Cine y Tv
Estrenos de enero en Disney Plus

¿Qué mejor plan para iniciar el 2021 que con todas las nuevas adiciones a la plataforma de streaming de la productora del castillo? Este mes habrá estrenos todos los viernes. Desde superhéroes que alteran la realidad hasta documentales que nos llevan directo a Arendelle, pasando por historias inspiradoras sobre el poder de la música.
A continuación, presentamos los estrenos de enero en Disney Plus.
Mucho más allá: Creando Frozen II (8 de enero 2021)

Con el reloj avanzando y a menos de un año del estreno mundial de Frozen II, el equipo creativo abre sus puertas al detrás de cámaras para una serie de 6 partes que revelan lo que se necesita para crear la película de animación número 1 de todos los tiempos. Por primera vez, las cámaras captan los desafíos y avances, el arte y la complejidad de la creación de una película de Walt Disney Animation Studios. Uno de los estrenos de enero de Disney Plus.
Marvel Studios: Leyendas (8 de enero 2021)

Mientras el Universo Cinematográfico de Marvel continúa expandiéndose, «Marvel Studios Leyendas» celebra y explica lo que vino antes. Volvemos a explorar los héroes, villanos y momentos épicos de todo el MCU preparándonos para las historias que están por venir y que todos esperan con mucha expectativa. Cada segmento dinámico nos lleva directamente a la serie que será estrenada en Disney+, alistando el terreno para eventos futuros. «Marvel Studios: Leyendas» entrelaza los múltiples hilos que constituyen el increíble Universo Cinematográfico de Marvel.
WandaVision (15 de enero 2021)

La esperada miniserie de Marvel Studios combina la comedia de situación clásica con el MCU para continuar la historia de Wanda Maximoff y Vision, una pareja de superhéroes con una vida aparentemente ideal que empieza a sospechar de la realidad. Contará con un total de 9 episodios, protagonizados por Elizabeth Olsen y Paul Bettany, quienes retoman sus roles de pantalla grande. Se ha dicho que la producción tendrá toques de The Office y Modern Family.
Una vida de perros – Con Bill Farmer (15 de enero 2021)

Una vida de perros con Bill Farmer es una serie de 10 episodios donde la icónica voz de la versión en inglés de Goofy y Pluto durante más de 30 años, el legendario Bill Farmer de Disney, deja el micrófono para encontrarse con sus personajes favoritos: ¡los perros! Bill va al encuentro de los mejores amigos del ser humano que hacen un trabajo increíble.
Bluey (15 de enero 2021)

Esta graciosa y honesta mirada a la vida de la familia moderna muestra cómo los juegos imaginativos ayudan a formar niños sanos. La perra pastor ganadero australiano, Bluey, tiene una imaginación sin límites y le encanta convertir la vida diaria en alegres aventuras. Ella y su hermana menor, Bingo, se lanzan a explorar su mundo usando juegos para conquistar sus miedos y probar ser adultos.
Magic Camp (15 de enero 2021)

Cuando era niño y asistía al Instituto de Magia, un retiro de montaña aislado que acoge a un grupo de aspirantes a magos cada verano, Andy Duckerman fue una leyenda en este campamento. Ahora, a los 35 años, está luchando para llegar a fin de mes como ilusionista profesional y se siente frustrado y deprimido por la dirección que ha tomado su carrera. Eso es hasta que el Instituto lo invita a regresar como consejero de los aspirantes menos maduros y raros. Además, se reencuentra con su exnovia – y ahora archienemiga–, Kristina Darkwood. Comedia protagonizada por Adam DeVine y Gillian Jacobs. Dirigida por Mark Waters.
El único y gran Iván (22 de enero 2021)

Esta adaptación al libro de Katherine Applegate, que forma parte de los estrenos de enero de Disney Plus, cuenta la historia de Iván, un gorila lomo plateado de casi 200 kilos que comparte un hábitat comunal dentro de un centro comercial ubicado a las afueras de la ciudad. Ahí también viven Stella, la elefanta; Bob, el perro y otros animales. Cuando Ruby, una elefantita, llega para unirse al grupo, Iván descubre algo sobre sí mismo, algo que había estado dormido. Una historia inolvidable sobre la belleza de la amistad, el poder de la visualización y la importancia del hogar. Cuenta con la actuación de Bryan Cranston y las voces de Sam Rockwell, Angelina Jolie, Helen Mirren y Danny DeVito.
Muppets Ahora (22 de enero 2021)

