiones: una totalmente instrumental realizada totalmente en una base de jazz de Johnn y su orquesta. La segunda incorpora las voces de los interpretes David & Jonathan en una composición más ‘easy listening’ que el propio Dankworth compuso como tema principal de la comedia británica de espionaje Modesty Blaise de 1966.

John Dankworth. Foto: Getty

Damon Albarn utilizó íntegramente la tonada principal de la canción de John para “Rock The House” sin modificarla. Sin embargo, en el sencillo de Gorillaz también se escucha un flautín repitiendo los patrones de aquella sección de “Modesty Blaise”, aunque con algunas variaciones en la ejecución.

Así, una vez más, descubrimos la magia del sampleo ahora de la mano de Damon Albarn y Gorillaz. A continuación les dejamos las dos versiones del tema de John Dankworth para que les des una escuchada. ¡Y que las disfruten!

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Música: “Confessions II”, el aplaudido regreso musical de Madonna

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4 horas ago

julio 3, 2026

Luis Ontiveros

Dos décadas después de su exitoso “Confessions on a Dance Floor” (2005), Madonna regresa a las pistas de baile con “Confessions II”, una secuela de aquel álbum en el que reinterpreta su propio estilo y que ha sido muy bien recibido por la crítica especializada.

“Madonna ha creado su álbum más relevante en más de veinte años. Esta gran dama del pop sigue sabiendo cómo hacernos mover”, afirma la prestigiosa revista británica NME del decimoquinto disco de la estadounidense, que sale a la venta en todo el mundo hoy.

De “viaje nostálgico a la pista de baile” en su “álbum más vital en dos décadas”, le califica The Guardian, mientras que The Telegraph asegura que con este trabajo, la cantante de Michigan “reclama su corona”.

Para la BBC, “los primeros 30 minutos son impecables”, empezando por la hipnótica “I feel so free”, que recuerda a Donna Summer, pero cree que el álbum flojea un poco en el medio para elevarse en las canciones autobiográficas, como “Danceteria”. Doce canciones (que llegan a 16 en las ediciones deluxe) que incluyen una colaboración con Sabrina Carpenter (“Bring Your Love”, estrenada en el Festival de Coachella) y otra (“The Test”) con su hija mayor, Lourdes León, conocida como Lolahol en su faceta musical.

Además hay un tema, “Fragile”, dedicado a su hermano Christopher Ciccone, fallecido en 2024 y con el que mantuvo una complicada relación; por su parte, el tema “Bizarre” habla sobre su primer marido, Seann Penn.

“The Test”, “Love Sensation”, “Betrayal” y “L.E.S Girl”, son las cuatro canciones extra que se incluyen en las ediciones deluxe -de vinilo rosa translúcido, con una camiseta con el logo del disco o con cubierta especial-.

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Adriana Ríos presenta ‘La Piñata’ con un mensaje para dejar atrás el desamor

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10 horas ago

julio 2, 2026

Luis Ontiveros

La cantante y compositora Adriana Ríos lanzó “La Piñata”, un sencillo con el que aborda el desamor desde una perspectiva que invita a dejar atrás las relaciones fallidas y continuar adelante. El estreno coincide con el ambiente mundialista, por lo que la intérprete busca que el tema acompañe reuniones y celebraciones.

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La canción narra, con un tono de humor, la historia de una relación que llega a su fin y plantea que las experiencias sentimentales pueden convertirse en aprendizajes en lugar de obstáculos.

Más allá de la música: el camino que ha llevado a Adriana Ríos al regional mexicano

Originaria de Tijuana, Baja California, Adriana Ríos ha desarrollado una carrera dentro del regional mexicano con temas que transitan entre el mariachi, el norteño y las baladas. En 2018 publicó su primer álbum profesional, Contundente, un material en el que abordó distintas experiencias personales y que marcó el inicio de su trayectoria como artista independiente.

En los últimos años también presentó los sencillos “Pago Por Ver”, donde combina elementos tradicionales con arreglos contemporáneos, y “Así Hablamos en Tijuana”, tema que amplió su alcance en plataformas digitales.

Además de su carrera como intérprete, Ríos cursó estudios de Music Business en Berklee, formación que ha incorporado al desarrollo de su proyecto artístico. Recientemente anunció la creación de Diabla Récords, un sello con el que busca impulsar su trabajo y abrir espacios para otras mujeres dentro de la música regional mexicana. El proyecto es encabezado por un equipo integrado por mujeres vinculadas a la industria musical.

La cantante también ha colaborado con figuras del género como Ana Bárbara, El Fantasma y Gerardo Coronel. En 2021 participó en el panel “How I Wrote That Song” durante Billboard Latin Week, donde compartió su experiencia como compositora.

Una trayectoria marcada por la música y la composición

Su trayectoria incluye presentaciones en festivales como La Onda Fest, en Napa Valley, además de escenarios como el Auditorio Telmex y el Domo Care. También ha participado en el medio tiempo de partidos de los Xolos de Tijuana, en eventos relacionados con el boxeador Alexis Rocha y en actividades organizadas por la activista Dolores Huerta. Asimismo, ofreció una presentación en la Basílica de Guadalupe durante la conmemoración del Día de la Virgen.

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Fuera de los escenarios, Adriana Ríos ha hablado públicamente sobre experiencias personales, entre ellas haber sido víctima de grooming durante la adolescencia. A partir de ese testimonio ha participado en charlas sobre autoestima y desarrollo personal dirigidas a distintas comunidades.

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Conciertos en Guadalajara: Cartelera completa de julio 2026

Published

16 horas ago

julio 2, 2026

Luis Ontiveros

En medio de uno de los eventos deportivos más importantes del mundo, en donde la ciudad de Guadalajara cumplió un papel fundamental, la escena musical tapatía consigue abrirse paso y sobresalir como una de las opciones de entretenimiento más especiales y únicas que se encargarán de elevar la emoción, la diversión y la pasión más allá de las canchas.

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Con experiencias inmersivas en las que se desarrollarán ritmos de todos los géneros, desde pop, rock, regional mexicano, electrónica y mucho más, los escenarios de la capital de Jalisco destacan por ofrecer una larga lista de alternativas que cualquiera puede seleccionar de acuerdo con sus gustos y conveniencia.

Además, una vez finalizada la justa deportiva, los auditorios y recintos más icónicos de la Perla Tapatía tendrán la tarea de mantener la euforia que se vive en las calles y trasladarla al interior de sus instalaciones para todos aquellos que piensan que la fiesta y el espectáculo nunca son suficientes.

Espacios como el Auditorio Telmex, el C3 Stage y muchos más serán los encargados de convertir este mes en uno de los más especiales para la música. Así que, si no quieres perderte ninguno de los espectáculos, a continuación te compartimos la cartelera de conciertos en Guadalajara para julio de 2026.

Cartelera de conciertos en Guadalajara – Julio 2026

Con eventos programados a lo largo de varias semanas, Guadalajara vivirá un julio repleto de música y actividades culturales, reforzando su posición como uno de los principales destinos para espectáculos en México. La combinación de la celebración mundialista con una amplia oferta de conciertos permitirá que la ciudad mantenga un ambiente de fiesta, convivencia y entretenimiento durante todo el mes.