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Zoe Saldana se arrepiente de interpretar a Nina Simone

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Esta semana, Zoe Saldana, la estrella de Guardianes de la Galaxia rememoró su intervención en la biopic Nina (2016), donde dio vida a la «Alta Sacerdotisa del soul». Desde que se anunció su fichaje, semejante casting no estuvo exento de polémica y es ahora que Zoe Saldana hace hincapié en que nunca debió aceptar el rol de Nina Simone.

En un reciente conversación desde Instagram Live (vía), la histrión declaró que —allá por 2012— lo correcto hubiera sido declinar el ofrecimiento de protagonizar Nina e incluso valerse de su influencia para garantizar que una actriz adecuada asumiera el rol de la célebre cantante afroamericana.

«Nunca debí haber interpretado a Nina», dijo Saldana. «Debería haber hecho todo lo que estaba en mi poder con la influencia que tenía hace 10 años, que era un nivel de influencia diferente pero era influencia de todos modos. Debí haber intentado todo lo que estaba en mi poder para elegir a una mujer negra que interpretara a una mujer negra excepcionalmente perfecta

Y añadió:

«En ese entonces pensaba que tenía el permiso porque yo era una mujer negra. Pero se trataba de Nina Simone. Y Nina tuvo una vida y un viaje que debieron y deberían ser honrados hasta el detalle más específico porque ella era una persona de detalles específicos respecto a su voz, sus opiniones, sus puntos de vista, su música y su arte. Ella fue muy honesta. Ella merecía algo mejor.»

Hace ocho años, Zoe Saldana reemplazó a la actriz Mary J. Blige para encarnar a Simone en la película finalmente estrenada en 2016. En materia de caracterización, se optó por oscurecer la piel de Saldana con maquillaje además de colocarle una dentadura falsa y una prótesis nasal. La película terminaría siendo vapuleada por la crítica (2% en los Rotten Tomatoes), además de contar con estreno limitado en cines.

Entren aquí para ver la conversión completa de Zoe Saldana con el cocreador de Pose Steven Canals; plática organizada por la cuenta BESE en Instagram.

La entrada Zoe Saldana se arrepiente de interpretar a Nina Simone se publicó primero en Cine PREMIERE.



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La misteriosa mirada del Flamenco – Una charla con su director, Diego Céspedes

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Seminuevos como nuevos: ¿ciencia ficción o realidad?

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Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato

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El cine siempre ha sentido una fascinación especial por el azar. Desde hace décadas, tanto los directores como los guionistas han utilizado el juego como metáfora del riesgo, del deseo de cambio y de la eterna lucha entre el control y el caos. No es casualidad, porque pocas cosas generan tanta tensión dramática como una carta girándose lentamente, una ruleta deteniéndose o una apuesta que puede cambiarlo todo.

A lo largo de la historia, numerosas películas y series han sabido integrar el casino dentro de sus tramas como un elemento narrativo que define a los personajes, las decisiones y los destinos

Casino Royale y el renacer del espía moderno

Cuando Daniel Craig debutó como James Bond en Casino Royale, la saga dio un giro más oscuro y realista. Lejos del glamour exagerado de entregas anteriores, la película apostó por mostrar a un Bond vulnerable, físico y expuesto al error.

La mítica partida de póker contra Le Chiffre es el corazón emocional del film. Cada apuesta refleja la psicología de los personajes, su capacidad para engañar, resistir la presión y leer al adversario. Aquí, el casino no es un simple escenario lujoso, sino un campo de batalla donde se libra una guerra silenciosa. Este tipo de escenas explican por qué el imaginario del juego sigue tan presente en la cultura popular. Representa decisión, valentía y consecuencias.

Rounders, el lado más humano del póker

Mucho antes de que el póker se convirtiera en un fenómeno televisivo global, Rounders ya mostraba su cara más cruda. La película sigue a jóvenes jugadores que se mueven entre partidas clandestinas, deudas peligrosas y sueños de grandeza.

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Más allá de las cartas, el verdadero tema es la obsesión: personajes que creen haber encontrado en el juego una identidad, una forma de vida, incluso una vía de escape. Esta visión más íntima conecta con quienes ven el azar no solo como entretenimiento, sino como una pasión que puede volverse absorbente.

Peaky Blinders y el negocio detrás del juego

Ambientada en la Inglaterra de entreguerras, Peaky Blinders utiliza las apuestas y las casas de juego como parte esencial del ascenso criminal de la familia Shelby. Aquí, el juego no es un pasatiempo, sino una industria.

Las salas clandestinas, las carreras amañadas y las mesas privadas sirven para mostrar cómo el control del juego equivale al control del poder. Es una representación muy distinta a la de Casino Royale o Rounders, pero igual de poderosa, con el azar como negocio, no como ocio.

El juego como reflejo de nuestra relación con el riesgo

Estas historias, aunque muy distintas entre sí, comparten un punto en común, que es que el juego funciona como espejo de nuestras decisiones. Apostar es elegir. Es aceptar que no todo depende de uno mismo.

Quizá por eso el interés por este tipo de temáticas se mantiene vigente, tanto en el cine como en el entretenimiento digital. Hoy en día, muchas personas juegan a los mejores slots desde una perspectiva más casual, buscando experiencias visuales atractivas y mecánicas que prioricen la diversión por encima de la competición.

Del mismo modo que ocurre con el cine, los jugadores suelen sentirse atraídos por propuestas con identidad, estética cuidada y sensaciones reconocibles, donde valoran además de los premios, el diseño y la experiencia en su conjunto.

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Un vínculo que sigue evolucionando

Desde el blanco y negro hasta las superproducciones actuales, el cine ha sabido adaptar el universo del juego a cada época. A veces lo muestra como un mundo elegante, otras como un entorno peligroso, y en ocasiones como una simple forma de evasión.

Lo interesante es que, más allá de modas, el tema sigue funcionando porque conecta con la emoción de arriesgar, la esperanza de ganar y la tensión de no saber qué ocurrirá en el siguiente instante.

La entrada Cine, azar y espectáculo, tres historias donde el juego es parte del relato se publicó primero en Cine PREMIERE.

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