Scooter está por subir a internet la nueva serie de Los Muppets, pero deberá sortear los muchos obstáculos que se presentan para lograr entregarla a tiempo. En esta serie de parodia y variedades veremos a Miss Piggy con un nuevo blog de estilo de vida, el chef sueco estrena “Cocina súper dúper” –un show de retos culinarios– y, además, Walter, el fan de Los Muppets, recibe lecciones sobre un pasatiempo oscuro en el segmento Maestros Muppets.
Clouds (29 de enero 2021)

Es la historia real de Zach Sobiech, un joven de 17 años que posee con un don excepcional para la música, pero le es diagnosticado un cáncer de huesos poco común. La obra se centra en su último año escolar, en el cual tendrá que superar obstáculos en el amor, la familia y la amistad mientras deja un gran legado musical y sirve como inspiración para los demás. Cuando la salud de Zach se deteriora, él se ve obligado a tomar decisiones difíciles sobre cómo pasar el tiempo que le queda y, sobre todo, con quién. Finalmente, descubre que la mejor forma de despedirse es con música, y así es como nace su exitosa canción “Clouds”.
Marvel 616 (29 de enero 2021)

Serie documental de antología que explora el impacto histórico y sociocultural del Universo Marvel y la forma en que éste se relaciona con el mundo real. Cada episodio está dirigido por una persona diferente con una mirada única sobre un tema atrapante. En conjunto, se crea un cuadro complejo y colorido que muestra la influencia constante de Marvel en la vida cotidiana.
Pixar Popcorn (22 de enero 2021)

¡Disfruta una probadita de Pixar! Esta colección de mini cortos, que forma parte de los estrenos de enero en Disney Plus, trae a tus personajes favoritos en nuevas historias en miniatura. Creadas por los animadores de Pixar como un momento rápido de diversión.
Otras películas
- Epic – Estreno: 8 de enero
- Dolittle 3 – Estreno: 15 de enero
- Eragon – Estreno: 15 de enero
- Expedición Everest – Estreno: 15 de enero
- La revolución del género – Estreno: 15 de enero
- El Libro de la Vida – Estreno: 22 de enero
- En Busca de Amelia – Estreno: 22 de enero
- Wild Uganda – Estreno: 22 de enero
- Ritmo Total – Estreno: 22 de enero
- Flicka y Flicka 2 – Estreno: 22 de enero
- Ramona and Beezus – Estreno: 29 de enero
Otras series
- El Jardin De Clarilú – Estreno: 8 de enero
- Art Attack Temporada 3 – Estreno: 8 de enero
- La ciencia de lo absurdo Temporadas 3 y 4 – Estreno: 8 de enero
- Pijama Party Temporadas 2 y 3 – Estreno: 15 de enero
- TOTS: Servicio de entrega de animalitos – Estreno: 15 de enero
- Cuando Toca La Campana – Estreno: 15 de enero
- High School Musical: El musical: La serie: El especial – Estreno: 15 de enero
- Secretos Veterinarios Temporada 2 – Estreno: 22 de enero
- High School Musical: El Musical: El Sing-Along – Estreno: 22 de enero
- La ciencia de lo absurdo Temporadas 5 y 6 – Estreno: 22 de enero
- Betty, mi fea bella – Estreno: 29 de enero
- Campamento Kikiwaka – Estreno: 29 de enero
- El Ristorantino de Arnoldo (Fecha por confirmar)
Otros cortos
- Canciones de cuna de Disney Junior – Estreno: 29 de enero
La entrada Estrenos de enero en Disney Plus se publicó primero en Cine PREMIERE.
ues de anuncios individuales.Cine y Tv
La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes
El 12 de junio llega a Mubi La misteriosa mirada del Flamenco, el primer largometraje dirigido por Diego Céspedes. Esta producción chilena también fue escrita por Céspedes y se llevó el premio Una cierta mirada en el Festival de Cannes en 2025. Además, también fue premiada en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián y seleccionada para el de Toronto.
La historia tiene lugar en Chile en 19821 y sigue a Lidia, una niña de 11 años criada por artistas queer en la cantina de un pueblo minero en medio del desierto. Su relación más estrecha es con Flamingo, a quien reconoce como su mamá. Cuando la crisis del sida llega a este aislado lugar, el miedo y la violencia comienzan a apoderarse de sus habitantes. Pero hasta en las circunstancias más adversas, el amor y la comunidad pueden ayudarnos a resistir.
Platicamos con Diego Céspedes sobre su obra. Nos compartió sus inspiraciones, su visión sobre la dualidad de la historia como reflejo de la vida misma, y el rol que juega el realismo mágico en la película.
Hablemos de las dualidades de esta historia. En la película vemos violencia, pero también hay amor; vemos pérdida, pero también celebración. Creo que es una manera muy acertada de abordar una historia queer, porque la experiencia queer no debería ser encasillada en una sola cosa, y debe de tomar en cuenta todo por lo que puede estar conformada. ¿Cómo manejaste ese balance, para poder retratar todos los ángulos de la historia, dándole a cada uno el espacio y el tiempo necesarios?
Creo que fue de una forma muy intuitiva. El discurso más formado de la película se va dando después de la promoción de la película; pero cuando yo escribo y la hago, es de manera muy intuitiva.
Creo que el humor ha sido una base fundamental en la supervivencia de nuestra comunidad. Es una película que no es de una apariencia sesuda, que uno puede disfrutar, se puede reír, puede llorar y puede emocionarse desde distintos lados. Eso es justamente porque la experiencia que yo viví, y la experiencia de las personas que me inspiran a escribir esta película, ha sido así.
Entonces, ese balance entre humor, violencia, amor, ternura, es justamente donde sentía que era el lugar más honesto. Y cuando iba escribiendo el guión, ya tenía mucho de esto, tenía los dos elementos que me parecían reales, fluidos. Después, las chicas en el elenco también me fueron dando sus propias vivencias, y muchas apuntaban al humor y otras eran también oscuridad. Al final, en el montaje, es cuando uno finalmente va balanceando todo esto.

