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FICM 2020: Wheels, el cortometraje que incomodó a China

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wheels cortometraje roberto fiesco

A Roberto Fiesco le gusta provocar a su público. Su filmografía, como cineasta o productor, es la mejor prueba de ello. A lo largo de su trayectoria, el egresado del CUEC –ahora ENAC– ha tocado infinidad de temáticas que no han pasado desapercibidas. Del amor entre un adolescente y un hombre maduro de David (2005) o la pasión inesperada entre un joven y un militar en Trémulo (2015), tan solo por mencionar algunos ejemplos. A esa filmografía que le ha valido varios premios –incluidos dos Arieles o un homenaje en la edición más reciente de Shorts México– se une una nueva historia que inquietó al público en China: el cortometraje Wheels

Parte de la selección oficial del FICM 2020, esta historia fue filmada en 2017 en la ciudad de Hancheng, Shaanxi, China, como parte de un proyecto del festival de cortometrajes de aquel lugar. Por iniciativa de Jorge Magaña, director de Shorts México, Roberto Fiesco y su pequeño equipo –que incluyó al realizador Julián Hernández– llegaron al gigante asiático para ser parte de un rally de historias cortas, filmadas por equipos de distintas partes del mundo como Francia, Italia o Portugual siendo ellos los únicos representantes del continente americano. 

wheels cortometraje roberto fiesco

El cortometraje Wheels narra la forma en la que una amistad fugaz entre un vendedor de fruta y un asaltante se convierte en una suerte de relación amorosa. “A mi me gustaba mucho la idea [de contar esta historia] porque,en China, la homosexualidad se despenalizó hace 10 años”, nos dijo el ganador de dos premios Ariel. “Hace una década, en China era un crimen ser homosexual. Y por eso me parecía muy interesante tocar el tema. Cuando lo exhibimos allá, causó mucho escozor. Provocó entre risas nerviosas y carrasperas. Y eso me parece siempre muy interesante; una provocación que vale la pena asumir como realizador”. 

Wheels fue resultado de un trabajo de filmación y postproducción de tan solo 72 horas. “Este cortometraje fue un reto muy divertido porque éramos sólo 4 personas, además de una traductora que hablaba chino y español”, nos contó Fiesco durante el primer Podcastón Cine PREMIERE. “No había nada, ni luces, ni equipo, ni nada. Nos llevamos una cámara y un equipo de sonido y con eso filmamos. Y fuimos construyendo Wheels en el camino”. 

Con actores que fueron vestidos con las propias playeras de su director, Hancheng se convirtió por unos instantes en un punto más del universo cinematográfico que Fiesco ha ido hilando a lo largo de su filmografía. En las calles de esta pequeña provincia de China aparecieron los pósters de otras producciones de Roberto –diseñados por Alejandro Magallanes–, como los cortometrajes Fisuras o Club amazonas –ambos de 2016–, así como con el rostro inolvidable de Coral Bonelli en el cartel de Quebranto (2013). 

wheels cortometraje roberto fiesco

“Me gusta ir prolongando la vida de mis personajes”, nos dice Fiesco sobre la aparición del arte que ha acompañado a sus historias. “Estatuas (2013), por ejemplo, tiene a gente que me gusta mucho –como Harold Torres, Adriana Paz, Mónica del Carmen o Pascasio López, Lilia Mendoza o la propia Coral–. Y el papel de Giovanna Zacarías ahí, junto con su hijo en la historia, aparecen en Trémulo”.

De acuerdo con el director de Sin hijos –su debut en el largometraje de ficción, que pronto estrenará en Netflix– en Photomaton (2018) aparecen fotografías del personaje de Jorge Adrián Espíndola en David, entre otros. “Son personajes que van de un corto a otro, construyendo un pequeñísimo mundo. Porque sus historias ocurren siempre en un universo marginal, siempre en la periferia. Ése es el mundo que a mi me interesa. Un mundo y una clase social despojada, sin muchas oportunidades pero sin embargo muchas esperanzas y sueños de cosas que ojalá que ocurrieran”. 

wheels cortometraje roberto fiesco poster

El cortometraje Wheels puede verse completamente gratis hasta la medianoche del 1 de noviembre en el canal del FICM de FilminLatino.

La entrada FICM 2020: Wheels, el cortometraje que incomodó a China se publicó primero en Cine PREMIERE.

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La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

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Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

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Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

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El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

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Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

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Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

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