La relación que hay entre Lidia y Flamingo es muy importante y muy tierna; pero la que existe entre Lidia y Mamá Boa es la más cautivante. Es una relación muy compleja que está marcada por el dolor de la pérdida, y también sobre todo por esta lucha entre querer proteger a alguien que al mismo tiempo quiere explorarlo y saberlo todo, no deja de preguntar, así que hay una gran tensión ahí. ¿Cómo construiste esa relación, tanto en el guión como en el trabajo de tus intérpretes?
Soy muy cercano a Paula Dinamarca, quien interpreta a Mamá Boa, entonces fue un personaje súper fácil de escribir. Se inspira no solamente en ella sino también en su abuela y en referentes que nosotros dos teníamos. La siento un poco mamá protectora pero también un poco que a veces la protejo yo. Entonces este juego que tengo con ella en la vida real hizo que escribirlo en Lidia me fuera fácil y me fuera natural.
Además, Paula es un ser muy emocional, pero también muy duro. Tiene esa dualidad. Así que interpretó a Mamá Boa de una manera espectacular, que tiene mucho que ver con ella, con lo que ella es y lo que ella es capaz de representar por sus propios referentes.
Ahora platícanos de los elementos fantásticos que hay en la película. Hay una conexión con la inocencia de Lidia, quien es el personaje a través del cual estamos viendo toda esta historia. Y siendo Latinoamérica un espacio que está tan marcado por el realismo mágico, ¿cuáles fueron las inspiraciones que nutrieron estos elementos en tu película? ¿Cómo fue su inclusión en el guión?
Al principio del guión había mucho más realismo mágico, y fue perdiendo peso porque me fueron llamando más la atención los personajes y las personas que interpretaban a estos personajes. Entonces también es una suerte de balance casi intuitivo de qué debería ir en todos los lugares.
Y creo que el realismo mágico en esta película particularmente es eso, que Lidia responde en su cabeza a las preguntas que no entiende. Cuando no encuentra respuestas y le están hablando de un personaje que quiere, que encuentra hermoso, pero también le están refiriendo a algo sexual y negativo, viene esta imagen de realismo mágico que un poco apunta a cómo se va construyendo lentamente el imaginario de un niño. Que un niño no es que vea un mensaje y lo entienda por completo, es un proceso más lento en su cabeza. Y simplemente en esta película el realismo mágico responde a esa construcción y lo materializa un poco.
ues de anuncios individuales.
Source link
Cine y Tv
Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?
Cuando alguien menciona que encontró un auto en muy buen estado, con pocos años de uso y un precio muy por debajo de otros similares, lo primero que aparece es la duda. Para mucha gente eso suena demasiado bueno para ser verdad. Sin embargo, en el mercado es perfectamente posible encontrar opciones de seminuevos como nuevos.
Los carros que llegan al mercado de segunda mano en buen estado tienen una explicación detrás, y vale la pena conocerla.
Considera que quizás muchos planes cotidianos se posponen por no tener un auto propio. Ir al cine, llegar a un autocine o reunirte con amigos para ver una serie juntos se podría complicar cuando dependes del transporte público o del aventón de alguien más. Un seminuevo en buenas condiciones y a buen precio puede resolver eso: un auto confiable con el que llegues a donde quieras sin depender de nadie.
Ten presente que hoy existen plataformas especializadas donde puedes comprar carros seminuevos baratos a crédito, con revisiones verificadas y financiamiento de instituciones bancarias reconocidas. No necesitas reunir el valor total del vehículo antes de comprarlo. Cuando eliges esta vía, puedes adquirirlo con un enganche accesible e ir pagando mensualidades que se ajusten a lo que ganas, sin afectar el presupuesto que ya tienes comprometido.
Mucha gente compra un auto nuevo, lo usa con moderación durante un par de años y luego lo vende porque sus circunstancias cambiaron: un traslado al extranjero, necesidades familiares o simplemente el gusto por cambiar de modelo. El auto sale al mercado con kilometraje bajo, sin golpes mayores, con mantenimientos al corriente y a veces con garantía de fábrica todavía activa.
Recuerda que ciertos carros económicos llegan al mercado en condiciones que vale la pena revisar con calma. Cuando se compran a través de plataformas confiables y con procesos serios, el estado en que se encuentran puede ser muy cercano al de un auto nuevo, con un precio bastante menor.
Un auto nuevo pierde una parte de su valor en cuanto sale de la agencia. Ten presente que esa caída en el precio ya la absorbió el propietario anterior cuando el vehículo llega al mercado de carros económicos seminuevos. Tú pagas por lo que el auto vale en ese momento, no por estrenar algo que en el primer año ya habrá bajado bastante.
Muchos de estos vehículos también conservan garantía activa, refacciones fáciles de conseguir y un historial documentado. Cuando eliges una plataforma especializada en seminuevos seria, puedes revisar el historial, comparar opciones y consultar el reporte vehicular antes de decidir, con todo lo que necesitas saber sobre el auto en un mismo lugar.
Considera que un seminuevo bien elegido puede darte un auto con pocos años de uso y en condiciones muy cercanas a las de uno nuevo, a un precio bastante menor. En el mercado de vehículos de segunda mano eso pasa seguido, siempre que sepas dónde buscar y qué revisar.
Además, el financiamiento que ofrecen las plataformas especializadas hace que esa opción sea todavía más accesible. Buscar carros seminuevos baratos con crédito ya no es algo complicado ni exclusivo para quien tiene las finanzas muy acomodadas: algunas de estas plataformas trabajan con instituciones bancarias y han simplificado los requisitos para que más personas puedan acceder. En lugar de pagar todo de una sola vez, vas cubriendo mensualidades que caben en tu presupuesto y no alteras el resto de tus gastos del mes.
ues de anuncios individuales.
Source link
Cine y Tv
Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.
A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos
Casino Royale y el renacer del espía moderno
Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.
La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.
Rounders, el lado más humano del póker
Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.
googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699315392713-0”); });
Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.
Peaky Blinders y el negocio detrás del juego
Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.
Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.
El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo
Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.
Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.
Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.
googletag.cmd.push(function() { googletag.display(“div-gpt-ad-1699299356064-0”); });
Un vínculo que sigue evolucionando
Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.
Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.
La entrada Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato se publicó primero en Cine PREMIERE.
ues de anuncios individuales.
Source link
-
Deportes18 horas agoPresentan playeras y medallas del Medio y Maratón de la CDMX 2026
-
Deportes1 día agoJapón golea a Túnez en Monterrey en el partido número 1,000 de la historia de los Mundiales
-
Actualidad21 horas agoBeber agua del grifo en Asia es casi una locura menos en un país donde es motivo de orgullo: Singapur
-
Actualidad2 días agoMuere Claude Guillemot, cofundador de la empresa de videojuegos Ubisoft, tras accidente de avión en Francia
-
Actualidad1 día agoLa IA está generando un mercado laboral a dos velocidades: los que ganan y los que se quedan atrás
-
Actualidad2 días agouna obra colosal de ingeniería que llevan 150 años esperando
-
Actualidad2 días agoEn 2016 Colombia firmó un acuerdo de paz histórico. Luego la superficie dedicada al cultivo de cocaína se disparó
-
Actualidad1 día agoHace 23 años un Boeing 727 abandonó la pista sin autorización. Lo que ocurrió después sigue siendo un enigma
